学爸

不是故意要从性别视角切入，如果剧情就如片名那样只是讲述学爸们的故事，倒也无可厚非；然而，为了体现学爸们的伟大，创作者非要塑造几个学妈来做对照，那么就不得不接受观众们的质疑批判吧。

首先说万茜这个角色。她就是一典型的虎妈，逼儿子逼老公；而老公则是典型的猫爸，懦弱消极不担事。他们一家就是典型的春晚家庭，而结局也是典型的春晚结局。就算中后段猫爸的“雄起”（很阳刚嗯），也是对妻子的暴力——无论是不是为了儿子。站在女性角度，真的无法理解万茜（指角色）为什么不离婚。这个男人，就不说给她，就算能给这个家给儿子什么，哦穿着围裙做饭是吧。在男人无法改变，也没有试图去改变大环境的情况，还站在道德制高点去指责妻子；妻子操心买学区房，妻子打多份工，都要安排一个场景，来对男主“忏悔”自己这么做的原因。以至于，到后面与男主有利益冲突时，还要当坏人；到结局he时，当男人们的“笑料”。所以，可以总结，在创作者眼里，这类母亲是苛刻的、无理取闹的、上不了台面，是可以被作为反面素材被观众“善意”地群嘲一下的；而无能的男人，则是深明大义、体谅孩子、重视兄弟情的代表。

其次是男主（也就是黄渤）死去的妻子。妻子因病而亡，留下单身奶爸独自抚养孩子长大——这是电影的前提，为了突出爸的作用，必须让妈消失；因为如果不消失，可能就变成上面那对夫妻（呵。这个家庭状况是悲壮的、可怜的、让人代入不免怜悯的，然而随着剧情发展，由一些线索，慢慢拼凑出当年的真相，你会发现，那是多么的荒谬。一个医学女博士，一个职高男，竟只因为三个月的笑话就愿意在一起。当然，女博士被高压导致抑郁时，会被开朗的人吸引；但是，如果让她和这样的男人在短短时间内，就发展为人生伴侣，是不是太低估博士，太景观化“女博士”了。并且，家庭背景还那么雄厚（当然，能供出医学博士的家庭必然不会太弱），就算结婚后，也无法融入到一起。我不得不说，中国男人太喜欢牛郎织女情结了——无论多厉害多完美的女人，总会被一无是处但能“讨人欢心”的男人吸引，并为他舍弃家庭舍弃一切——甚至还简单地认为逃离原生家庭，投入男人怀抱，就能治疗抑郁症。不过，最后女人的死，竟然是因为癌症，而不是抑郁自杀，简直莫名其妙……

再然后是给男主配对的闫妮（角色），如果万茜是盲目的争夺，那么闫妮就是有心的挤压——坏女人，总是坏女人。而坏女人又又又莫名其妙被男主吸引，爱上男主。闫妮母女和男主父子的对照组，进一步阐释了当男创作者创作女人时，是多么自卑与不堪。离异带孩，这种女人在男人笔下，只有两个走向：一种是温柔适（男）人，满足男人某种癖~好的人妻；一种是刁蛮无理，肯定有某种明显缺点而被男人抛弃的怪咖（闫妮女儿的愿望是找爸爸，而现实里亲近妈和亲近爸的比例是多少，啧）。闫妮是第二种，在明褒暗贬（不论闫妮指导黄渤有多专业，全都是为最后的“背叛”做铺垫）笔法下，更衬得黄渤父子的纯真无辜——女人总是奸诈的，男人总是善良的。

最后，是男主妻子的妹妹，是对男主妻子形象的印证——如果还没去世，那差不多应该是这样子。然而，在帮助男主的事情上，却显得如此“疏离”；依旧是和男主父子做对照组，从小锦衣玉食的男孩和家境窘迫的男孩，一身学历才华圈子在身的妈妈和只是小地方小老板的爸爸。可能毕竟血缘关系，对小姨子的刻画，倒没前面几位的苛刻。但不温不火，“牛郎上访天堂”感依旧强烈。哦，在这不得不说一句，孩子的未来的确被男主耽误了。如果当初外公来，能把孩子带走，也不必如此艰难。而最后的自得其乐结局，也只能算做是自我安慰罢了。

学爸，学爸为了所谓的承诺，做出一系列错误的抉择，然后让孩子接受（孩子的智商明明遗传了妈妈，很聪明）……这片子的确是给爸爸们拍的，爸爸无论做什么，都是有理由的。

《学爸》是一部教育题材的现实主义电影，题材新颖而又贴近生活，主演的颜值和演技都在线，尤其是里面的小朋友太可爱了，是一部充满真诚、温馨的治愈电影，也有着教育意义，值得一看。

教育问题一直中国家长的焦虑点，“不能让孩子输在起跑线上”“为孩子拼尽一切”的中国家长们想尽一切方法内卷、鸡娃，绞尽脑汁鞭策孩子努力学习、上各种特长班，得到了什么又失去了什么在电影中得到了真实的展现。

单亲家庭长大的小米有着快乐的童年，在幼儿园就是孩子王，黄渤饰演的爸爸为了完成妻子的遗愿想给孩子更好的起点更好的未来，假结婚、买学区房、卖店面负债累累结果一场空，围棋、画画、跆拳道，音乐、编钟敲，逼迫孩子快速成长，除了让孩子从快乐的小朋友变得自卑什么也没得到，小米跟爸爸道歉那段简直让我想哭。 家长们总是把自己的想法塞给孩子，以爱为名总觉得自己给孩子安排路的就是最好的，可他们忘记了，当自己也是个孩子的时候，并不想要这样的家长。究竟要什么样的未来，不是以家长的想法，尊重孩子的意愿，与自己和解，没有满分的家长也不要逼迫孩子成为满分的孩子，在学与玩中找到一些平衡点，拒绝内卷、拒绝鸡娃，拒绝教育焦虑，愿孩子们有个快乐的童年，都能健康快乐的成长。

很久以前，电影扬着高傲的头颅，人们仰望银幕，看英雄救美，看小人物逆袭，看勇者屠龙。

从梅里埃开始，才有了电影梦

很久很久，银幕上尽是浪漫英雄主义。

后来，电影的目光开始向下看去，人们能够在银幕上看到更真实的东西，能够看到污水横流的后街，能够看到横躺的醉汉和游荡的流莺，能够看到躲在背后的丑恶和不公平，同时，阴阳相成，我们也看到了对不公的反抗和胜利，能看到人们一步一步从下水道中爬上来。

人无完人嘛，卡赞要是私德再没点瑕疵，老天爷就太不公平了

码头风云和摩登时代，一个用拳头，一个用笑声，展现了底层的挣扎

《老井》展现了一个真实的农村，而中国农民那种不屈不挠的劲头，我相信更能表现千百年来老祖宗给我们留下的真正的底蕴

此刻的银幕上，主人公虽身陷囹圄，但依旧充满勇气，更关键的是，创作者们，相信，用这种勇气是可以战胜固有的命运和阶层的。

这是现实主义，但是体现在大银幕上，它依旧浪漫。

再后来，一部分的创作者，对于现实题材，不再加入个人的观点，只是展现现实的艰辛，而这种艰辛以电影的形式出现，具备了更大的冲击性，可能更震撼，可惜在最后，创作者对于现实的困局是无解的，整个影片只做到了去夸大这种现实的沉重。

我对《隐入尘烟》是持批评态度的，起码对于李睿珺对于中国农村的看法是不认同的，这一点上，老一代的吴天明在他作品了展现的中国农村，在苦难中依旧不断的挣扎，总是不服输，这种气质才是能够延绵千年，让中华文明不曾熄灭的守护神，

当你无法提出解决的方法时，你能做到的，就只有对现实低头。

这同样是现实主义，但不是我认为应该体现在大银幕上的现实主义。

而今天我要说的《学爸》，正是这一类型的影片。

黄渤在影片中为了儿子的入学，最后如此的卑躬屈膝我已经分不清是夸张还是真有其事

今天我同样要提到的《银河补习班》，与《学爸》机缘最深，同样也是视野距离和想法差异最远的两部电影，它更贴近我提到的早期的现实主义题材，当然也可以叫它浪漫主义。我们后面会提到这部电影。

《学爸》作为导演苏亮的首部作品，从影片的完整度和流畅度上是合格的。以现实主义为故事背景，内核是家庭亲情，讲述一个单亲爸爸为了自己的儿子能进入一个好的小学所经历的艰辛，以他为核心，也讲述了他周围几个不同阶层家庭所经历的考验，通过展现了多个家庭的境遇，经历一系列波折，展现当今社会对于孩子教育问题的焦虑以及那些看似匪夷所思不可思议的举动，以及这些作为背后，家长们难以吐露的苦衷。

火哥火嫂一家展现的是跟底层一些的家庭，他们更希望努力翻身，而他们可以使用的手段是最少的

而最后的结局，依旧是以躺平为结尾……

黄渤和单禹豪演绎的雷家父子，展现给我们的是不同于本片中其他亲子家庭的气氛，他们演绎了时而纯真、时而深刻、时而激荡的父子亲情，不同于其它作品中的父子，他们的关系使用没有过裂痕，二者无论是愤怒还是哭泣，都没有影响过两个人对对方的牵挂。

我们曾经目睹过众多大银幕上的父子。

《银河补习班》中，马家父子更像是相互扶持的兄弟，邓超扮演的父亲，比起守护神，更像是导师。

《父子》中，周氏父子的相爱相杀，郭富城扮演的周长胜，成功塑造了一个失败的父亲，虽然失败，但是他还是父亲，虽然自私，但是他也有爱。

背影，在文学史上，几乎成了父亲的代名词

还有《纸月亮》、《完美的世界》、《我是你爸爸》、《包氏父子》…..

我认为本片中的雷家父子呈现的父子关系更单纯，即使他们都被困在了鸡娃这个漩涡中。当我们呈现出全员焦虑的涨态时，导演会适时的让我们看到这对父子的嬉闹，在澡堂里的游泳，在爸爸脖子上的骑高高和飞翔，让此刻沉重的气氛有了一丝轻飘飘的感觉。

而本片作为暑期档的商业电影，是很难用父子的感情来作为卖点的，如果只讲感情，这部电影也就只能做类似《关于我妈的一切》《我是监护人》《妈妈》这种催泪路线了。

所以它的商业核心是教育，是考学，是鸡娃！

归根到底，该片最大的卖点，就是贩卖焦虑！

片中教培机构这一段危言耸听，基本上就是整个影片的剧情动力

虽然最后它强行实现了矛盾的和解，也就是接受躺平，但是它想要渲染的就是焦虑。

做法挺卑鄙，但是真是能给予不少观众共情。

从台词上，影片就出现了好多可以放到培训班广告上的经典台词：

“大家都在跑，我不敢停，我慌啊！”

“为了看清楚，前排要站起来，那后排就要站得更高！”

很难不让人把这部片和银河补习班来比较——

如果说银河补习班是一出浪漫英雄主义的赞歌，最后它败在了现实过于残酷，观众家长群体的反弹以及抵触——永远不会有大银幕上邓超这样的爸爸！

有人跟我说，俞白眉像个诗人，非常好的形容——他可能做出打油诗，也可能做出七言绝句，但是一颗诗人的心永远向往的都是理想主义

那么，《学爸》这部影片并不浪漫，因为它展现的是一个阶层固化的社会，一个底层再也无法出头的社会，一个父亲即使耗尽心血，最后也只能回到最初

没有任何改变。

这部电影并不残酷，因为它毕竟是电影，现实中的艰辛不足一二。

我们在银幕上看到的，只是九牛一毛。

我们能看到了报名时人潮涌动，像难民逃荒；我们能看到为了抢学区房的倾家荡产和那些昂贵的老破小，还有学区改变后，购房者的绝望；我们还能看到为了一个特长生学位，家长之间的尔虞我诈。

我们最后也看到了，那些不用鸡娃的家庭都是什么样的——双语学校的孩子们非富即贵，他们的家长聚会，喝着红酒，在露营地听童声合唱，到达一定程度后，已经不是家庭教育能够带来改变了，而是看阶层！而最可气的就是雷大力小姨子那家人，说着你这样鸡娃太过了，我虽然也努力但是没你这么过分，然后自己的孩子去上双语学校……

抛开双语贵族学校家庭，影片中绝大部分鸡娃的家庭都是什么样的家庭呢？

洗浴中心的小老板，基层的员工，单亲家庭， 为了一个学区房，倾家荡产，为了一个特长生名额尔虞我诈。

影片最后，雷大力拉着雷小米的手离开双语学校考场时，他们二人和两旁的家庭形成了边界分明的构图，代表了普通阶层接受自身的固化，退出竞争回到原点。

影片中这被解释为释然，想开了，而从客观角度看，本身他们的挣扎也是无效的，只能别动接受释然

颇具讽刺意味。

苏亮没有给出一个解决阶层固化或者鸡娃的办法，他反而在刻意渲染这种情况，而忽视如今的改变，最后轻描淡写的收拢到国家政策好，大家安心躺平的结局上。

这一块，俞白眉在《银河补习班》中，那充满诗意，浪漫和不现实的理念，要比学爸好上一万倍。

我自己就是放养式教育下成长的孩子，我非常赞同四个家庭最后的选择：尊重孩子个性和意愿，快乐成长！

渤哥这次依旧稳定输出，慈爱又有生活智慧的爸爸形象跃然纸上。这是一个经历过太多生活磨难的爸爸，但他依旧选择爱和相信。他能吸引到高材生的妻子，也是因为其特有的人格魅力和面对生活的勇气，他幽默风趣，知足上进，这样的人谁不爱呢？这是一个不可多得的有人物弧光的喜剧角色。张子贤这次也是表现不俗，有反差感，不光是造型，还有后期的人物转变，非常有信服力。家长和孩子是会共同成长和蜕变的。

教育题材的片子也可以做出彩，只要花心思，认真思考教育的润物细无声的对于我们人生的滋养。我们不是要放弃学习，而是要思考我们真正心底热爱的是什么。片中的小米为什么对针灸如数家珍？因为热爱，所以坚持，所以能收获持续快乐。他一直很努力，在向着自己的热爱奔跑。家长要做的是托举他的梦想，一直支持他，快乐成长啊！

很高兴最近新上的电影题材百花齐放，之前大家纷纷绕路走的世纪话题终于被搬上了大荧幕

走进电影院的可能曾经如雷小米一样度过了一段属于自己的“学爸”时光，也可能现在已经为人父母即将加入“学爸”的大军。

从古至今的人才选拔一直被视为改变命运的独木桥，但走到对岸真的就算过了河么？这些年也迷茫过，其实小时候感觉一直在参加父母比拼带娃的奥运会，各种补习班、兴趣班，别人家有的我们也要有，别人家学的我们也要学，有种很早就步入了职场作息的感觉，小的时候孩子们的确没有非常稳定的判断力都是父母来帮我们做选择，可能有的人歪打正着恰好被父母选中了自己的兴趣所在，但也有的人一直在自己理想的方向上越走越远，父母培养孩子的初衷是好的，但开始应了那句老话走的太远忘记了为什么要出发，沉浸在竞速里却忘记哪里才是最有价值的终点，如果能够多一些对等的对话和沟通，商量着一步步筛选，过于家长和孩子都可以收获一段健康快乐的“童年”时光。

很开心主创团队用一个喜剧的视角重新来剖析这个风口浪尖的话题，如果一味地主观灌输很容易引起观众的应激反应，这种轻松的有呼吸感的交流和探讨可以给观众留下足够的空间自己思考，自己该如何去做好自己孩子的“学爸”，黄渤老师不用说一直都是笑点的稳定保障，这里要给小演员们点个赞，完全成了我的童年嘴替，用一个彩虹色的滤镜把电影欢快地看完，这些天真的心声，接收接收接收～

果然黄渤主演的电影还是值得一看的！非常走心接地气的故事拍的笑点泪点都有，是一部完成度非常好的话题电影。 全片以轻松诙谐的风格讲了一个关于子女教育的故事，黄渤饰演的雷大力为了让儿子雷小米能有一个好的人生起点，可以说是干尽了不少荒唐事，和陌生人假结婚就为了能拿到户口高价买到破旧的“学区房”，结果不幸房子又被划出了学区范围，经营惨淡的洗浴中心又被抵给了熟人，背了一身的债，结果儿子的升学问题也没有解决；想让儿子走特长的捷径，结果好不容易想到的特长别人也学了还比雷小米更出色……成绩不够优秀，特长拿不出手，让这对父子始终都处在内卷的焦虑痛苦状态中，之后去上海参加葬礼发生的一切，又让雷大力意识到“拼娃”其实本质就是“拼父母”，“卷不动又躺不平”是多少有娃家庭的真实写照，可怜天下父母心，为了孩子的成长，即使拼尽全力倾尽所有也不能消解内卷带来的精神内耗，家长的焦虑是一直存在的，孩子也被动内卷失去了很多快乐！ 故事最后，雷大力终于跳出内卷的焦虑状态，重新正视儿子真实的感受，有家人的陪伴，能快乐的成长对孩子来说是更重要的，每个人都会他的活法和出路！