我的大叔

惯性真害人，《我的大叔》这个剧名在眼前晃荡时，我习惯性地把它当成了一部糖剧，甚至没去看一眼介绍，就把它搁置在了一边。

比亚内。庆幸的是，我还是鬼使神差地打开了它，一口气看完8集（共16集），剧半，心潮澎湃，说说吧。

先给它戴个帽子：络绎不绝的糖剧特质可以拷贝，《我的大叔》的特质却难以重复——以后可以再出类似的题材，但它精心制造的气场已然不会有二。

重复自己向来不是大导的风格，所以《我的大叔》的剧情场设虽然和《未生》一样，也是一所大企+几个家庭，但区别于《未生》的励志成长向，《我的大叔》将色调转身定在了破裂暗黑上，男主角不是意气风发、“世界是你们的，也是我们的，但归根结底是你们的”职场菜鸟张克莱，而是深陷职场家庭危机、“你伤感了我，还要一笑而过”的朴东勋（李善均）。

危机的明火来得很快，首集就烧出5000万代金券这个大火球，朴东勋的挣扎狼狈让人瞬间想起了同是李善均主演的电影《走到尽头》，而知晓秘密进而规制他的小黑手赵震雄，这次成了李至安（李知恩）。PS：此类比仅限于1-2集，轻拍。

可以说，《我的大叔》第1-2集俨然就是电影的推进节奏，黑、准、狠，此后它进入剥茧抽丝般的剧情叙述阶段，然后我们发现这个大筐子里，除了李至安和她打酱油的小弟及债主等，朴东勋挑梁串起的基本是一群中年人，中年男人，中年女人，每个人身上都贴着落败腐朽的各色调性——被绿帽子又遭暗算的部长、失业的啃老大哥、落魄的导演小弟、演技差到想打人的过气演员……

如果单看文字描述，这一切是那么灰暗沮丧，可奇怪的是：观感却不沉闷。

为什么呢？

我不知道其他观众如何想的，也没去看任何评论，只说个人向被抓住的，是朴东勋和李至安这一对微妙别致的男女人设，不同的身份和年龄落差，相似的丧气幽幽，仿若黑夜弥漫里，期待着他和她能擦出一点光亮。

这种光亮，不是指爱情，而是心灵上的温暖和靠近。两个让人隐隐心疼的人啊，作为看客，发自内心地希望他和她可以安抚她和他，哪怕点点。▼

他送她回家，帮她背起奶奶；她奔向汉江大桥，担心想不开的他……一路看下来，即便没有你侬我侬，这一对制造出的那忽闪忽闪的小火苗，却已胜却勺蜜盛糖。

我想起《大叔》里，小米（金赛纶）被救后，泪水汪汪地对车泰锡大叔（元斌）嗫嚅着说：「阿加西，你是来救我的是吧？是吧？」如果人生终将难逃一场囚笼，谁又是打开笼门解救你的那位呢？

内心的解救比人身更难。剧中，朴东勋和李至安的手里或许都拿着一把钥匙，钥匙的名字叫「懂得」，因为懂得，所以无需那么多言语，就像春来时的脚步轻盈，救出被寒风裹挟的万物。

半程来看，李善均+李知恩真是一对具有想象力的搭配之选。如果没错的话，70代的李善均（75）和90代的李知恩（93），都是第一次对戏如此悬殊年龄差的搭档，现在可以说句，这活儿成了。

尤其是李知恩的戏中的角色贴合感，让我几乎忘却了她笑时的样子。

第7集，冷漠了500多分钟的她终于笑了，真好看。▼

PS：写完这篇小文，又扫了下其他评论，个人认为用「丧」来说这个剧稍显表面了。

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●附︱《我的大叔》剧终评：一部人生剧的养成

从来没有特别感兴趣过韩剧，因为今年奥斯卡得奖作品《寄生虫》，意外发现了韩国电影的思想深度，于是一发不可收，赶忙查阅韩国影视近年的优秀作品，风评第一的是一部2018年的电视剧，名叫《我的大叔》。按照以往，光看这样一个莫名其妙的名字，就要直接忽略了，但忍不住读了豆瓣上得分最高的影评，被作者的文字先声夺人，影评对本剧总括性分析的思想内容，读罢竟让我的心温暖起来，再一看总共只有16集，算是短小精悍，加上生活中需要一些正能量，我果断决定趁热打铁地把这部剧观赏一番。

本剧的主线故事，一个承受生活重压默默牺牲自己的中年结构工程师(大叔)，与一个出身贫贱、为了生存靠野路子应对现实的临时工，因为一系列偶然和必然的交集，从各自厌世自弃的阴影中走出，通过给予对方重塑自我的勇气，唤醒了自己追求幸福的内力。渡人之中渡己。

零零星星的感受，写给自己作为备忘：

（一）抵达安宁需要自我治愈

人最终都是自己治愈了自己。掉入生活的泥沼，无论如何都只能自己爬出来。但是当自己缺乏内力的时候，有时可能因为解救他人付出的努力激发了原生能动性，通过认识和类比他人的困境，更清醒地把自身作为客体来剖析，而侧面求解出了自己困境的方程式。在影片中，大叔和至安都在默默牺牲自己，为了自己所爱的家人委曲求全，承受生活的千斤重担。他们以为，客观现实的磨难自己都承受了，家人就能够幸福。现实是，他们对自己的忽视给爱着他们的家人带来了极大的负疚感和痛苦，因为家人能够感受到他们的不幸福，由此家人因为目睹他们的痛苦却无能为力，也煎熬着。一个幸福的人，才能把幸福感传递给围绕在他周围的人。为了让爱我的人感到幸福，我必须先让自己幸福起来。

女主人公至安作为一个成长环境恶劣的青年，人格有着明显的缺陷，她因为有自认为不可告人的过去，而自暴自弃、自我封闭。男主人公大叔作为一个成熟的大人，教会了至安一个重要的道理：没有什么坎是过不去的。没有人比"我"更在乎"我"。如果一件不堪回首的事发生，与其缄默不语地回避，或是百般搪塞地遮掩，或是惴惴不安生怕被揭老底，如果"我"有勇气耸耸肩，觉得那没什么大不了的，那么这件事就没什么大不了的。悦纳自己，为自己的过去和当下而感到坦然，不为曾经的不完美甚至不堪而感到局促，这，便是抵达了安宁。

从至安的角度，抵达安宁之时，也是她长大成人的时刻。至安为了生存，一直在社会边缘游走，也做过踩法律红线的事，道德观念也存在模糊的地方，成长过程中没有大人给予她健全人格和价值观的指引。当大叔意外承担这样的角色后，她对大叔产生了情感上的依恋和一定程度上病态的痴迷。大叔非常注意自己的言行，从一开始就划清了道德的界限，教至安要学会融入集体而不是做一个隐形人，要上进、要有始有终。影片中至安奶奶葬礼后的足球比赛场边，至安第一次把目光从大叔身上移开，投向后溪街坊其他善待她、给予她帮助的大叔们，领悟到大叔作为一个成熟的“大人”，除了为她的成长指点了迷津，也用他有礼有节的道德操守影响了她的价值观念，更促使整个后溪社区对至安关爱和照顾，为她编织了一道她成长过程中曾缺失的社群支持网络。如前所述，大叔教给至安的第一堂人生课，是如何坦然面对自己不堪的过去。此处，第二堂人生课便是如何融入邻里、同事、同龄人的群体，做一个开朗、主动和他人建立良性联系的人。至安的成人礼于此完成，而大叔的引路人角色也由此告一段落。

从大叔的角度，他遇到了中年危机，很大程度是自己的性格导致的。他被上级陷害、偶然间卷入派系内斗，为了经济和社会地位稳定，一味忍辱负重、默默牺牲自己；回到家中沉默寡言、回避冲突，没有就处理原生家庭和婚姻家庭的重大问题和妻子充分沟通，导致夫妻关系如同一潭死水，最终妻子出轨大叔的上司兼同校学弟。结构工程师大叔失去了人生的内力支撑，家庭生活中被判了死刑，失去了对自我存在价值的确证，变得空虚和自我否定了。遇到至安，后者仅仅为还债和照顾奶奶而野蛮存活的状态，让大叔联想到了自己为供养原生家庭和妻儿强行委屈自己的境况。随着剧情的开展，由于上司一起乌龙的陷害举动，大叔对至安一开始因误会而起的无心善意，最后竟然使得至安良心发现，迷途知返。在帮助至安的过程中，大叔认识到了不该把自己看作是个翻盘无望的失意中年人，而就这样委屈地硬撑着度过余生。他的社会经验和坚守的道德底线被至安所肯定，并且发现自己其实一直被领导、同僚所倚重，而且是后溪社区的大叔们的主心骨。有了这样的自信和气场打底，他治愈了前半截人生落下的伤口，获得了自我重塑的勇气和力量。

两位主人公共同的成长，在于领悟到：一个成熟的大人，不仅能够承受现实生活困境的重压，还能凭借内力让自己幸福起来。本片的结局之所以让人如饮清泉，是因为我们知道，无论两位主人公今后的交集如何进展，他们各自的人生都会是幸福的，而一人幸福的消息本身，就能够安慰另一个人，继续给予他(她)克服困难所需的内在原动力。而本片带给我这个观众最大的财富便是——合上播放机的那一刻，我做好了准备，要做一个坦然和释然的人，渡人渡己，抵达安宁。

大叔和至安分别后，在各自生活事业的正轨上，怀揣着对生活的全新感悟而奋斗。影片最后一幕，时隔数年，在偶然的时间和地点，两人在老单位附近的咖啡厅偶遇，看到对方阳光、积极、乐观的精神面貌，寒暄几句后，发现大家都依然感念曾经的际遇对各自人生轨迹带来的崭新开始，于是心安：洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。至安奶奶最后一次出镜的台词点题——“人与人的每一段际遇和缘分，都是珍贵的，你要感恩，而感恩的最大方式，就是活出幸福的人生轨迹。“

自此，理解了中国一句古老的问候语：别来无恙？

“你抵达安宁了吗？”——“是，是的。”

（二）抵达安宁后的下一站是独立出发

一直没搞懂，为什么《我的大叔》看完了后劲这么大，今天早上想明白了，这种通过成就对方来爱自己的故事对我特别有感染力，对本片的解读仁者见仁智者见智，在我看来，这是一个曹操知遇关羽的故事。影片结尾大叔看到分别后至安崭新的面貌内心的欣慰，就像是曹操许多年以后看到了事业起步阶段远离自己、盛年以忠义仁勇的威名蜚声全国的关羽。知乎上有人写了一篇长评，解读曹操为什么厚待关羽，作者的观点是，曹操和关羽骨子里是很类似的人，但曹操的际遇和性格弱点把他带上了一个充满污点和争议的人生轨迹；当曹操结识了关羽，领教了关羽的为人处世，仿佛是看到了一个理想状态的自己、那个他此生无法实现的自己，于是，曹操如同是在关羽身上给自己圆梦一般，超乎寻常地厚待关羽，放任关羽辜负自己、离开自己，久别经年，他日后见证了关羽极盛时期的成就和道德操守的美名，内心更多是感慨而不是忿忿；到最后，曹操厚葬了关羽的首级，一方面是出于安抚蜀汉的客观需要，另一方面是埋葬他理想化的自己。

人，不知不觉就长大了，不知道那个童年的真心是什么时候丢掉的，如果哪天在别人身上偶遇了幼年时代的赤子之心，是不是会如获至宝，生怕他（她）重蹈自己的遗憾呢？如果自己错过的往事不可重来，看到另一个平行空间的自己，是不是想馈赠一份原本为自己准备的礼物，只想看看那个永远不能亲自成为的自己，会不会有机会实现那个曾经梦想中的未来？片尾最后两秒钟的画外音，至安语气坚定地第二次告诉大叔，她抵达安宁了，大叔终于露出淡淡的、深藏功于名的微笑，望向远方，从左侧走出镜头——他挽救了心地善良但人生观扭曲的至安，在那过程中挽救了心地善良但消极困顿的自己。细想：如果一个像极了自己的他者值得自己拯救，那么自己是不是更值得自己拯救？明白了这一点，便会开始把握当下，从此刻起，完成对自己的拯救和人生重启——前半生一败涂地又如何？无非从头再来，大叔记起来他去世的父亲曾挂在嘴边的话：“没什么大不了的”。

片尾，大叔跟至安平等地握手，不再用教育小孩的语气和她说话，认可了至安已成为一个人格健全的“大人”。握着手，大叔说：“谢谢”。他在谢什么？我认为有两重意义，第一，是感谢至安帮助他认清了过去生活状态的错误，让他得以及时转向，救赎自己。第二，是感谢至安的阳光和上进，让他看到了自己对至安曾经的帮助没有被浪费和辜负。这一握手，表面上是大叔和至安握手，深层次则象征大叔和平行空间的自己和解，从此，那个过去忍辱负重、忽视自己的大叔，和现在这个成熟自信、优雅洒脱的大叔合二为一。

抵达安宁后，下一步呢？我认为，影片《我的大叔》结束的后续，至安和大叔，今后都应该在各自的道路上分别走好。影片《少年派的奇幻漂流》的结尾，提供了一种思路：少年派在海上历经千难万险，终于靠岸回归了人类文明社会，那个代表他动物性的老虎步履蹒跚地走远、直至消失在丛林当中。类似的，在困难时期因为抱团取暖对他人产生的情感，如果不能升华，则容易异化成逃离现实的避难所，成为病态的相互怜悯和依赖心，让两个人原本该互相救助逃离孤岛的人，成为同时困在孤岛上不求解脱的难友。既然已经治愈，就是获取了独凭自己也能幸福的能力，那么在独立于彼此的空间之外、在更广阔宏大的叙事中，他们各自更精彩的人生才刚刚展开，未来可期，值得拭目以待，这是最好的结局。

写到这里，发现《天地一沙鸥》的歌词，特别应景：

朋友先离开我

让我独立生活

时间一直在催我

隔着千山万水难回头

理想怎堪挥霍

希望一点一滴会落空

如果挣不出这团迷惑

怎能好好珍惜每一刻

如果不是心中还有梦

又能忍住多少痛

我会拼命飞过天地的尽头

看人间更辽阔

如果不是一生都有梦

又能努力飞多久

我会拼命追求生命的感动

让考验荣耀我、教会我

青涩已离开我

羽翼渐渐成熟

时间一直安慰我

我已获得完整的自由

青春不该挥霍

夕阳一点一滴会染红

如果拿得出一些收获

请你期待相见那一刻

是的，治愈之后，需要独立生活，被时间安慰，追求生命的感动，获得更恢廓的人生观，这是心智上的长大成人。此去经年，在有了新的人生领悟和收获之后，请期待相见的那一刻——人生漫漫羁旅的许多相逢、分别、重聚，便是这样。

当一部剧结束时，有的会让人恍然大悟，有的会让人愤懑烂尾，有的则会让人留下一份深深的牵挂，《请回答1988》如是，《我的大叔》如是。

那片小区，那所小馆，那间公司，那一群邻里亲朋，那一对互相打望的人，就此落在了脑海里，融入到我们的记忆中，当时间过去很久，想起他们，或许就像我们经过的一段相遇的时光。

一、人生剧

我们这个圈子里，部分人对韩剧总有一个顽固的“三宝”标签，宁可埋头堆码自己的婆婆妈妈，也不屑于瞧韩剧一眼，但根据个人所遇，其中有一个例外：《请回答1988》，我见过一个近五十岁的大爷，在会上聊及这部剧满怀赞叹，滔滔不绝。

一个别国的剧，怎么就能让这么多不分职业和年龄的中国观众，如此惺惺相惜？我想起了那位大爷的结论：不同的是生活方式，相通的是人生滋味。

饭菜不语，滋味以百言；人心万千，滋味同酸甜。

滋味，不是虚幻。

虚幻，是很多（男）人嘲讽韩剧的把柄，荧幕内外两个世界，抬眼香车美颜，低头一桶泡面。但个人认为各有所爱，我对此倒也能理解，即便现实灰灰，如何不能念下灯火煌煌？

相对不同的是，《我的大叔》里的人扑腾腾地亮相走出来，不光鲜，不梦幻，每种样式的灰头土脸都不像是在表演，无需对号入座，那份落地生根般的真实感，已经直接缩短了心理上的距离概念。

滋味，需要熬煎。

《我的大叔》的剧情节奏不快，故事节点的推进自然而然，少了些许刻意，矛盾冲突点日常般从时间线上长出来，人物的性格和其中的滋味，就在这不疾不徐的时间里炖了出来。

滋味，即人生。

一个人能被别人的人生打动，往往是Ta有着浸润你的感染力——朴东勋的善良让人踏实，李至安的境遇让人心疼，亲朋的热情让人温暖，甚至老妈的嫌弃都让人觉得无比熟悉，《大叔》像给每个人都调和了一种属于Ta的味道，恰到好处，进而以不同的通路飘散到观众的感官里，整部剧便在情绪里活了起来。

真实是人设，熬煎是过程，人生剧是《我的大叔》做出的最后滋味。

二、小橘灯

剧末，朴东勋大叔和李至安握手别过，背向笑意，却悠然飘出一句令人猝然泪目的对白：「至安，抵达安宁了吗？」「嗯，是的。」

我瞬间想起了一篇课文：冰心老人的《小橘灯》，文章最后的语句余味是如此相似：十二年过去了，那小姑娘的爸爸一定早回来了。她妈妈也一定好了吧？因为我们「大家」都「好」了。

在冰心老人的文章里，那个在困苦环境中坚强照顾母亲的小姑娘，用橘子瓣做出的小橘灯，照亮的不仅是山村漆黑的路，还温暖了她们对生活的信心。

《我的大叔》何尝不是？诺大的城市里日夜明亮，深陷困苦的人，望着明天却是沉沉灰暗。他和她彼此为对方点燃了一盏小橘灯，燃成了长夜里的一份希冀。

剧情流淌十六集，朴东勋和李至安关系的本质，其实就是这盏互相点亮的小橘灯。

我在剧半评时用过这样的标题：《你是来救我的是吧？是吧？》——人在不确定一件事情时，会习惯性使用重复设问，对，是设问，因为想得到心里已有的答案。

而在剧半时，他和她都不敢肯定，对方就是救赎自己的那位：「朴东勋和李至安的手里或许都拿着一把钥匙，钥匙的名字叫懂得，因为懂得，所以无需那么多言语，就像春来时的脚步轻盈，救出被寒风裹挟的万物。」

剧终之时，他们和我们，都可以扔掉「或许」这个词了，钥匙的确就在他和她手里，一起经历了那么多，一路相扶了那么久，小橘灯已经照亮彼此。

那么纯净地笑着结束，真好。▼

三、我的大叔

笑意别过，结局圆满。而我所欣慰的的圆满，还包括一层含义：大叔和李至安并没有在一起。

甚至恰恰相反的是，如果Ta们走到了一起，这剧就烂尾了。

片名叫《我的大叔》，选择的是李至安的角度，其中既包含了「我」对大叔、也包含了大叔对「我」。

我们可以用一百种迹象细节来揣度Ta们的相「对」之间有丝丝缕缕的爱意，但也能拉出更多种线索，来证明这不是重点。

如果只有爱情才能点亮一个囹圄中的女孩，我们刻板且狭隘了女孩的内心需求；如果只用爱意来评价大叔的种种行为，我们则低估了人心善良的力量。

不是所有的困顿都可以用爱情救起，也不是所有的温暖都一定源自爱意。

在我看来，朴东勋大叔对李至安给予更多的是心疼，像怜于一种遭遇，如心疼一份弱小，似保护一个孩子。

而他初始不知道的是，这个孩子也在怜他、心疼他、保护他。

以致剧情行将最后时，大叔少见地对着病中的李至安哽咽着说：「你这样的小孩子怎么能……可怜我这样的大人？这一点，让我心疼得没法活了，那么小的身子，怎么能来保护我呢？」

这一句，只这一句，就是Ta们之间所有过往的最好注脚。

人心柔软，不缺少爱、心疼、保护，缺少的、难得的是相互——「我」和「我」的大叔，恰恰就相互如此。

戏份很少、不能言语的奶奶是清醒的旁观者，但更像是隐秘的编剧代言人，她最后给孙女留下的手语是：「真是一段美好的缘分，也很珍贵，你要知道报恩，你要幸福，那就是报恩了。」▼

此岸，知遇之恩，是为知恩；彼岸，幸福之终，是为报恩。

路不同，各有荆棘；夜漫长，各有惶惶。感恩所遇的扶持和善良，求得所想的安宁和幸福，剧中剧外，我们都要如此。

「至安，抵达安宁了吗？」

「嗯，是的。」

从知恩，到至安，就是这部剧的全部，大概也是编剧在演员和角色之间架起的最大彩蛋。

愿我们善良且知恩，让我们努力而至安。

✎文：韩影书 ©著作权所有

●附︱《我的大叔》剧半评： 你是来救我的是吧？是吧？

结局一场重逢，反倒让我想起黄耀明唱离别的《下一站天国》。

我历经世间种种，却都不及你。

换做林夕笔下的词句，便成了「抚摸过雪人 苦恋过圣人 从来没遇过你声音 多动人」

林夕用“声音”代表了心中最好的那个人。

在《我的大叔》里，女主角也同样用“声音”定义了男主角，定义了她心中最好的人。

与患有听障的奶奶全靠手语交流，李至安身边唯一的亲密空间一直都是无声的，直到朴东勋以及他的一切开始传入耳蜗。

跟踪布局下套，从驾轻就熟的各种小手段就看得出，李至安窃听他人的行为也应该不是初犯。公司上层间的政治斗争，让李至安发现了一个赚快钱的机会。或许能听到可以利用的阴谋诡计，或许能听到可以换作威胁筹码的秘密。但是这次这位窃听对象，好像干净的什么都没有。

儿子在海外读书无需操心，妻子做律师风风光光，自己在大企业当部长拿着千万年薪，朴东勋的人生，让亲兄弟都羡慕嫉妒恨。

信贷不良丢了工作被老婆赶出家门的大哥对他说，我多希望一觉醒来变成你啊。可是，朴东勋每天早晨连眼睛都不愿意睁开，醒来面对这个世界，除了疲倦，感受不到一丝乐趣。

在家与妻子貌合神离，在公司被后辈踩住头顶俯仰由人，日常还要在两个废柴兄弟和母亲间充当精神支柱。

「像一个被判了无期的囚徒一样，每天咬牙坚持」

朴部长就这样被临时工李至安一语道破了心境，「她懂我， 让我觉得悲伤」。

抑郁厌世的中年，自然也一眼看透了背负着沉重包袱的绝望青年。

巨额的欠款，还不清的命债。这个女孩的过去，朴东勋害怕知道。

毫不起眼的简历，因特长一栏与众不同地填写了跑步二字而吸引了目光。朴东勋不知道，李至安只有在跑步的时候才感觉自己活着。朴东勋更不会知道，李至安不止一次为了他而全力奔跑。

这样的两个人在一起会有怎样的结果？

大概非常可能相约自杀，下一站天国了。

好就好在朴东勋面对一次次的选择，始终保持着内心的纯净与清醒。

所以李至安听到了他每天咬牙坚持下，对工作的认真专业，对亲人的倾力付出，对周遭一切的真诚善良，也听到了他的犹豫、隐忍和痛苦，更多的还有那些随着情绪起伏不定的呼吸和沉稳的脚步。

是这些干净的声音，冲破了李至安的罪名，唤醒了她内心因不幸遭遇而封存了的、对这个世界的善意。

尔虞我诈的职场战争，一场意外的受贿陷害，促使两个陌生人开启一段柏拉图式的交往，成为彼此活下去的动力。

事情了结，他们必然要分离，才能去相互达成对自我的原谅与和解。

多年之后，女孩终于活得轻松自在与同龄人无异，大叔也重新出发换来一脸爽朗笑容。

身处同一座城市，人与人之间有无数种邂逅的可能。

「走在路上看见，都该认不出来了」

李至安低头默然，不论世间多么嘈杂，她永远都认得这个声音。

本剧的主创人员曾告知过观众，《我的大叔》并不是一部爱情剧，他们指出，这是一部关于人与现实的剧。然而，好多观众在追剧时还是争论不休，心心念念地希望男女主角能有个有情人终成眷属的结局，形成了一种有趣的现象。关于这种不同解读的原因，我觉得可能和观剧者的成熟度有关。比如，像女主一样的年轻人，就很容易误将大叔与至安之间的感情理解为爱情。但像男主一样成熟的观众，却能从一开始就确定这种珍贵的情感与爱情无关。

本剧的主题与角色构建的方式，注定了这是一个关于爱的故事，却不是一段爱情故事。

（一）主题

《我的大叔》是一部探讨人与现实的关系，探寻人生内力，引导观众重新审视生活，进而捕获人生幸福的韩剧，由TVN出品，金元锡执导。全剧结构严谨，人物刻画鲜活，情感表达细腻，由丧至暖层层推进，正如那个极具象征意义的超级月亮，在黑暗中耀眼得只能看见它。随着剧情的发展，剧中的角色走过寒冷的冬季，走进温暖的春天，慢慢地，无所谓丧，唯有暖。

本剧中持续出现的关于内力与外力抗衡的探讨，其实就是暗指人与现实的关系，旨在揭示：当一个人承受生活重压并感受到空虚和绝望时，到底什么是可以支撑下去的人生的内力？怎样才能获得这种内力？获得后生活又会产生什么样的变化？

编剧将答案给的很清楚：一个人感受到的现实世界，其实取决于他自己，源自他的内心：内心虚无绝望的人，看到的世界也是灰暗无望的；而内心幸福的人，他拥有的世界也会处处透着幸福的味道。人生的内力是爱，爱自己亦热爱生活的爱。一个人只有通过接受现实，接纳自己，爱自己，进而热爱生活，才能抵达真正的幸福。当一个人的内心真实地感受到幸福，他才能向他爱的人传递幸福，普普通通的生活，才会呈现不一样的色彩，平凡的人生，才能熠熠生辉。

人生总会有不尽如人意的地方，但幸运的是，我们每个人都拥有自愈的能力，渴望被爱是本能，爱不是本能，爱要一生努力去习得，爱能治愈，而爱人先爱己，便是打开幸福之门的第一把钥匙。

类似主题的电影《玛丽与马克思》

《我的大叔》在剧本构建之初，其实就已经将主角之间的情感限定在纯粹的大爱之上了。

《这个杀手不太冷》vs《我的大叔》

（二）角色构建

大叔和至安不仅是三观一致的同类人，甚至可以说互为镜像，是同一个人。编剧正是用同一个人的内核，构建出了两个角色，然后将两个角色通过故事情节连接，这样一来，主角间的对手戏，就会呈现一种反观自我的效果。这种表里融为一体的故事构建方式，和经典电影《情书》极其相似，岩井俊二就是通过在两个长得完全一样的女孩之间搭建关系，表达主角在精神层面逐步自我和解的过程。

同样的人，通过生活经历的不同，就可以塑造出两个看似不同的角色。在本剧中，至安有杀人的前科，她的问题是害怕亲近的人得知自己的过去后会疏远自己，选择了以冷漠的态度抵御失望的痛苦。除此之外，债务压力和生病的奶奶，又逼着她忙于生计，正如她自己意识到的，真正的自己仿佛奔跑着奔跑着就会消失，毫无意义。没有希望地勉强度日，她过早地触碰到内心的空虚与绝望。

而大叔的问题在于：误以为牺牲自己一个人，就能成全家人的幸福。他常常为难自己，委屈自己，压抑、隐忍、沉默、郁郁寡欢，同时，大叔的这种生活状态也给他的家人带来了精神上的愧疚感，大哥觉得亏欠了他，三弟觉得他可怜，妻子因他感到凄凉，母亲为他揪着心，又觉得愧对了儿媳，同事好友为他的压抑感到难过…

编剧借由大叔的妻子和都俊英表达出轨理由时，直接表达出大叔的问题。妻子曾这样说：“如果不是我，是别的女人的话，东勋不会有任何问题。他勤勉，很善良，但就是有点悲凉，导致身边的人也跟着他一起悲凉。我发现无论我做什么事，他都不会因为我变得幸福起来。他总是像丢了什么似的，确实是丢了东西，却又不知道那是什么，深陷这种不知丢了什么的迷茫之中，他就是这样的人。然后他似乎就死了心，啊，来错了，原来我不该来到这个世界啊。可即便如此郁郁寡欢，他依然对家人尽职尽责。”

以上这段眼熟么？没错，妻子这个角色的设定，好强的性格，甚至她的出轨，她说的这段话，都类似于电影《美国丽人》，那个满是中年危机，主题却旨在捕获生命之美的电影。在本剧中亦是如此，大叔丢了的东西，正是他对自己的爱，对生活的热忱。

大叔与至安最核心的问题：厌世，而其内在源头在于：不爱自己。

本性善良诚实又聪慧敏感的人，本就在现实世界中更容易感受到挫败和绝望，然而，不爱自己的人，内心感受不到真实的幸福，外化就是容易厌世，厌世会自然散发出疲倦压抑的气息，身边的人也会受其影响。

自己不幸福，就无法向他人传递幸福，这是一个不幸的恶性循环，郁郁寡欢的人停在原地，时光却一刻不停地继续流逝。

（三）窃听另一个自己

主题已确定，角色已构建，主角需要完成的核心问题也已明确，那如何让男女主角发现自己的问题？

编剧采用了“遇见另一个自己”的方式，通过理解对方，帮助对方，来表达和促进自我和解。

那么，怎样遇见另一个自己？编剧借鉴了另一部经典电影《窃听风暴》，以窃听为纽带，将两个角色紧紧连在一起。和《窃听风暴》一样，故事都是由恶意窃听开始，偏偏对方是个好人，两个世界从平行到交织，动容与改变，源于人性共通的最美好的部分。

电影《窃听风暴》vs《我的大叔》

男女主角的人物弧光是通过理解和接纳彼此呈现的。 至安通过了解大叔了解了自己，她认可大叔也意味着接纳了自己，喜欢大叔的过程也就是至安从“无视自己、厌恶生活的绝望状态”，转变为“看见希望，建立自信，逐步寻找自我，心怀感激地热爱生活”的过程。

而大叔通过帮助至安，亦发现了自己的问题，感受到安慰，也获得了勇气。大叔在第14集为至安落泪，为一个和自己一模一样的人落泪。

对大叔来说，至安是像自己一样愿意默默为他人牺牲的人。当大叔成为那个被保护的人，除了感动，他也会换位思考，他为家人的牺牲，从家人的角度来讲，即便感动，但这并不是家人真正想要的。

（四）不是爱情

大叔与至安之间的情感，至安理解成爱情，大叔却始至终并不这样认为。仔细看剧的观众会发现，大叔对至安的关爱，发乎情止乎礼，大叔从未给过至安任何爱情方面的信号，他一直克制自己的行为，不做多余的事情，甚至连简单的感谢都考虑再三，不给对方任何希望，这是一个成熟的人唯一能为那个说喜欢自己的孩子做的事情。

分析几段感情戏给大家，比如，在至安向大叔表白之前，其实大叔就已经知道至安是喜欢自己的，当他看见坐过站的至安冲出地铁站口寻找自己的身影时，他就有了预感。（这段心理戏，饰演大叔的李善均用凝视至安的眼神、叹气、思考的微表情表达了出来。）了解到至安的心思，大叔以长辈般的语气表明自己的态度，又因内心有了波动和顾忌，走路的速度比平时更快。（大叔稍微调整速度，至安跟着就很吃力，这样的镜头有点一语双关的意味，一方面导演表达出大叔刻意表现长辈姿态的心理动机，另一方面，又表达出至安不够成熟精神世界。） 随后，当至安直白地表达出不喜欢都俊英代表的原因是大叔不喜欢时，大叔立刻确认了自己的观察，为了表明态度，他立刻更正至安对自己的称呼，“叫大叔太不像话，叫我部长”，然后走得更快了，刻意疏离，以最简短的语言道别：“你走吧”。 可惜，事情并不会完全按大叔的意愿发展，至安随即迅速回了大叔一句“明天见”。（台词设计的挺巧妙的，简简单单，却又似乎呼应着随后至安强势表白的戏）

至安第一次表白时，说到让大叔打她一下后脑勺，大叔没有半点迟疑，秒懂。这正是因为他之前就已经有所察觉，他知道至安的表白出于真心，他愣在原地，大叔吃惊于至安竟然会这么快、这么直接、又如此不计后果地向自己表白。一向稳重的大叔瞬间慌了，第一反应就是逃避，他端出长辈的姿态，使用命令的语气，让至安赶紧回家去，他想尽快逃离这种有点尴尬又暂时无解的场面。大叔心里知道自己确实也喜欢至安，确实不想让至安从自己的生活中消失，但他也深知这并不是爱情，成熟的大叔甚至理解为什么年轻的至安误以为这是爱情。

至安在地铁里再次表白时，大叔其实很无奈，至安也察觉到了这种无奈，于是大叔直接告诉了至安问题所在：“你知道你为什么喜欢我么？因为我可怜，同样可怜的你只是想抱着我一起痛哭罢了”，大叔的言外之意是告诉至安，你在自怜，源于怜悯的情感不是爱情，喜欢的原因，是因为你和我一模一样，你一看到我就想到自己，你以为的你喜欢我，其实是“你的内心渴望被爱，你渴望付出爱，你渴望爱自己。”（在这场戏里，本剧的主题表达的非常贴切）大叔在这样劝至安时，也发现了自己的问题，总是倾向于为他人牺牲的大叔，其实和至安有着同样的问题。至安反问大叔，“难道你不是因为同样的原因才对我好的么？”大叔被戳中，至安又补充了一句，“我们两个，都觉得自己可怜。”

这是一场重要的戏，它让男女主角通过彼此更明确了自己的问题，并将剧情引向如何解决自怜的问题。 厌世是一种内心状态的外化表现，不爱自己的人，才会厌世，觉得自己可怜的根源，就是不爱自己，这是整部剧里男女主角最核心的问题所在。

此后的一场戏，当至安预感到离别将至，问大叔能不能抱一下，大叔明确地拒绝并不忘表示感谢。大叔一直是个诚实的人，包括在审视自己与至安的情感上，他始终都是诚实的。他知道这不是爱情，比起不计后果的短暂安慰，明确的拒绝和真心的感谢，才是成年人应有的态度。

大叔将逃亡中至安寻回，重逢的戏将角色从“发现自己自怜的问题”导向“更正自己自怜的问题”。因为角色构建是通过同一个人分化出两个角色，大叔与至安，互为自我的镜像，所以他们之间的互动观察暗指“了解自我”，互相理解暗指“接纳自我”，互相帮助暗指“克服并解决自我的问题”，互相治愈暗指精神层面的“自我和解”，而彼此间的感情，也注定是一种爱自己的纯粹情感。

编剧一直很小心地处理细节，就连至安向大叔表白所用的台词，使用的词汇一直都是“喜欢你”，而从未使用有着爱情意味的“我爱你”。重逢这场戏，也未透露出一点异性间爱情的味道，全部台词均指向角色的自我和解。

随后在医院的戏，有句分量很重的台词，至安说她喜欢大叔的声音，想法，连脚步声也喜欢，是大叔让她第一看到什么是人。

对于至安来说，大叔是一个成熟的人，一个理想自我的形象，她竭尽全力也要保全大叔，象征着她对自我的追求，她渴望大叔幸福，也就是渴望自己幸福。代表至安这个人物的主题曲《大人》，其歌词也贴切地表达出至安由空虚绝望到追寻自我的人物弧光。

结局时至安获得了新生，大叔获得了重生，最终两人的关系，化做无比珍贵的缘分。大叔与至安，带着对生活的感悟，各自回归生活，继续追寻自我，感受幸福。

（五）不同的爱情观

对爱情的定义，每个人都有自己的答案，这种差别和当事人的成熟度有关。年轻的时候，我们大多对爱情有着无限的向往。心里埋着一种情结，仿佛只要对的人一出现，爱情就能奇迹般产生，如果有幸能走到一起，又能白头偕老，就是完美。爱情就像通往幸福的捷径，人人渴求，但现实中，却罕见在爱情或婚姻里始终心满意足的人。

在这种爱情观里，一个人幸福与否的决定权始终掌握在丘比特手里，当事人除了耐心等待，不需要任何努力，爱情似乎再容易不过了。如果无法恋爱，那就是因为对的人还没出现；恋爱失败了，失败的原因就归结于没有找到对的人；婚姻失败了，也可以这样推脱。所谓对的人，如同一个为我们而生的救世主，好像只要他一出现，就能将我们从不完美的生活中彻底挽救出来，直抵幸福美满，然而，真有这回事么？

现代社会里总有很多人是靠着幻想活着的，因为有了幻想就能忍受现实，像精神鸦片一样，抱着美好的幻想，至少可以好受一些。

成熟一点的人不是不相信爱情，只是不会轻易被幻想迷惑，成熟也不是变得更容易妥协和将就，而是更懂得识别什么是真的。真实的东西从来就不在人的幻想中，而在于现实。了解了人与现实的关系，就会着眼于现实，专注于内心，真实的幸福才变得有迹可循。

真正的爱情，从来不存在谁拯救谁的情节，成熟的人也不会把雪中送碳的感激、同病相怜的理解、抱团取暖慰藉、或者两个缺爱灵魂的一时陪伴幻想成爱情。 “ 我需要你，所以我爱你” 本质上只是自私和恐惧。而颠倒一下顺序，“我爱你，所以我需要你”，才更接近爱的本质。

爱情不该是一种幻想，也并不是一种与人的成熟度无关，只需要投入身心的感情。追求爱情需要付出巨大的努力，去获得爱的能力，爱自己，活出自己，由内而外自然而然地热爱生活，就算一个人也能过得幸福完满，生命没有缺失感，内心笃定且安稳，并能将幸福传递出去。唯有像这样具备爱的能力的人，遇见同样懂爱的人，才能真正彼此理解，才能创造1+1大于2的幸福，才能产生真正的爱情。

那些不沉溺于幻想，愿意接受现实的人都懂得：爱，才是必需品，而爱情，是锦上添花的美好。幸福是从接受现实开始的，是从爱自己出发的，而真正爱一个的人方式，就是既活出真实幸福自己，又能成全对方也成为他自己。 爱情和幸福并不在于天意，从来都掌握在我们自己手里。

……

（忽然想插播一个逗比的“科学”爱情观，调节下一本正经谈论爱情严肃的氛围）

（六）结局

本剧的第一场戏，是突如其来的瓢虫引发办公室骚乱最终死亡的情节，最后一集对应着至安奶奶的葬礼。所谓生命，就是注定了死亡的结局，但首先要有生命，由生到死这中间所有的喜怒哀乐，就是以其本身讲述着生命的意义。人生没有输赢，只有选择，我们就是串联每一个选择，讲述着各自的人生。

之前导演采用李沧东电影的镜头，表达一个好人的哭泣，到最后一集里，老三和大叔提起另一部电影，关于母亲抛弃孩子，孩子们继续生活的故事，这是日本导演是枝裕和的电影《无人知晓》。大叔心里担心至安，老三却告诉他，小孩也有自己的力量，每个人都拥有自愈的能力。

这句话彻底点醒了大叔，连孩子都有的自愈力量，为什么自己困在悲观的情绪里这么多年，为什么没能让自己幸福起来，为什么没能传递幸福给身边的人，为什么白白流失了那么多时光，明明自己本就是幸福的。大叔难过，懊悔，自责，也感恩此刻的顿悟，他失声痛哭。

至此，大叔终于可以幸福起来。

和尚曾在爱自己还是爱静熙之间，选择了前者，明知道自己的选择遵从了内心，却仍然因伤及静熙，在自责中痛心了20年，青年出家，直到中年才终于可以回来与静熙化解。曾经的感情成为珍贵的回忆，镶嵌在彼此的生命里，如同化作永恒。

老三与女演员，因伤害而纠缠的缘分，直到老三直面自己自私丑陋的一面，化解了彼此的心结，两人才走到了一起。虽然暂时分手了，但女友在帮助他成为真正的自己，这对恋人的故事，注定未完待续。

自带喜感的大哥，执着地给自己余下的生命添加精彩的高光时刻，慢慢地，和超级可爱的大嫂也恢复了关系。

大叔与妻子的问题得以修复，两人以全新的眼光看待对方，曾经厌倦的那一句“ 要我买什么东西带回家么”，如今也凝结着满满的感动。

曾经善良的光日，经历一切后，重新审视他差点失去的善良。

至安的奶奶，看着花瓣飘零却感受到从未有过的平和，以珍惜缘分、感恩生命的方式离开人世，至安感谢奶奶，送走奶奶，许愿来生再做亲人。

而至安，带着满满的能量，创造着全新的自己。

……

《我的大叔》这个剧最暖的地方，在于给予平凡的普通人面对现实的勇气，我们不会被痛苦淹没，我们每个人都具备自愈的能力，人生即便跌入谷底也无所谓，我们不需要为别人的期待而活，我们只要遵循内心，活出自己的幸福。

大叔本来就是幸福的，他最终发现了这一点。

我们也本就是幸福的，我们也会发现这一点。

这就是结局，最好的结局。

（七）加一个彩蛋：导演花絮

本剧的导演金元锡也是一个散发暖意的大叔，丑萌丑萌的，透着感性，泪点特别低，记者会上他想到至安的悲惨境遇，竟然现场飙泪，使得一旁的“至安”和“大叔”不厚道地直接笑趴！（看到这帖子，实在忍不住转图）

导演金元锡在解释剧名争议时曾这样表达，为什么大叔一词总是参杂着贬义呢？他想通过本剧，创造出一个值得信赖的成年人的形象，与观众一起探讨我们应该成为怎样的人。《我的大叔》这个名字，暗含着人与人之间的关系，表达着人与人之间珍贵的情感。导演希望观众能够借此获得勇气，即便在现实的苦难中，依然可以绽放笑容。

没想到剧追到最后才发现，最治愈的，竟是失控落泪的导演大叔！ 最美好的东西，其实都藏在现实之中，所谓幸福，睁开眼睛，就能发现。

……

（PS：越写越长，索性就写到尽兴，算是写给自己的吧，记录一下33岁时对生活的一点理解。）

一成不变 所有人都向着同个方向

仿佛无声转动的时针

在那条无止境的路上

好不容易走了一格 我的一天才过去

——《有彩虹》

没有怨恨 怨恨 再怨恨的心

毫无保留 毫无保留地付出爱时

百万朵 百万朵 百万朵鲜花盛开

就能回到我怀恋的 美丽的星之国

——《百万朵玫瑰》

2020.5 “想看”：突然想起这部，目前唯二俩好友评分是我的室友。当年也跟博哥说过，未来垂垂老矣，七老八十的那天，我若还未看，他可call me监督我看这部剧，而我一定会回答yes. // anyway 先标个想看。

2021.4 “看过”：在盯着片尾全剧组剧照五分钟后，我终究是接受了再没有下集预告的事实

那么，如静熙所说，结局确实是跟着开始一起到来了~

互相牺牲、互相拯救；to live, life or alive

总是第一眼就喜欢上；总是看见就觉得安心

一个人的背影，好飒；但不是一个人的时候又温暖许多。

喜欢一个人就是会开心地打招呼，说不定笑着小跑两步，用力地挥手。有时一拍肩膀“害～ 好久不见！”；有时上下打量一番“it suits you well”；有时吼一声“肘～ 恰饭去”；有时“你今天 真好看/帅的”。喜欢本来就很宽泛，喜欢人不犯法。

分别的时候，我老喜欢回头看。很多时候，人走出视界之外就是很短的一瞬。目送的时候，总是会希望ta也回头看一眼，我能再用力挥挥手的时候，没有更高兴的事儿了。

我的性格里大概有30%横道世之介，30%大叔，剩下的40%既是二者此长彼消的缓冲地带，又是其它邪祟、冲动、傲气、惰性的容身之处。

一路走来，很多家人、朋友拯救了我很多。嗯 我想是的，一个小栗子：假如我的室友不是东哥博哥而是三个大佬（大佬可能也不差 失敬），我可能早就不太妙了罢。而我自己好像没有拯救诸位什么，可能只有很多未曾说出口的对不起，和谢谢。

真是种种神奇又珍贵的缘分，享之有愧

该回报啊～

除了生死都是小事

就算生死也没关系 还会再见的

所以

会幸福吗？

会幸福的。

对，

一定会的！

——加油

——fighting