网红2021

从查拉图斯特拉的山洞下降到小区的荷塘，像熊谷守一一样在蚁群边上待上一个下午。将烟头留给了刚认识的那只蚂蚁马塞尔，回来继续把电影看完。然后写下这些文字。

蚂蚁有眼睛么，丈八的距离对于2.8mm的蚂蚁不亚于一次马拉松，他们会想象世界以外的世界么？人如蝼蚁，生活不过是绕圈子，从身边经过的一对父子，就像康妮之于马塞尔，放眼望去，高楼林立，树木繁盛，人类三三两两在路上，在盒子里。

人是应当被克服的东西！

本文首发微信公众号：业余艺术家MAart

每当看到荒诞的新闻报道时，我都会感到深深的无力。

希望这部电影能让大家感到片刻治愈。

一位叫Dean的纪录片导演租了一套新房，没想到房子里早有了住客——穿着鞋子的贝壳马塞尔，和他的阿嬷康妮。

他像其他贝壳一样有着淡粉色的光泽，但他长了一只眼睛和穿着两只鞋子的脚。

Dean举起了摄像机记录马塞尔的一点一滴。

马塞尔没有双手，可是创造力十足：

他把棒球改造成了交通工具，让他在巨大的房子里来去自如；他把扭曲的空心粉当做号角吹奏；他在油管上学习爆米花的制作方法，晚上和阿嬷一起欣赏影片……

同时，马塞尔也是一个富有个性、情感充沛的贝壳。

他会说出很多哲理性名言；他讨厌在屋顶上放孔明灯时，宠物犬止不住的狂吠；当他谈起因为一场意外，不知道被这所房子的前住户带到哪里的家人时，他总是泪满盈眶。

身体渺小却拥有巨大能量的马塞尔决定找到他的家人。

在Dean的帮助下，他爬上了对于他来说高大无比的山坡，在看见一望无际的城镇时，他没有一蹶不振；他在网上直播，使他居住的房子成了网红打卡地；他登上了著名的访谈节目，与喜欢的主持人对谈……

看到这里，相信大家已经发现，这是一部用定格动画制作的伪纪录片。

但是它不同于《女巫布莱尔》或《死亡录像》这样传统的恐怖题材伪纪录片，不会让观众在恐惧和晃到头晕的手持镜头中忽略“纪录片”这个title，反而让人越来越沉浸在它的“纪实性”中。

除了传统的纪录片拍摄手法和晃动程度恰到好处的手持镜头之外，Dean在片中反复提出对纪录片拍摄的要求（“我不希望我本人出镜，这是你的纪录片”“我不想谈到自己的生活”）、Dean把马塞尔的日常视频上传YouTube、马塞尔在电脑前见证自己走红和新闻访谈节目对主人公的介入，都加强了“纪录片”的真实感。

最重要的是，Dean导演把马塞尔当作真实的朋友相处，通过塑造马塞尔独特的性格和情感，让观众爱上了这个角色。

当马塞尔鲜活的形象树立起来，并且纪录片的基本形式到位时，马塞尔存在于观众的心里，伪纪录片的“伪”字也就在观影过程中渐渐隐去。

回归主题，这是一部关于陪伴、生命、死亡和爱的电影。

阿嬷康妮在劝说马塞尔上节目寻亲后知道自己大限将至，选择在角落默默离开人世，马塞尔在失去阿嬷后伤心、振作，找回了家人，在此过程中还与Dean成为了好朋友，这场得失中的温暖和道理只有大家自己打开影片才能体悟到。

Dean借马塞尔之口表达了对人类社会的思考和对生活的希望。当他看见直播评论区那些看似鼓励但实际上是自嗨的评论时说：“都是一群人，但他们是分开来的观众，不是凝聚在一起的社区。”

当他来到自己的秘密基地，在窗边感受微风时，他说：“我很喜欢来这里，因为它提醒我，我不是一个在这里叮叮咣咣的散落的碎片，而是一个整体的一小部分，而我真的很享受我连接万物时所产生的声音。”

我愿意相信这是一部真实存在的纪录片，一部关于穿着鞋子的贝壳马歇尔的纪录片，他生活在世界的某个房子的某个衣柜抽屉里。

一个不想干事的早上，闲来无事想看看动画放松一下，误打误撞看了这部，感觉很是值得。

Marcel是一个穿着橘色小鞋子的贝壳，因为一次偶然机会自己的所有朋友都被人类的手提包带走了，留下它和奶奶Connie一起艰难地生活。它们会用绳子一头绑树枝上一头绑搅拌机上来摇树上的果子，把首饰盒当床，沙发是滑滑梯，布满灰尘的桌子是滑冰场，最特别的是他们用网球来当交通工具。这个设定很神奇，但也非常合理。

整部影片绝大部分是由人类Dean的相机拍摄，画面有点抖，有时还会失焦，但就是因为这样显得更真实更丰富。里面台词的比例没有很多，记录了许多花草树木，有很多安静平和的瞬间，或许在影片的前半段会看一下播放进度，不过还是沉浸了进去。很喜欢这个配音演员的声音，Marcel虽然年轻声音也很可爱，但它的想法有时候很有哲理很深奥，用的一些词句是可以记录下来的。

这个短片主要讲的一个是亲情，一个是变化，不论是一个人安静地看或者一家人一起看都非常适合。亲情这条线贯串始终。它与奶奶一起生活，他依赖奶奶，在奶奶受伤以后宁愿放弃全部（包括拒绝采访等一系列让他开心的事）来让奶奶好一些；奶奶也一直照顾它，得知了它的想法后强装没事来然后Marcel安心；还有包括Marcel一直以来怀念的所有的亲人和朋友，也是它一心一意想找亲人才有的后续所有的事。

其次是变化。最初的变化当然是两年前的一次午夜，他的社区所有人被偶然带走，这次变化打乱了它全部的生活，开始两个贝壳自主地生活；后面的变化则是Dean搬进来以后开始拍视频，让它被高度曝光，奶奶失误受伤以后它逃避现实。在它消极逃避的时候，奶奶的伪装骗过了它，全片最精华的部分还算是一无所知的它和临终前的奶奶的对话，让它不要逃避改变，不要害怕，就算知道会改变，还是要义无反顾地去冒险。当然，片里处理死亡的方式也很巧妙，抖动的镜头体现慌乱，在鞋底上画黑线表示奔丧，通过摆放花盆和几次的唱歌体现葬礼。这种平静而悲伤的情绪是不需要尖叫和文字来体现的，这就很足够了。

最后，用他们的对话结尾：

“But what if everything changes again?”

“It will.”

“Okay, well… Let’s do it.”

首先小小🐚非常可爱，暖化了心，短短的电影记录了找家的过程经历了很多，也有太多的人帮助它，就跟我们的人生一样，会经历很多，会有很多坎坷，也会受到很多人的帮助和爱，我们就在这一点一滴种慢慢成长，学会很多，放下很多，我们会变得越来越坦然，越来越坚强，抗压的能力也会随着一件件事情变得强大，最终走向我们的目的地

“do u mind if I just plop into it real quick？” ... "the time u 8 a pepper flake and it made u fly into the wall was one of the funniest yet most serious accidents, and u bore it with great grace and bravery" ... 想在玉米田地上架一柄巨大的放大镜

再在玉米田地上开个电影院

大家躺在玉米根茎附近

只要张开嘴就能吃到从天而降的爆米花

电影院的名字叫Per Aspera Ad Astra

北京国际电影节看的首个片子，原本匆匆筛选没有太多期待。看完觉得想到很多东西，但是却没有一件事情是和单纯可爱相关联的。

Marcel的人设并不是迷你的，懵懂的小贝壳。他和我们对世界的感知尺度完全不同，蜂蜜足以让双脚反重力的行走，自己可以躺在棉花上，但是风会穿过壳子形成共鸣，世界在身体里共振，共用着同等的呼吸节奏。

小贝壳敏感，奶奶也一样。处于不同的生命阶段时，她们所观察到的和介意的事情也不同。小贝壳经历过一次失去所带来的悲伤与变化，明显的分界线让他顾虑和害怕。而对奶奶来说，失去和变更已经不再停留于差异，而是逐渐走向常态，从而生成一种审美。奶奶是解决方案的来源，也是美的发现者，她知道走出这一步会改变一切，但是她知道Marcel属于万千可能性。

最好的是，Marcel不是只会撒娇耍赖，永远停留在只能回答问题的被动生命，他是主动且具有支配能力的。他提出疑问，提出需求，他向镜头后面的人请求帮助，也向拿着镜头的人提出建议。他不是单纯被观看的个体，因而也不止停留于一个幻想中的景观，而真正变得独立而真实，就像我们希望的那样。