间接伤害英语

杀手和司机代表着两种不同的人群，起码在这部片子里面是这样。
杀手是一个职业经理人，他不像一般概念中那样的邋遢，默默地躲在角落里面。把自己的容貌隐藏于黑暗之中。阿汤哥演的这个杀手西装笔挺，一头精细的灰白短发。虽然有带太阳眼镜单身感觉他比较喜欢把它拿下来，显示他那双倾倒众生的眼睛。这个扮相让人相信杀人这工种需要的也是仔细精准，一丝不苟。不用亮出什么武器，一眼便知这位是高手。

他比较会唠叨，起码在影片刚开始的部分杀手的话要比司机多得多。他告诉司机，杀人对他来说是个什么概念，全球60亿人口，我又不是卢旺达大屠杀，我杀人本来就不是好人，可以说是替天行道，你有什么可以指责我的。
司机听了这一番话，一时语塞竟不知该说些什么。导演觉得是辛辣的讽刺了人们的冷漠和所谓的人道。憨厚老实的司机平日里只会看看想买的车来憧憬一下美好的未来。但又不得不屈服于平淡的现实。

感觉上阿汤完全颠覆了以往所以杀手的形象，他虽然也很酷，冷血，但不猖狂，没有任何不安，不需要任何时候都提高警惕，不像让.雷诺演的杀手连睡觉都要做在椅子上手里拿着枪。从容镇定，感觉对他来说杀人就只是一份职业和别的职业一样，做好了就可以。杀手的理论是既然你不能预测将来，那么所以的空想就是浪费，就把握住当前此时此刻，不论你做得是什么，只要能赚钱过上想要的生活的好了。考虑那么多道德约束人就会活得很累。

人性一直是电影探讨的焦点。任何一个人都是天使和魔鬼的结合体，两者平衡是最通常的状态。如果一个占了上风，那么就会出现一些极端的情况。比如说在司机身上出现的英雄面，或者是通晓易经的杀手，这些似乎都与其它的部分不太相符，但这却是真实存在的人性。如果说这也是代表了两种人生哲学的话，那么司机就是广大的普通大众，有一份过得去或者可以勉强的工作和一个美好但看似无法实现的梦想，他们安稳却平庸。杀手则是那些精英人士，孤傲冷漠，在自己的世界中像神一样生活，但下一刻却不知会是在天堂还是地域，危险却精彩。

如果是你会怎么选择？

上周末在家里看了汤姆克鲁斯主演的电影《借刀杀人》，最开始没觉的它是我喜欢的类型，渐渐被吸引，看完以后思考良久，暗自庆幸没有换台。有些支离破碎的想法找个地方记下来。
 
故事发生在洛杉矶美丽的夜色里，杀手Vincent为了帮助黑帮头目消灭证人而在一夜内要连杀五人，他租下出租车司机Max的车，开始他们的杀人旅程。
 
这部影片最吸引我的是它塑造了一个与众不同的杀手形象，且充满讽刺意味，引人深思。
 
Vincent一上车说的是，他不喜欢这个城市，每次来都迫不及待离开，他说报纸上讲有位老人在地铁上突然发病死亡，六个小时之后才被人发现。周围的乘客上上下下，他旁边不停地有人坐下、站起，却没有一个人去注意身边那一动不动的老人。在洛杉矶这个全美第二大、拥有1500万人口的城市，人海茫茫，你、我都不过是其中的一粒微尘，有谁会在乎谁？ 此时，没有人会想到这个对人与人之间的疏离感如此在意的Vincent竟是一个杀手。
 
然而，杀手就是要杀人的。面对出租车司机Max的谴责，他道出了自己的人生哲学：“你知道卢旺达吗？你知道那里每天有几百人死于非命吗？你参加过大赦国际组织吗？你知道有多少生命无法自己保全？卢旺达那些人你不认识，我杀的那个人你同样不认识，况且他本身也不是个好人，你为什么要在乎？”
 
此时被问的哑口无言的不止是出租车司机，也包括我这个观众。
 
看到有人说，我们这个时代所要担心的不是有那么多起谋杀，而是有一天，杀手说的是对的。影片借着这个杀手的口，向我们揭示了像洛杉矶这样物质繁华城市背后的情感荒芜，它不断挑战我们的传统道德常识，让我们看电影的过程中不时觉得恍惚，对长久以来心中根深蒂固的道德观念产生怀疑。
 
其实，细想想，剧中最有人情味的人反倒是这个杀手，他衣着整齐，彬彬有礼，他热爱爵士，对人很慷慨, 他帮助出租车司机Max打抱不平痛骂他的老板，他为Max病重的妈妈买花并帮忙缓和母子间的关系，他主动帮别人按电梯，他询问Max的梦想并鼓励他勇敢追求自己心仪的女孩，他因为洛杉矶这座城市太过冷漠而不喜欢它。。相反，我们看看其他那些“好人”：被困的司机Max大声呼救反倒招来抢劫（最后劫犯被杀手Vincent杀了，看到这里让人觉得非常解恨），出租车公司老板无情的压榨员工，不同的警方势力之间为“这是谁的活”而耿耿于怀，喧闹的夜总会里人们声嘶力竭的跳舞，对有人死在自己旁边而浑然不觉直至自己的生命受到威胁才各自逃命，而我们的大英雄Max，如果他最后没有发现杀手的最后一个目标正是自己心仪的女孩的话，你说他会奋不顾身前去阻止？仅从这一点上来说，这就是一部很奇特的电影。
 
如果说这部影片里有那么一丝温情的话，那就在于杀手Vincent与出租车司机Max之间渐渐萌生的惺惺相惜的感情，电影并没有明确表现这一点，但我们感觉到了，所以不管Max把对于Vincent来说至关重要的资料扔下高速公路，还是他试图开翻车与Vincent同归于尽，我们都不担心杀手Vincent会杀了他，而且这也可以解释这部电影最大的一个疑点：影片最后在地铁上两个人互相开枪，杀手Vincent中枪，而出租车司机Max却毫发无伤——这于常理是无法解释的；影片中不止一次他们激烈的争吵，希望把对方引入自己认为的“正途”，当Max对Vincent说“我觉得你很差劲，非常差劲”时，我们又分明感觉到他语气里的怜惜。两个人在自己的工作领域都是绝顶专业的，却有着截然不同的人生哲学，他们互相欣赏，却无法互相理解。
 
当杀手Vincent被司机Max的枪击中，整个世界突然安静，他无力的放下枪，慢慢的在旁边的椅子上坐下来，思考良久，最后幽幽的说“有人坐地铁，死了，会有人注意到吗？”，没有人知道当时他在想什么，但我们相信他没有一丝怨恨，我们可不可以这样理解，他是无奈的，也是迷惑的，他不明白城市这么冷漠，人与人之间这么疏远，为什么，我只是在做我的工作，杀一些跟你毫无关系的人，你为什么要生气，为什么要恼火，为什么要在乎？
 
影片的结尾很沉重，没有我们常见的“坏人死了，好人相拥而泣，此时天亮了，一切恢复美好”的场面。而事实是，在这样一个夜晚，杀手连续作案，最后被杀，空无一人的地铁载着他的尸体驶向黑夜的深处，洛杉机依然有着美丽的夜色，太阳终究没有生起。此时音乐响起，名字叫做“People die alone”...
 
Once upon a time I was of the mind
　　To lay your burden down
　　And leave you where you stood
　　And you believed I could
　　You'd seen it done before
　　I could read your thoughts
　　Tell you what you saw
　　And never say a word
　　Now all that is gone
　　Over with and done-never to return
　　
　　I can tell you why
　　People die alone
　　I can tell you I'm
　　A shadow on the sun
　　
　　Staring at the loss
　　Looking for a cause
　　And never really sure
　　Nothing but a hole
　　To live without a soul
　　And nothing to be learned
　　
　　I can tell you why
　　People go insane
　　I can show you how
　　You could do the same
　　I can tell you why
　　The end will never come
　　I can tell you I'm
　　A shadow on the sun
　　
　　Shapes of every size
　　Move behind my eyes
　　Doors inside my head
　　Bolted from within
　　Every drop of flame
　　Lights a candle in
　　Memory of the one
　　Who lives inside my skin
　　
　　I can tell you why
　　People go insane
　　I can show you how
　　You could do the same
　　I can tell you why
　　The end will never come
　　I can tell you I'm
　　The shadow on the sun

我们这个时代所要担心的不是有那么多起谋杀，而是有一天，杀手说的是对的。

这部作品的有力让我吃惊。我愿意将它形容为一颗獠牙—短小、强韧，一口下去就能见血。忍不住一下子看了三遍，除了最后一部分是典型的好莱坞式的陈词滥调而不值一提之外，直到翻车的部分都让人玩味不已。

从某种程度上来说，影片可被视为一种反讽。杀手的装束是典型的职业经理人，按合约办事，用Tablet PC， 每杀一个人之前要做大量的 “prep work”，精确遵守时间表。甚至于他在面对突发事件时使用的一整套哲学都是被如今的商场人士奉为圭臬—适应环境、随机应变，时刻准备启动Plan B。如果剥离了“杀人”这件事情本身，Vincent就是一个完美的职业经理人。这让我想起了在《西方文明的终结》一书中作者对现代社会的诊断：在职场中，情感被剥离出去。所有“带个人感情”的行为在商业环境中都被认为是“不专业”的。现代理性话语的一大胜利就是对情感的放逐，我们的时代是一个理智（Sense）压倒情感（Sensibility）的时代。所以Vincent要嘲笑出租司机Max的多愁善感了。Vincent经常说的一句话就是“我靠这个吃饭！”（I do this for a living），潜台词就是：这只是我的一份工作，与情感道德无关。正如萨义德在《知识分子论》中提到的一个例子：他的一个在越战中开轰炸机杀人的学生称自己的工作为“目标辨识”，瞬间通过专业行话将自己的道德责任洗刷一空。事实上，Vincent为所有人出了一个道德难题：如果你的工作是不道德的，你是选择跟从“情感”毅然放弃，还是跟从“理智”力求专业？也许在杀人这种极端情况下，普通人很容易做出选择。可是换一种情境，比如如果你的公司的一个项目会损害一些消费者健康，你还能迅速做出选择吗？

即便是在杀人这个极端情境中，雄辩的杀手Vincent也将我们每一个普通人的良知逼到了令人尴尬的墙脚。如果我们不在乎卢旺达数百万人在日落之前惨遭屠杀这样的事实，我们凭什么对他杀死一个毫不相干的人耿耿于怀？阿多诺的名言“奥斯维辛之后不再有诗歌”似乎找到了一个遥远的知音。卢旺达之后，我们还可不可以谈论谋杀？

如果你我都不过是迷失在万千星河之中的一粒尘埃，生命有何意义？我发现我是越发喜欢这个哲人杀手了。

给大家看看这个人写的影评
http://zhidao.baidu.com/question/77006818.html 下面是我复制的
借刀杀人——生存的勇气

片子一开头，展现的是一个忙碌繁华的都市。音乐也相当的暖洋洋，各种各样的人都在做着自己的梦。随着镜头的展开，你会看到人人都有自己的烦恼，以及各种各样的化解（逃避）方式。对于那位主角之一，黑人出租车司机麦斯，他的方法就是看着马尔代夫群岛的照片，想象自己可以在渡假圣地过上无忧无虑的生活。当他遇到心仪又投机的那位漂亮女检控官，他只能装作很潇洒幽默，当她下车离去的时候，他摇头叹息：他离开这种美女和上层社会的生活实在是太远了。他骨子里有着一种自卑，甚至那位女子给了他名片，他连打个电话的勇气都没有。所以，他接过名片的时候，又一次叹息。命运就在你不经意的时候，给你突如其来的袭击。——阿汤哥出场了。阿汤和那司机第一次说话的时候，那个黑人还在想着刚才的事，他把照片送给了那个女子，心不在焉地整理车里的东西，没听到阿汤的话。正当阿汤哥要转身找另外一出租车的时候，他回过神来，招呼了一声，载上了这位他不知道应该憎恨还是应该感谢的特别顾客。有时，就差那么一点，人的生活的样子就完全不一样。出租车里例行公事地问答，开向旅客要的目的地。此时的音乐，开始变得有点冷。钢琴声飘荡在夜晚的都市里，尽管依然灯火通明，但是却有说不出的冷漠。这就是为什么阿汤哥说：“每次来到洛杉矶，我都等不及要离开。”其实，他的潜台词是，来到这个世界，他也觉得很冷。阿汤哥和司机都是观察力很强的人，彼此说话不需要费力，就可以懂得对方的意思。这也是阿汤哥欣赏司机的地方。阿汤哥也一眼看穿，司机所说的计划筹备资金开自己的公司，只不过是他欺骗自己、逃避现实的借口——这个司机过着一种庸庸碌碌的生活，但自己不肯承认和面对。这种人，胆小怕事，应该很好控制，阿汤哥估计。两个人都对自己职业内的事相当在行，所以，他们达成了一个协议：阿汤哥今晚包下他的车，多付给他钱。一切都很顺利，如果不是因为那个胖子摔下楼的话。很多人说阿汤水平真次，杀第一个人就露馅了。导演并没有给我们镜头，在楼上发生了什么事，也许，那个胖子被射杀的时候刚好就在窗边，也许他是本能的逃到窗边，一边想要拔枪还击然后被射杀……阿汤哥是杀手，不是上帝，他可以保证要杀的人一定没命，但没法控制现场发生的事。况且，他一点都不怕被那个司机知道这事，他一开始就想要借刀杀人，用这个司机当替死鬼。他觉得是可以吃定司机这种人的。（从后面警探的谈话中，可以看到，这种做法是有先例的，以前有一个司机杀了三人，然后自杀的怪案，估计就是阿汤干的）反正一晚上要杀五个，迟早是会被知道的。早点让他吃惊，就早点镇住他，让他就范。这个司机有一定的正义感，但作为一个平凡人他非常的平庸和怕死。如果他想要见义勇为跟阿汤哥搏斗，或者有胆子偷跑，他很快就会没命。阿汤哥就是吃准他了，无论是性格上还是气势上。阿汤这个杀手很专业地立即清理了现场，这也是后来剧情发展的关键之一。警察无法立即判断现场发生了什么事，也就没法立即联想到这是雇佣杀手连环刺杀跟某案有关的人。警察甚至还判断不了那个失踪的胖子到底是被杀、自杀，还是跑了。司机也是个很好心的人，他关心那两个巡警的生命，甚于关心自己。在检查车辆的时候，他是完全有机会逃走的。但是他没有那个勇气。那么好的机会，他甚至没想到要逃走。他对环境就是唯唯诺诺地适应，他没有生存的勇气。接下来他跟出租车调度员的对话就充分表现了这一点。面对咄咄逼人的侮辱，他甚至不敢说半句不满的话。这让旁边的阿汤哥很不爽——阿汤哥是个独来独往，不受任何人管，而且自信对环境和他人都很有掌握能力的人。他甚至受不了看别人对环境的屈服。他强迫司机对上司强硬起来，就像对他强硬地灌输自己的生活理念、杀人的哲学。阿汤哥上楼办事后，稍微冷静下来的司机还是想到该逃走了。他已经断定阿汤不仅是个杀手，还是个疯子，迟早会威胁到自己。他按喇叭求救，却招来了两个混混。很多人质疑这片的结局，其实要质疑的话，这里也可以。为什么他就招来了混混，而不是警察，或是热心的好人？故事的发展就可以立即改写了。生活里很多事情没有解释。要解释的话，只能说——这就是命运！就像开始，如果他没招呼阿汤哥上车，整个故事都跟他无关了。阿汤哥很干净利落地收拾了两个混混，注意，他开枪是有声的。第一场杀人，他很好地控制了现场没枪声，用了无声手枪，杀那胖子没有证人听到枪声，立案的性质和调查方向是完全不一样的（杀酒吧老板也是无声手枪）。杀这两个混混，完全是计划外的事，生活就是有意外！这两个混混身上的枪弹和死法，也成了案子的线索之一。让那个干练的警察意识到，这可能是专业的高手干的。生活里的每件事都有千丝万缕的联系。当你触动了其中一个机关，所有的关联都会作用到你身上。但那个司机还是不知道。他和阿汤哥最大的分别就是在这里，阿汤哥将他的信念融入到生活方式里，融入到他做的每一件事。他知道自己在干什么，他用自己的哲学解释一切事情：工作、女人、好坏、生死……那个酒吧的老板也没意识到这一点，很多人觉得阿汤哥杀他不守信用。那老板明明答对了问题，为什么要死？其实阿汤哥问的是潜台词：你要选择什么样的生活？你是继续在这里干你的音乐（就意味着他可能像正常人一样出庭当证人），还是回到黑道上？老板如果想要活命，他应该立即跟阿汤说：我要回去摆平这件事，给我一个机会——阿汤确实有给他机会的意思，不然就直接射杀他了，当然阿汤不会就这样放走他，会让他回去跟老大自己谈，这是最大可能的让步了。那老板选择了继续现在的音乐生活，他就必须死。不管他答对了还是答错了那个问题。这跟禅宗很相似了，你不能光从字面上理解有关生死存亡的大事。司机麦斯被震惊了！他无法相信阿汤就在谈笑风生中杀死了这样一个好人。这也使得他对杀手刚起来的一点好感荡然无存——本来，他见到阿汤的身手、气度，还有敏锐观察力，是相当佩服的（他一生人就是缺乏这些气质），加上在酒吧里三个人坐在一起有说有笑，拉近了不少距离。他的潜意识，觉得阿汤本质也许不是那么坏，甚至，有成为朋友的可能。也许，阿汤真是在替天行道，杀一些坏蛋，清理社会垃圾？这就是阿汤这位生活化的杀手与众不同的地方。在酒吧里的事，彻底粉碎了他的想法：阿汤只是一个冷酷无情，把工作视为第一位的杀手。他可以用任意的冠冕堂皇的哲学，解释自己杀死的任何人都是有理由的。阿汤的演技我觉得在这里也发挥得淋漓尽致：在酒吧里他不断地观察周围的环境，等待最好的动手时机，同时谈笑风生之余，真的让你觉得他对老板的音乐才华是惺惺惜惺惺的。这些细节，只有很入戏很用心研究过角色的人才能做出来。在那里，他真的就是一个杀手，带着他的哲学和信念，一丝不苟执行的杀手。司机已经完全失控，无论是理智上还是情绪上，他都接受不了眼前发生的事实。阿汤必须重新对他进行掌控。刚好总台通知麦斯，他妈妈接二连三第打电话来。因为他没去例行公事地探望她。于是阿汤就抓住这个机会，一方面可以让司机调节一下情绪（带着胡思乱想的脑袋开车是相当危险的），另一方面，他觉得找到了司机的弱点，他的妈妈，可以用来要挟他，让他继续就范。事情未必会向阿汤想象的一样，但他就是一个相当有自信的男人。以当时他的计划和环境来说，这也是一步相当妙的棋。况且，时间已经不允许他另外找一个替罪羊了。当然，他低估了麦斯的善心，这是一个愿意为他人牺牲自己的人。况且，现在有危险的是他母亲，麦斯迫不得已抓起阿汤的公文包，跑出医院，他只是为了引开阿汤。司机的这个特质，也是阿汤身上没有的，也是人性里可贵的。司机并不是一个一无是处的人。他的才华、机智和勇敢，只是被一向屈服于生活和环境的习惯掩盖了，尘封了。麦斯毁了阿汤的笔记本电脑，里面装着要杀人的名单和住址。整个计划被他破坏了！有人觉得阿汤这样都不杀司机，很不合理。其实杀了司机才是真正不合理——东西已经毁了，杀司机只能泄愤，于事无补。阿汤是一个相当冷静有原则的杀手，他想到的是怎么样才能完成任务，如果完成不了，怎么才能掩人耳目，全身而退。另一方面，如果杀了司机，就等于承认自己失败了，他是一个从来不承认自己失败的人。他要保留司机。一方面，是要借司机来投石问路，让他去黑帮重新拿资料，试探客户的反应。如果客户生气杀了司机，说明这生意黄了，阿汤没必要继续；如果生意继续，他还是需要一个替罪羊，来演出“借刀杀人”的老套路，掩盖自己的身份。无论哪一种情况发生，被杀的司机都会被认为是阿汤自己。这是他混迹江湖多年的过人之处：冷静，随机应变，安全第一。这件事让他暴怒，但他还是忍住了，不过此事也更坚定了他用麦斯当替死鬼的想法，司机后来如果不反抗，是死定的。导演在医院又安排了一次命运的小笑话，杀手和警察在电梯里不期而遇，还互相谈了两句——有时你想要的东西，跟你是那么近，你却不知道。查看4具尸体，警察发现杀手的枪法很有特点：总是胸口两枪，额头补一枪。（这是个细节，也是阿汤这个杀手的习惯，后来在舞厅也是如此。）在黑帮老大的地盘，司机遇到了生死存亡的关头，老大对他丢了名单很不满意，几乎要干掉他。麦斯随机应变的潜能也被激发出来了——当你面对极大的危险，还依然懵懂胆怯，你就死定了。这一场充分说明司机本身不是一个苯人，阿汤的确有点低估他了。（我们是不是也有点低估了自己，我们以为，我们就该是现在这个样子）经历过这事，司机已经开始有点转变了。他在沉睡中，有一点清醒和自信的迹象（从他走出老大地盘的样子可以看出一点）。不过，他重新走进出租车的时候，还是要屈服在阿汤的控制之下。因为阿汤说过，他不听话就要干掉他老妈。去舞厅杀另外一个人的时候，路上出现了一条狼。很诡异很突然，阿汤和司机都一时无言，注视着那条狼。狼孤寂地在夜晚的街头匆匆而过，狼是一面镜子，映照出车上两人各自的生存状态，他们都有一个类似的特点：孤独。对阿汤来说，他是太聪明太有能耐，看破了一切，觉得这个冷漠的世界一切都不可信，他不可能有朋友；对司机来说，他忙忙碌碌在社会的底层应付生计，没有时间去认识另外的朋友，而且他也太胆小，没有勇气去改变眼前的一切。两个人都陷入了沉思之中……舞厅一战，充分表现出阿汤饰演这个杀手的专业素质，高的惊人——充分利用环境，以少打多，逐个击破，身手敏捷，枪法如神……总之你能想象出的赞赏词汇，用在上面都不为过。同样的赞赏我要给予导演，这一场战斗的经典，同类的片子很少见到。那队警察因为一开始就选错了目标，所以无所作为。真的很喜欢在舞厅杀人的那一段：多少人在昏暗的灯光下，嘈杂的音乐里乱舞，对阿汤哥在身边杀人一无所知——多少人在这个世界上昏昏欲睡，对近在咫尺、生死攸关的大事视而不见？阿汤哥如入无人之境，干净利落，一个个收拾外围的保镖。他那双充满自信的眸子，就像豹子走进了羊群。这里不得不提一下那个干练的警探，他从一开头的蛛丝马迹就判断出这晚上发生的事情很有跷蹊。他头脑冷静，心地善良，相信那个司机只是无辜的替罪羊，一心想要查出真凶，救出那个司机。可是，他还是死了，死的那么突然和无声无息，就在舞厅门口，被阿汤两枪穿心射杀。请问他在专业领域内有犯过什么错误吗？根据他掌握的资料，和他所处的职位（如果他是指挥者，情况会大不一样，可惜他只是一个小警探），你能找出他行动上出过什么漏洞吗？在相同的处境下，谁能比他做的更好？他还是死了。他输了什么？我只能说他输了运气。很多人质疑最后阿汤在地铁被打死的一幕。如果你能接受警探的死，那为什么不能接受，阿汤最后也是输在运气上呢？其实在片中是有很多地方都可以质疑的。这部片子可以有很多分支很多可能的结局，导演和编剧给我们看的，是他们认为最有意义的一个结局。如果片子拍成一个常人思维内的大俗套，又何必专门去看这片子呢，找以前的警匪片看不就得了？回头说剧情。阿汤杀死那个警察，开始让司机觉得愤怒。先前杀的人，可以说都跟司机麦斯没什么关系——而那个警察芬宁，是关心麦斯，相信他清白的，就在他眼前，被阿汤杀死了。但是阿汤还觉得是自己救了司机，况且，死个把人根本就不值一提：“宇宙是百万个由千亿星辰构成的星云，而其中一个瞬间里的一点微尘——那就是我们，湮没在太空之中。警察，你，我...谁又会在意？”阿汤哥如是说。他甚至没法在意自己，这也是阿汤心里的悲凉，虽然他很有本事，很有钱，但他很孤独。在这个世界他找不到任何可以关心和寄托的东西。这就是他们这两类人不同的世界观，不同世界观的人，是永远没法真正沟通的。麦斯开始痛恨阿汤，包括他那一套处世哲学理论。两个人很自然的争吵起来。阿汤哥毫不客气地戳破麦斯的伪装：“某天？有天我（你）的梦想会实现？有天晚上你会醒来，发现自己一事无成——它只会与你擦身而过，从不会发生，而猛然间你的年华已逝。那尚未发生，而且永远不会，因为你从未准备去做！”“你会把它压抑在记忆中，然后钻进你的宝贝出租车。在你的下半生里，接受白日梦的催眠。别和我说什么谋杀，你所做的也许只是付过林肯房车的订金。或者说那个姑娘，你甚至不会打电话给她！你他妈的干嘛还在开计程车？”多少庸庸碌碌的人就是这样生活的？这些话像闪电一样惊醒了麦斯！他沉默了很久，回答道：“因为我从没试过鼓起勇气——直面自己，我曾尝试，我试图从低谷中摆脱出来，可那不过是次注定失败的尝试。”在那一刻，他已经被迫面对赤裸裸血淋淋的现实：他这一辈子都不会有出息！无论是情感上还是道义上，他都痛恨这个给自己和他人带来那么多痛苦的阿汤，他也决心和阿汤哥同归于尽。飞车加速的时候，他有一丝报复的快感：你比我强么，现在大家一起抱着死，你也有被我掌握着命运的一刻！其实整部戏的高潮是在这里出现和完成的。后面的东西已经无关紧要了。在司机决心和阿汤一起死的那一刻，他算是重生了。为此他还应该感谢阿汤，阿汤是他生命里的一道闪电，照亮了所有的道路，让他看清楚自己到底是一个什么样的人，正处在什么样的状态。生命就是这样奇怪，当接近死亡的时候，它才显露出它的辉煌。你是否也过着同样的生活？不知道自己在干什么，你尽力地逃避生活的真相，用各种借口麻痹自己。你哀叹生活没有给过你机会，但是当机会出现在你面前的时候，你是否有勇气去面对，你是否愿意付出那个代价，去变成另外一个全新的你？你真的可以为爱去冒险吗？阿汤最后失败了。我觉得是导演的安排，阿汤死了，才能反映出人在命运之下的无奈。他死在冷冰冰的地铁里，就那样坐着，阿汤像开篇自己嘴里讲的一样：尸体随着地铁周游这个城市，不会有人知道。没有人会在意。你可以质疑这个安排不合理，也可以不喜欢这个结局。就像我反复讲过的，这片子你要质疑，可以找到太多“不合理”的地方：如果一开始找的不是麦斯，如果那胖子没摔下来，如果麦斯逃跑或被杀，如果那警察杀了汤哥……有太多的可能性，什么又是合理的呢？麦斯刚撞车，晕头转向，就能抢到那警察的枪，合理吗？他完全可能直接就撞死了！阿汤哥在舞厅里弹无虚发，别人却一点边都没打着他，合理吗？结局并不重要，你我都是匆匆过客。重要的是，导演将他要表达的意思，在片子里很好的传递了——你是否有面对真相生存的勇气？

这里指的是2004年由汤姆·克鲁斯和杰米·福克斯主演，迈克尔·曼导演的电影<Collateral>。
 
看剧情简介噱头十足：出租车司机杰米·福克斯胸怀大志却裹足不前，他在一个夜晚接到一名风度翩翩的顾客汤姆·克鲁斯，不料他是一个牛x闪闪的职业杀手，今晚包了他车要四处杀五个人。被挟持的司机战战兢兢，而杀手一路上跟他谈国际局势谈爱情谈人生，每到一站下去杀完人回头继续聊。影片的节奏和气氛渲染的也不错，各场动作戏和高潮都基本做到了扣人心弦，整部电影看下来挺流畅的。
 
但是看完不禁回过头一想，这个故事实在是太扯了，前头很不错，越往后越不靠谱。且不论一个受惊吓的普通出租车司机和坐在后座的杀手唇枪舌剑的可信度，汤姆·克鲁斯做派有余，各种计划竟然有如此多的漏洞，屡屡出差错，各种身手竟然如此不熟练，让对手屡屡有可趁之机。最后决斗时居然死在了出租车司机的乱枪之下而出租车司机毫发未伤，你就能感到这编剧是多么的不靠谱。对不起我剧透了。
 
影片难免要塞入一个女主角，但是基本就是起到了一个动机和圆场的作用。最后杰米·福克斯自然是经过此番经历大大成长了一番，向人生更广阔的天空迈进了一步云云。
 
我不知道还能说些啥，不过其实这片看的时候觉得还蛮好看的。印象比较深的是汤姆·克鲁斯的几句话：
 
Someday? Someday my dream will come? One night you will wake up and discover it never happened. It's all turned around on you. It never will. Suddenly you are old. Didn't happen, and it never will, because you were never going to do it anyway. You'll push it into memory and then zone out in your barco lounger, being hypnotized by daytime TV for the rest of your life. Don't you talk to me about murder. All it ever took was a down payment on a Lincoln town car. That girl,you can't even call that girl. What the fuck are you still doing driving a cab?

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)