群山2018

HD中字

主演:泰伊·谢里丹,杰夫·高布伦,汉娜·格罗斯,德尼·拉旺,乌多·基尔,安玛丽·劳莱丝,艾米·斯蒂勒,拉瑞·凡斯登,维尼·考克斯,巴迪·杜瑞斯,苏珊·阿瑟,丹妮尔·史密斯

类型:电影地区:美国语言:英语年份:2018

 量子

缺集或无法播,更换其他线路.

 无尽

缺集或无法播,更换其他线路.

 非凡

缺集或无法播,更换其他线路.

 剧照

群山2018 剧照 NO.1群山2018 剧照 NO.2群山2018 剧照 NO.3群山2018 剧照 NO.4群山2018 剧照 NO.5群山2018 剧照 NO.6群山2018 剧照 NO.13群山2018 剧照 NO.14群山2018 剧照 NO.15群山2018 剧照 NO.16群山2018 剧照 NO.17群山2018 剧照 NO.18群山2018 剧照 NO.19群山2018 剧照 NO.20

 长篇影评

 1 ) 不动佛心咒

如果词语们争先拥有一面镜子

声就光

折向我心的反相

那浅浅的轨迹,线谱状的想象

群山红色轮廓的母亲

在温馨的废墟中静坐,绿的蜕,尘与阴影蒙蔽烈阳般的时间,腐随观察者而变

我只能问你真正的奇异

微生物的政治

镜像才能成立

就停在美丽的开端

即死亡

海襁褓摇月弯船,黑白默默然的巨浪

谁的眼角汀过一丝

过去的光

我替你忽略来的龙去的脉

血浆震荡,像一次接触

你想完所有暂时能想到的无力

夜霞等着你

我们等着你

咏唯可视之辉

坐的忧郁,长传去头尾的号角

我在似永远的等待里不再失去

热雾不降临,蒸腾不升,中都是莫须有的,你的

你的,都是假的

假的静坐,假的等待,假的触碰,假的夜风假的酒虹假的歌病假的痛

你爱我蛛网般的暧昧伏在空中晶莹如宝山晨露叶隙回首

句子瘫在影化于膜中的过程里

水漫啊漫

你只聚焦眼前

廓之温形

雨的使者

东一动

你好像忽然汀过腐潮的原因

那是细长错乱明明而又唉声的过去

你只想牵我们的手

或某只手

甚至电子手

就开始迈步

让鞋尖的划痕带领

路的摩擦力

像舐的倒刺

托乳着你

才能继续走去 走去

 2 ) 骆宾王遇见尹东柱

既然都是诗人,那就有某种相似之处。中韩文化原本并不隔山越水,张允永的诗人身份,让他身上油然而生某种暧昧的情调,在“姐姐”的调教下逐渐适应了成年。开篇站在路边地图前,两人相互的距离已经给出明确的关系,在接下来的隧道中,让人们领略了《咏鹅》不一样的理解。骆宾王写的是一种静态描写的诗歌,而张律拍出来了电影的感觉。

首先,倒叙的结构给人的印象是,这对男女由密而疏,再从疏到迷的关系变化。从嫂子到姐姐,再到疏远的变化,是一个诗人从理想走到现实的精神蜕变,如果按照时间逻辑,不是流水账就是方言剧,所以,整体结构上的蒙太奇效果,给人一种曲项向天歌的宛然。

其次,巧妙的场面调度。每一次人物出场方式都匠心独运。张父看鹅,保姆从摄影机这边入画,两句台词后张父退场,然后晚上去敲保姆的门,你在外面拽,我在里面拽,儿子忽然发声:要不要帮忙。三个空间连在一起,真妙。房主女儿坐到允永身边的台阶上,然后转到他对面拉起他的手放在自己胸前,被松贤撞破之际,三人的尴尬被日本房主打断,女儿逃去屋内,一个环境中,四个人物不同心境昭然若揭。监视器的设置更是精彩,一个外边冷漠的父亲,望着监视器中门口的来客,伸手想去触摸女人,而当女人依在身边的时候,却说自己很久没有,已经不习惯了。女儿一如乃父,也在监控中偷窥心仪的帅哥,被发现后先躲在屋角,她的视点和观众重合,允永看着监视器,我们和女儿一起看帅哥。帅哥听见响动出门,女儿钻洞子逃回自己房间,帅哥进来发现洞子,探身出去给观众新的环境,这些技巧不是一镜到底这么机械,而是每次都有新设计,每回都能吸引人。而从屋内定镜摄影拍摄张允永在民俗之家四处探寻,形成内视角之余,把23岁少女的怀春之情不动声色地展露无遗。

喝完酒踉跄回去路边,看见学猴戏的表演,互相简单问询,你继续表演,他去远处撒尿,依旧是长镜头,在画内形成蒙太奇效果,这种技法在费里尼《八部半》中多次出现,没想到本片中也能驾轻就熟。

整合松贤聊到要不要见父亲,父亲恰好从右侧入画,俩人的尴尬被父亲的任性发作冲的一干二净,毕竟没几个人会直接对别人说自己父亲死了。也许大家都是对越熟悉的人越陌生,对不相识的人反而更客气。日本房主讲给松贤自己的婚变,女人演出自己的出轨男人,这些锁闭起来的情节,让本来看似平淡的剧情平添几分波澜。女儿的自闭,松贤调教咖啡店漂亮女招待,接着踢摩托也就合乎情理了。

再者,骆宾王的《咏鹅》,题目变成了主角名字的谐音,而诗句中的色彩,分明就是松贤的打扮。白外套,红鞋子,周围环境郁郁葱葱。女人在片中是舒展的,自在闲适的,不过一个人喝酒并不轻松,所以酒馆儿老美人一眼就看穿男女情事,而中年少女这种人设,恐怕国际范围都是海量存在吧。

 3 ) 爱情未至,缘分未满》

仿佛注定,男女双方的感情从热情到冷漠,仿佛几天或几个瞬间的情境变幻,自闭女孩的纯美形象是男主心中的净土,或许是相同的人才相知,父亲代表家人,关怀。政客代表自私,傲慢。最终四段恋情的无疾而终。个人看法:男主对女主不够长情,缺少陪伴,生活中诱惑是很多的,所以她失去了女主。女主对男主不够关心,朝秦暮楚,缺乏沟通,大的没同意小的不将就,还是眸然一身。女配对男主的戏份很少,亮点在于纯美的付出,结局未知。男配对女主的感情是没有的,好男人没错,更是好父亲,所有的爱都给了女配。

是个好电影,坚持多一些,自重多一些,缘分多一些或许感情将至,缘分可期》

 4 ) 张律导演再次探讨暧昧情感和文化身份认同问题的作品

今天白天没过瘾,所以再看一部张律导演的作品。他的作品看多了就会发现故事大多数都发生在主角们的旅行地,而旅行都是带有原因的,主角们在旅行地的民宿、酒馆、咖啡馆、街道上重新审视人与人之间的关系和暧昧的情感,而在这部影片中张律导演在结构上做了一下调整,先果后因,空间上的置换给观众带来了时光倒流的错觉,不仅如此,张律导演还在这部片子中探讨了一下民族身份的认同和自我认同的问题,还有韩国人的历史观和意识形态的问题,以及致敬了一下爱国诗人尹东柱,虽然有点浅尝辄止,但是也从侧面证明了中日韩文化同宗同源,都是来自中国。而从《庆州》到《咏鹅》,张律导演之所以选择继续和朴海日合作,是因为朴海日身上同时具有雄性和雌性的两种性别特征,眼神中善恶并存,这正体现了佛性,朴海日饰演的这个青年生存状态也挺佛系的,在整部影片中的状态和情绪都挺淡然的,所以张律导演还想跟佛学沾点边。影片中最值得注意的角色就是民宿老板的女儿,民宿老板以为她有自闭症,实际上她只是不愿意和父亲交流,也许是为了纪念母亲所以选择说日语,她在生活中也有朋友,比如饭店的老板娘,她也有喜欢的人,比如朴海日饰演的张允永,还有她喜欢把玩的那个大头娃娃应该是第一次参演电影,后面还在《福冈》和《柳川》中出现了。而总体来看,这部影片就像七岁的骆宾王作出的《咏鹅》一样没有什么深刻的思想内涵和哲理,表达的语言却生动、流畅、自然、返璞归真、清新脱俗,7.5分四颗星。

 5 ) 同胞之爱,美好之唤,客子之叹——浅析《群山:咏鹅》

张律导演的新作《群山:咏鹅》围绕男女关系展开,以爱情为背景,在轻松的氛围下探讨了东亚政治,人性等多重命题。

影片的叙事采用了从中间开始的方式,以允永和松贤到达群山开始,在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活,在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》,继而将时间线拉回最初,在首尔允永与松贤偶然相遇,约定并前往群山。由此,这个本是由首尔开始,首尔结束的故事以群山开始,群山结束的方式得以呈现。

“我们在哪里见过吗?”这句话在影片中多次出现。允永感觉来过群山,如此询问过药店女孩,松贤表姐,松贤如此询问过旅馆社长,朝鲜族女人在群山如此询问过松贤。一方面,这种问话有搭讪的意味,例如松贤的询问目的主要在此。另一方面,导演借此似乎想要表达现实的不确定性。在《春梦》中,导演以梦与现实的模糊界限表达,在《庆州》中,导演以混淆现实与回忆表达,而在《咏鹅》中,他选择了以这句略带戏谑性的话呈现。“电影是关于时间与空间的艺术。”这句被许多人奉为圭臬的话在这部电影中得到了很好的呈现。至于朝鲜族女人的问话中体现的东亚政治问题,笔者会在下文予以分析。

导演通过这部电影全面地展现了韩国老人,韩国年轻人对于朝鲜族及中国的态度,以及韩国人(或者更多是导演?)对于日本的态度,朝鲜族人在韩国的生活状态。韩国老人对于朝鲜和朝鲜族,中国人抱有敌视态度,他怀念曾经的朝鲜战争时的战友会,认为是朝鲜族人毁了韩国。但他对台湾抱有好意,而认为大陆是中共。相比之下,年轻一代对于中国则抱有包容甚至是欣赏的态度,“赤色分子”变成了一个调侃的词汇,他们看到中国的飞速发展,对于尹东柱诗人生活的延边抱有向往。对于日本的侵略,导演的态度是认为他们无法被原谅。旅馆社长不租给日本人房间;允永看日军侵略照片展,导演给予了照片特写;松贤在日式佛寺拜佛,允永显出不满的表情。在佛堂中弹奏钢琴,这种东方与西方混合的方式着实透出了可笑之感。朝鲜族人在韩国做着最底层的工作,不被韩国人当做同胞,被大多数韩国人轻视,还有一些人,以争取朝鲜族人权利的名义,进行欺诈煽动性的募捐,更增加双方对立性。韩国人国民诗人的后代,拥有尹东柱诗中的名字,却在韩国做着仆人。导演揭示了这种现象的荒谬,传达了他对于朝鲜族同胞生活境遇能有所改观,得到关注的期望。

影片中红色出现的次数并不多,与影片整体气氛并不协调,却极为关键。暗室中的红色,营造男女间暧昧而又危险的气氛,松贤在这种情况下骗社长自己丈夫死了,诱惑他,红色充当了气氛的助推剂。允永进入暗示窥探社长秘密,在逃离时捡到了自闭女孩掉落的红色人偶。红色是情感的联系,是过往悲伤经历的象征。坐在练歌房前,松贤的红色高跟鞋,则有情欲的意味。艳丽的红色,推动了影片情节的发展。

这部片子的摄影个人认为是张律所有作品中最好的一部。监控画面的使用,监控前的观者与监控中人物,使影片在黑白,黑红,与彩色画面中任意切换。几个摇镜头都处理的比较短,没有《庆州》中大量摇镜头过长所带来的疲惫感和眩晕感。去观看尹东柱的纪录片前高空的俯拍体现出开阔感,契合了诗人在逆境中依旧对于“星星,诗,美”追求的开阔胸怀。而旅馆进门后走道狭窄,景框呈现出逼仄之感,旅馆中营造了压抑的氛围。允永探访无人的房子通过一个长镜头来处理,镜头先跟拍允永进门,出门,再转180度,右转90度,一段空镜头后允永再次出现,又从镜头中消失,再一段空镜头后允永再次在窗户中出现。这样就更可表现其观光客之感,增加探访的趣味性。允永与女孩监控室中的进出躲藏也同样采用一个长镜头,增加了紧张感。

中国元素散落在影片中。学孙悟空的男人,发武术传单的人,中国餐馆,中国白酒,还有那首被朴海日诠释的搞笑而又悲怆的《咏鹅》。男女之间发乎情,止乎礼的观念,在张律的作品中屡屡体现,符合中国传统文人的观念。虽然是韩语作品,但张律的影片中总有中国文人的气息。这种感觉,在华语片导演中也极少存在。

影片还传达了导演对于胶片时代的热爱。社长对于胶片的喜爱,拐角处关门的影碟店(应该是吧,没有翻译,本人韩语也不太好),允永偷走的胶片也使人联想起《胶片时代爱情》中朴海日饰演的偷走胶片的工作人员。

影片的氛围既轻松,又沉重。男女之间的一些点,非常有趣。允永和松贤在隧道中的谈话,当松贤对他笑骂出那句话时,我笑了很久。而影片的总体氛围却是悲伤的,允永孩童式的做法常常不被理解,在首尔时,有游离于人群之外的边缘感。

《咏鹅》中,张律导演还是一如既往的安静。女孩子,常常充当了宁静与美的化身。“你在哪里,哪里便是故乡。”老人的话个人认为有导演独白之意。张律的电影中总有浓烈的客子感。于此同时,他也一直呼唤着美,渴望这人们像尹东柱诗人一样,在牢狱中也能以一颗向往美的心灵,从小窗中望向遥不可及的天空,写下:

“一颗星星是憧憬,一颗星星是诗意,一颗星星是母亲。”

 6 ) 《小姐》之后,她在这部新片里更大胆了

好吃不如饺子,好玩不如...

首发于公众号“影探”ID:ttyingtan

微博:影探探长

作者:表姐

转载请注明出处


有一部片,表姐期待太久了。

因为一个女人。

文素丽。

她是给我留下印象最深的女演员之一——

不是长相,而是演技。

从十几年前一部《绿洲》,让观众误以为请来了真的脑瘫病人,

到最近演个配角都有一群粉丝嗷嗷叫着专门来看她,

这中间,磨的就是演技。

之前大热的十九禁《小姐》,她演的姨母风头完全盖过金敏喜。

尤其是在朗读会上那段惊艳四座的表演,绝了!

这次新片一出,表姐立马扑过去尝了个鲜。

怎么形容呢?

嗯...回味无穷。

《咏鹅》

Ode to the Goose

故事表面看,很简单。

就是一男一女到一个叫群山的地方旅行。

可这么简单的故事,却很有嚼劲。

这对男女,什么关系?

亲情?恋情?还是...

奸情?

单从细节琢磨,好像都有那么点意思。

可我敢说,就算开场一个小时,你也猜不到这俩人到底什么情况。

是导演张律水平太次,故事没讲好?

恰恰相反,他活儿太好了。

哎,不是,是他讲故事的手段太高明了。

片子里,剧情发生的地点依次是:首尔——群山——首尔。

三块拼图,一旦合起来,故事的脉络瞬间清晰,

但也...四平八稳,特别没劲。

导演故意把拼图彻底打碎重组。

先群山,再首尔,又回到群山。

第一时间把高潮亮给你,同时又让你摸不到头脑。

嗯,这是勾着你往下看呐。

不过这点玩法就称高明?

无非就是非线性叙事而已。

前几年洪尚秀的《自由之丘》,用的同样是打乱结构这一招。

加濑亮和文素丽在里面舒服极了

但若论高下,表姐斗胆投《咏鹅》一票。

再斗胆说一句,这可能是近几年玩结构玩的最好的一部片子。

你问谁给我的勇气?

就是导演张律。

这一招,不那么容易。玩不好,容易散。

比起其他片子,《咏鹅》更像是导演打的一次太极。

黑与白,因与果。刚与柔,是与非。

就像阴阳鱼的鱼头交鱼尾,前后有回应,有解释。

一个圆满的闭环。

看完后,满足之余,还平添了一股命运的无常感...

今个咱们就庖丁解牛,好好捋捋这部片子。

故事一开始,男主允儿和女主颂贤已经人在群山。

开场一段在小饭馆里的戏,就够你琢磨半天的。

饭刚下肚,女人上来就是一句:

“我们要不要找个地方睡一觉?”

嗯?果然温饱思淫欲。一上来就搞腐化?

下一秒,男人回了一句:

“那也可以啊,姐姐。

哎?等等,姐姐?

合着人家这是姐弟俩出门办事吧。

可还没等你为自己的低级趣味不好意思时,女人的下一个动作又开始暧昧了...

只见她轻轻把手覆在男人眼前,眼波一转,又说了一句:

“要不我们在这里呆几天?”

这又是什么意思?

一个邀请,一个准许,或者更直白点,

一次勾引?

短短几秒钟,一个场景都没动,疑问已经在我们心里打了好几个滚。

再下一秒,小饭馆老板娘开他们的玩笑,两个人又能笑得一脸坦然:

“我们不是那样的关系。”

可一出门,男人就问女人:“你喜欢白天做,还是晚上做?”

更吊诡的还在后面。

民宿门口,镜头突然切到监控画面——

老板跟女儿,正死死地盯着门口这对男女,细细打量着...

开场还不到5分钟,导演就把炸弹埋进了这个小院。

接下来,就是划亮火柴,点着引线,

看着火星子一点点爬向那个芯。

我们不妨来个倒计时。

5。

民宿房间,一段对话。

男人:“闭上眼睛,让我摸摸。”

女人推开手,来了一句:“这样不妥。”

没有推搡,也没有厮打,就这么两句话,矛盾立住了——

一个有情,一个无意。

4。

民宿老板和女人一起吃面条,男人负气不来。

女人看似随意地给老板夹了一筷子菜,老板侧头看了她一眼。

没有情话,也没有床戏,可故事又深入了一层——

对上一个无意,对眼前这个有情。

3。

老板的自闭症女儿端了一碗面放在男人房间。

关上门没有离开,听着门那边男人吸溜吸溜吃面的声音。

没有表白,没有甜言蜜语,可意思很明白了——

她对你无意,我对你有情。

2。

老板的暗房里,女人把头往对方肩上轻轻一靠。

对男人的彻底背叛。

1。

老板女儿把男人的手放在自己锁骨上。

这一幕刚好被出门回来的女人撞见。

boom!炸药爆炸。

四个人胶着的关系被炸成了碎片,可留给我们的疑问还是那么多。

这对男女到底是什么关系?

这个眼见自己的父亲失手害死母亲后自闭的女儿,平时谁都不见,为什么偏偏认准了男主允儿?

这家由日本人在韩国开的民宿,怎么最不欢迎的,就是日本人?

看了一个小时,脑子里堆满了问号。

这时导演才不疾不徐地出了电影名字,也开始一点点地解谜。

后半段谜题的答案,表姐就不在这里剧透了。

但我可以提示一下题眼——命。

别误会,咱们不搞那些封建迷信。我想说的,是因果。

过去种下的因,未来结下的果。

乍一听神神叨叨,什么意思?

用表姐很喜欢的一段话解释,大概就是:

当你老了,回顾一生,就会发觉: 什么时候出国读书,什么时候决定做第一份职业,何时选定对象而恋爱,什么时候结婚,其实都是命运的巨变。 只是当时站在三岔路口,眼见风云千樯,你做出选择的那一天,在日记上,相当沉闷和平凡,当时还以为是生命中普通的一天。 ——陶杰《杀鹌鹑的少女》

都说逝者如斯。

可过去的时间——小到一次闪念、一个冲动,总会作用在你身上。

如果允儿不是遇到颂贤时一个冲动,就不会来群山。

不来群山,就不会遇到跟自己同样丧母的老板女儿,彼此救赎。

不来群山,颂贤也不会从失败的感情里走出来;

心已经死去的民宿老板也不会知道原来自己还可以去爱人。

整部电影,就像是一场回忆。

站在当下唏嘘感慨,多亏当初那一个闪念,一次冲动。

犹如轻轻弯腰扳动道轨,人生从此驶入了不同的方向。

片子的结尾,导演又一次安排在了群山。

最后一个场景,是允儿和颂贤坐着大巴第一次从首尔来到群山。

彼时两个人都有自己的困境。

太阳升起来了,光照在他们脸上。

沮丧的两个人还不知道,在这个陌生的地方,他们会遇到一些人,这些人会给他们答案。

如果可以给这个场景命名的话,表姐想叫它“希望”。

世界上哪有“逃离”这一说啊。

逃离只是用一些困难交换另一些困难。

我更喜欢的,是王家卫那句说烂了的台词:“念念不忘,必有回响。”

那些让你如鲠在喉的,辗转反侧的,抓心挠肝的糟心事,

永远不会自行消磨掉。

可只要你一心求解,生活总会给你答案。

不是在此处,就是在彼处。

不是在此时,就是在彼时。

这也是为什么表姐喜欢这部片子的原因。

丧逼就丧逼,迷失就迷失,

但只要咬紧牙关活下去,总会有希望的。

不是吗?

文/表姐

(更多原创影评,微信搜索ttyingtan,后台回复片名,一起来看片儿~)

 短评

1.首尾相衔的两段式(时间上)/三段式(空间上)环形叙事,恰似男主于屋内屋外(画外空间)来回逡巡的运动长镜头般轮回往复。2.故事由中间开始,由中间结束,与片中的男女关系及父子关系一道着力突出了一种悬空的暧昧感。3.以中日朝韩四国的纠葛历史来映衬孤独边缘的个体(以及中日游客),兴许,朝鲜族人的身份认同问题与分歧隔阂,终究如时而发作的牙痛般萦回不去。4.张律继续着迷于梦境与镜像,黑白照片中的海中孤岛(亦真亦幻)与其后的梦境及现实诡秘地缀连,一如在牙医诊室旁看窗外夜景的疯狂要求(之后该场景的空镜头与片名同时出现,是为两段分野)。5.以监视器屏幕作为镜子,反照出女性对陌生男性客体的凝视。6.私以为,前半段2男2女的错位角力与暧昧关系比后半段的尴尬日常更为有趣,而男主那段酒后[咏鹅]吟舞则尬出新境界。(8.5/10)

9分钟前
  • 冰红深蓝
  • 推荐

“让我摸一下”,进入民宿房间,短暂沉默后,男人说出了第一句话。几分钟前在饭馆,当她提议要不要找个民宿休息一下,男人还故意提高音量叫她“姐姐”,跟饭馆阿姨解释,我们只是普通朋友。在情欲面前,男人总是这样的,短暂的道德挣扎,便迅速攻势猛烈。前面的犹豫为后面的行为做道德安慰,房间内外,两种气概。

14分钟前
  • 昼夜售蓝
  • 还行

时间是个伪命题,在同一空间中发生的“过去”和“现在”便摆脱了线性的束缚,张律对空间有着极致的影像体觉,他一直在最简单的表层之上做着最明显的时间把玩儿,然而在这之下,实质是对空间记忆和人物关系的反复拆解重建,在不同的缝隙里将弥漫于其中的丰富人文情感“驱散”出来,溢满整个银幕。乡愁,旧爱,思念,历史,其实都是发生在包绕角色的环境之中,不要试图用时间的流逝来假装和欺骗,曾经的空间化作幽魂,注视着现在正在此地发生的故事,我们对身旁一切的理解都近乎无知和幼稚,唯有被动的遭遇,周而复始。

17分钟前
  • 文森特九六
  • 推荐

给章明拍就好了。

18分钟前
  • 把噗
  • 还行

張律式外部者視角的“觀光”電影(第一部分),劇本設定很大程度依據空間。第一個鏡頭裡的遊客朴海日仿佛是剛剛離開“慶州”造訪群山。全片過半才出標題,打破時間順序分為群山和首爾延禧洞兩個時空段落,群山的日本歷史與延禧洞的華僑痕跡,前半如《慶州》般的巡遊,後半則如《春夢》的探訪。唐詩、命理、夢境與寫真,再到更頻繁地被提出的朝鮮族和社會公平問題,張律用“日常”二字對記者們的提問一帶而過言指無意傳達社會訊息。韓藝璃白賢鎮李俊東鄭恩彩的客串好驚喜。‘영아’一語雙關既是小名又是詠鵝。這部看完後,突然似乎想明白了為什麼張老師會離開韓國,好像隱隱感覺到了某種界限。2018BIFF1005C1.

21分钟前
  • 看守煙霧的人
  • 推荐

群山中后部分真的有点拖沓,首尔部分又很絮叨。如果在剪辑上能有更多取舍,可能会是一部杰作。

26分钟前
  • Peter Cat
  • 推荐

6/10。摄影机的圆周运动、禁锢感的房屋构图和声画分离实验,意味着一种时空相遇上的重复(街头民权集会和反赤色份子的父亲,历史问题上的相遇),前半段中允英走入废弃空房的长镜头,镜头没有继续跟进允英而环摇整个房间向前推到窗前,允英才从窗户经过,而后允英站在庭院里往长廊凝视镜头的远景固定机位,这种诡异的视点象征日据时代的幽禁(日式旅馆的监控、老板怀旧地使用胶卷拍照,分别象征韩日身份间的警惕和留韩日本人的怀乡情),阳台上沉默不语的日本女孩象征无法言说的流亡身份,当允英和女孩从岛上返回后,女孩开口是否证明这是一场寻根之旅?允英嘴边常挂流亡日本的诗人尹东柱,醉酒后吟诵咏鹅的杂耍表演指涉他中韩民族身份的错位,群山是亡母故乡,善意款待的饭馆老板娘填补了母亲的位置,告诉允英“心在故乡就在“,化解了身在异乡的困惑。

27分钟前
  • 火娃
  • 还行

基本上同样是在陌生异域的游走,多半是男男女女的羁绊,大致上都是缓慢的调性,张律偏倾韩国文化圈后,电影中对国家,文化乃至族群杂糅形成的复调相比于洪尚秀始终如一的浪漫旋律平添了更多回味与悠长。本片语焉不详的因果链,打乱的非线性叙事,有意但无意的镜头和历史底蕴更蒸腾出遐想与况味。不敢说张律可与洪尚秀比肩,但绝对被低估和值得称赞。

32分钟前
  • Fleurs.哼哼
  • 推荐

这是真正的野心之作,想把整个东亚复杂的社会历史文化纠葛尽收眼底,然而切入点又是那么小,每个人物的背景并没有很好地融入到角色的性格、生存状态或他们之间的关系中,造成了一定的表达断裂。相比起来还是觉得春梦更佳。尽管如此,张律可能还是这个地区唯一有如此宽阔视野的导演,如果仅从题材上比,洪尚秀实在有些小家子气。

33分钟前
  • 圆圆(二次圆)
  • 推荐

【釜山电影节展映】此前因为懒并且不太看盗版,一直到现在才看张律作品。身世、家乡、父子、日本、咏鹅诗、朝鲜族、尹东柱等元素,在首尾呼应的倒叙剪辑下,构造出喜感、温暖又有内涵的表达。全场观众笑了很多次。看完方才恍然大悟,回味无穷,不禁莞尔。男女情感部分处理得有种洪尚秀的浓浓喜剧风。醉舞《咏鹅》,是否就是Young-Ah的所指呢?比较遗憾的是,朴海日的那句中文说得再标准一点就好了。(后来吃饭巧遇张律导演,咏鹅和Yong-Ah发音有意为之,解释朴海日是帅哥所以会被女孩奉承哈哈哈)

36分钟前
  • 汪金卫
  • 推荐

如何拍历史?历史是凝聚于人体,空间之中?散落在街头演讲,酒后醉言和诗歌当中?还是见于错置的结构?张律的策略有些摇摆。《咏鹅》这首近乎俳句的诗歌,只有能指,没有所指。在这种“空”里面似乎能找到东亚民族共栖的空间。朴海日贡献出了惊人的表演强度。不过他在剧中先天的“沉思者”身份显然是割断了他和他人的联系。

41分钟前
  • Lies and lies
  • 还行

作为一对老爱被人放一块儿比较的导演,张律和洪尚秀的电影都喜欢从人物的“出游”讲起,《咏鹅》在气质上就与洪早期的《江原道之力》非常相像,而类似的出游当然也早在同样是朴海日主演的张律此前的《庆州》里预演,除此之外,容易给人造成联想的还有本片令人熟悉的结构上的小把戏,当然,把上述一系列电影放一起还会发现不少奇妙的共同点,但有一点,和张律此前所有影片一样,除了琐碎稀松的日常,《咏鹅》还出现了大量自觉或不自觉的人与人、人与历史以及民族身份议题,张律的特殊身份让这一系列议题变得有趣但深刻,甚至是独此一家的,如果能够将台词情节一一吃透,你会发现如果一定要做比较的话,张律的作品更具厚重感和焦虑感,也更具解读空间(但往往又难以一言以蔽之),说得更吊诡一些的话,某种程度上张律可能会让不少导演生出一种无言的嫉妒。

44分钟前
  • 柯里昂
  • 推荐

【HKAFF】如预期那般,东亚民族关系圈的太极高手张律,绝不会满足于简单的爱情小品。怅然的男女情感,仅仅是厚实文本最上面那一层。群山篇冲洗日韩历史(殖民建筑)记忆胶片,咏鹅篇素描旅韩朝族(示威平权)生存状态,可细嚼的,实在不少。(ps:油麻地奇妙夜小记,加到了张导的微信……)

46分钟前
  • Obtson
  • 推荐

D+ / 某种程度上和《此房》一样存在着自我折叠的倾向。区别在于这一过程中自我消解的危险可能没有被创作者重视。假如前半段是以影像的空间将文本压抑为暗流,后半段便是溢出的文本让空间支离破碎。观众如朝菌不知晦朔,游历此番盈亏轮回。但回到原点却发觉作者在时间返程中试图叠化的阐释是褶皱甚至断裂的,因而不得不怀疑前往时间“中点”的旅程是否也只是真实的假像。

49分钟前
  • 寒枝雀静
  • 还行

把一个发生在首尔,而后群山,最后首尔的故事,用先群山,再首尔,又群山的顺序来讲述。故事从中间开始,向一头一尾延伸,结构之妙,令人一赞三叹。内容以男女关系为切入,引出父母与子女的关系(父为实,母为虚),历史与当下的关系,乃至在韩朝鲜族人的身份焦虑等多重问题。观影如梦游,若虚若实,恍兮惚兮。

53分钟前
  • 芦哲峰
  • 力荐

4.5 张律也终于迎来了自己随便拣点食材就开始做家常炒饭的阶段…小的巧思需要更有故事性的内在驱动

54分钟前
  • 喂饭
  • 还行

关于文化的往事和关于政治的现实凝结成同一块琥珀,困住了人物。东亚的性情和历史交织成一层层迷惘,深处的深令我们恐惧,于是处处未知的前半段几乎是恐怖片的拍法。咏鹅是人们试图与阴影对话的声音,因此关于咏鹅的表演是一种从日常情感贯彻到身份思辨的宗教仪式。

55分钟前
  • bloom
  • 推荐

这幽默感可以的!时间的倒置、身份的错乱和人物情感的错综暧昧。以前执着固定长镜头的张律,这次还贡献出一个超漂亮的幽灵视角调度。

59分钟前
  • 翻滚吧!蛋堡
  • 推荐

剧作拉扯得观赏性还算好看,但看的过程里没啥感觉。拿回溯的时间做人物的复杂性,不过由于人物过分庞杂的历史符号特征而没奏效,无法代入、共情。历史凝聚在人身上?当代人最大特征,往往是去历史化的。

1小时前
  • 徐若风
  • 还行

尽管如我这样的华语片忠实簇拥者也不得不承认,电影之中出现的汉语段落影像质感一下子落到网大级别,真得是很一言难尽。其余部分都是极好的。

1小时前
  • 迦南Canaan
  • 推荐