每次看到街上有老年夫妻手牵着手经过时,羽蒙就很羡慕。究竟是什么让这对夫妻能够相濡以沫,相守了一辈子却相看两不厌呢?随着离婚率的升高,我越来越看不懂了,真有长长久久的感情吗?不管是爱情也好,亲情也好,当重大事件发生时,你还能心平气和的去应对吗?
日本电影《漫长的告别》看一次泪目一次,原来我的泪点在这里。一个日本的普通家庭,一对老夫妻生了两个女儿。大女儿由于丈夫工作调动的关系,常年居住美国,两年才能回国一次。二女儿(苍井优饰)三十多岁了,一直有一个开咖啡店的梦想,可是总是事与愿违,感情的事也颇为不顺。就是在这样一个普通的日本家庭,在父亲七十岁生日之际,母亲用尽各种办法让家人齐聚一堂,告诉了大家父亲患有阿尔兹海默症的事。
我们都知道,人终有一天会离开的,很少有人会平静的在睡梦中离开,大多是会伴随一些病痛离开,而阿尔兹海默症算是病痛里比较让人头疼的一种。随着症状的加深,病人会慢慢忘掉以前的事,渐渐的还会大小便失禁,会慢慢退化成一个急需人照顾的“大小孩”。
而在电影中的大女儿虽然自己的生活都一地鸡毛,当她几次听到父亲的事时,她还是会放心不下,出于责任,出于对父亲的感情,她即使跟丈夫吵架,她也会毅然回到家承担起照顾父亲的责任。而二女儿不管是事业也好,感情也好,好像老天总是在跟她开玩笑,她没有当成老师,她就连开一家咖啡店的梦想也总是事与愿违。在母亲生病,父亲生活不能自理的当下,她还是主动承担起了照顾父亲的责任,她跟母亲保证“我会加油,加油处理父亲的大小便,加油照顾父亲”。
影片最让我动容的除了女儿们的孝顺,更多的还是那个身患阿尔兹海默症的父亲,他不苟言辞,有时候又有点过于严厉。即使在记忆逐渐消失情况下,他还是惦念着曾经在游乐园玩耍没有带伞的妻子和女儿,他还是会再次在火车上跟妻子表白:“曜子,是时候带你去见我父母了。”听到这句话的妻子笑着笑着就哭了,她的内心应该是很复杂的吧,原来丈夫的病情已经如此严重了,他已经分不清几十年前的回忆和现在了,或许她又有点感动,丈夫始终都爱着自己,生老病死,不离不弃。
以死亡和家庭关系为主题的电影并不鲜见,《漫长的告别》的独特之处在于,表面上讲的是“告别”,实际上讲的是“重逢”。在父亲生命余下的七年里,母亲和女儿不仅陪伴他度过最后的时光,也在对家庭关系有如“重逢”般加以审视。电影强调了记忆的作用,记忆某种程度上等于过去的人生。而父亲饱受健忘症困扰,他在生命最后阶段努力打捞回忆的姿态,令人动容。该片是典型的日式治愈系电影,缓慢、平静、温柔,细节极其用心,值得回示的镜头俯视皆是,极易让人泪水决堤,可惜仍未摆脱此类电影煽情过度的通病。
即使这部电影有它的通病,但是它依然好哭。人类的感情就是这么共通,看他人的家庭,审视自己的家庭。如果真有那一天,我还是希望会是圆满的,没有撕逼,没有悔恨,更多的是尽心尽力。就像这部电影《漫长的告别》,留在我们每个人心中的都只有美好,没有其他。父母在,尚有来处;父母去,只剩归途。
我人生里最爱的人,在我意识到他会离开的那天,每一次相见我都在跟他告别,后来那段日子,我不羞于拥抱和表达爱,我总是摸摸他的头,拥着他,跟他说:“等我回来。”可惜真正告别的那天我不在。
电影中最打动人的片段是外公摸曜子的头,还有外公一言不发的看着麻里,虽然什么都忘了,可是我还记得我爱你。
其实电影整体感觉还是可以的,但是看下来就是有种似曾相识的感觉。因为之前看过的《我脑中的橡皮擦》和《丈夫得了抑郁症》都有类似的感觉。
剧情还是不一 一讲,这次是真真切切地讲述退休老人得了老年痴呆症,电影主调不是讲述老人如何跟家里人告别,主要还是讲家里人如何应对。其实也是无啥好办法,毕竟是个不可逆之症,只能更加用心照顾,比如像电影中的二女儿那样,甚至是牺牲自己的工作时间来照顾父亲。
当然,父亲得病后所表现出的乐观和“童真”,偶然也会对他们的迷茫的人生有所启发。说得就是大女儿的婚姻和二女儿的感情和职业等。
不过有点看不懂的,就是大女儿的儿子,也就是那个“杀马特”少年。虽然说父母的原因导致他变成不良少年。但是按常规来讲,以为外公的去世,会给他带来有所启示然后从良,结果电影最后,估计他还是会继续他的不良之路,毕竟他对老师的回答,给我的意思就是,外公给他带来的是某些启示,但是他变成不良少年就是顺理成章的事情,不关外公甚至其他人的事情,反正就是我还是我行我素。
整体感觉还行。推荐~
其实还叫柳川更贴切,里面的人物状态实际应该是六零后,说二八大杠(自行车),长发飘飘,飒,后海,拍婆子(找女朋友),唱的是“月亮代表我的心”和“南坪晚钟”,还把中野良子(《追捕》里的“真优美”拉来客串),这些都应该是《阳光灿烂的日子》里那波人的用语,但考虑到如果真让60后的演员演观众会受不了太辣眼睛,所以男的换成了80后,女的换成90后的肉身演员来演(但这样有个问题,作为独生子女一代的八零后是怎么有哥俩的?)。片子都是男性向的,而且感觉张律导演不像侯麦或洪常秀那样懂女人。可以把辛柏青,张鲁一,柳川民宿老板三个人理解为一个男性的一体三面。片子处理的静和空,看着还挺舒服的,可以让人舒缓释放情绪。尽管片中说的是对自己二十年前感情的回视,但我觉得表现的更像五,六年前的感情,要是二十年想法和语言我觉得会有所不同,放下的更多,平常心会更多。这应该是张律导演献给自己青春时感情回顾的一场春梦。建议90和00后看下,可以让你通过这片走进你爸的内心世界(谁还没有年轻过)。最后要解释下,片中反复开玩笑提及的北京回龙观安定医院是一家专门治疗精神类疾病的医院。然后我有个需要大家帮着确认的问题,2020年的1月25号,小野洋子真的去柳川演过吗?片子的音乐由小河负责。
记忆被抛诸脑后,每一天的世界都比昨天更陌生,唯有夺门而出的念头越发强烈。山崎努前辈无数次腋下夹着雨伞离开,可没人知道他要去哪。太多时候,潜意识将他推进陌生的街道,像放逐一颗孤形吊影的游魂。可他曾经是令人敬畏,爱戴的校长,是女儿心中骄傲的而不可忤逆的严父。 父亲希望芙美可以拥有一份体面的令人尊敬的工作,从小对女儿严苛希望她可以像自己一样成为一名老师,后来没如父亲所愿开起了快餐车,偶然间在寻找出走父亲的路上第一次正式小心翼翼把自己工作介绍给父亲,父亲听完后若有所思呢喃道“有出息”,芙美惊愕以为父亲会失望,创业受到的心酸与苦楚得到父亲认可的她高兴的哭了。阿尔兹海默症在剥夺父亲记忆匣子的同时也是稀释父女矛盾一个很好的契机,经过时间过滤筛选最后剩下父亲对女儿厚重的疼爱。 阿尔兹海默症夺走不了山崎努前辈对老伴的爱,连时间和死亡也不行。在回老家的动车上,记忆机能大幅衰退的他却对老伴说:“是时候了,我想把翟子你正式介绍给父母。”那是初次带翟子见父母的场景,此去经年,无论对这个世界多么陌生,无助,我想他对翟子的爱与依恋都已经刻在了骨子里。以至于把一切熟悉的人和事抛诸脑后了还会不知觉地再现当年的场景,他对翟子老伴儿的爱以凌驾于本能之上。 当患有阿尔兹海默症的人们在时间桎梏中无处委身,想要尽力抓住些什么,却只有空无一物。他们就会反复动身寻找一切与内心深处契合的重要的东西,比如像父亲反复动身寻找家以及与家人有关的一切。在旋转木马那里母亲和女儿找到离家出走的正在玩旋转木马的父亲,旁边摆着三把伞,那是小时候放学下雨时去接女儿用的伞,母亲回忆说,小时候麻里和芙美放学后会和妈妈一起去玩旋转木恰逢马下雨了,爸爸来接他们,然而他就只来过一次…… 阿尔兹海默症就像一个粗细不一层层叠叠的大筛子,无情地把与自己生命轨迹里重要的人和事一遍又一遍的筛选,让被病魔吞噬的人与亲人与世界脱节,甚至连本能的吃喝拉撒都脱节,最后只留下了最赤诚最清澈的爱。最后我想说,人生就是一场盛大的告别,抓住可以抓住的,用力给父母最好的结局,别爱的太迟,常回家看看。
因为排片过少所以一拖再拖。今天早上陪爷爷去医院,看见平时稀里糊涂的他跟以前的部下聊起来特别有兴致,突然就觉得还是很想去看。 刚开始十分钟,优酱得知爸爸的病时隐忍的表情就受不了开始哭了…哭点对我来说几乎是全程,纸巾不够用只好用手臂 整体来说是弱化了这个过程中病人和照顾者的一些艰辛时刻或消极的情绪,更强调爱在其中的支持与舒缓作用。两个女儿和妈妈似乎从未在自己遇到其他烦心事的同时得知爸爸又走丢了或者出了什么事而感到烦躁,反而痴呆的爸爸是她们可以诉苦和依赖的存在,即使他说的话意味不明或者根本不能说。不过游乐园的部分实在很触动,在那个时刻真的只觉得感动而不会想到给她们又添了麻烦,也是四平八稳的全剧唯一的高光时刻。 孙子说:“外公可能忘记了很多事,但他自己好像也没有很难过。”正因为这样所以即使是这样的主题也没有让人很难过的感觉。 看这部片也是希望能从中取取经,希望它能教会我怎样去对待这些事。但它确实还是有些理想化。 以孙子做结尾有点不解,可能是为了点题和呼应前文吧。前面外公曾说:很多人和事,都感觉离我好远啊。孙子问:什么很远?外公:各种事情。结尾校长告诉孙子:阿兹海默症也被叫做漫长的告别,因为记忆会一点点的衰退,离他们越来越远…不知道孙子当时悟到了什么,可能也想起了以前的对话吧(演技不太行 生活里一地鸡毛是常态,如果能从中窥见点阳光就好了。
告别,就是死去一点点,所以人生就是不断的告别。
太可怕了。导演的坏品味在结尾那段狗尾续貂的孙子戏里暴露无遗:煽不动,硬凑戏的感觉。山崎努老爷爷要多活几年啊,整个片子都靠老爷子和优酱才勉强撑起。
BJIFF. 三把伞、冰西瓜、读倒书、挥挥手。典型的日式生活片,以细腻动人。逝去的枫叶,似最好的回忆,新生的绿叶,是明媚的未来。人生无限好,莫被死亡扰,这漫长的告别,着实温暖。
的確讓人感到漫長了
片子本身没有太突出的亮点 基本就是工工整整四平八稳 但这类题材实在太狡猾了 一旦你代入自己或家人 基本上就是哭崩的节奏 山崎努演得太好了 凹陷的两颊都是戏 苍井有种回到08年那时候的稚气 好神奇
三星半,按理来说应该是很打动人的电影,我没有为其所动,可能是今天自己的心情不好吧。很多细节都是直给,编剧的痕迹有点重。开场不久有些画面组接上有一点点不连贯,比如上个镜头用筷子从土豆沙拉里挑葡萄干挑了很久,下个镜头的盘子里葡萄干却没几个。
大女儿一家在美的生活就像是传统日式家庭片的畸变,一种想要打破常规却最终失败的可敬也略显可怜的尝试;永远不曾期盼的地震海啸总会不期而至,一直翘首以盼的新东京奥运在本片首映后一年遁后一年,我带着口罩在影厅里突然感觉仿佛银幕内外的时空在某个节点交接在一起。
误打误撞在#HKIFF43#看了全球首映。典型的日本温情电影,用含泪的微笑抚慰观众的心灵。认知障碍天生就是一个极度催泪的题材,“漫长的告别”是慢慢的遗忘,更是迷失在回忆里的老人奋力打捞宝贵瞬间的过程。山崎努爷爷那些很轻又很准的表演都有够动人,某些段落里影像和情绪确实流淌起来了。体量颇大,还容纳两个女儿的故事,回想起来略显冗长。不愿像《东京物语》般直面琐碎残酷的现实,而是温柔到没有叩问,用一双无形的手轻柔抚摸我们都曾有过的伤痕,编剧的痕迹之重则让电影失去了更进一步的力量。
苍井优的蛋包饭
非常典型的温情系作品,所有的感动其实都在标题里了,家人的羁绊,漫长的告别。整部电影做的很细腻、很温柔,一种缓慢的感动。一家四口全员出色。
很美,是熟悉的日式家庭片。但太电视剧向了,台词和角色风格像是想象出来的,非常缺失实际元素。国外一家人线也尬尬的。
#BJIFF2019#人生本来就是一场漫长的告别呀,漫长到用一生的时间来和你的家人和一切来告别。故事写得体面,电影拍得从容。力求克制但情感饱满。好多细节都很好,比如树叶书签,比如手帕,比如加了葡萄干的土豆泥,比如从来不回日本看望丈人的女婿。这个是最真实的哈哈。
中规中矩的日式家庭片,套路感太强缺了表达的真诚,大女儿一家在美国生活中的白人角色脸谱化的让人尴尬
【北京电影节展映】一个严肃的父亲形象在失忆症中逐渐远去,伤感温馨的题材,催泪场面比比皆是。但后期也显得节奏略拖沓、煽情较过度。缺乏适当的克制。山崎努老爷子连神态和步态都彰显出演技,让人为之动容。首尾呼应的游乐园旋转木马一场戏真是全片最大的闪光。以孙子作结尾是最大的败笔。三星半
能将家里有一个患有认知障碍症的父亲的生活拍得如此恬美,只有日本导演了吧?!
“差不多……差不多是时候一起去见我的父母了吧,曜子”这一定是2019年我听过最美的情话。
金鱼用下垂体适应咸水淡水,人类用爱适应月圆月缺。他的记忆力衰退,仍记得说该把曜子介绍给父母;她的视网膜脱落,仍能准确摸到他所在的二号床。和他一场漫长的告别,还来得及戴一次尖顶生日帽,这是不成文的规矩。来得及学一下汉字,毕竟他是大师。看着导航里的圆点喊加油,因为他是我们一生的挚爱。
“我多希望,我们能像你和妈妈一样” 雨天去游乐园接女儿的故事、妈妈低着头找爸爸床位、工作日白天下雨飞机晚点都来接你、爷孙俩视频里的隔空挥手、病房里戴起生日帽…都是既温馨又泪目的瞬间。“他们管老年痴呆,叫漫长的告别。他们渐渐失去记忆,一点点离开…”只要他想活着,那就开心的活着。长达7年的告别,苦中作乐,生活的酸楚变幻成家人的幸福。“无论我多么努力,都无法胜过他的家人”
北影节第4⃣️场@天幕新彩云丨好久没哭成筛子。看似是一个威严父亲患老年痴呆的故事,其实却是对身边女性的温暖抚慰。尤其是30+的我们,无比动容。你没结婚。你的感情似乎也总无法顺遂,终得一人,无奈还是敌不过他的前妻和孩子,以及曾经家庭的牵绊。你有一身厨艺,梦想开个饭店,却最终因要照顾父母而无限搁置。可当话都说不出的爸爸一口气喝完你做的汤,满足感确是无法言说。你结婚了,有了孩子,搬到美国。大家以为你一定过的很好,其实早就跟丈夫无话可说,甚至分床分房。你看着感情甜蜜美满四十年都嫌不够的父母,心情岂是羡慕二字所能表达。你的儿子早恋,逃学,拒绝交流,你却连跟他老师沟通的能力都没有。原来有女儿的父亲,越老才越懂得表达宠爱,而这迟来的宠爱,已足够支撑这漫长的告别,和自己未来的一生。愿一地鸡毛中也能见阳光。
用两个小时讲完了《都挺好》40多集的故事。