图雅的婚事

女人命运
---------------------《图雅的婚礼》
导演：王全安
主演：余男 巴特尔

我很喜欢余男，这个拥有特别名字的女演员很能演。我喜欢余男的嘴巴，很像是《迷失东京》里的斯嘉丽-约翰逊，有独特的气质。看《图雅的婚事》最初是冲着余男去的，她在内地不太红，能在电影公映之前看到胶片版是一件很妙的事。
王全安号称最会拍当下农村的中国导演，所以片子里的一切都土得掉渣，余男扮演的图雅生活在内蒙古的草原上，图雅向所有蒙族妇女一样勤劳善良，皮肤粗糙黑黄，有一条黑粗的大辫子，性格泼辣豪气。余男演得真好，活脱脱一个原生态蒙族女子，另一个主演巴特尔是个牧民，表演很本色。
俗套一点说，影片主线是图雅和瘫痪丈夫巴特尔的婚变，副线是森格和图雅朦胧而不敢张扬的爱情。有点三角恋的意思。巴特尔和图雅是大草原上的一对夫妻，他们有一对可爱的儿女，但是巴特尔因为打井而致残，从此不能正常劳作，生活的重担一下子就落在了图雅身上，不幸的是图雅乘坐森格的卡车时腰椎受伤，从此不能干重活。瘫痪的巴特尔不想让妻子承受这么大的压力，善良的巴特尔希望图雅再嫁获取幸福的生活。无奈之下，图雅只好同意，可是必须要让新的丈夫能容纳巴特尔与他们一起生活。
提亲的人一波接一波，图雅在家里一一接待，巴特尔看在眼里笑在脸上痛在心里，提亲的人档次越来越高，从骑牧马到自行车，再到开着小汽车的男人，络绎不绝，但总是有始无终。图雅都拒绝了，理由是她一定要带着巴特尔一起生活。森格的老婆跟别人跑了，这个怕老婆的蒙族男人渐渐对图雅萌生了爱意却不敢表达。后来终于有了一个挖油井的暴发户找上门来，同意了照顾巴特尔的要求，图雅跟暴发户走了，暴发户把巴特尔安排在福利院里，巴特尔从此要跟一群老人和傻子生活，虽然已是无忧但生活变得毫无生趣。图雅和巴特尔离别的时刻，巴特尔吹起了忧伤的蒙族笛曲，就在那天晚上丢了卡车的森格和巴特尔彻夜饮酒，巴特尔感觉到了失去妻子的绝望而自杀……巴特尔被救活之后，图雅回到了原来的家，森格此时开始狂热追求图雅，经历了东方人特有的含蓄和挣扎后，图雅接受了森格的求婚，影片的结尾让人难忘，图雅的前夫巴特尔和现在的丈夫森格同时出现在婚礼之上，互相敬酒的时候终于克制不住而大打出手。而图雅的儿子也在蒙古包外和另外的孩子发生了争斗。幸福来之不易之后，换来的可能是更困窘的生活状貌。一妻二夫、两全其美的生活看来只能在心中实现，而不能在现实里尽情流淌，流淌下来的只是善良的图雅无奈的眼泪。
余男依旧展露出年轻女演员中罕见的傲然才情，还是讲述女人的命运，图雅的感情线是电影的绝对主导地位，不过讲感情的电影换到了大草原特别是汉族人已经形成了刻板印象的那个挽弓挽强的民族显得很特别。男人为情自杀的情节很俗套，可是换做一个蒙族刚毅男人巴特尔，在图雅面前总是温和而坚强，却在妻子离去的夜晚听着电视里的赛马音乐割腕自杀，殷殷献血里你能感觉到一个男人丧失了劳动能力后决定对妻子放手的坦然很辛酸，在面对真正的分离的时候内心轰然崩塌的感觉幻化成了对生命的绝望。而图雅赶到了医院在病床前怒斥巴特尔的懦弱，带着孩子们狠狠地刺激他，然后一家人失声痛哭的场面很感人，图雅大喊着你死啊你死啊实质上是对生命脆弱的挽留。
影片关注的是人性，“人性本善，人性本真”为主题的电影在中国拍的人越来越少，大家都喜欢古代宫廷戏和都市边缘情感剧，而这样颇为宁静而人物积极的片子显得很可贵，殊不知宁静是智慧最可靠的标志，玩深沉是智慧的死敌。王全安的镜头语言一点也不华丽，没有任何特殊的处理，看似朴拙的手法，却更加写实，缓慢而颇为心酸地弹奏出一曲生命之歌。
图雅作为母亲和妻子操劳家业，不畏艰苦；森格在荒凉的高原上为了爱情每天冒着生命危险点炮挖井；巴特尔在家当起了主妇为女儿吃饭，看到妻子一天天爱上森格而丝毫不动生色；懂事的孩子在漫漫的暴风雪天迷失在戈壁上，却舍不得家里的羊儿赖在原地不走……
王全安是体制内导演，一直很安分。我很感动的地方有两处，森格每天都在点炮，用生命去帮图雅打井，图雅表面上不屑一顾私下却非常担忧，屡次听到炮响声就心神不宁，森格用自己的生命去撼动了图雅已经冰封的内心，终于有一天图雅在迸发的爱情的驱使下，忍不住下井里看望了森格，两人终于在影片进行了一个多小时后挑明了互相爱慕的关系，缓慢而不张扬的叙事方式很珍贵，就是不好莱坞，就是不在开头上床。不用任何浮华和色情的东西去吸引观众，你自然而然相信并且珍惜图雅和森格这份难得的爱情。另一个镜头是影片里唯一一个长镜头图雅误会森格只是玩弄她的感情，在森格下落不明后独自一人提着为森格熬煮的奶茶往家里走，余男一步一步朝镜头走过来，你能看见她对爱情绝望的失落在脸上慢慢地慢慢地逐渐显露出来，然后镜头随着她往前走，看到图雅萧索而强壮的蒙族妇女的背影你会觉得心里很疼，你会发现其实女人都是一样的，动了情以后不论怎么样的结局都是感伤。而最后森格回来了，像带来一座飞机一样带来了打井的机械工具，而此时的图雅心里又兴奋又感伤，两人扭打作一团，感情随着厮打而释放在大草原上……
而最后所有人千辛万苦盼来的婚事却显得那么不完美，两个男人的厮打似乎昭示着未来情感生活仍然曲折和坎坷，一直坚强的图雅躲在蒙古包里偷偷哭了，女人的命运最终逃不过爱情的宿命。
片子里蒙古人的风土人情很特别，我第一次发觉蒙古民歌这么动人，有一点点荒凉，还有一点点坚韧，大草原的风光被王全安拍得很大气，很舒服，而蒙族人脸上过分苍老的样貌神态流露着古老文化生存艰难的现状令人惋惜。
《图雅的婚礼》07年要去柏林参与竞争捕熊了，我觉得电影局派出这一部电影的做法就已经显示了官方对《图雅》的欣赏和重视，图雅本身没有任何政治丑化和阶级立场也是近几年来第六代以后导演少有的。我觉得《图雅的婚礼》总的来说还不错，当然故事还显得有点仓促，结尾我总觉得还应该在渲染一下可能会比较好，有点前重后轻。余男演得真好，看得出来拍摄条件很辛苦，希望她能拿个影后。

毫无疑问，余男以及其他群众演员朴实无华的表演赋予了本片一种独特的质感美（那场图雅闯进医院，斥责自杀未遂的丈夫那场戏让我最为感动：图雅的蒙族式的强悍、坚强，丈夫的自尊感以及无助感，两个孩子的恐惧感都表现的极好！）。

虽然很为图雅的惊人之举感动，但萦绕在我脑子里的是以下几个从影片中反映出的有点儿残酷的现实问题：


 1、何时我国少数民族地区乃至更广泛的农村地区的医疗系统才能完善？他们如何面对各种疾病导致的生活困境？ 图雅之所以会想出带着前夫找丈夫的荒唐主意，实在是因为她生活的地方太缺基本生活条件了！

 2、如何既能使缺水地区人民生活便利、用上水、用好水，同时又不至于造成环境破坏？ 片中几次出现打井的情节，牧民打井的原始与非科学性是否高效、环保让我担心。


 3、怎样才能使少数民族孩子既能轻松看到搞笑的美国动画片，又能让他们继承本民族的文化血脉？ 强势经济下的文化必然冲击、甚至撼动相对较弱的经济基础下的文化，不仅是蒙古族孩子向往美国或其他经济发达地区的文化产品，就连整个中国的孩子和大人恐怕都有这样的习惯，有的人愿意承认并能意识到解决这一问题的方法是继承传统精华，开放心胸与眼界、取长补短，而有的人不敢承认还虚伪地给自己贴上“爱国”的标签，扛上“正义”的大旗，动不动就站在道德的制高点指责别人，不允许任何批评与异议——多数网路暴民就是这德性，在我看来他们就是那种没啥逻辑思维、又没好好读书，只会盲目喊口号的“文盲式愤青”。 有点儿扯得远了～ 我们真正应该想的是这个问题：怎样才能使少数民族孩子既能轻松看到搞笑的美国动画片，又能让他们继承本民族的文化血脉？


4、怎样才能提高各地宾馆服务（除了特殊服务）？与其让暗娼寄生于宾馆、酒店，毁了餐饮服务业的固有形象，不如制定实在的特殊服务制度（例如划定“红灯区”），因为妄图消灭性工作者就如同消灭害虫一样，是不可能完成的任务。


5、生活中到底还有多少这样的“图雅”？ ……

《图雅的婚事》出现在我人生最为迷茫的时刻，这是一部在悲情的底色上点缀感动的片子。如果对我的人生有何指点，那便是在最后我们一直盼望的那个看似最为完美的结局中，图雅流下的两难的眼泪。
成全所有人——哪怕抱着牺牲自我的态度，这种观点未必能够在现实中获得一个最终的平衡点。
生活的意义在于总有一种伤害和痛苦必须存在。

很原生态的蒙古草原风情，在片子中，故事一直围绕着一口水井，一个残疾的人，一个善良独立的女人展开。
井，在一片干旱的蒙古大地上，在艰涩的人生背景中，成为了幸福的隐喻。
别做太深的解读，就是幸福，整个片子都在寻找那个可以支撑幸福的点。都在渴望在生命残酷的荒凉的色彩中，钻出一口清泉。而这一口泉，将无私地流，并将滋养所有的人。

片子里面非专业演员的表演很动人，把人们从现代中揪出来，有种重返诗经时代的韵味。还有很多对白，也是本色地相当精彩。

不舍弃——图雅对丈夫的爱
离婚——巴特尔对妻子的爱
学打架——扎亚对妈妈的爱
打井——森格对图雅的爱
……

生活的压力沉重的压着每一个人。爱，是人活下去的理由。

“爱她，就让她幸福”一句电影里老的掉牙的台词，在巴特尔毫不夸张的表演中显露出来，他选择离婚，选择让森格打井，他希望改善图雅的生活，让她有个健康的男人可以依靠。这部电影洗去了浮华，留下的只有淳朴。图雅的“嫁夫养夫”更是如此。她是个坚强的女人，从不愿欠别人什么，但即便是她也不得不在生活面前低头。

死，不难，难的是坚强的活着。
爱，不图回报，有的只是奉献。

即使是金熊，却也不觉得该把《图雅的婚事》拔高到哪里去，什么2006年最好的电影这种说法更是嗤之以鼻——尽管拿奖是件好事。且不说柏林电影节掉价与否，譬如某一年丢给了一部习惯性在三大节被剃光头的非洲电影——南非的《卡雅利沙的卡门》，胃口大倒。

然而看一部片子总是有目的，就像会为阿佳妮去看《玛戈皇后》，之所以会关注《图雅的婚事》也全是因为余男，结果余男没拿着柏林影后，王全安倒是抱熊而归。春风得意马蹄疾，迫不及待的说要拍《白鹿原》了，然而只比下十多年前的张艺谋和他塑造的栩栩如生的坚强的农村妇女形象乃至形式上都像到极点的“张巩配”与“王余配”，该差距是明显的。至今还没有为自己摘掉谋黑帽子，可不需要所心理偏袒，便是比起已成六代核心人物的贾樟柯，王全安还应该多多锻炼。

不好听的说，王全安的《月蚀》到《图雅的婚事》都有相当致命、非常显眼的硬伤（我只看过这两部，相信看过《惊蛰》不会改变多少看法）。《月蚀》的形式至上显得做作，又透着一股初生牛犊的表现欲，这边已经略去了里头怪怪的男主角恶劣印象。

在《图雅的婚事》里第一个问题来自对白，先不考究余男某一段落里的口音问题以及为何用普通话不采用蒙古语，我对她在影片中的表现不想挑剔。但以下这句对白却在第一时间就反应过来影片着实粗糙了点吧，即森格对图雅说“你嫁给巴特尔，他是你的男人；你嫁给别人，他不就是别人的男人么”，打出的字幕却是“你嫁给巴特尔，他是你的男人；你嫁给别人，别人不就是你的男人么”。这是自己第一次游移了影片情绪，它的重要性甚至决定了之后森格的“爱在心里口难开”。现在兴看DVD和RIP了，人们都对字幕要求越来越高，不想这拍电影的也如此含糊，还来拿给全世界，真以为世界人民都说中国话看得出这其中的区别与不同。还有后面炸井说的引线太短，什么逻辑，炸药都买了还差这个几厘米玩意。仔细考究《图雅的婚事》里的类似缺陷太多，这不是一个没钱或者赶工可以解释，因为后期完全可以克服、完全可以修改。

第二个问题来自“缺陷”本身的缺陷，我们又得痛心疾首的回顾着曾经的“暴露题材”得奖与中国观众之间的水火不容。我不只一次想起米哈尔科夫的《URGA》，一样是草原，为什么诗意在人家的摄像机里油然而出，原声带都可以成为经典，为什么两种不同风格反应的问题是如此反差强烈。而《图雅》里的音乐我全然不知道其含义和作用，几个人在唱欢快的歌，远远见着翻掉的车，居然停隔了那么就才有所反应，而之后就是图雅的脊椎突出发作倒地，更怪异的来自结尾巴特尔的伤心歌声（这里已经不说表演生硬的非职业演员，他们都是辛苦的），怎么个伤心内容，很遗憾，我们不知道，之前的笛声不也够凄惨。

毕竟十几年过去，面对的确实是一片被破坏得几乎不适合牧民生活居住的草原，这就是所谓的冲击力和现实意义么，总觉得古怪的论调，当然还不至于真承认王全安有如报道丑化中的谄媚举动，但这背后的目的与动机很值得思索。

影片一大线索是缺水，于是巴特尔也跟着残缺了。水的意象可以无穷尽，作为女性化身的图雅；换成一种内在的联系，便是打井的行为；再是最正常的日常需要，作为维持生存的源泉。

然而，《图雅的婚事》真是好不到哪里去，就跟图雅哭出声来的结局一样。现实震撼就一定要叫好？《东京审判》就不严肃了？为什么拍得跟三流电视剧一样。

之前又看到香港观众说小孩学江总讲话，还以为不会是发飙那段吧，想不到只是“同志们辛苦了！为人民服务！”的阅兵口号。

苦难从张艺谋开始，到王全安这里还在持续。想想是可怜的，《图雅的婚事》借柏林金熊的票房期望自然流产。