讲述1973年,少女贝丝离开南方乡村老家,前往纽约大学读书,她亲爱的叔叔弗兰克是位受人尊敬的文学教授,贝丝很快发现弗兰克是同性恋,和长期伴侣沃利住在一起,而这个秘密他隐瞒了多年。在弗兰克父亲/贝丝的祖父突然去世后,弗兰克不得不回家参加葬礼,并最终面对一个埋藏已久、他的整个成年生活都在逃避的创伤。
贝丝一家生活在美国乡村小镇。
爷爷对身为纽约大学教授的弗兰克叔叔一直不太友好,贝丝却非常喜欢叔叔弗兰克。贝
丝进入纽约大学读书,发现叔叔是同。接到爷爷去世的消息后,贝丝和叔叔开车返回家乡,弗兰克的男友沃里追赶同行。
宣读遗嘱时,爷爷不仅没有留给弗兰克任何遗产,而且说留下的只是对他是同志的憎恨。
弗兰克一度崩溃,原来在16岁时,他和初恋情人就被父亲发现,被父亲警告后,他和初恋男友诀别,男友自杀,这一直是弗兰克内心的阴影。贝丝对他说“做自己,是你曾经说的话,影响了我的一生”。
佛兰克回到家里,除了妹夫和姑姑之外,家里人都友好地接纳了他和沃里。家庭重归和谐。每个人都有享受自己美好生活的权利。
影片反映的是1973年及以前美国的社会。社会在发展进步,社会的包容越来越宽广。但是可以感受的到,这个过程还是非常的艰难的。
沃里的形象还是让人感觉有点抵触。或许加入穆斯林的元素,为了把社会的视角放大一下吧!
影片可以得7分。
波爷这部片子感觉有点儿仓促,电影的构局感觉有点儿散,不过故事的冲突、中心思想以及人物的构造还是很棒的。故事以侄女的角度讲述了叔叔弗兰克出柜的整个故事经过,最让我印象深刻的是父亲临死留的医嘱竟然是对儿子弗兰克同志身份的深深厌恶,诅咒同性恋下地狱,同时也将电影推到了高潮了,这使我想到了刻在你心底的名字,剧里的张家汉在被折磨的痛不欲生的时候求神父让自己下地狱,不能爱自己心里爱的人,灵肉不能合一,这种对自己精神上的折磨难道不是地狱吗?
电影一开始是以侄女的视角在讲述弗兰克叔叔,爷爷对弗兰克有偏见、弗兰克与这个小镇的人很不一样以及弗兰克说要做自己都为故事的发展埋下了伏笔,后来女主的男朋友也是同志,说明了当时的同志即使在纽约也还是隐瞒着自己的身份,藏在柜子里面的残酷现象。后来弗兰克对侄女出柜,父亲去世经三人讨论后驾车回小镇,有点儿绿皮书的感觉,但路上三个人的感情或者故事没啥东西,感觉这部分其实可以再添加一些东西;回到小镇后又是弗兰克的视角,有点儿懵;不过层层揭示的爷爷对弗兰克留下的伤害以及三人一起度过这段心理的斗争的故事还是比较饱满的。弗兰克经历思想斗争之后选择了做自己,然后去老爹的坟上表明了自己的立场并把鲜花拿到了同性少年友人的份上做出了忏悔,然后回到家正式向家人出柜,完成了这段艰苦的出柜历程。剧中的沃利真的好可爱,熊熊的感觉。
这部片子不仅展示了同志的出柜历程,而且也表现了以侄女为代表的新独立女性,她们思想独立,接受多元文化,与小镇里那些传统思想的人形成了鲜明的对比,所以导演应该是想以新一代的青年视角来表达这种对同志群体自然而然的接受认同。影片视角新奇、语气幽默、情节跌宕,还算有趣。
作为第一视角的主人公其实并不是同性恋,所以这部电影的视角是新颖独特的,从一个侄女的视角去看叔叔的人生。反映了美国当年朝气蓬勃的年轻一代对事物的新包容。
不少电影都喜欢在宏大的背景下讲述细微的个体故事,这部片子也不例外,从一个小镇女孩的眼里,显示了美国社会思潮的进步和变迁。
但是有几个不合常理或者我不能理解的地方,一是作为她叔叔恋人的瓦力,明明是一个伊朗人,自己都不敢向家人坦露自己同性恋的身份,也明明知道弗兰克的家乡是一个保守的小镇,甚至在纽约大学或者整体美国社会,对同性恋的接纳度都还不算很高的情况下,执意要跟随弗兰克回老家?
一回老家,主角视角马上转成了弗兰克叔叔,
可能很多人说电影的内容过时了(至少豆瓣评论有),也许是大家看过很多更加奔放,讨论的内容更加超前的同性电影。但是“认同”一直是同性们需要继续奋斗的目标。争取小女主说的“现在我却发现 如果身边的人不认同你 你就无法做自己”
现在很多同志都是一副大无畏的样子:别人不接受就算了,我不和他们出柜,我自己趁年轻玩得高兴就行了。可是作为一个目前来说在社会上还算“特殊”的群体来说,不能就这么算了。可能我这样说我前者分属两个极端,一个尽力逃避,一个空口无凭。
很多人看过《天佑鲍比》《断背山》《费城故事》再到近期的《爱你,西蒙》,这些电影的本质一直是寻找“存在”寻找“认同”。全世界同志都在艰难前行,石墙运动并不是必经之路,但不可否认这条路让人热血沸腾。
说到认同,电影在开始呈现法兰克叔叔的时候搬出了福楼拜的《包法利夫人》,艾玛-为爱情痴狂至死的“荡妇”。看了两遍《包法利夫人》只会让我更加同情艾玛,而不是厌恶。她势力、不忠、虚荣,但是我知道这些都和爱情无关,她最大的错是幻想,她的空想主义注定她得不到爱情,也得不到认同,我赞同的是艾玛有堂吉诃德般的对爱情和理想的狂热和行动力(虽然艾玛的行动是不断出轨)。
幸运的是法兰克叔叔得到了认同,自己最爱的人的认同,这是至高无上的渴求,每个人内心都有专属的一个渴望得到他们认同自己的团体。他们的存在决定自己一生的走向,而这个团体绝大多数是自己的原生家庭。被很多人形容为“一生的羁绊”。
影片开始部分特意提到了两个年份:1969(女主14岁)和1973年(女主考上大学)。
1969年,美国人登上了月球,纽约的同性恋在石墙酒吧维权制造了大规模的骚乱(《石墙》2015),反越战游行在整个美国此起彼伏,荷尔蒙高涨的年轻人在伍德斯托克音乐节醉生梦死....
1973年,年初在主流公共电视台播出的多集纪录片《一个美国家庭》(An Amrican Family)在全美国制造了持续的观影热潮,加州中产阶级家里的大儿子高调出柜在银屏内外引发轩然大波;电影院里有着广泛同志基础的大明星史翠珊化身左派运动分子和右派帅哥罗伯特雷德福在银幕上卿卿我我腻腻歪歪,捞走大量票房的同时留下一曲深情款款的The way we were让人回味至今...
如果能结合一下历史叙事,《和弗兰克叔叔上路》本可以拍的更好,甚至可以拍成一部从女主的眼光见证同志维权史的奥斯卡级大片。但是现在拍的格局太小,白白浪费了波澜壮阔的大时代背景。放弃飞机改公路旅行理由太过牵强,看得出主创有拍gay版《绿皮书》的初衷,结果路上的戏才几分钟就到家了,给人感觉虎头蛇尾,不伦不类。男主为侄女不被小gay欺骗感情而出柜,感情疏远的父亲去世结果阿拉伯男友比男主还不放心死缠烂打地陪同上路,死去的父亲旧恨难销在遗嘱里悍然让儿子出柜名誉扫地,.....这都什么事啊,这编剧,居然是写出过奥斯卡获奖片《美国丽人》 的同志编剧Alan Ball(也是本片导演)?!
伤感而治愈
首先我必须承认前三十分钟非常非常特别吸引我,然后,就是他们离开公路以后,节奏变得奇怪,剧情水平滑铁卢式下降,直接降级为流水线同影好吧。结局很美好,但是也很突兀。而且弗兰克叔叔,我希望他能更完美一点,与女主心目中的形象更贴合,到电影后半部分,他的形象实在是太糟糕了,我很失望。要不是风景拍得好,我四星都不会给。我觉得女主的表现倒是挺不错的,我还蛮喜欢她的,这部电影里面的形象和小丑回魂里的区别好大,让我感觉她对自己演的角色都理解得很深刻
“LGBT长辈+成长期少女+公路片”,同类对比有个几年前Lily与Julia的《与外婆同行》,有点相形见绌…尽管这部的基调显然更为沉重,也在试图树立些不同(比如Wally的中东恐同背景,又冷不丁从Beth的视角来点七十年代女性意识觉醒,还有《绿皮书》wannabe)。没有那种一路随心随性的打开心房,反而在不断深入南方的旅途中开始陷入痛苦的回忆和矛盾中,Alan Ball把《此时此地》的很多元素(甚至是演员)也完全无缝拼贴到这里面,但太PTSD那部剧了,所以觉得行进得很痛苦。Paul Bettany的表演是唯一喜欢的地方。
全程几乎无感。人物像模板,没有感受到想表达的东西。
我刚看豆瓣、时光网、imdb的时候,这些讨论的电影的网站都很小众。现在豆瓣流量蹭蹭蹭上去了。还有个棒槌在该片底下评论“导演怕不是个新人”,连《美国丽人》都不知道,装什么资深影迷。
我们应该去做自己想要成为的人,而非他们期望的人,因为自己的生活永远属于自己。原生家庭是人生的起点,但不应是人生的归属,爱和幸福才是人生的方向。这一程还好有沃利跟着弗兰克同行,不然当生活突然崩溃而身边又无可依靠之人的时候很难预料发生什么意外。当然,想要追随真实的自我一定要锻炼出足够强大的内心,去抵抗那些偏见与蜚语,去守护值得自己爱的人。
今年最名不符其实的公路片,有着非常成功精巧的剧作基础,连续的情感波动处理上也不错,莉莉丝真的是给我发现艾伦佩吉一般的着迷!PS:留遗嘱切记宁愿不提也千万别对家人留刻薄的话,以及如果你的初恋死了,那他就真的会纠缠你一辈子了
从一个理想的角度来说,LGBT与女性的确都是性少数群体,存在天然的同盟,但当Beth的男友出来的那一刻,我知道我想多了。很遗憾的是,在公路上并没有多挖掘,过度沉溺于Frank叔叔的过往而忽略了人物纵向的互动牵连,Beth也如工具人一般在后半程几乎隐形,似乎她的作用只是作为男主的一个对照组。结局太过理想化,高高拿起轻轻放下,让我几乎错觉这是一部家庭喜剧片了。
编剧很妙很温暖,挺好的
即便是奥斯卡一年一度的命题作文,艾伦鲍尔也颇有将《弗兰克叔叔》打造成2020版《绿皮书》的意思。他的作品永远围绕着《六尺之下》的尸体展开,而人物也永远走不出死亡的阴影。本片则是在用一段显性而积极的父女关系幽幽观照着一段无法被理解和看见的父子关系。女主角在《叔叔》的「诱导」下越过了成长路上的某些障碍,而叔父也在侄女的青春期里回味着自己的青春记忆。可惜,这趟旅程并不轻松,越是靠近历史,故事越是变得沉重。倘若前半程略显糖水,那么后半段艾伦鲍尔无疑让我们感受到了「肝肠寸断」之苦。宣读遗嘱的那一幕看得人心惊肉跳:一个父亲到死也没有原谅自己的儿子,死后又以如此残酷的方式对自己的亲骨肉进行泯灭人性般的羞辱,这是多么令人痛心和绝望的仇恨啊。影片结尾将视点再次交予年轻人,好在与父辈血脉相连的她又与父辈不一样。
好好的《Uncle Frank》,干嘛给翻译成《和弗兰克叔叔上路》啦?让我误以为是类似《绿皮书》《阳光小美女》《与外婆同行》那样的公路电影,结果“开车在路上”的戏份只占了不到20分钟的篇幅。且不说“上路”还有另一层含义,片中弗兰克是长子,按照我们一般的长辈称呼习惯,也应该译作《弗兰克伯父》。—— 11.27.13:53 -力:@疯狂原始人2 推荐这部《和弗兰克叔叔上路》,我看完了,拍得蛮好的,是我的菜。因为喜欢保罗·贝坦尼才看的。→ 刚知道此片时都不晓得这是部同性题材的电影,也没想到这是凭借《美国丽人》获得奥斯卡最佳原创剧本奖的艾伦·鲍尔的作品。
这是1973年的故事,现在是2020年,中间横着47年。47年能发生多少事?可以从晶体管的发明到现在集成电路大范围普及;可以从当时只有公用有线电话到现在的手机电脑人手一个;可以从欧美明面上没有同性恋到现在同性婚姻常态化。而47年还意味着什么?意味着47年后的今天,大片土地上同性恋生存状况仍然是当初美国乡镇社会的状态,意味着在科技日益同步的今天,社会,公民和意识形态同步着别国47年的过去,而且还可能变得更糟糕。
差点因为豆瓣里的评论,错过了这样一部好电影。故事没有多曲折离奇,但拍得行云流水,后面挺感人,演员们的表现也都十分到位,喜欢。
这个剧本在2020年的现在显得非常过时乏味
这是我喜欢的第二部同性题材的电影,第一部是《断背山》,一样感动的稀里哗啦,尤其是结尾妈妈那部分。没有尴尬镜头,拍的很安静,非常喜欢。
保罗·贝坦尼这演技是影帝级的!
no problem no problem,just say no problem... ps. mom always knows
不要等到没人反对才站出来做自己,因为你等不到那一天。也有生硬的地方,而且略有粉饰太平,但不失流畅好看。
直到最后才有点球爷的味道了:和自己和解就够了,既然亲情未必能跨越狭隘,那就干脆和死鬼老爹永别。然后立刻携夫回家见亲友这又是何必?
最近看过最好的同志电影