琐碎的日常与其思考表现出人类社会的荒诞和滑稽,在这个主观性林立的世界中,各种思想和追求层出不穷,彼此仇视,斗争,面对社会映射出的恐惧,对生命本能无理智的贪婪寻求庇护。奇怪的是这个世界上的人总是那么出乎预料,社会冲突,个人冲突,内在冲突因不同主体延展出不同的效果,意识到作为人所追求的东西是否又能符合想象的到达呢?可能生命是暗淡无光的(为了不被充满美好希望的人所指摘,所以我姑且冠以“多数”——每个人也因自己固有思想受到挑战而与其争执以不至于崩塌——发觉的好无意义),能做的也仅仅是活着(大部分时间来说),只是活着的方式的差异,个人能做的也是按照自己的希望,动机等,以个人为核心而前进。也许这也是人群虽带有社会性,但却与彼此相隔无数条鸿沟的缘由吧!
我对How To系列的喜欢到了什么地步呢,就是我已经不允许它给我带来的欢乐,悲伤,以及无尽(但无用的)深思,仅仅停留在一种感性而模糊的状态,只是脑中不同neurochemicals的起起伏伏。
我需要理性而清晰地记下我是如何被这个纪录片系列深深戳中的。以下所有文字也都是为此目的服务的。
S01E01 How to make small talk
刚开始只觉得这些关于聊闲天的建议有点可爱,有点抖机灵和逃避主义的嫌疑,但也是可爱的,甚至实用的。
秘诀就是,浮于表面,不聊立场,keep it light。比如:
第一次真的被击中,脑中划过一道闪电,是这个经典的关于“Mankind”问答的对比。此处John试图论证不同环境中提出同样的问题,得到全然不同的答案。
问题是“Do you think mankind is gonna make a comeback?”
第一个场景是,某大学哲学系的教授办公室,只见教授眉头一皱,边叹气边说到“ I hope so if we can survive the perils of climate change, inequality and the fantastic weapons of destruction we’ve created for ourselves.”
当我正想着,这很合理跟我的答案几乎一样,甚至有点沾沾自喜时,场景立刻切换到WrestleMania举办场地外体育馆外,一名竞技体育爱好者被问到“Do you think mankind is making a comeback?”
当然这里John玩了一个谐音梗,热血青年说出“No, not today. He fell off too many hell-in-a-cells.”他指的其实是别名Mankind的WWF拳击手Mick Foley
玩笑过后John继续发问, “What about mankind in general?”
“I mean it’s not bad. It could be better but I’m pretty happy with my life.”
看似不经意的并列是一次对我小心脏的暴击。他笑的有多没心没肺,过去三年多我就有多忧国忧民。通过两个场景的对比,John非常轻易地向我点破了清醒的人真的活该焦虑。
以下是我常年操心的above my pay grade的各种问题:
要担忧公民维权意识,也要在意同工同酬,对于领导只派让女生做如订蛋糕订餐厅的后勤工作提出反对的声音;
还要随时关注地缘政治矛盾,并且致力于普及如何鉴别精神控制反对PUA;
当看到为了口红包包欠下大额网贷的大学生只能叹气,苦口婆心帮助周围的人破除物质迷思把大家从消费主义的洗脑拉出来;
坚信审美要有门槛所以当朋友买了一件Celine的大logoT恤摇摇头说你可不要支持高级时装潮牌化;
对妈妈发给自己的毫无科学依据的公众号养生文章找出反驳的权威期刊做证据;
把间歇性断食的健康益处以及对照实验结论四处科普。
哦对了,还包含那个哲学教授担心的一切。都是我每天忧国忧民内容的冰山一角。
活该我苦大仇深啊。
一些综艺之神降临的时刻:
去坎昆正好遇上MTV春假,John在一种肾上腺素飙高的浮夸人类里面,显得是那么迷茫和格格不入。喜剧效果拉满。不愧你,天选喜剧人,注定拍下这。
以及这里对于Pauly D的教皇analogy,真的笑死,太有才了。
最后这一集的点睛之笔是John和Chris之间的对话。还记得最开始他给的建议吗?聊点无伤大雅的话题,千万不要聊私密的走心的?
讽刺的就是,他在坎昆唯一留下印象的对话就是非常私密的掏心掏肺的关于生活中的意外和死亡。不仅没有keep it light,简直一下太heavy了。
而正是因为他和Chris交换这层信息,在悲剧层面发现了意外的交集,才留下了这次坎昆之旅最美好的最动人最值得珍藏的瞬间。
John从来不屑于总结一些精辟的金句,那样也太说教了。当他只是云淡风轻地放出这张和Chris这张合照,我们就应该懂了。所谓如逢场作戏般尺度适当的闲聊,他根本是不在意的。
S01E03
第一季最喜欢的一集,除了把grocery list通过纽约街景中各式怪诞元素做串联的记忆宫殿联系,各式各样的冷幽默。
以及历史上第一次曼德拉效应大会。
这集的题眼:
S01E05 How to dream
阿凡达同乐会的片段,我看着看着就哭了。不得不承认,看着他们那么真挚的表情,那么神色坚定地重复着“One of the best movies I’ve ever seen”,是调动出了身体里的一些审美优越感。如果说我当下脑子里没有闪过“嗯,“安哲”“费里尼“”戈达尔“,了解一下?”再不济,“诺兰”“维伦纽瓦”“阿方索卡隆“,也可以接受。说没有那么一秒钟自己是在用品味的鄙视链作为认知框架来解构眼前的信息,从而让自己从中获得一种更高级的虚荣感,是谎话。
我还来不及噗嗤笑出声的时,对上了最后一个成员真挚的眼睛。当他说到自己是如何在这个组织中找到归属感时,在这个俱乐部之外的生活多么孤独多么不被理解的时候,我狠狠地共情了。
我们能找到跟自己有同样爱好的人可以跟他们紧紧相拥,在那个团队里在这个广阔的世界里,能够找到跟自己一样深刻地迷恋一样东西,对一种特定的幻想坚信不疑,是一种极其难得而又奇妙的缘分。
我特么有什么资格觉得自己更优越啊?(而且其实阿凡达其实蛮不错的)我们难道不都是在全职”努力艰难地活着“这件事之外寻找一丝丝喘息和一点点温情的小蚂蚁吗。我们把时间花在能给自己带来最大快乐的事情就已经很不容易了,何须执意要以爱好判个高低来凸显自己的优越感?学会互相尊重,各自安好。当然,如果对方声称自己最喜欢的电影是《逐梦演艺圈》,那就gently give them a tap, and walk away (一些冷幽默的callback)
好了严肃回来,一定要比出高低优劣的思维习惯本质就是为自己的虚荣心服务。
恰好写这篇观后感这周阿凡达终于在时隔13年后迎来了第二部,这群真挚可爱的人心里应该开出花来了吧。第二部能贡献初不少物料又可以供他们沉醉其中渡过下一个十年,他们可以继续对纳美文化深钻学习,在想象世界里肆意翱翔了。
想到这一点,心里突然有点甜。本来对阿凡达期待值一般的我在走在影院的路上,彷佛脚步也轻盈起来,想到可爱的他们,因为这次能够共情纳美人俱乐部的那种翘首以盼,所以也带入了一点同样珍惜又虔诚的心情。(这反应就很INFP)
(未完待续)
2022年劳动节期间北京天气好的离谱,与此同时,半个朝阳的小区实行封控,公共场所需持48h核酸阴性证明入内,全市禁止堂食。需要做好一旦出门,就再难找到合适落脚点的准备。
机缘巧合,居家看了这部实操性极差的生活指南,却算的上五一期间屈指可数欢乐时光,记一些会心一笑的画面。
第1集 如何开始闲聊
看第一集的时候就想推荐给所有人,因为太好玩,甚至舍不得一口气看完。 每一集都由John Wilson相同的旁白开启,“Hey New York”(你好哇 纽约)。面对世界上最为人熟知的城市之一,对创作者而言,这里还有什么? Nerd气十足的导演本人举着相机走上纽约街头,他有点丧又野心勃勃,他想记录下自己生活中的一切,同时,他“想用一种前所未有的方式来拍摄纽约”。
而他在某种程度上的确做到了,用最spontaneous、最随意的”傻瓜式“记录素材,二次创作出令人拍案叫绝的作品。明明是我们熟视无睹的人群、街道、地铁、餐厅、超市,竟然都被他编成了一幕幕彼此关联的日常戏剧。
这部带点神经质的絮絮叨叨的短剧,似乎需要花一点时间看上一两集才能明白它是什么。这些无法被简单归为「纪录片」的视频总是一本正经地胡说八道,又总在结尾处真情流露,让准备好一笑了之的观众们无法不正视生活本身的诗意与深邃追问。 第一集标题是Small Talk(闲聊),John Wilson在节奏飞快的纽约城里四处晃啊晃,看纽约客们都是如何闲聊的。 他飞去坎昆,偶遇了一个独自前来参加狂欢派对的男人,闲聊的最后却是他告诉Wilson自己的好友一个月前自杀了,Small talk变成了heavy talk。”It's brutal, man“,纹着大花臂的及时行乐者眯起眼睛说。 后面一集比一集脑洞大开,从「脚手架架设指南」到「如何给家具覆膜」「如何增强记忆力」,标题看上去越实用的,内容越出人意料,根本猜不到半路跳出来怎样的人物和故事。
最后一集的拍摄背景是新冠疫情爆发之初,Wilson像个脱口秀大师,把前面五集出现的主题一一call back,也提醒着我:前面的五集,其实是他过去两年的生活。
我太喜欢导演John Wilson了,因为他拥有我既欣赏又嫉妒的能力:持续在日常中发掘新奇,永远保持着敏感的观察力和新鲜视角,能把隐藏在生活每个角落里的古怪、荒诞、牢骚、温柔、伤感悉数挖出,一顿乱炖后,端出以小见大的奇妙。 同样是纽约电影人,John Wilson像一个接地气版的Woody Allen,他把暗中观察与犀利思考从中产阶级的精神生活移到街头和普通人的家里。剥离了红酒、文学、知识分子高谈阔论这些小资产情调的生活本身,竟然还是很动人,值得细细观看。 Wilson也仿佛我爱的Carrie Bradshaw宅男版,一次随机散步都能引发他浮想联翩——“I couldn't help but wonder...”
他甚至让我想到那个沉迷拼贴手法的戈达尔,他们都以某种方式创造了画面与内容之间独一无二的关系,只不过一个关于革命与浪漫主义,一个关于不着边际和“屎尿屁”。
他还让我想到了《假装我们在城市》里的Fran和五条人的歌。
John Wilson在采访里说,“我一直有一种冲动,就是把我生活中的一切都拍下来,然后把它做成艺术。” 从今年开始,我重拾写日记的习惯(以前也断断续写过几年,但从未真正找到写它的动力),我把我的日记叫做#Todaywellspent(今天好好过)。本质也就是普通人的流水账,我试图每天花一点时间,写下今天见到了谁,发生了什么对话,吃了什么,想到了什么,看到了什么。 我也尝试在日常中抽丝剥茧出一丝新奇,例如去餐厅的路上看到某个路牌很像鬼脸, 爬山时在半山腰看到一把凭空出现宛如佛像的椅子。
日记写着写着,我发现原来每天的生活还蛮有意思,即使是在「朝九晚五打卡」的上班族时期,一天的信息量也常常会超过我的想象。
直至今日,在世界上最伟大的一些城市居住过、也旅行过十几个国家之后,如果要问我哪一段人生过得最多姿多彩,我大概仍会毫不犹豫地回答:纽约。
纽约当然是激动人心的,这个巨大容器本身吞吐着无限可能性,但我仔细一想,其实更可能是因为在纽约的那几个月,我每周都在写「纽约客」专栏,把这一周的吉光片羽统统记录。即使只是一个在公车上跳舞的乘客、一位因为买二手家具闲聊起来的台湾老奶奶、一支在时代广场地铁站即兴演奏的乐队,或者一个枯坐图书馆时因为观察他人而突发奇想的念头。
或许还是刘瑜在许多年前写过的那句话,「我相信是一个人感受的丰富性、而不是发生在他生活中的事件的密度,决定他生活的质地,是一个人的眼睛、而不是他眼前的景色,决定他生活的色彩」。
而当一天发生的大事小事,外界环境扔给我的所有互动和在我脑海里弹跳的所有想法都被记录时, 当我认真对待每个灵光一现时,或许我才能说,这一天是well spent的。
大概,生活能够承载的想象没有尽头,用John Wilson自己的话来说——“从固定一个电源插座开始,到火山边缘结束”。
看完莫名想到莫妮卡说的那句,“ Welcome to the real world . It ' s sucks . You ' re gonna love it .”
感觉作者完全沉浸式地参与着自己的生活,完全真诚而细腻的表达着自己的内心感受。在他的镜头下,无厘头的场景、稀奇古怪的人都那么可爱。只能感叹,有趣的生活是需要有趣的灵魂来发现的一﹣如果身边多几个这样的朋友,一定会很快乐吧!如果没有,那我希望自己能成为这样的人。
虽说是纪录片,但好像没什么逻辑,更像是 vlog ,碎碎念的分享。想起最近看到,说心理学家发现,一个人说的话若90%以上是废话,他就快乐。若废话不足50%,快乐感则不足。在交流中,没有太强目的性的语言,更容易让人亲近。所以,我们每天都在找"幸福"。幸福是什么呢?大概就是找到了一个愿意听你说废话的人吧。
第一集,讲怎么闲聊
闲聊是在需要和其他人共处一段时间时比沉默更好的应对方式。
话题日常、美好,而不是负面的,又或者可以说是没营养的。身上有显眼的地方可以给其他人找话题,拍一下对方肩膀可以表示自己中断话题走了,追逐大多数人的兴趣爱好来增加话题。甚至为了拉进距离、接话可以不必说真话。有目的的交流时不接题外话,直接了当的奔主题。
主持人可太接近普通人了,内向,因为不善表达给不了女朋友想要的爱情然后分手。社恐,逃避社交,不能自如接话,甚至在最好的朋友之间都没谈论过前女友的话题,明显他的朋友对与他交流这个话题感到不适应。为了缓解心中的烦闷又或者是增加谈资而孤身去旅游。常常与周围格格不入,在旁人看来稀奇古怪,难以理解。想要倾述却无人可说,透出屏幕的孤寂、尬尴、淡漠、游离于人群之外。为了融入而去干些不感兴趣的事情。
像一个外星人理智地研究如何融入人类一样,最后得出要找到对的人倾述,及时清理负面情绪,你的生活就会恢复美好。
怎么说呢,一个人干自己不想干的事情,肯定整个人是不自在的。那种来自心底的抗拒交流和不适应,别人是感受得到的。
所以没必要逼自己融入,没必要逼自己去干自己不喜欢的事情,在干自己喜欢的事情的时候自然而然就能遇到志同道合的人。
没人倾述可以写文字啊,这是个很好的解闷方法。
不知道怎么接话的话,沉默就好了。认真注视和倾听对方,让别人感受到你的关注和用心倾听,这样两个人相处也不会尴尬。
我们在业余时间应该是关注自身想去干什么,而不是应该去干什么。相处时把注意力都放在“我喜不喜欢这个人、这个群体,我想不想加入他们”上,而不是“对方喜不喜欢我”,这样也能让自己更自如。
真诚,友善是基本要点。不侵害他人权利的同时做自己。
像说假话应和方面,如果只是萍水相逢那还好,如果是想深交,那还是得保持真诚才能让你获得真正的友谊。
第二集手脚支架
毫无疑问,手脚支架如果是临时用来保障安全或者装饰还行,如果长期使用,那只是建筑的外部一种延伸,并不能保障安全。
如果真的要保护人们不被坠落物砸的安全,应该定时检查建筑情况,然后爆破拆除才对。
第三集 关于记忆
嗯……记忆宫殿的记法在最强大脑里听过,也尝试过,但我感觉还是要记忆,只不过把东西转化成了图片,图片再进行联想,这和记本来东西没区别吧。可能不适合我,哈哈,采访的这个记忆冠军回答好敷衍。
曼德拉效应我倒是也听过,也有过记忆和周围人不一样的情况。我对我的记忆深信不疑,但我看了梦的解析之后,更认为这是我梦中的场景。或者说,我的记忆被我自己无意识的串改了。离那件事已经有五六年了,因为太过迷惑,直到现在还有印象。我是倾向于唯物主义者,但我对平行宇宙什么的包容性也很强。也挺有意思。如果只看视频里的那些证据话,太具有主观性。还是记者拍摄的麦当劳气球那块的解释有理有据。
的确,如果所有东西都记得一清二楚的话,想记得不想记得的都记住了,那很痛苦。听说天生有这样记忆超强的人,他们都活不长久。比起放下过去,忘记反而能让我们自己过得更好,记得想记的,忘记不想记得的。携带筛选过的记忆前进,总比事无巨细的记得前进的轻松。双刃剑吧。
第四集关于保护罩
包皮很容易藏细菌然后发炎,对女性和男性都不好,这个他们不知道么?😂
为了保护某个重要的东西不被破坏而套上保护罩。
嗯……这让我想起《社交服饰》中关于牛仔裤的一集,就是那些复古的牛仔裤正是因为使用过痕迹才让它们变得独一无二,变得有故事感,可以表达自己的个性。甚至日本牛仔裤那一集,牛仔裤的颜色在使用中某个部分褪色很多,这是你使用过的痕迹,这件裤子因为你的使用而独一无二,才变得有意义。根据裤子的痕迹猜测前主人与这条裤子的故事,赋予了它价值。
所以用不用还是看个人想法吧,我是觉得买了的东西就是用来用的,而不是供着,但如果买来主要是为了炫耀,那珍藏也没问题 。
第五集 如何aa
中国聚餐好像是大家都点一两样,点的都是在场多数人喜欢吃的,然后一起吃,平均付钱。或者轮流请客。
也遇到过口水翻飞的情况,比如水煮鱼,n多人直接拿自己吃的筷子在锅里搅拌,那个菜跟洗筷子水一样。这种聚餐我都会吃的很少,去也主要是给面子。但哪能天天给面子,去了一次两次,最多三次就完了。下次再邀请直接说想去吃别的,你们去吧。
至于朋友在他生日会上刷税卡的事情,我感觉有可能是记者太敏感了。如果是真的很在乎记者的朋友,听到他觉得自己把他的生日会当偷税的工具,会很伤心吧。不过也可能是作者没有感受到他们的用心。偷税倒也不必聚餐才能享受,按记者展示的那样,日常开销,只要想就可以。
记者这个人情感很单薄啊,他没有感受到别人的真心,会不会是因为他自己也没付出过真心?也没让别人感受到真诚。他和他的朋友们很缺乏沟通吧?他或许需要的是换个朋友圈?
整个旁白很少情感流露,他把自己的情感封闭起来,避免受伤害。敏感又多疑。没有期待就没有失望。
至于偷税这件事情,真的是靠个人自觉了,公平这件事也是。打包吃回本这个思想哪里都一样啊,笑了。
第六集 如何做好意大利烩面
以做烩面为主线,但重点又不在烩面,是生活环境的变化,是烩面所代表的人与人之间的感情。真的表现了计划赶不上变化和物是人非。
想做什么应该当下去做,而不是徒留遗憾。
第六集是疫情初的样子,好奇现在他们的环境怎么样了。
把月曜、发国新浪潮和一个nerd放锅里煮,会获得本剧。嫉妒到不想给五星
孤獨的人觀察力最強,而且關注點會比較奇怪,可能看似無聊沈悶,但是能自嗨。
表面看似很丧,但实际上充满了奇怪的正能量?
目瞪口呆 这是我看过的最好的tv show
🧡💛💚💙可能就是我一直最想拍的那种美妙狗屁吧💙💚💛🧡
Joe Pera + Nathan Fielder 2020 年的写实主义经典
看到他写得满满的日记本就懂了为什么他能拍出这部片,有趣的生活需要有趣的灵魂来发现
看完好想自己拍。p.s.放到上海或者广州能拍出来,北京永远不可能。
约翰·威尔逊总是有他独特的视角和幽默感,而且又很巧妙地呈现出来。而在开心了五集半之后,最后却突然滑向伤感。
爱到跳楼,辞典型纪录片,整合素材的能力简直是未来机器人水平。生活没有剧本却如此情景喜剧!socially awkward nerd的遛弯总结,虽然你已经不再是从前那个纯粹主义者了但你依然能感受到这份纯粹快乐!最后一段call back太强,像是揉面团一样拉长成六个三十分钟的深情凝视,爵士乐一样零碎的漫步迎来舒缓的收尾更爱纽约一点,我紧握他手说:you are so my SOULMATE,hiya NYC,empire state of mind
作者对生活的解析如同他对素材的捕捉利用一样敏锐
John Wilson拍得太好了,是21世纪的浪荡子,影像时代的漫步者。
纽约漫游者,或是影像单口喜剧表演艺术家。因为絮语的体裁,所以作品和作者是高度同一的,Wilson很难在镜头前伪装出一个人设,而观众爱死了他的那些奇特的联想和微妙的尴尬——我们知道,他是谦逊的,善于在无聊日常里发现有趣细节的,因而可以信任的。每个主题下盛放的是孩童般的好奇心和成年人的生活困惑,而他有刨根问底的精力和深入思考的毅力,于是每次升华都是那么自然,给予我们解决问题的全新角度。笑足了五集,然而在季终猝不及防地大哭了一场——新冠入侵、被迫隔离,时刻陷入失去的恐惧之中,所爱之人离我们愈发遥远。愿你我都能更勇敢,愿善良的房东太太永远健康。
应该是自媒体时代内容生产的最佳范例吧
神一般的影像表达形式 so much more than vlog 会讲故事的人太牛逼了
爆尬之中又有一丝寂寞,平中见奇,发人深思……满满的Nathan For You之geek感,还以为是Nathan Fielder恶作剧伪造了一个身份在说话,一查原来真有John Wilson此人。
最搞笑的剧本来自于真实,比如《波拉特》;最高级的幽默莫过于讽刺,比如《pretend it’s a city》。本片两个都做到了极致。一本正经搞笑,搞笑中透着些许丧,丧中又带着某种哲理,配上nerdy宅男画完音,直戳心灵。最后半集首尾呼应加升华,从五星提到了六星。Thank god,这种片子真是可遇不可求。
Nerdy weirdo白男的旁观视角纪录喜剧片和写给纽约的情书。每一句话都能有一个对应的片段这是有多少素材啊…回味无穷,有跟High Maintenance一样的energy,两位主创估计能做好朋友吧。(看出他跟我住的地方在同一neighborhood,不知道能不能撞见呢
怎么办从看到纽约人对街头遛猪见怪不怪那刻开始憧憬了,感觉是很适合怪人生活的地方。
请认准「英美剧漫游指南」的翻译,不认准也没办法,因为只有我们翻译了😂。这是英美剧漫游指南的首次翻译,完全出自对本剧的喜爱,NEW字幕组网站有全6集,B站有其中4集(某2集不给过我们又不想打码)(update:弯弯字幕组也翻译啦!)