目中无人2022

这个导演比之前谢苗合作的几个导演强太多了，看人家的镜头调度，就是懂行的。

这篇文字算是我这个外行的一点小鼓励吧。

先是给导演，你的镜头语言已经玩的很好了。至少在技术上非常成熟了。而且你敢于把一个电影缩减到1个小时，来尝试性的做网大，果然洞悉行情。网大翘楚，当之无愧。我有两个不成熟的小建议送给你，第一，让渡一点点权利给编剧。尤其是让渡一部分钱找个编剧，不能全靠自己，还是要分工。因为一是编剧花不了多少钱。二是你作为导演，没有时间和精力打磨剧本，打磨台词。不如就吃现成的，集中优势兵力做事。把精力放在企划和实拍上。让编剧跟场辅助，就能源源不断地出60分以上的作品。

第二，就是好好跟群头说说，虽然是网大，还是希望过路的群演认真一些，哪怕就是走路路过，在镜头里也应该有所安排，不然人多了都是瑕疵。外行的群演走路都很不自然。这在画面里是藏不住的。

接下来就是送给谢苗。

既然现在已经垄断了网大动作片的一手资源，应该着手再进一步。因为这玩应市场变化太快，过了这阵就又不知道资源流向谁头上了。为免得夜长梦多，还是早些进取得好。

首先，在你小时候跟李连杰合拍，火爆之前的香港动作片。你有空应该研究一下。那个时候，是动作片的黄金期。七小福都很年轻。正值鼎盛身体状况。在镜头前几十个跟头翻不在话下。但是回到电影本身，功夫在镜头语言下要有表达，要有特色。成龙的五形拳，洪金宝的洪拳，元彪的空翻踢腿，就是他们的语言。以及挨打之后的滑稽疼痛表情。都是这个“功夫”的一部分。到后来，赵文卓的通背拳，张晋的形意拳都成了他们作为动作明星的标签。尤其甄子丹的自由搏击。加到《导火线》里之后，一下成了顶流直至今日。你现在最该做的，就是让你平时一起训练的武术指导们，给你研究一套适合你谢苗的动作语言。有了这个东西，才能真正跻身一线动作明星的行列里。说实话，这个对你们武术出身并不那么难。因为出头的动作影星，一共也没几个人，但是武术有成百上千种，好好研究研究，还是很大的蓝海市场。

之后，把这个完成好的动作体系拿出来，再多找几个编剧，自己出点钱给他们开工资。让他们围绕你这个新研究出来的动作语言来搞几个好剧本。反正你现在想拍网大，抬手张罗就有人投资。趁这个时候出手最好。毕其功于一役，做好宣发，准保能再上一个台阶。

导演，谢苗，祝你们能早日意识到市场瞬息万变，战机稍纵即逝，好好干吧。加油。

心血之作。导演很见功力。文戏简洁明了，善于扬长避短。武戏节奏明快，镜头感强。每一个场景交待，入场，转场，都变幻着不同的运镜方式，镜头语言之丰沛令人目不暇接，甚至有些过于炫技了。主创的用心用力处可见一斑。

布景、色调、服装、道具足够了。相比较于大导演们的金碧辉煌、夸张画风，本作之朴实无华刚刚好，不显贫穷，不过分招摇。耳边响起陈道明的怒斥：“我看不起很多导演，你看看我们的古装戏，只管‘养眼’两字……”

剧情较弱，较多灵感来源于日本时代剧。盲剑客的设定来源于胜新太郎的座头市系列，退役军士成为杀手的设定，来源于浪客剑心，使用弓弦杀人令人想起必杀仕事人的缝衣匠。情节主干类似西木头的《不可饶恕》。因为材料来源所限，人物性情也比较现代化，少一些中古人的风范韵致。

作为武打片来说，已经难能可贵了。尤其功夫皇帝……的未来接班人谢苗的加盟，令武戏增彩不少。还记得上一次是演辛弃疾，同样有着过硬的表现。

最后灵堂大决战氛围拉满，尤其与双刀女大战，干净利落，扣人心弦，是不可多得的对决段落。武打片就应该这样，少一点高来高去，杜绝龟波气功，一气呵成，纯以节奏取胜。漫天大雪中处决巨恶，即残酷又解恨，截图留念。

总体三星。新人导演值得期待，四星鼓励。

盲，《康熙字典》条目解释：盲，茫也，茫茫无所见也。侠，解释为：相与信为任，同是非曰侠。但，如果把“盲”字和“侠”字放在一起，你脑海里最先跳出来的是什么？“风流盲侠花满楼”？！对不起，像我这样星爷的“死忠粉”，立刻想到的还真就是《大内密探零零发》片头的搞笑场景，而今天我要说的这部电影，主角就是一位“盲侠”，但不风流，而且还《目中无人》，目中无人本是一个贬义词，但到他这儿，反而成为“大担当”“大技艺”“大格局”的大唐大侠客，陈乙。名字只是一个代号而已，根本没什么重要的，重要的是，他是一名“捉刀人”，“捉刀”这个词，本来和曹操有关，讲的是：《世说新语》中记载了一个曹操的故事，此后留下了捉刀人的典故。有一次，曹操要接见匈奴使者。曹操觉得自己相貌不够威严，身体不够强壮，就想了一个办法，他竟然要手下的崔季珪替他接见匈奴使者。崔季珪这个人相貌堂堂，一表人才，看上去孔武有力。曹操假扮文学侍从，站在了崔季珪的身边。整个接见过程十分顺利，曹操心满意足，觉得在匈奴使者面前没有丢面子。接见之后，曹操不放心，派人暗中去匈奴使者那里打探消息。不久，消息传回。匈奴使者说了一番话，让曹操目瞪口呆。使者说，“魏王（曹操）相貌堂堂，一看就不是寻常之人。不过，魏王身边的那个文学侍从看上去更厉害，此人有一股英气。”想不到匈奴使者还有识人之术，竟然辨认出真英雄。以上斜体+下划线文字摘自 萨培喇谈艺录 捉刀人，从字面意思看，就是手中握刀的人。这个词原本指侍从，后常用来比喻代笔写文章的人，而在今天我要推荐的这部电影里，编剧把这个词虚构为“赏金猎人”的意思。关于“赏金猎人”的电影也不少，我比较喜欢看与西部有关的那些，比如：《被解放的姜戈》、《八恶人》等等。自古以来，金钱的嗅觉最灵敏，哪儿“热”，哪儿“有利可图”它就朝哪儿去；人也一样，“人为财死鸟为食亡”，“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往”。 影片以“安史之乱”后剧烈衰败的唐朝为背景，讲述一场敢于正面硬刚“宇文家族”的一个侠客的故事，故事很简单，但要把简单的故事讲完整，讲好，不是一件容易的事情，因为观众完全能够猜到故事的走向，在这样的前提下还要能够继续把电影看下去，考验的就是导演的功力，演员的张力，摄影，配乐，美工，武指等等这些其他因素，而这部片子，完美的扛下所有，成为一部超越“网大（网络大电影）”的存在。 看完电影，出片尾字幕的时候我才注意到男主角的扮演者是“谢苗”，这个曾经的“李连杰男孩”，在和李连杰合作完《新少林五祖》、《给爸爸的信》等电影后就“消失”，现在又频繁出没于“网大”，拍过很多“烂片”，直到这一部，“瞎子”行动不便，有“武功”的瞎子也一样，好多演员都演过“瞎子”，但他这一个不同，很多细节也抓得很到位，尤其是带着女一号去洛阳的路上，要蹚水过河的时候，他的脚踩到河水里，水是冰凉的，流动的，不确定的，他有一个很明显的迟疑动作；晚间夜宿河畔，在篝火旁烧茶喝，烧好后倒茶碗里，他把茶碗放地上，说：“趁热喝了，别着凉。”这句台词的时候，手在碗的边缘摸上一圈，确保茶碗是放在平稳的地方，没有倾倒。这些是常识，也是演技。当然，至于他那把剑，因为经常当拐杖使用，剑柄磨得非常光滑这个满分细节则是道具师的功劳了。 再说说场景，运镜。好几个场景，都令我想到《杀死比尔》，或者是黑泽明式的场景。想到前者是因为昆汀也是深受香港电影的影响，是资深爱好者，尤其是当年“邵氏”的那些经典武侠片，所以，这是我们中国武术发扬光大的体现；而后者则是我们所看到的“日式”布景和服装，其实大家都清楚，小日子过得不错的深受我们中华文化的影响，尤其是大唐盛世，所以电影呈现的建筑，服装，包括武器（注意，那个叫做“唐刀”，可不是小日本子曾经用来砍杀我们万千同胞的“倭刀”）都是唐朝时代的风貌，自然和黑泽明导演的电影场景看起来也贴近。 最后，希望“资本”更多的流向这样的“网大”，投资这样的精品，而不只是为“炒作”某某“流量明星”，“偶像”甚至是“网红”，更不是拍来“洗钱”或者别什么非法目的。因为，中国电影，真的太需要精品啦！

今年端午，讨个公道！

这句话是电影《目中无人》的宣传语，此片自6月3日上线以来广受好评，引发了许多热议，目前豆瓣评分7.0，在网大武侠中算是挺不错的成绩了。

谢苗饰演的成瞎子，是大理寺在册的捉刀人，类似赏金猎人，片名《目中无人》既可解释为“目中虽无人，但心里有公道”，又可解释为“因为心有公道，所以才敢于挑战权贵”，尽显主角的侠气与傲骨。

影片时长仅74分钟，所以剧情特别简单，就是：一位盲侠为了替一个平民讨取公道，不惜与权贵开战的故事。

剧情不复杂，节奏很紧凑，主创团队在有限的条件下，将所有精力集中到成瞎子身上，从各种细节雕琢人物的行事作风、性格思想，动作戏的设计最为用心，片头的雨战与结尾的雪战最具观赏性，在落雨与飞雪中，一股带血腥的侠气喷涌飞溅……

主演谢苗曾坦言，成瞎子是他近些年来最满意的角色。

大部分中国观众对武侠片都有情意结，尤其在武侠片没落的当下，每当遇见还不错的片子时，我们都不会吝惜掌声。

《目中无人》虽然有一些不足之处，比如除成瞎子外，其他人物的形象稍显单薄，但瑕不掩瑜，它的优点更加突出。

本篇着重从“人物设计”和“武打层次”两方面，解读这部电影。

一：主角成瞎子-一位捉刀人的觉醒

故事发生在安史之乱结束后，盛世凋落，人心不古，成瞎子由一名中层军官，坠落成蹉跎江湖的捉刀人，他视力退化，内心愤懑，替倪燕讨公道，就是他觉醒的标志。

影片从3个方面，详细刻画了觉醒过程。

1行侠之路-层层递进，令人信服

在倪燕新婚夜惨遭灭门后，成瞎子的帮助分三个阶段，前两次都是帮她报官，也曾劝她另谋出路，以他的社会经验自然明白，一介平民追究豪门罪责的难度。

可地方上的公差不想蹚浑水，反而要拘押倪燕，洛阳官府也好不到哪里去，导致倪燕再次落入宇文家的黑牢。

成瞎子与倪燕本是萍水相逢，因喝了她请的喜酒，不愿意看她遭难，才出手相助。倪燕善良的本性，为亲人讨公道的朴素愿望，触动了成瞎子的内心，而宇文家族的反复施暴，和反复失灵的官府体制，激化了成瞎子体内的侠气，两股力量相互激荡，最终爆发。

2身世之谜-人生经历与思想观念

成瞎子的设定是“睢阳之战”的幸存者。

睢阳之战是安史之乱时期，最惨烈的守城战，围城期间城内已经到了人吃人的地步，最终4万军民被活活困死。

睢阳之战之所以如此惨烈，并非叛军有多么强大，而是周围的唐军势力，都不来救援。

这些势力有的属于太上皇（玄宗）的山头，有的属于皇帝（肃宗）的山头，有的是还没表态的中立派，去救睢阳就牵扯到站队问题，大家出于政治上的考量全都按兵不动，眼睁睁看着睢阳军民活活饿死。

睢阳之战和捉刀人的经历，让成瞎子看透了权贵的嘴脸和黑恶势力的暴行，权势、门第、金钱都诱惑不了他，也无法赢得他的尊重，他明白人最珍贵的是什么，他愿意替人“讨公道”因为他秉持“平等观念”。

片中，宇文家族想联姻的对象是郭将军，此人是以郭子仪为原型，作为一手平定叛乱的三朝元老，郭将军大概是整个帝国最尊贵的人。

可成瞎子打上明月楼，会见郭将军时，说的话相当硬气：

“老子是东山营狼突骑成乙，在东泾关跟你有过一面之缘，来不是攀关系的，是送你几句话……”

短短几句台词，将成瞎子的霸气、侠气、正气展现的淋漓尽致，更体现出他秉持的平等观念。

3希望破灭-妥协与觉醒的临界点

人如果对未来抱有希望，就更愿意向现实妥协。成瞎子自从变盲后就有厌世倾向，琴娘为了让他有个奔头，撒谎说：只要挣到一万两黄金，就能请名医治好眼睛。

攒钱的过程就是向现实妥协的过程。成瞎子知道琴娘说的是善意的谎言，所以一直没有说破。当倪燕事件发生时，他已经攒了九千多两黄金，唯一的寄托即将破灭，而他这些年对黑恶的容忍也达到了临界值，他不愿意再妥协了，他要替人讨个公道。

当琴娘质问他：“这么多年，没公道的事情我们见了多少，你讨得过来吗！”

他平静的回答：“那就从她开始吧……”

综合上述3点，成瞎子的觉醒反抗是注定的，他与宇文英这类黑恶势力的对决也是注定的，之前两人的生活圈子没有交集，缺乏一个契机，倪燕事件刚好将二者联系起来，让处在临界点的成瞎子，毅然走上反抗之路。

成瞎子作为影片的绝对核心，称得上是一个人撑起了整部故事，这个人物立住了，整个故事也就立住了，现在网上拍续集的呼声很高，“成瞎子”很可能会拥有属于自己的系列。

二：反派宇文英-一个豪门庶子的扭曲

反派宇文英相较于成瞎子来说，人物的立体感不算强，但抓住的点很准-豪门庶子的身份。

封建社会的“门第观念”普遍很强，这种观念简单说就是：人与人不平等。

宇文英之所以毫无顾忌地草菅人命，滥杀无辜，就因为他自视高门，不把平民当人看。但这种不平等的观念，不仅戕害了倪燕一家，宇文英自身也是这种观念的受害者。

因为是庶出，宇文英从小就被嫡出的大哥各种PUA，诸如：“你天生就是没用的废物，你和你娘一样就只会偷，偷也就罢了，还处理的不干净”。

在这种身份至高、等级分明的高压环境里，宇文英的人性逐渐扭曲黑化，想改变现状只能攀附更高的高门，所以他拼命讨好郭将军的三女儿（长女他连跪舔的资格都没有），不惜挖坟掘墓来搜刮夜明珠，又害怕郭家嫌弃夜明珠的来历，所以才杀人灭口，由此引发后续故事……

因为是庶出，他的手下都是大牢里的凶徒，江湖上的变态，永远上不了台面。

因为是庶出，家族里的所有脏活都是他干，从而养成了放冷箭、耍阴招的习性。

因为是庶出，他做决战动员时，也是以“入族谱，封百里户，赏万金”来激励家族成员。

由此可见，“不平等的观念”塑造了宇文英的全部，这与成瞎子的行为/思想形成鲜明对比，让故事主题变得更有深度，也强化了主角“讨公道”的正义性。

因为公道超越了身份、门第和时间，适用于所有时代的所有人。

三：武打动作的层次，剧作细节的渲染。

本片是由一场场打戏串联起来的，既有一对一，也有一对多，场景上有雨中群战、破庙单挑和雪中大战，兵器上成瞎子以木杖藏剑对决悬索钩、单刀、双剑和弓箭，几场过渡戏也是用“文戏武唱”的方式，比如那场审问戏，绷紧的弓弦声和惨叫声同时响起，弥漫的杀气将空气凝固，没有武打却胜似武打。

一双挫骨手，一把听风刀，一招楼兰斩，这三句话完美诠释了成瞎子的武打体系，他是军人出身，所以格斗模式带有鲜明的“兵击”色彩，即招式凌厉迅猛，简单实用，务求一击必杀。

开头的雨战和公差之战，重点展示的就是“挫骨手”，破庙单挑和雪中群战展示的是“听风刀与楼兰斩”，影片还把弓弦和酒加入到动作戏里：

成瞎子在琴娘房中摸琴弦时，就已埋下伏笔，然后用弦丝设计出一套机关，最后决战时，也是靠弦丝实现的反杀。

酒的运用就更妙了，破庙之战里杀手“疯猴”轻功极好，兵器还是可远程攻击的悬索钩，这对于听声辨位的成瞎子十分不利。他在交手中朝疯猴吐了口酒，利用嗅觉定位，实现反杀。

雪中大战时，成瞎子先将酒洒在空中，然后用剑在盔甲上搓出火星，使出一招非常酷炫的水火刀。

上述细节设计，让影片的武打非常有层次，看起来相当过瘾。

除了武打动作，其他方面的细节渲染也非常出色。

1与马的三次对话，表露人物心迹。

开篇的对话反映出成瞎子的忧愁与孤独，中间的对话坚定了成瞎子反抗的决心，结尾的对话展示出成瞎子坚持自我，不该本色的风范，马象征着他的内心，代表了他的原则和底线。

2酒与胡笳的三次相伴出场，象征着成瞎子与倪燕的羁绊逐步加深。

二人因酒相识，接着倪燕遭难，胡笳损坏，意味着羁绊开始。

中间倪燕说，胡笳坏了就无法同死去的亲人对话，分别时她送给成瞎子一壶酒留念，并说她以后可能再也不会酿酒了，说明她陷入绝望，已心存死志。

倪燕身上的人情味极大触动了成瞎子，二者羁绊进一步加深。

结尾成瞎子将自己攒的黄金留给倪燕，嘱咐她开个酒馆继续酿酒，并修好了她的胡笳。这是成瞎子让倪燕重新拾起希望，二人的羁绊达到巅峰。

3开头与结尾的两次介绍，李白的诗句与倪燕的旁白搭配渲染。

开篇以诗句“十步杀一人，千里不留行”配合倪燕“捉到办事，拿命换钱”的介绍，凸显出成瞎子高超的武艺。

结尾以诗句“事了拂衣去，深藏身与名”呼应开头，总结升华，成瞎子牵着马在倪燕饱含深情的旁白中，消失在人群里，凸显出成瞎子的高尚品格。

倪燕在开头结尾各讲述了一遍，“那年与成瞎子相识，我十九岁……”，仿佛一位酒馆的老板娘在向来往的客商，一遍遍重复成瞎子的故事，一次次播撒正义的种子。

即使是盛世凋落，人心不古，仍然有人不畏强暴，行侠仗义，成瞎子的故事点燃了人们的希望……

《目中无人》6月3号上线，7天之后唐山市发生了打人事件，故事与现实竟以这样的方式相互交叠。

每个时代都需要公道，每个时代都得有人主持公道……

看惯了小鲜肉的白衣飘飘，常在河边走的侠客，落点残疾感觉很真实。最重要的一点，电影演得就是一个侠客，没有半点感情烘托的臭屁爱情。我真的很烦喜剧里演悲剧，武侠世界里搞对象。虽然剧情上感觉有些单一没深度，但我感觉这个路是走对了，我必须支持一把！

不然这样的电影不去支持，将来还是满屏的尴尬小鲜肉们在那耍酷，摆个造型我觉得尴尬的要死。

支持支持！！！

《目中无人》之前宣传的挺多，一直想看。终于在这个连青岛石老人都被雷击飞升的国庆节，连续和隔壁《千里不留行》一块儿给看了。

《目中》优点很多，很多影评都有提到，这里不再赘述。

但说实话，两者相比，都是网大，都是不到90分钟，都是古装武侠，都是以动作设计为亮点，都是由李太白的诗句提神儿…但《千里》明显更好一些。刀术的设计展现，人物关系和心理转变，都更有逻辑性，更让人信服，“侠”的感觉，也更强烈。不过，《目中》更爽一些，结局不同，看起来也更过瘾一些！

同样都是退役军人，谢苗饰演的成瞎子，失明、退役和后来走上江湖的原因，没有交代清楚！一个在战场上横扫千军的军官，为何不再效力朝廷？为何和红颜知己的女部下一道儿做起了捉刀的行当？这和《千里》的抗倭义乌兵远赴西北戍边，遇到心爱的女人想留下来想讨生活相比，多少有些不足以让人信服。（PS：看了很多影评提到“睢阳之战”，了解后觉得这段背景还是可以解决主角设定问题的，该保卫战太过惨烈，不说也罢！）

另外，从武打设计来说，不同于《千里》的类徐浩峰风格，更多还是靠快速剪辑。一个瞎子打起来和正常人一般，略有超人的嫌疑。我更希望，给瞎子设计一个小书童，天赋敏捷，即从师又是做给瞎子指路和战斗的观察员，一路上嘻嘻闹闹，打起来还能上房跳梁，戏弄对手，岂不妙哉？！（个人随想，不值一晒）

归宿上来看，《千里》是曲终人散型，一切从从哪里开始从哪里结束；而《目中》则是侠客依旧，太阳照常升起，一切像没发生过。而我仍然建议（又是个个人随想，勿拍），最后的镜头，应该给到“燕子”，她又开了一个新酒坊，做起了瞎子的“联络人”，八面玲珑，逢人（客户）就讲述认识瞎子的那段话——

捉刀，顾名思义，捉刀拿人，拿命换钱……

认识他的那年，我十九岁……