守望者：罪恶迷途

“大兔子病了，二兔子瞧，三兔子买药，四兔子熬，五兔子死了，六兔子抬，七兔子挖坑，八兔子埋，九兔子坐在地上哭泣来，十兔子问他为什么哭？九兔子说？五兔子一去不回来。”

为什么要哭？因为九兔子最后一个知道真相；
知道的时候，什么都已经晚了……

你撒过谎吗？
你有没有想过，你的一个不经意的谎言，也许会改变另一个人的一生。
 

Part1 凶宅

涉世不深的少年、荒郊野岭、空寂老宅、形如鬼魅的陌生守院人。
电影的第一部分，更像是俗套惊悚片。
少年一个个相继失踪，而院子里的水缸一个个增加，夜深人静的时候，里面会传来阵阵手机铃声……

 

Part2 复仇

刑满释放的杀人犯、二十年的与世隔绝、抛弃自己的爱人……
电影的第二部分，开始交代故事始末。任达华饰演的木匠陈志辉刚刚刑满释放，20年的牢狱生活让他与时代严重脱离。他成为了小镇上的异类，刻板、沉默、心有所藏。20年前，他犯了杀人未遂罪，那个险些命丧于他刀下的，是曾经相爱的恋人。因接受不了恋人移情别恋而选择同归于尽，却被恋人全家联手，送进了监狱。20年后，他回来了。他要复仇。

 
Part2 选择

出狱、三岔口、证人、两个谜语……
电影到了第三部分，才是一切答案所在。
 
“大兔子病了，二兔子瞧，三兔子买药，四兔子熬，五兔子死了，六兔子抬，七兔子挖坑，八兔子埋，九兔子坐在地上哭泣来。十兔子问他为什么哭？九兔子说，五兔子一去不回来！”

大兔子病了，要治它的病，就必须不惜一切代价，甚至牺牲一只兔子做药引子。哪只兔子适合做药引子？由医生决定。二兔子就是医生。于是大兔子派了三兔子去杀五兔子。

二兔子借机“开药方”杀人，因为它一直喜欢九兔子。
五兔子和六兔子感情好，虽联手抵抗，却很不幸，一起被三兔子杀死。
七、八两只兔子，在大兔子和三兔子的命令下，埋了五兔子和六兔子。
九兔子最后一个知道真相，伤心的坐在地上哭起来……

这个故事完了吗？
当然没有。还有一个重要人物没有登场，那就是十兔子。


十兔子和五兔子本来无怨无仇，可偏偏它有多嘴的毛病。
大兔子明明没病，它多嘴说大兔子年岁以高，恐有一天没了它做靠山，被别的野兽欺负；
二兔子明明开了药，它多嘴良药需要活引子；
三兔子不想杀亲兄，它多嘴大哥、三弟只能选其一；
六兔子其实可以不用死，它多嘴天下没有不透风的墙；
七、八两只兔子边哭边挖坑，它多嘴五兔子、六兔子死得值；
……

陈志辉出狱后，踌躇于宽恕和复仇这两个选择之间。
一条路通往新生，放下仇恨，重新开始。一条路通往复仇，展开报复，鱼死网破。
而第三个故事中出现的黑衣人，就像歌谣里的十兔子。
因为自己的胆怯、自己的私利、自己的苦肉计，最后却害死了无怨无仇的陈志辉。
而最后才知道一切真相的我们，都成为了哭泣的九兔子。
结局已定，无力反转。

 
有些故事，注定要从结局讲起。

《守望者——罪恶迷途》是一部意料之外的电影。
表面打着惊悚悬疑的幌子，说什么铁钉杀人魔，其实环环扣扣，饶了一大圈，要说得还是人性。一个经历了20年牢狱生活，早就准备放下仇恨的“杀人犯”，却因为两段谎言，重新燃起了复仇之火，最后引火自焚。

电影故事并不复杂，但是导演聪明的选择了讲故事的方式。
比如，我们通常听到的故事，逻辑顺序都是1、2、3；
倒叙的话，可以是3、1、2；
而本片的顺序，是3、2、1。
类似《不可撤销》。

因为是从结局看起，第一段死去的人，第二段会复活，所以剧情上就有了悬疑色彩。

有些故事，从结局讲起，更有意思。

刚看了一个一分的影评，不得不来说两句，哎，又是一个BS一切国产片的SB，国产片有很多垃圾，也有很多只能打发时间，但是这片绝对不是的，那个什么头盔500年的只是因为达华是个20年刚出来的木匠，为人木衲，他能知道什么，他连手机都不知道还能编出什么玩意来，整部电影分三段，倒叙手法，第一段看上去就是部老掉牙的想学又学不好的杀人片，估计没耐心的就直接不看了，但是后面看完才知道，这其实完全是一部剧情片，达华是有选择的，他的堂兄在等他，但是他选择了自我毁灭，因为20年了，他无所适从，内心迷茫，不知道能做什么也不知道能去哪里，所以一步步的被路遇之人之事所影响，最终走上了不归路，不管从剧情还是达华的表演来说，这都是国片里面算好的了（配角不讨论），居然被一个SB说成了垃圾，而且这个SB好像还看完了还不知道其实整片只死了一个人，也不知道这其实主要是剧情片而不是着重的悬疑片，看这SB的字体估计又是一个非主流，国片和西片的确有一定距离，不过我怀疑七宗罪，盗梦之类的你能否看懂，估计你小学也没毕业吧？不过也许我错了，也许你是故意的，让人喷来找快感！哎，真替你和后面跟帖的某些人父母难过，这么简单的电影居然看不出剧本的主题，这么简单的电影还觉得逻辑混乱！真是SB处处有，这里特别多！

如果认为前三十分钟影片就完了
那就错了。
这部片子完全考验的是观众的耐心程度。
只要你能坐住了，就会发现这部片子的价值和惊喜。

超出想象的剪辑方式
一段接着一段的惊喜
无论是华哥的钉子，张静初和陈思成的舞蹈，还是华哥和巍子的大飙戏！
绝对都是值得看下去的！
当然，口味对的话，还有余少群和黄圣依的轻浮少年装扮。

最重要的是，这部片子能够过审，着实不易。
要知道警察这种职业，是必须正义必须胜利的。
否则，不利于一代又一代花朵的茁壮成长滴。。。

当然，软广也有
相机，酒。但是，确实感觉不到那么明显的植入迹象
相反，如果能给华哥的锤子钉子来个植入，是不是就牛了个大B了呢？

这部片子说明一个道理
不要轻易的相信别人，也不要轻易的骗人
一个是坠入万劫不复，一个是永远的愧疚。

 难得见到中国惊悚片如此敬业一回。世人只知道昙花一现，却不知昙花绽放时那不可方物的绚烂。
 

    中国的惊悚电影，是一个永远也说不尽的话题。在中国审查制度的大山面前，中国惊悚片所面临的瓶颈和承受的压力远远要比其市场需求量大的很多。其劣势不仅仅体现为资金缺乏、设备陈旧、人才短缺，最重要的是中国惊悚片根本没有形成完善的产业机制，也缺乏成熟的市场支持。所以中国惊悚电影在一味追求市场的前提下东施效颦的题材、粗制滥造的制作和狗血一般的剧情成为众矢之的，乃至于造成了“国产惊悚，必属烂片”的局面。



   而对于这部《守望者：罪恶迷途》来说，依然处于制度之内，但其重心并非是那些西方恐怖片的山寨产物，而是主打心理犯罪，人物内涵丰富，深刻剖析人物内心，绝非是单纯追求感官刺激，是在耐心讲述一个杀人未遂犯的人性未泯。这样一来，本片的卖点由单纯的追求恐怖刺激转为错综复杂的悬念情节来招揽观众。而这样的电影是最考验编导能力，没有一个精彩的剧本和技巧娴熟的导演是很难驾驭这个题材。所以从本片的最初效果来看，青年导演非行的编剧能力值得称赞，导演水平有待提高。《守望者：罪恶迷途》从根本上有别于以往的国产惊悚电影，三段式的叙述各自为阵并非支离破碎，电影主创人员也没有在玩“高深”的精神分裂故事，反而是老老实实的在讲故事，通过细节和对白暗示人物内心变化，其所制造的惊悚感不是很强，没有刻意追求感官刺激，但却至始至终有一种莫名的压迫感和悲凉感，从一个与时代脱机的人物入手，透出了些许怜悯之色，丰富了剧情内涵。

    电影分为三段，以任达华所饰演的陈志辉为第三人称，逆向的时间顺序，逐个分解。

 

    故事一：好莱坞式惊悚的套用
     头一个故事是典型的惊悚内容，按理说在一部惊悚电影中这一部分应该是重中之重，但对于本片来说其实此段落是最乏力的一环，但这里我们要仔细分析一下在中国特定制度下所走的惊悚之路。

 

所以我们看惊悚片绝不是为了看主人公最后是怎样逃出魔掌或反戈一击的，我们是想从一次次无助的死亡和主人公受尽折磨的绝望的逃脱过程中来体验大难临头的惊恐和不适。亘古不变的凶杀主题，诡诈多变的光影特效，步步为营的悬念设计，阴森可怖的气息氛围，营造出了惊吓感十足的恐怖气场。相对而言，这一部分延续了美国B级片那种剧情路线，一伙相安无事的青少年在一个特定的场所里与变态杀手遭遇的故事模板，屡试不爽。这一部分照搬了这个套路，任达华的角色毫无前奏的出现，一成不变的冷淡面孔，缓慢的语速，像极了一位变态杀手，强化了恐怖艺术的感染力。而几位年轻人，无不在惊吓之中走向深渊。第一个故事对于观众而言似乎有些乏善可陈，而然对于一部国产惊悚片来说，对好莱坞那套模式的模仿也是有板有眼。

 

    而且从中可以看出，审查制度对于国产惊悚片的影响，行凶手法过于单一，只见刀光不见血影，单纯的依靠气氛突出恐怖感，却少了惊悚片所应有的感官刺激。面对被国外惊悚恐怖片惯坏了的中国观众，没有被这一部分吓到也是情理之中。



   故事二：有朋自远方来
   第二个故事篇幅最长，并无赘述，详细的阐述了主人公心理变化的过程。

 

   陈志辉在小旅馆偶遇周栋，后者对前者起到了决定性的作用。按理说周栋属于人来疯型，面对着一个跟不上时代的获释人员，还有一个风骚多情的女老板，话到high时自然开始满嘴跑火车。从某种意义上来说，周栋这个人物的激情四射衬托了陈志辉的死板老土，而且直接影响到后者的犯罪动机。反过来说，周栋的单纯可笑也把陈志辉的缜密的城府体现出来，在酒宴上行凶一场戏就能看出。所以说，任达华这个角色的少言寡语并没有被陈思成活力外向的人物形象所掩盖，这两个人物是互为衬托，并且通过大量的对白把陈志辉在这一部分一步一步的走向犯罪的内心活动完全的体现出来。

 

   这一部分表面波澜不惊，实际暗藏涌流。一个玩笑之作，引出了一场没有血光的犯罪。


   故事三：毒药之引，守望迷途
   第三个故事篇幅最短，却最具张力。


   电影的后两个故事承前启后，其中有一个反复出现的画面，就是主人公驻足于一个交叉的路口停滞不前。这个画面暗示了主人公复杂的心理，在人生的交叉路口前守望，引申出其未泯的人性。如果说第二个故事决定了其前行的路线，那么第三个故事就像一剂毒药的引子，催生了他内心深处不安的恶魔。

 

    每个人心中都隐藏了天使和魔鬼的两面性，这个故事实际上是在点题。虽说故事大部分篇幅是在讲述巍子饰演的人物那瓜葛不清的家事，但整体是还是因为善意的谎言旁敲侧击的点出了主人公不安的内心因素。也就是这一部分，使得一个原本善良，打算追求安定生活的老木匠拉回到了守望的路口，才有了第二部分那绝对性的爆发！一次徘徊，两次徘徊，第三次终于不再徘徊。

 

   这一部分有点像黑帮片，箭在弦上的紧张气氛，节奏很快，逼迫感十足。这个与主人公毫不相干的故事，却激活了一个人生岔道上的守望者，此为点题。



   结语：

    总述这三段式的结构，层层剥离，逆向递推，每一个部分推敲出前一部分的起因，虽说不免有些急转弯多万衔接问题，但仍能清晰地阐述了人物犯罪动机，也借用结构方面的优势，把前一部分的多种小细节加以解释。任达华沧桑的外表、冷漠的表情，缓慢的语速，把一个刑满释放人员纠结的内心形象的展现出来。

 

    或许说《守望者：罪恶迷途》还存在着诸多不足，但作为一部国产惊悚片，起码剧本出色，诚意十足。中国的惊悚电影从马徐维邦的《夜半歌声》开启国产惊悚片时代的那一刻，在体制之下残缺不全的缓慢爬行，这部电影究竟是昙花一现还是引领风潮还不得而知，但起码从本片中，能让我们看到了中国人编制惊悚题材故事的能力，只希望中国惊悚片在未来能够多生产一些诚意之作等待观众检验。

            周日与小茹无意中看了这部电影，然后就有写影评的冲动，加上在豆瓣上看的豆友们写的影评，没一片产生共鸣，惊愕之余，更加加强我的装B欲望。好吧，就写写，大家一起探讨。

 

       我想从犯罪心理学上来说。

 

       看过影评，很多人第一印象莫过于，一系列的外部因素的影响造成陈志辉制造这一连续的杀人事件。他受黑衣人影响在分岔口去了潘家镇找前女友，后来又受了那个风流小伙子的影响去杀害前女友一家。诸如蝴蝶效应，事情发展的轨迹一环扣一环，撇除电影的戏剧化表现手法，难道还真的表示都是外界一手造成的吗？

 

       这让我想起了那个古老的调调——外因是变化的条件，内因是变化的根据，外因通过内因而起作用。没错，核心还是内因。我始终认为，犯罪的最终产生，就是跟罪犯本身的特性有关。

 

       据此，查阅了些关于犯罪心理学方面的资料。在《精神病质的人格》一书中，阐述了个体的性格对犯罪事件的最终实施的影响，书中提及以下几种性格的人容易实施犯罪。摘录部分如下：（1）意志薄弱型，这种人对外界的诱惑缺乏抵抗力，易受外人引诱而去犯罪。（2）情感缺乏型，这种人缺乏羞耻、怜悯、同情、名誉感、良心等高尚情感，具有冷酷、无耻的人格特征。（3）爆发型，这种人稍受外界刺激，便会暴怒，用暴力手段攻击他人。（4）激奋型，这种人很容易激动兴奋，做事不谨慎、无耐心，很容易与人发生纠纷。（5）自我显示型，这种人有强烈的虚荣心，处处想表现自己，不顾场合和方法。（6）偏执型，这种人顽固地坚持违背社会规范的错误观点和信仰，并付之于行动。（7）情绪易变型，这种人喜怒无常，情绪一日多变，难以捉摸。（8）软弱型，这种人缺乏人格的尊严，经受不了外界的压力，常违心地屈服于他人，做自己明知不该做的事情。（9）自卑型，这种人极度自卑，否定自己的能力和知识经验，认为自己无法像正常人那样生活，只能依靠他人，或采取非法手段来谋生。（10）忧郁型，这种人整日情绪低沉消极，遇到任何事情都看成是不利于自己的事，并以此支配自己的行动。

 

       对照陈志辉，发觉他存在以上若干种特性。

 

意志薄弱：刚刚出监狱的他其实最需要别人引导，就如同一个刚出生的小鸭，第一眼见到谁就跟着谁。然他接连碰到两个对他产生不良影响的人，所以就杯具了。而在入狱前，他的故意杀人的那种举动，也是意志薄弱的体现。一般人动了杀机，对于首次犯罪，一般是在他本人受到很大压力的情况下，想解脱而不得，才升起的念头，也算是一种逃避现实的方法，是内心不够强大的表现。

 

情感缺乏：陈志辉在狱中20年，这20年，其实能改变一个人很多东西，尤其是对于那种不具备人文关怀的监狱而言。20年前，也许他只是一个偏执，能为爱放弃很多的人（其实深层次来说，不是为了爱）。20年间，他放不下这个心结，在监狱中又无人给予有效疏导。这个心结，让他觉得人的冷漠，自私，进而扭曲他的人生观以及改变他的性格，让他变得也冷酷、丧失基本的同情。

 

软弱：陈志辉20年前为什么那么死心眼的爱一个人？我猜测，也许就是他软弱的本性。他在跟前女友的相处中，没理由不会了解到女友的冷漠，但他还是继续放下尊严，违心地为她付出很多，他希望得到什么？他希望得到的是她的爱。为什么那么强烈的要得到她的爱？是否因为他存在另一些爱的缺失？最大可能就是亲情的缺失，陈志辉那时已经丧失了父母，或是从父母那得到的亲情不够。（最后桥段摆桌子等他回来吃饭的其实是他堂兄一家）缺失了亲情，就希望从爱情中得到补充。过于强烈的想要得到某种东西，能为之失去原则的付出，其实就是自身软弱的表现。

 

基本分析完了，接着想说说本片的现实意义。

 

从对罪犯的人文关怀上来说，这部片子启发我们，应该做好罪犯的心理疏导，尤其是在犯罪前的，还有就是监狱中的。

 

对于本片的定位，本片偏重点在于描述人犯罪前的心理，因此对于社会批判这点上来说弱化了很多，加入了很多温情的元素，这也正契合它标榜的犯罪剧情片。说到犯罪剧情片，其实这部不能算是首部吧？20年前那部杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》肯定也是这个类型的，只是那部没那么多温情，对现实刀刀见血的批判以及对小四犯罪心理的刻画，让人震撼。因此，前者只能算是商业电影，能赢得市场；后者就是大师级电影，也许叫好不叫座，但是能入选电影学教材。

 

貌似没啥写的了。

就在我还为担心按这个发展速度开演半小时以后该怎么演而好奇后，一切都峰回路转。
不得不说，在形式技巧还有叙事层面这部电影还是很不错的，所以，我更愿意多说些我个人对此影片内容上的见解。
既然影片选择了男性这一性别做主角，最终呈示也会是一种男性视角下的一种叙事想象，并且导演也尽力强调了这一点。阳泽说俄狄浦斯王的神话开启了父权制的意识形态，具体的我对这个不太了解，但我会有在这父权制的意识形态下，作为女性一旦反抗男权社会的那种被视为“恶毒”女人的愤慨，最可气的是那些人还认为女性应该受到惩罚，把她们完全放置在被嘲弄、被讽刺、被贬低、被诅咒的地位，把一切罪过都推到女性的身上，努力营造女性即危险的情绪，还加以妖魔化、妖精化。女性一边被视为弱者，一边又不消停地遭到男性在性别等级上优越感的无情践踏，而女性自身的话语权不仅被排斥，还被否弃。这部电影中有三个女人，她们是整部片子的剧情有发展的原因，但她们本身并没有因此对剧情有什么决定性作用，她们的存在倒像是片子里的黑猫，赋予成了一种邪恶化身，然后由此再产生无论什么的罪恶仿佛在告诉观众这都是情有可原的似地，如果真是这样简单的话，我就可以大大方方地说这片子是什么玩意啊，这不简单之处也成就了整部影片的看点所在。现代女性不再处于传统的框架下时，男性的权威受到挑战之时，孰对孰错已不能成为评判的标准，那种希望被保护、希望在感情上男性更主动的传统观念不再得到经济独立、有平等思想的女性接受之时，孰对孰错孰善孰恶来评判更像是一个小孩子为买什么而向妈妈撒娇的无理取闹行为。影片里的桥段对此的描述我看来是中立的态度，这种中立的表明，也让我感受到了非男非女立场叙述，这也许也是阳泽评价这是一部文艺片的依据之一吧。
一直觉得性别差异，不论从肉身还是精神的表达，让他们产生距离感，也就不难理解性别分明下描述和叙述的文学作品，是多现实的细节脉络啊。