庭院里的女人

还是因为隔壁站剪辑过来看的，没想到是一条支线。全片还算有意思，冲着凤慕可以多加0.5，3.5不能再多了……ps:也没想到是看完的第一部无字幕外语片，不过情节简单，也都听懂了QAQ

1封建家庭尊卑长序压迫

原台词是凤慕在课堂上说的：我的祖母是太阳，父亲是地球，母亲是月亮。

也揭示了家里三位长辈的实力地位。虽然父亲一角从一出场就指责女主不能丢下自己的生日宴而去看快要死的朋友，看起来是专横冷酷的形象，但在片中仍有凤慕祖母的压制。实际在狐朋狗友撺掇去喝花酒时，也会说：我的母亲不让。

所以后面情节父亲的“去喝花酒”也可以看做是一种“叛逆”。当然因为本身的懦弱和性格的不彻底，最后还是要遵从祖母的指示向祖先磕头谢罪。

吴家其二的压迫涉及到凤慕要面对的封建婚姻，但片中着墨不多。此处也显示本片叙事的短板，虽然想要为女主的意识觉醒腾出时间空间，但最终成片并没有明显好的效果。成体觉得隔靴搔痒，有意却不够有意。

其三的压迫也是本片的主旨——女性意识的觉醒。女主从一个四十岁已经觉得自己老了，主动给丈夫纳妾的封建女性变成战争来临，全家逃亡之时不愿意跟着丈夫离开的女性，说出了“我不属于任何人”的价值口号。这就是一百分钟叙事。

遗憾的是八分钟作结。笔者认为的结局并不是全片末尾的“三年后”，而是一小时三十六分钟到四十八分钟之间的战争场面。在这段时间内，男主为了保护躲藏的女主和孩子选择吸引军队注意，后被杀害。

2男性权力左右两性地位

片中用了serve、 duty这样的字眼，也有类似纳妾就是有一个新的servant的表达。

给老爷x这个性行为很符合老爷认为的男性地位。在相似的场面里，两位女性也都向老爷乞求不这样做，但并没有得到回应。

3用蒙太奇彰显审美意境

在讲述凤慕&秋鸣，吴太&Andre两条线时，用了很多相同的角度和构图。

第一组选择的是在唱社戏时，吴太给Andre解释戏文，凤慕给秋鸣解释戏文的场面。不同的是，秋鸣直接表明自己可以听懂，凤慕仍在继续说，秋鸣此时的低头是对凤慕感情接受与否的犹豫不决。而Andre是可以听懂，但主动请吴太为自己讲解，是而可以看做为两人情感埋伏笔。

第二组是戏慕接近尾声。凤慕向秋鸣直接表达了自己的爱意，吴太和Andre借戏向彼此暗递情愫。

第三组在电影前半部分。分别是凤慕秋鸣初见，吴太在火场救下小孩和Andre。

最后一组还是在听戏那一部分。听戏也是全片情感过渡的重要环节。分别为电灯亮之前和之后，隐喻四人情感的言明。

此外，还有一些对物件的重复蒙太奇剪辑，比如秋鸣的项链、吴太的望远镜，都在不同部分推动了情节，展示了任务转变。

总的来说，无功无过。如果是剪辑入坑想知全貌，看完全片也是很划算的。江南烟雨，战争残酷，人无朝夕，情无自保。

（ps:为什么越写越少，因为困了……）

最后一个小彩蛋：

和凤慕一起的有志青年是秀才，哈哈次元壁破了

一群西方演员演绎了一个含蓄的东方爱情故事，江南的雨巷，青瓦白墙，小桥流水，如果不是看演职表，谁能知道好几个演员说的都是英语呢。只要想拍，只要尊重故事，一样能拍好。 john cho是东方相的美籍韩裔，浓眉之下一双微垂的眼睛，眉压眼好像带着点忧郁，身长玉立是翩翩公子，俊秀但不瘦弱，偏他又有着丰润的嘴唇和脉脉的眼神，总让人想着他禁欲表象之下是不是也有着饱含爱欲的一颗心。 《再造淑女》里的他儒雅绅士，《庭院里的女人》，还没有那么收放自如。三十岁演绎十八岁的青年，还是有一点西方演员的直白热烈。凤慕是新青年，敢冒被抓的风险上街贴报，打心底里厌恶腐朽陈旧的大家庭，但是他又没有那么勇敢。直到秋明的出现，和他一样年轻稚嫩的脸庞竟然要嫁给她的爸爸，还得称呼秋明为二妈，封建礼教困住了人，困不住心。 江南总是下雨，淅淅沥沥，他捡了秋明的项链，怔怔的看着秋明的面庞，雨淋了他的发梢，秋明的心和雨伞一起向他倾斜，雨声滴答，呼吸和心跳缠绵，他仰头看着油纸伞，不知道看的是伞，还是庭院窄小的一片天。摇晃的木船里，肩并肩坐着听戏，台上咿咿呀呀的梁祝，他要借着唱词和秋明表白，“我想你，夜对孤灯不成眠”

秋明说“我听得懂”。你听得懂，我也还是想说，你听得懂唱词，你听得懂我的心吗。

最后他们相遇在抗日的前线，结局完满，天若有心，不忍看有情人分离。

总体而言，是个很美丽的故事，和电影里提及的几个古代爱情故事一样，凄美又经典。女主角爱莲风韵犹存，秀外慧中，眼波流转，分外动人。虽然说着英语，但是举手投足展现的确实是个优雅内敛的传统东方女人。

爱莲和Andre的相爱是必然的，就凭爱莲的倾城姿色，哪个中年男人都顶不住；就凭吴老爷集齐所有传统男性缺点于一身，哪个女的都想逃离。

但凤慕会爱上秋明，我实在不理解。毕竟他有个那么美丽优雅的妈妈，怎么会爱上一个大字不识、相貌平平的小村姑(这句是胡说的)。对于这样的小村姑，凤慕最合理的态度就是一开始向母亲提出放她走。他可能会怜惜她，关爱她，但绝不及爱情。从踏入吴府到被放走，秋明始终是怯生生的小村姑模样，并没有太大的转变，凤慕那样的进步青年心中所爱一定不是这样的。

雨中寻锁的桥段，氛围十分暧昧，但两人的关系实际上还没有那么暧昧。我的观感就是，上一秒凤慕还在大骂父亲恶心，请求母亲放秋明走，下一秒他就已经为情所困，痛苦不堪。Tell me why.

当然，凤慕和秋明不是主角，可能省略了一些描写，但凡再多一丁点描写，他俩相爱也不会这么荒谬。比如，一起和Andre学习时，添加一些小互动，让两颗年轻的心萌生一丝别样的情愫。又或者，凤慕一不小心发现秋明深受摧残，心中的怜惜、拯救她的欲望熊熊燃烧起来。再或者，时间点上的调整，凤慕一开始只是求母亲放她走，后来在参军后遇上改头换面的进步女青年秋明，两个人才相爱。我甚至还萌生了另一个更为离谱的脑洞：虽然凤慕拒绝包办婚姻，也讨厌未婚妻高傲的嘴脸，但实际上接受了多年先进教育的康小姐思想非常开放，两个人因为参军的契机而再次相遇，进而了解对方，互生好感。正在这时，那个曾让凤慕怜惜不已的秋明也再接受了一段教育和培训后，成为了凤慕的新战友。这个三角恋，绝对够劲。回过神想到，这样就不是爱莲的故事了，是凤慕的故事。

作为john cho的粉丝，最后再夸夸囧秋。首先，当时将近30岁“高龄”出演18岁的少年，但毫无违和感，完美诠释了意气风发的少年凤慕。99年的美国派里，他也在出演高中生。娃娃脸的天然优势。其次，他饰演的不仅是一个普通的18岁男孩，更是一个处于特殊时期的进步青年。对于完全没有一个中国文化背景的美籍韩裔，他演得可以说是像模像样了。在让囧秋声名鹊起的《美国派》和其后的成名作《猪头逛大街》里，囧秋展现了深厚的喜剧功力。不少人都会认同，他是个出色的喜剧演员。但在这部电影里，饰演一个近代青年、富家少爷，他也端得稳稳的。我甚至觉感觉他虽然说的是英语，但他明显在控制自己的口音，不像平时那么Americanized。他曾说，接美国派的那个角色时，他希望别人能一看就知道是个美国小孩。那么在出演这个角色的时候，他一定是努力让观众觉得这是个中国青年，即使是说英语，也是个会说英语的中国青年。

1938年，我四十岁。从出生开始便被三从四德禁锢着的我渴望自由，所以我在生日那天决定为丈夫找一房姨太太，替我尽侍候丈夫的责任。我生日那天好朋友难产，在她家初识美国传教士安德鲁。我让人在乡下找到了一个女孩子：她自幼父母双亡，一直由养母抚养长大，甚至没有一个名字。她和我小儿子差不多大，有一双看起来从未裹过的大脚，老实巴交，甚合我意，我给她取名为秋明，希望她能给我带来一个明媚的秋天。

我的小儿子凤慕从小就与我好朋友的女儿定了娃娃亲，对方要求，要在结婚前受过洋教育才行，于是我们找到安德鲁来给凤慕讲课，我居然也有了机会跟着凤慕和秋明一起听安德鲁讲课。安德鲁跟我们讲自由，自我，我终于在四十岁才明白了爱情：我爱上了安德鲁。我不在意镇上人的闲言碎语，我只想尽我所能帮他。他生日那天，按照他家乡的风俗，让厨子给他做蛋糕，还在中间插上蜡烛，希望他在这儿能有在家的感觉。他开的孤儿院起火了，他冲进去救一个孩子，可迟迟没有出来，我怕他出事，我想帮他！我叫用人给了我一桶水，淋湿自己便冲了进去。我找到了安德鲁，他正在费力地推开一扇木门，我用尽所有力气跟他一起推开了那扇门，我很开心我能帮到他。孤儿院重建期间我让孤儿们住进家里，这样又多了跟安德鲁接触的机会。我知道镇上有很多人说闲话，我以为我不在乎，可我的婆婆在跟其他人打牌时说起安德鲁时，我的内心是挣扎的：我是一个离经叛道的女人吗？不，我只是渴望自由！

秋明居然上吊了，还好安德鲁把她救了回来。我知道老爷对她不好，嫌弃她不懂逗男人开心，就天天晚上都出去逛花船，可是她能给我换来一份自由！我不得不狠心让秋明继续受苦。安德鲁的孤儿院修好了，他要从家里搬出去了，走之前他希望我能让秋明走。可是秋明走了我怎么办呢？我十六岁就嫁到吴家，如今已经服侍了老爷、婆婆二十四年！我的前四十年都没有过自我，再不为自己活一次就来不及了。我知道安德鲁一定会因此认为我是一个自私的女人，可你能原谅我吗？

我还是让秋明走了，安德鲁把她安顿在无锡的教会。悄悄送走了秋明，老天突然下起了大雨，避雨不及还崴了脚，身上都被淋湿了，脚还痛得不能走。安德鲁一把抱起了我，我惊呼，这是第一次有除我丈夫之外的男人与我有如此亲密的接触。我也有一丝窃喜，他也是爱我的吧。

凤慕居然撞见了我跟安德鲁手牵着手，我对不起他。凤慕说他要走，走得越远越好，他有他的自由，可是我也希望他能理解他的母亲：我知道凤慕爱着秋明，我也同样爱着安德鲁，我到了四十岁才明白了《梁祝》所表达的感情。正如安德鲁所讲的《罗密欧与朱丽叶》，这种爱情悲剧在哪里都一样。我和凤慕也一样。

日本人突然就打到了镇子里，老爷带着一大家子逃难去了，我拒绝了老爷陪他一起的要求，我终于可以做一次我自己。我想找安德鲁，可到处都是逃难的人，人流推着我向前走，我找不到安德鲁。我跟镇子上一群女人一起藏在了一间小屋里躲避日本人的搜查，他们杀了好多人，我抱着一个小女孩，努力让她不要哭出声而引来日本人。终究还是有一个日本人被吸引了过来，在那个人砸破墙的那一刻，我以为到了生命的尽头。外面好像来了一个人，帮我们打死了那个日本人，还引走了这附近的日本人，我们得救了。在镇子获得短暂平静的时候，有个小女孩跑过来递给我一张纸条，是安德鲁。我得救了，而安德鲁却离开了，我多么希望在我鼓起勇气追求自由与幸福的时候，安德鲁可以在我身边！可是再也不能了。

我继续了安德鲁未完的事业，独自照顾着孤儿院的孩子们。春风和煦，如同安德鲁的拥抱，我知道安德鲁永远与我同在。

听了一节诺贝尔文学奖作品指引课，老师介绍了电影的原型，是根据出生在中国的美国人赛珍珠的作品《群芳亭》改编的。原著没看完呢，先把电影看了。

看完最大的感受是中国传统封建观念简直不要太顽固，在当时那种背景下，女人是传宗接代的工具，男人可以有三妻四妾，女人无才便是德。父母之命、媒妁之言，一直在一个人的一生中发挥着重要的作用，何谈恋爱自由、婚姻自由、人生自由。

电影以主人公吴太太40岁生日举办家宴为线索，娓娓道来吴太太觉得自己老了，不能再生孩子而主动给老爷娶二房姨太太，希望能通过此方式，摆脱这种不自由的关系和琐事，然后花钱买了一个跟儿子年龄相仿的姑娘秋明嫁给老爷的故事。不曾想老爷并不喜欢姨太太，反而儿子爱上了秋明。同时，因为好友康太太难产，吴太太在去康太太家的路上偶遇教堂洋人医生安德鲁。安德鲁不顾中国封建传统观念：女人生孩子男人不能看，而是以救命为重，最终挽救了康太太的生命。在成为吴太太儿子老师的过程中，与吴太太互生好感，彼此吸引。

期间穿插了中日战争的大环境背景，人们处于水深火热之中，在逃难的过程里，安德鲁为了救孤儿院的孩子和镇上的百姓（包括吴太太），在把日本兵引散的途中牺牲。这一段我看的比较揪心，尤其痛恨当时中日战争的日本兵，太残忍了……所以战争之下的自由更是难得……

电影整体感觉还是蛮好的，表达的主题思想用一个词来概括就是：自由，具体点说就是女性自由。