艺伎回忆录

片子拍得很美，虽然一开始的场景让人有些郁闷，奇形怪状的海边树木就像各种怪手一样肆无忌惮的伸展，而天阴沉得像永远见不到阳光。或者这是要告诉我们，没有经过黑暗光明来得也不够振奋人心。很简单的故事，天生有一双水样眼睛的小百合成为首席艺伎，作为艺伎，她没有太多的选择，或者说根本就没有，所以她爱上一个男人只能把他深深埋藏在心里，在每一个深夜回忆和轻叹。她最想把处子之身给他，却只能悲伤的委身一个垂老的男人。

其实贞洁与否，于现在的女性来说已经不是什么严重的问题，所以小百合的一袭初夜红衣并不能给我留下什么悲凄的印象，甚至有些庆幸，有些安慰，因为有了那笔15000日元的初夜费，她可以赎身，从此做个自由人，当然，也是真正的艺伎。她们在男人中周旋，一个眼神便教人死去活来，抚慰孤独的心，做个最好的倾听者，她最爱的那个男人，其实我很高兴最终他们可以在一起，不过我也鄙视他。为了报恩，明知道小百合爱的是谁仍然拱手相让，不发一言；在生意需要女人的时候，招来已经平静的她，再次利用她；即便大团圆结局，他们仍然是夜晚的隐秘夫妻，见不得白天的太阳。如果所谓爱，是不断利用爱自己的人为自己制造便利，那么这样的爱太肤浅也太残忍。

也许女人在男人的世界里真的是可有可无的物品，尤其日本那样一个男尊女卑的社会，不要奢望有人可以真心相待，小百合算是很幸运的，其他的人呢，还不是像初桃那样最终崩溃、疯狂，以及临走时万念俱灰的一眼。她期盼过，爱过，最终一无所有，她才是所有艺伎真正的未来。

很棒的一部片子，演技很好的三位女主角，用阴毒、平和、争取武装自己的三位艺伎，构成精彩纷呈的艺伎屋世界。虽然天雨连绵，四处灰暗，不过艺伎艳丽的和服竟然让人看到了春天。很多人，在《艺伎回忆录》之前都骂得很大声，他们说艺伎就是妓女，下贱的女人才去做艺伎，其实艺伎和妓女很不一样，即使我所知甚少，也知道艺伎是卖艺不卖身的，她们只与上层的客人接触，会各种乐器以及复杂的舞蹈，如果是卖身，也是个人行为。喜欢骂街的大老爷们也没有必要杀声震天，就算艺伎真的沦为妓女的同类词，也是形势所迫，若没有喜欢上酒馆狎妓的男人，哪有应运而生的各种行当。何况艺伎可算是日本文化的遗产，和许多变态的特有文化不同，艺伎还是有存在的价值的。

拉拉扯扯说这么多，看来我越来越不会写文章了。每次看电影的时候都抱着非常认真的心情，或者说是抱着写影评的心情去看的，所以有时候情绪反而不能深入。再者，看一部戏前千万不能看评论，不然真的会大幅度影响自己对一部戏的观感。

不管怎么样，《艺伎回忆录》是一部值得一看的片子。

下午五点半，看完了《艺伎回忆录》。
　　
　　疯狂的考试复习让我在图书馆驻扎了下来，偶然看见了《艺伎回忆录》这本书，翻了三分之一后突然想看这部电影。
　　
　　比起小百合，我更喜欢叫她千代。
　　
　　与其说被父母卖掉，在后来更让我觉得是父母为她们寻的另一条生路。贫穷的家庭无法承担病痛，而唯一让年幼的孩子活下去的办法，就是做一个艺妓。千代的父母也许从来没曾想过小千代会成为京都最有名的艺妓，会成为日本的一个传奇。
　　
　　eyes like rain，是她的标签，也注定了她的不平凡。父母的离世，姊妹的失散，都是她通往最有名的艺妓道路的助推剂。甚至桃的嫉妒，南瓜的爱与恨。
　　
　　最忘不了的是她在跟实穗学习如何成为艺妓时，实穗那句“如果你不能用一个眼神让行人为你驻足，那你就算不上一个真正的艺妓”。知道后来，千代做到了，脸上那一笑，让我觉得章子怡确实无以复加的美。
　　
　　艺妓在日本是一个非常特殊的职业，是失落世界的艺术家，注定不能拥有爱情。当申深先生被千代的内涵所吸引时，千代是美的；当主席早在千代12岁时遇见她而为之驻足时，千代是美的；当她在深山身着布衣浣衣时，千代也是美的。
　　
　　最美的地方在于，即使洗尽铅华，她依然未曾放弃对主席的爱，她所做的一切，都只为了离他更近一些。何种男人，听见一个倾国倾城的女子对自己柔声道出此话，会不为之感动？
　　
　　千代像水，不管道路如何艰难，总是会去到自己想要去的那个地方。像这般坚持的女子，恐怕也再难寻。
　　
　　不论这本书的原作是否虚构，只是情节已经足够我们想象，是真是假又如何？
　　我被感动了，真假也不再重要。

想起一句话，我爱你，与你无关．
　　
　　　
　　 山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

初桃，一个拥有高贵灵魂的女人

初桃嫉妒小百合的容貌，嫉妒真美羽的成就，憎恨仁田夫人（妈妈）以及置屋的一切

她之所以憎恨嫉妒，因为事实上她憎恨的是她自己

她自己的身份，她憎恨整个艺伎界，她不选择哪位老爷包养她，实际上她看不起这些有钱的男人

她从不放弃反抗命运，这也正是她的高贵之处

而她唯一的救命稻草（恋人幸一）被仁田赶走之后（事实上初桃的最大梦想就是过上普通女人的生活，所以作为对自己身份的报复将自己的感情给了一无所有的幸一）

她越发的嫉妒，仇恨

越发的憎恨她自己，而这些怒火集中发泄在小百合身上

 

然而她又需要自己的身份，她的尊严，她的生活来源全依赖于此

她既憎恨自己的生活又离不开它

当初桃放火烧置屋的时候，我以为她要留在置屋死在置屋

她的爱，她的恨，她的失落，她的荣耀，她的人生，全都给了置屋

但是毕竟，她有着一位红极一时的艺伎尊严，在她的绝望之下尚有对生活永不磨灭的希望

所以她选择活下来，离开，继续与命运抗争，即使绝望落魄

如果说作为一名艺伎

真美羽属于完美

小百合属于执着

那么初桃则是高贵

她的高贵伴随着她的一生

赞！

PS：巩俐的表演，抢了所有人的风头，特别是那一场，初桃与幸一偷情被小百合看到，诬陷小百合继而被仁田夫人识破，刮了她一巴掌，然后说“艺伎也配拥有爱情?今后你再也见不到幸一了”那10秒的表情变化，从绝望到乞求到憎恨到悲伤再到倔强的高傲，无比传神！不愧为华人国际女星

 

真美羽，一个完美的艺伎，一个睿智且卓尔不凡的女人

她天生就属于艺伎，她的超凡脱俗，卓尔不凡

她对于艺伎的理解

“艺伎创造一个神秘的世界

一个只有美的世界

我们艺伎其实是艺术家

我们本身就是活的艺术品”

“……都是吸引一个“老爷”注意的必备技巧，独立自主而非刻意献媚”

 

她对于男人的理解

“比如我取悦男爵时，正如很多顾客一样，他也陷于包办的痛苦婚姻之中

所以在茶屋，他更需要我的陪伴

我如此回报他的好意：稍稍露出我的手腕，惊鸿一瞥，这端庄而细微的裸露

就足以带给他愉悦”

 

艺伎的荣耀与艰辛

一个眼神就能让一个男人驻足不前

 

真美羽：我们作为艺伎，还能指望什么？

小百合：你对男爵是有感觉的，不是吗？

真美羽：我从未允许自己这样想

小百合：别骗我

真美羽：时间会让你明白这一切的

小百合：我不想明白

真美羽：小百合！我们成为艺伎不是为了追求自己的梦想，我们成为艺伎是因为我们别无选择

 

真美羽的感情

“和螃蟹医生竞价的是男爵”

“我的男爵”

“小百合，想知道真相吗？”

“他投得了花魁，我却给了螃蟹医生，我想你理解原因”

真美羽事实上比初桃幸运一点

曾经她也有感情，她将它给了自己的“老爷”

但是很快，她就绝望了

这个男人只爱他自己

但是作为一名艺技还能指望什么呢？

“我从未允许自己这样想”

而一个被包养的艺伎竟敢公然违背自己“老爷”的意愿

将姐妹的初夜权给了另一个人

 

实际情况是

伸江先生没有竞标，而男爵却在没有受到邀请的情况下跑出来跟螃蟹医生竞标

这让她对这个男人失望透顶，又无比鄙视

这其中包含的不仅仅是对小百合的保护

更多的是对男爵这么多年来对自己感情辜负的报复，即使能够分享他的财富又能如何？

“我们成为艺伎不是为了追求自己的梦想，我们成为艺伎是因为我们别无选择”

 

小百合

一个双眼烟雾迷蒙的女子

而这双眼睛注定了她的不平凡

 “命中带水，水是无所不能的，水能克土，克火，甚至能克金”一个水性的女人。

如果说初桃属火，只要还有一丝火苗，都会有抗争的理由

那么真美羽属金，固若金汤的包裹着自己，该有的有，不该有的绝不允许有。只剩下完美的呈现

小百合就属水，曾经这谭水停止了流动，等待发臭，腐烂

然而在砂川的岸边，一个对生活绝望的小女孩，遇上了一位好心的陌生人，那个男人给她买了杯沙冰，告诉她就算再不幸，也不要失去希望

从此这个男人成了她的梦想，她生活的唯一希望

命运带动这个水性女人的生命之水朝着一个目标开始缓缓流动了

 

而真正激发她这样一个水性女人所有潜力的

则是真美羽

然而对于小百合来说，艺伎只是一块垫脚石

就如同一滩水孤零零的在地上流淌，注定是要干枯

它需要做的则是融入大江，在江河的波涛中，寻觅自己的机会

在潜藏的暗流里壮大自己的力量

最终，小百合成功了，“她注定要成为一个传奇”

她是一个将艺伎的艺术发挥的淋漓尽致的女人

在承蒙无上荣耀时刻，终于赢得了那位男人的侧目，在她谦卑的面容下，饱含着满足

然而命运并不因为这位女子的卓越而特别眷顾她，这只是她苦难的开始！

 

伸江先生，这位男人世界中的王者

同时也是岩丸健的救命恩人

伸江先生属金，这点毫无疑问

他不近女色，睿智的无以复加，固若金汤的恪守自己的原则

这是小百合第一次以艺伎的身份触碰到自己的梦想

梦想近在咫尺，却又远在天边

她只能选择取悦这位出了名的难搞的伸江先生，而只能注视着岩丸健默默传达自己的情感

 

岩丸健很了解伸江的寂寞，当他看到伸江与小百合在一起很快乐时，他选择了沉默

毕竟，在日本那个年代，男人之间的尊严与友谊远大于对女人的爱恋，况且伸江救过他的性命

这是小百合的悲剧，也是所有艺伎的悲剧，更是那个年代所有日本女性的悲剧

“我找到了刊登主席照片的报纸，和任何能够纪念那段时光的东西，那段被偷走的时光，当我迫使把注意力转向伸江，在那一刻，我觉得整个世界都颠倒了，不止是我个人的决心，我向自己保证，我会把我的心和这照片一起锁起来，为了他而锁住我自己”

 “你不能要求太阳说：给我更多的阳光，也不能要求雨水说：给我更多的甘露”

 

然而更多的不幸向她袭来

生活越来越向着她所期望的相反方向偏转

“我的姐姐说“割伤自己的腿”我就割伤自己的腿，她说“跟我走”我就跟她走，生活对我来说就像游戏，只有她知道个中规则”

她无力控制，唯有承受与执行

而后

震撼全场的表演，有史以来竞价最高的初夜权，以及击败初桃赢得置屋的继承权

她赢得了一个艺伎所期望赢得的一切

她在垫脚石之上做的非常完美

可惜那并不是她所想要的

梦想好像越来越近了，而生活却与她所期许的越来越远了

 

直到战争的爆发

被转移到一个偏僻且安全的小山村里

“一年，又一年，旧日生活如梦，我曾是艺伎吗？我是否曾手执折扇，翩翩起舞？现在又谁会执扇？或打扮自己？然后又是一年，无他，米，工作，米，工作，无他”

曾经的荣耀，曾经的辉煌，都在这些困苦的一年又一年中消失殆尽，就连记忆也如同清晨的薄雾般依稀，只剩下米，工作，米，工作，没有过去，也不想将来，只为活着

直到伸江找到她，又重新唤起她对梦想的追寻，对于岩丸健的依恋，原来它一直都在！

而此时她真切感受到，这一次她真的可以！真真切切的去追寻，真真切切的很有把握！

 

她义无反顾了！

说服渐已麻木的真美羽，回到置屋，找到小南瓜

她要重新当一名艺伎，而这一次不是为了追寻那些失落的荣耀，而是真真正正去寻找自己的梦想

然而伸江依然是她最大的障碍

她设计让伸江死心，却遭遇了小南瓜的背叛

 

而这一次，真的！

梦想近在咫尺，却从手里逃走了，永远飘走了！与当年的那块手帕一起……随风而去了

“心慢慢的变冷，所有希望像树叶般凋落，直到一天一无所剩，没有希望，一无所有”

“她已刻意的粉饰来掩盖真实的面容，她的眼睛深的像秋水，这不是一个艺伎该期盼的，也不是一个艺妓该感受的，艺伎是失落世界的艺术家，她舞蹈……她歌唱……她取悦你……予取予求，她生命的其余部分是阴影，是秘密……”

如此的绝望，如此的落寞，如此的活着

真的！即使是水性的女人，即便无所不能，也有落败的一天

而这一次的落败，输掉了整个人生

 

生活总是富有戏剧性的

命运也如此！

在当你心如死灰之时，命运总会千方百计的重新让你燃起希望

影片结局的对话与表白很美，非常美！

那份洗尽铅华之后的厚实的情感，那份珍藏多年的爱慕吐露，那份千言万语欲说还休的真切

只有真相，唯有真相，打动所有人的只有真相！

 

“你不能要求太阳说：给我更多的阳光，也不能要求雨水说：给我更多的甘露”

“对于一个男人，艺伎只能做半个妻子，我们是日暮之年的夫妻，然而在体验无数不幸之后，学着去体验幸福的感觉，体会那个小姑娘所拥有的超乎想象的勇气，发现自己的梦想终于成真，难道不是最大的快乐吗？”

这部电影，在制作层面从任何角度看都是精品——精品中的精品。

导演：罗伯特马歇尔

制片：斯皮尔伯格

主演：章子怡 巩俐 杨紫琼 渡边谦

配角都有如桃井薰、役所广司、曾江、周采芹这样的人物。可以说这应该是当时亚洲电影明星翘楚的汇集。

抨击剧情，其实错不在编剧。原著太烂，导致怎么编都不合理。整个故事就是一个小女孩如何为爱一步一步成为业内顶尖菁英，放之四海而通杀的剧情构建在神秘的日本艺伎背景——这个背景还是作者意淫出来的。

找到阿瑟戈登的原著看了看，他非常努力地试图用英语来构筑一个他完全不熟悉却极力想要接近的绮丽世界，但是不论那些比喻如何美好（印象深刻地有比如她们的和服后端在榻榻米上如同海浪细沫漂浮之类的），语言的障碍注定了那些幽微细密潜忍的寂艳只能存在于这个文化存在的表达系统和内容中。电影之所以薄弱，也无可厚非。

有趣的是，正是这种明明知道它纯属西方人不真实且幼稚的想象，让影片呈现出了一种奇特的美感——似是而非、既不属于东方也不属于西方、仿佛被架空了的存在。巩俐扮演的初桃如此惊艳，当年美国媒体用贝蒂戴维斯来比拟她的表演，女王的气势掩盖在各种华贵的和服和高耸的发髻底下，长眉横扫，斜飞入鬓，眼神中满是不屑和野心勃勃。相比之下，章子怡的小心翼翼和不甘人下更像是外界传闻的关于她自己的成长历程，带了灰蓝色美瞳的眼睛，在某些镜头中真的会像书里写的出现“烟雨朦胧”的美感。而杨紫琼不温不火倒是没有什么突出的，但是她的姿态端庄举止内敛倒是真让人有探幽之趣。渡边谦连英俊都算不上，但是他在河上和尚是小女孩的女主角相遇在桥上的那场戏，真是迷人极了——为了这样的人终其一生而只愿意换来他的目光，才有说服力。

作为一个狂热电影原声爱好者，《艺伎回忆录》的电影原声绝对是我最喜欢的原声前十。约翰威廉姆斯作为斯皮尔伯格的御用配音不可能不出现——作为当今最了不起的音乐家，他的配乐和电影保持了高度一致——同样是自己意淫的充满异域风情的音乐，同样诠释出了不可定义的奇异美感。在电影里他没有俗套地用一般的东方乐器比如洞箫、笛子、琵琶、三味线等等，而是运用了大提琴和小提琴为主声。

好了，重点来了，大提琴是马友友！！！！！！！！如果这个还不够让人尖叫，那么小提琴的演奏者是伊扎克帕尔曼！！！！！！！！！现在，让我纵情尖叫吧！！！！！这真是三十年来史上最华丽的配乐阵容！！！！

就拿渡边谦和小时候的千代在桥上相遇那场戏而言——这个我看了不下二十遍，一半是为渡边谦低沉温柔的声音和小女孩浅灰蓝眼眸低垂的羞涩，一半就是为了在其将近尾声小女孩仿佛看到人生希望时幽幽浮起的音乐——之后镜头一转，她奔跑在通往神庙的长廊上，灰蓝色的小和服和重重叠叠的橙红色的门廊呈现了如同波浪起伏的玄幻感，马友友的大提琴仿佛从心底浮起，每一次都美得让我鸡皮疙瘩乱起，而伊扎克帕尔曼的小提琴不知何时逐渐跟随，就像是情人的声音在耳边低声絮语那种呼吸若即若离的隐秘骚动和欢愉。

后面的剧情就很烂俗了，可以说到小千代成年之后基本上就剧情直转急下，二战日本战败，艺伎没落，千代战后因为其在艺伎界的崇高地位而成为恩人与美军沟通的重要桥梁——这可以看做是对未知文明美感的向往么？

当然如果要纠结演员的英文发音那真是很纠结的事情，渡边谦、杨紫琼、曾江、周采芹的英语好得可以跟上她们的演技，而巩俐则是可以用演技来让人忽略她的发音（她的发音其实很不错），至于当时的章子怡，我只能说我看得出来她很努力……《艺伎回忆录》其时所产生的争议现在不过是鸡毛蒜皮，这个好莱坞让中国女演员来出演日本国粹之一怎么说都不算是我们吃亏吧，倒是当时日本演艺界还在懊恼为什么他们国内没有能够出演好莱坞A级制作的女演员。

这部电影让章子怡第一次获得金球奖最佳女主角提名——未必是她演得多么好，而是这种制作的电影必然会被评奖考虑，伴随而来的是演员也会获得相应的重视。这就是为什么名导名制作名演员是相辅相成的关系。

前几天想念原声又把电影下下来看看，果然还是会被那惊心动魄暗流涌动的音乐而激起各种思绪——配乐能做到这个份上，我也无话可说了。

在娱乐圈里有遭受非议倒不一定全是件坏事，至少能够引起足够的关注度，加上猛炒恶炒必然搞得路人皆知。《艺伎回亿录》从其筹备开拍起就受到来自多方面的置疑声与反对声，首先是来自日本的声音，他们不明白为什么会找了三位中国演员来出演日本艺伎，难道日本人本身不更适合本国文化吗？另一方面，同样有来自中国的反对声音，那些传播于网络上关于妖魔化章子仪的虚假爆料更加令人震憾，这何尝不是一种民族情结的极端行为。不过这一切的一切，也都随着时间的考验和影片的上映迎刃而解。

谣言是如何造出的？又是何人以何种目的为之的？事实上，我并不认为网络上盛传的那些假剧照有多少可信性，以《艺伎回忆录》这种大卡司的主流影片绝对在会尺度上相当注意，避免影片评级时影响到票房。即便那些剧照是真的，作为演员真的为一部好影片一解罗衫也并非不可接受，当年在好莱坞闯荡拼搏的陈冲和邬君梅远比现在的章子仪困难许多，所牺牲的尺度也要大的多，却也没有多少人指责，究其原因无非是章子仪人气的过快飚升与解不开的政治民族情结（解读部分心态：一个年轻演员一红起来就忘本，演什么不好演，偏演日本艺伎）。其实这些已全不重要，现如今影片本身应该更值得关注，在看过《艺会回忆录》之后心中不免产生个比较，心想本片中的裸露情色镜头也不会比章子仪在张艺谋影片中的更多。

抛开一切成见与有色眼镜来看待这部影片，不得不说本片与《最后的武士》有着相似之处，同样是一部以西方视角来欣赏东方文化的电影。的确，我们必须承认文化的异殊有着几千年的时间造成的鸿沟，并不是近代科技飞速发展就能够轻易将不同文化拉近的，即使同样地处东方的中国与日本也并不能轻易理解彼此的文化。《艺伎回忆录》改编自美国作家阿瑟高登的畅销小说，也就是说这部电影从它出生之前在胎里就已经打上了西方式的烙印，不要说日本观众不能接受这样贴有日本文化标签的好莱坞电影，作为中国观众同样感觉得出这其中的文化差异。其实作为导演罗伯马歇尔，他事实也并没有过多考虑文化上的东西，他执导的《艺伎回忆录》原本就是要拍给西方观众看的，影片针对的就是西方观众的口味，目的就是为了满足西方观众对神秘东方文化的好奇心。回过头来看当年在奥斯卡上拿奖的影片《末代皇帝》，虽然影片很出色但却并不是中国的，这是贝托鲁奇缔造出关于个人命运的故事，源自于他的脑海而不是历史，这样的故事应该是西方的，但他将它放置在神秘的中国，于是更能打动西方的观众们。西方视角的东方故事终究还是西方的，东方文化只是一味能够吸引人的调味剂，主菜还得是西式口味，不然就怕西方观众不买账。

影片的故事讲述家境贫寒的千代子年幼时被卖到了艺伎馆中，从奴仆做起历经各种困苦，偶然在桥上邂逅了一位实业家男子，并被其魅力所吸引，于是决心将来要成为一名出色的艺伎。当长大后在艺伎实穗的培养下终于成为出色的艺伎，并更名为小百合。但她却仍旧不能忘却那位被称为会长的男子。她的人生几经起伏，在历经各种磨砾之后总于得以幸福闪光，最终找到了自己寻求的爱情。这样的故事何其熟悉，无非是又一个灰姑娘的美梦成真，如此圆满的好莱坞式结局，一切都在说明这是一个包裹着东方神秘外衣的西方童话，它符合好莱坞电影迎合观众的完美规则。小百合就是那位受尽欺凌的灰姑娘，受到来自另一名艺伎初桃的压迫刁难，终于有一天她如花般在枝头绽放，赢得无数赞许的目光，她的人生因此改变，等来了自己的王子，其间虽经历坎坷，但结局依旧是拨云见日。不同于童话中那些森林古堡的是，人物的身后换成了京都狭窄的石板路，和充满历史尘埃的木屋，以及樱花飘舞的东方美景。罗伯马歇尔能够抓住的也就是这些，镜头之下的外景大都是在南加洲所拍，除了少许景头取自日本京都，虽然美是拍得很美，但毕竟这只是形式之美，对于东方的神韵罗伯马歇尔无力探得更深。这是件无奈的事情，我想日本观众应该会比我们感到更多的无奈。就象我们看见尊龙饰演的溥仪站在紫禁城里打网球，镜头中的紫禁城却不象是中国的紫禁城。

同样的，三位华人女演员真的适合影片中的角色吗？恐怕未必，日本的女演员应该更适合诠释艺伎这种纯日本文化的特产，但好莱坞的片商却不这么想，他们需要的是明星对观众的影响力，这一切直接关系到票房成绩，电影市场化的最终目的。从这一点来说，作为中国观众应该庆幸，中国电影人在好莱坞的影响力远远要超过了日本电影人，也就是说美国观众会为了章子仪买票去看这场电影，却不会为某个日本演员买票，因为章子仪在美国有着足够的知名度而日本演员却没有。所以日本演员没有机会得到影片最重要的三个女角色，连最出色的日本男演员渡边谦和役所广司也只能成为章子仪小姐的绿叶。

市场影响力是一个方面，但表演却又是另外一个方面。如果不考虑过多艺伎这一特殊角色的成分，我想这三位华人女演员的表演是值得肯定的，巩俐的放荡狠辣都是到位的，将初桃渴望爱情却又无力把握，最终让忌恨占领身心的癫狂展现得淋漓尽致。章子仪是很努力地诠释着小百合这个角色，应该说这样的表演是值得肯定，但还不能达到可以让人映象深刻的程度，至于提名金球奖也是多凭借名气。杨紫琼还是将实惠那份经验老到、处乱不惊的风采拿捏得当，但问题是她作为小百合的老师，在传授艺伎的技巧时显得柔美不足，这也与她自身过硬的线条是有关的。另外值得肯定的是桃井薰饰演的妈妈桑，的确很抢戏，而饰演小百合幼年的小演员也很出彩，那种气质真是不太多见。很多人对于一号男主角渡边谦不是很满意，总觉得这个人物与小百合之间甚少火花，而且少有出彩之处，倒是另一位男演员投所广司更让人欣赏，那种内敛的情感都是这位日本最具实力演员的拿手好戏。另外熟悉的还有香港演员曾江的客串。

对于《艺伎回忆录》这样一部脱胎于西方的东方童话，从根本上就不可能完全展现出东方的文化，因此它也绝不可能在东方获得认同。但对于那些西方观众而言，它可能依旧有着美丽的吸引力，同样不可否认的是这样一部电影极可能在西方获得认同，因为它从头至尾就是拍给西方看的电影，与东方相关的只是那层外衣，除去那层东方外衣，里面的故事就纯粹是西方式的美丽童话。

文：眉间尺

演员们很漂亮，服化道很精致，整体非常唯美。虽然是很多年前看的，但小百合跳舞的镜头至今印象深刻，黑暗中幽蓝的光束照着美人落雪，给导演审美点赞
这个片子第一次让我觉得原来巩俐这么美，光看五官一直觉得章子怡要漂亮精致些，但巩俐的初桃演出了原著了那种略泼的性感，个人感觉她比小百合演的要出彩。
台词是最大的败笔，为什么不给大家配个音呢？配英文或日文都行，非要用原音的话直接说汉语然后加英文字幕也行，片子里中式口音的英文太可怕，特别影响观感。另外还有个问题就是剧情节奏太平，没有张弛起伏，不过原著的情节本来就偏流水账，作为文艺片来讲这样也够了