盗马记

      异域美景，盗宝元素，二男一女三人行，浪漫喜剧，此片的故事构架和当年吴宇森导演，周润发、张国荣和钟楚红主演的《纵横四海》很类似，但是最终的效果，满打满算也及不上人家的一半，实在可惜。

    严重怀疑此片是一个烂尾工程，不然怎么可能胡闹到如此地步，作为一部盗宝片，怎么可能所有的动作场面都如儿戏一般，毫无惊险刺激之感；所有主演全是正面人物，大反派角色毫无存在感，合家欢主旋律的结尾，也太和谐了吧。烂尾的原因可能是梁家辉在拍片过程中受伤。

    查看新闻可知，梁家辉在拍此片第一天就受伤，摔断了三根肋骨，只休息了三天就继续开工，虽然影帝的敬业精神值得表扬，但是想必此片也因此而面貌大改，不仅动作场面减到最低，每段都如同儿戏一般，就连剧情估计也做了调整，原来应该是梁家辉和郑伊健的双雄戏，而不是现在的两人联手去对付一个毫无存在感的反派。

    上面的“胡闹”是对一部盗宝片应该有的剧情和动作场面来说的，但是如果是女性观众，不太在乎剧情，只把此片当作一部浪漫喜剧来看，此片还是看得过去的，至少视觉上很可观，不管是角色造型还是欧洲美景，色彩都是鲜艳明亮，令人心情愉悦；不像冯小刚等大陆导演对植入广告肆无忌惮，香港导演要谨慎的多，此片中虽然美景场面很多，但是绝少旅游广告般的空镜头，而是搭配在剧情之中，不会让人反感；做成书签模样的地名提示牌，也是非常小清新的一笔。

    影片中的浪漫元素很多，非常有趣的一段是梁家辉和陈慧琳为了躲避郑伊健等人的追捕，进入到一个荧光世界的游戏场景，众人穿着荧光服化身游戏中人，置身于梦幻场景之中，在可爱的动画特效辅助之下，确实非常的养眼逗趣。但是比较令人不太能入戏的是，几位主演都不是年轻人了，尤其是梁家辉，尽管是大帅哥，但是毕竟已经年过半百了，还要玩这种年轻人的游戏，看着有点别扭，熟男还是应该做熟男该做的事。

    一众男演员的表现都无亮点，倒是陈慧琳饰演的女主播鬼马可爱，延续了上一部《迷离夜》中第二个故事《放手》里水晶占卜师（也是李志毅导演，与梁家辉合作）的性格特点，颇不似她以往的银幕形象，令人眼前一亮。以前她所演的多是一些精英阶层的美里女性，比较严肃，就算是她早期在UFO的一些浪漫喜剧里也没有这么放得开过，没想到女神也有鬼马可爱的一面，而且这一面居然是在她上了年纪、生了孩子之后才被发掘出来，实在有点晚。

相对于魔警来说，这部夺宝大戏要好看点，最少里边有笑料。
但也针对笑料而言，王祖蓝的戏份过份恶心了，与曾志伟两人的搞恶没有收到的正面效果。反正本来挺喜欢他们的我在这片子里看到他们就烦，简直就是鸡汤里的屎一样。
整体的故事大纲其实还是可以的，但要拍出来，很多细看不忍观看。
比如说中段“做游戏”那段，搞得好玄幻的感觉，看似搞笑看似有趣看似有益，但其实最无趣了。
而片中三主角的关系也乱七八糟。
总结下，就是细看不下，在电脑前可以选择快进的地方就快进的看也还能看看。

看《盗马记》之前，对导演李志毅的印象还停留在《不夜城》的阶段，发生在日本的那一次暗潮涌动的黑帮厮杀，让观众感受到的却是抑郁般的风平浪静。这是一个像刀刃般的导演，显然，这个导演在《盗马记》中一改往日的凌厉做派，换用一种不可思议的浪漫色调，来给观众编织了一个乌托邦式的童话。
《盗马记》更像是对黄金时代香港电影致敬。大卫•波德威尔在《香港电影的秘密》一书中对港片的评价是尽皆过火、尽皆癫狂，称其是一种娱乐的艺术。《盗马记》发扬的就是这样一种精神，或许有观众会对它的剧情逻辑产生质疑，认为不论是盗宝的还是抓贼的都不够严肃，没错！看完之后，才会明白《盗马记》走的就是一种风格，它把一件严肃的事情用一种特别不正经的方式呈现出来，让人感觉像是生活在乌托邦一样，或许是因为现在都市生活压力实在是太大了，所以导演才想用这样的方式来给观众减压。《盗马记》的精细制作是显而易见的，从片头各种用心的设计，到书签式地点标识的展现能感觉到导演的用心。当然，片方最大的诚意还是要带观众玩转欧洲，这也是港片曾经的思路，从《纵横四海》、《玻璃之城》到《甜蜜蜜》、《嫁个有钱人》，带有浪漫、慵懒气质的欧洲是香港电影走出国门的“如意之选”。《盗马记》中把故事放在了缓缓开过的双层电车、美轮美奂的中世纪教堂、气势恢宏的博物馆、带有奇幻色彩的游乐园，色彩缤纷的不同美景，都让观众流连忘返。《盗马记》向老片致敬的另一个标志是影片没有威胁性的大BOSS。这也是香港喜剧片的常用模式，拿经典港式喜剧《东成西就》来说，梁朝伟饰演的欧阳锋该算是大反派吧，但他的危险指数几乎为零，还常常扮演“为什么受伤的总是我”的角色。开反派的玩笑在《盗马记》中亦有呈现，从孪生双胞胎杀手到盗卖国宝的“九尾狐”徒弟，作为影片中的反派，他们更多呈现的是滑稽、可爱的一面，连出手杀人都设置得很Q。正因为没有威胁性的大反派，观众的神经才会放松下来，欣赏梁家辉的百变大咖秀，再加上曾志伟和王祖蓝这一对“活宝”的点缀，《盗马记》才能在轻松氛围中欢乐收官。

　年初，随着马年的到来微博上的“马上体”成了热门话题;近日，随着电影《盗马记》的热映，片中的“唐三彩陶马”再次被公众关注，据了解，去年在纽约，一对唐三彩陶马纽拍出2568万元的高价。可见，唐三彩不仅是中国的一大瑰宝，更是国际市场上倍受收藏家们追捧的艺术珍品!

　　影片梗概：借用历史素材巧用“唐三彩”来娱乐观众

　　《盗马记》所讲述的故事是以偷盗“唐三彩陶马”为主线，将真真假假的各路人马聚集在一起最后引蛇出洞抓住真正的走私犯。该片由梁家辉、郑伊健、陈慧琳、曾志伟、王祖蓝主演，同时借用“昭陵六骏”这一历史素材，将马年里的马诠释的淋漓尽致、入木三分。

　　而在“历史素材”的基础上，本片创作团队做了重新加工与创新，据资料记载，昭陵六骏是指陕西醴泉唐太宗李世民陵墓昭陵北面祭坛东西两侧的六块骏马青石浮雕石刻。每块石刻宽约2米、高约1.7米。六骏是李世民在唐朝建立前先后骑过的战马，分别名为“拳毛騧”、“什伐赤”、“白蹄乌”、“特勒骠”、“青骓”、“飒露紫”。为纪念这六匹战马，李世民令工艺家阎立德和画家阎立本，用浮雕描绘六匹战马列置于陵前。在本片中出现的这“六骏”是以六尊唐三彩出现的，每尊高约30公分左右，依次敲击，还能发出“宫商角徵羽”的响声，相当的神奇!也充满了娱乐色彩!

　　幕后故事：带上中国洛阳唐三彩走遍欧洲

　　由于《盗马记》中的主要道具是“唐三彩陶马”，所以除了各位演职人员要走遍欧洲进行海陆空进行全方位的拍摄，而最主要的道具“唐三彩陶马”也是要跟随拍摄团队走遍欧洲的。

　　说到“唐三彩陶马”就不得不说到“唐三彩”，说到“唐三彩”就不得不提到洛阳。据资料显示，唐三彩在中国文化中占有重要的历史地位，在在中国的陶瓷史上留下了浓墨重彩的一笔。唐三彩主要分布在长安和洛阳两地，唐三彩诞生于唐代。但因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有“洛阳唐三彩”之称。

　　据媒体报道，从香港到伦敦再到捷克首都布拉格，影片中有一场飞机上发生的桥段，而整架客机包括机场跑道和机舱里的空姐都被剧组借来当了“道具”，而比起这个道具来说，最最风光的道具我想就应该属于那“六骏”“唐三彩陶马”了。它们虽然戏份多少不同，但是由于是本片的最主要道具，所以不得不被带着走遍欧洲进行一次国际之旅。(文/常有才)

       一直很喜欢夺宝题材的电影，特别是钟爱的港片。回想第一次看《夺宝奇兵》时才刚刚上小学，爆满的录像厅会不时的骚动一下，高潮部分的满堂彩更是在我心里留下了不能磨灭的印记，这是录像厅留下的最初的味道。
    夺宝是个好题材，用一个宝贝引领着故事和角色往前走，编剧和导演适时的填进悬疑、斗智、动作、幽默、爱情等各种元素，埋几个包袱，安排几次反转，设计一个大快人心的结尾，一部好作品就这样成了。《群龙夺宝》就是个很好的例子，有人味，接地气，够幽默；《纵横四海》塑造出了三个最可爱、最侠义的贼，并成功的从一个很独特的角度表达出了导演的浪漫主义情怀。不过这样的好作品太少了，《刺陵》毁了一个好故事，《富春山居图》让人觉得没有最烂只有更烂。
    而《盗马记》还是让我很期待，从银都到UFO，能保证影片的“优良血统”，久未露面的李志毅，总给我一种十年磨一剑的意味。他和梁家辉一个是没拍过烂片的导演，一个是没演过烂角色的演员，凑在一起，十分靠谱。在采访中李志毅坦言，近年来，有的片子不想接，有的剧本没人投，所以一直碰不到合适的。如果说《盗马记》算是李志毅的复出之作，那这部作品绝对称得上是他打出的一手靓牌。

文/梦见乌鸦



    当年的香港电影如今已经成为一代人的记忆中的影像，每每回忆起当年风光时期的港片，除了武侠、赌片、黑帮、枪战，鬼怪、三级、双周一成这些长存的标签之外，还有一种融合了消闲意味却又能让人在结束之后“有不一样感受的”UFO式记忆，如今的《盗马记》让这种感觉似乎回来了一些。



    UFO电影在香港电影里独树一帜，当年90年代初期，正值新艺城衰落，嘉禾火爆的时期的，世俗喜剧、江湖儿女、黑帮枪战、功夫武侠电影大行其道，陈可辛、曾志伟、钟珍三人合作成立了UFO在香港电影即将走向没落的时候，带来了一丝新的味道。UFO的作品以剧情喜剧片为主，但题材花样繁多，从市井小人物、公职人员到富贵人家均有涉猎，UFO善用喜剧戏虐的形式来描写人物，说白了比较贴近生活却又注重情调，这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活，《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨，《甜蜜蜜》中同是天涯沦落人，《流氓医生》市井文化笑泪齐飞。简言之，就像徐克形容陈可辛那样，属于文化人，UFO的电影也带有大量的文化气质，而其中的人物形态各异，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的类型。所以联想到近来比较流行的“雅皮士”，UFO电影中的人物都带有这种气质。



   《盗马记》不算UFO的电影，后者如今仅剩下一个空壳，只是导演李志毅的名号。平心而论，李志毅在华语电影界名气不算大，加之近几年作品不多，很多新影迷不熟悉。李志毅美术指导出身，1987年因《白衣天使的原定导演变卦阴差阳错的当上了导演，后来跟着陈可辛混，编剧了UFO大量知名作品，与后者合导了《风尘三侠》、《新难兄难弟》，开始独立执导电影，《流氓医生》、《救世神棍》是其UFO时代的代表作，其个人巅峰作品便是《不夜城》。新世纪在《魔幻厨房》之后很少露面，存在感不强，个人风格很像陈可辛，但没有后者多元化，而且作品知名度要远远大于其本人。去年《迷离夜》中梁家辉、陈慧琳那个小故事出自他之手，俺当时就觉得李志毅很可能要重出江湖了，果不其然，《盗马记》还是沿用了梁家辉与陈慧琳的组合，其电影风格依旧。



  李志毅的电影剧情都不是很复杂，甚至说简单，讲故事的方式如温吞水，剧情冲突不多，但最大的亮点在于两处，其一是人物刻画，相当丰富，其二是那种温柔的风格，包括美术与摄影，美术指导出身的李志毅很容易利用这两点技术给电影加分，就像《不夜城》，这个故事如果换个导演拍绝对是烂片，但李志毅对人物的把握相当赞，摄影美术一流，成就了这个经典之作。《盗马记》的故事也很简单，几处来路不同的人马汇聚欧洲，为了“唐三彩陶马”展开猫鼠游戏，这个题材如果换做旁人来拍，肯定是一部《十一罗汉》，在盗宝连环计与斗志斗勇方面大做文章，但李志毅偏偏不按常理出牌，电影的故事重心没在这方面，情节翻转感也不强，盗宝段落也未见曲折，反而在人物与格调方面大做文章。



  片中的几位主要人物，传奇大盗九尾狐，其永远的对手、降职的业余警察，喜欢冒险的女主播，两名有来有去的奇葩鉴宝专家，如影随形的女杀手，三教九流一网打尽。所有人物的共同点在于一身雅痞之风。“雅痞”，或者雅皮士是一个新兴时尚，指的是那些受过高等教育，具有较高的知识水平和技能，消费行为及生活方式等带有较明显的群体，雅痞很像小资，但比后者多了一层痞子气。按照片中设定，几位人物都是雅痞范，生活慢节奏、喜爱刺激、追求时尚与生活享受，就连郑伊健饰演的警察，这个向来与雅痞绝缘的角色，在片中竟然也是如此，试想一下一个因总也抓不到盗贼而被降职的警察，换做旁人早已在这次针锋相对中怒发冲冠，抓不到对手死不罢休的态度，但片子郑伊健依然悠闲，尾随九尾狐乐在其中，似乎在享受这次抓捕过程，片中一个情节相当有意思，郑伊健琢磨博物馆大门密码的开启方式，里面的人都偷完出来了，他才刚想出来。电影整体的节奏很慢，但内容丰富，从飞机上的搞笑的偷袭，到迷宫中阴差阳错的大乱斗，再到博物馆楼顶休闲的抓捕，整部电影似乎都在倡导一种生活方式，悠闲与品质，高雅与神痞，接合电影的外景地，伦敦、西班牙、布拉格，这种慢节奏的生活方式不正是当地的潮流吗。



   这就是李志毅的特点，有文化不言而喻，欧洲文化名城布拉格的底色衬托；人物丰富，不同人物不同特点，雅贼潇洒但马大哈、警察业余但乐天派；女主播初出茅庐但手段高超；有情调，写在了片中每个人的行为作风上；荒诞戏谑，传奇大盗拜服大胆女主播；情感很淡，却在潜移默化中慢慢培养。这倒是让人想起来《流氓医生》，那部电影讲述的市井小人物，用荒诞的手法讲述了一个道理，当所有人被世俗的原则消磨殆尽时，只有抛却“守则”的人才能活得光鲜。《盗马记》中贯彻的思路则是《流氓医生》的延续，电影在一个很有“规范”的电影题材下，打破了原本的“守则”，在追求的品质的同时，嬉皮笑脸的迎接生活，悠闲、戏谑、冒险，典型的雅痞作风。



  电影的美术相当赞，片中80%的场景在欧洲取景，格调相当养眼，集中地代表着一种消遣的时尚、品味以及格调，与电影整体很搭。不满意的地方在于结尾，明显是为了应付审查而设立，按照当年香港电影的路子，本片的结尾绝对会有新的花样。演员方面几乎是全体香港演员班底，令人惊喜的是好久不见的车婉婉。



  说到雅痞，片中印象最深的两个片段：其一是梁家辉抱着陈慧琳，以舞蹈的方式通过摄像头；其二是梁家辉逃跑时那把飘向空中的雨伞，就像UFO的很多电影，有一种消闲意味却又能让人在感觉到“带走些什么的”的味道。