长篇影评
1 ) 五分钟的古龙
今天第一时间跑去影院看了「三少爷的剑」
毕竟是从年初看见预告就开始心心念念无比期待的片子。
这些年武侠片太少了。
作为一个古龙尔冬升徐克粉,自然还是对这片抱着很大的期望。
但是...
权当二十块钱买个情怀吧。
前五分钟(有五分钟吗?)的雪夜一战大概是全片最古龙的一段。
雪夜,冰面,桥上两个人起起落落生死已分,没有多余的屁话。
直到远处群众的叫好,生生把人囧出硬直。
剧情改成电影里的样子,究竟是谁的主意。
把燕十三那个脸认成谢晓峰???群众的眼睛不都号称是雪亮的么。
大家都当燕十三是谢晓峰,燕十三你就不能把帽子摘了给他们看看你是谁???
大小伙子不要这么社恐好不好,适当见见人,明明后来被村民道德绑架的时候看着挺热血青年的。
或者再读读书,「黥」字念「qíng」可是常见考点。
慕容秋荻的天尊位置说换人就换人了。硬换也行,能说通就都不是问题,但是竹叶青的人设又改的面目全非。慕容秋荻三少爷娃娃三角恋都不够,还要四角大乱斗。
林更新还是演大少爷适合他,一张看起来没什么故事也没受过什么挫折漂亮脸蛋。
被捅了好几刀然后躺了一下就满血复活去挑粪了...武功高就可以呼吸回血,一定是这样。
乌鸦,挺可爱的,真挺可爱的。在大家都画风飘忽的时候,只有乌鸦从头到尾上蹿下跳演好好小狗腿。原著?已经都这样了还管原著里的设定干什么。
小说结尾一直说是代笔,也不失为一个好结尾。燕十三赢了也死了,谢晓峰输了也想开了,大家各有各的归宿。
电影里的那个没有十五剑的燕十三绝对不是燕十三,我不认识那个被打的龇牙咧嘴剑都脱手的小青年是谁。
虽然剧情人物都崩了,但是不得不说,画面效果是真好看。
这种全靠特效做背景的电影,也算一种新鲜的尝试。
服装化妆场景道具都好看,尤其是配色美得很,可是配在一起,和故事完全不搭。
太干净了
花就是花,树就是树,水就是水...没有一丝多余的东西,也没什么人气儿。
如此亮堂又精致的画面,连挑粪的路过你都感觉不到他桶里是屎。
这么漂亮的画面,武戏又打的乏善可陈。吊钢丝的打法没问题,但是吊成这样真的感觉不到什么打击感。大家转来转去,衣袂翩翩,哇,好仙...巴拉拉小魔仙你不如变身斗法算了。
挺想问问竹叶青的演员是怎么选的。
如果要捧新人,原作的设定不是挺好的。
如果要改成现在这个样子拍,明显这小帅哥的演技撑不住这么多戏。
一出场的造型娘娘的真挺唬人,结果帅不过三秒,一动起来就现出原形了。
徐少强看着真像江湖人...但也不像谢王孙。
他们神剑山庄谢家的长老叫「谢长老」,真的不会分不清是哪个谢长老吗?
...
尔冬升再出新片,我还是会看的。
2 ) 大侠燕十三.
在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。
电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。
燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一个恶人的形象。就像电影里说的哪样,“我以前怕别人欺负所以弄花了脸,结果脸花了也就真成了一个恶人。”其实想想燕十三未尝不想当一个匡扶正义的侠客呢?可是他却偏偏成为了一个人看人害怕的怪物。当他在村里的时候所有的人都害怕他,只有几个孩童偏偏不怕。这难道还不能反映出些值得我们深思的东西嘛。其实之所以燕十三会变成这幅人不人鬼不鬼的形象还不是别人逼他这么做的嘛。其实燕十三是一个真正地侠客,可以从背后杀人,却光明磊落的告诉他人。不会像神剑山庄一样看似光明磊落实则暗度陈仓。所以我喜欢燕十三的光明磊落。
燕十三最后知道自己不久休矣的时候竟然寻得一方净土,在知道三少爷死后把剑扔进海里。我想问天下何人可以做到呢。也许这也正是燕十三的魅力所在吧。
这部电视剧虽然三少爷是主角中的主角,但是我们却可以从燕十三的身上看到学到很多东西。可以反思我们自己。有些时候我们是不是也会以貌取人?看似十恶不赦的人我们就远离,看到光鲜亮丽的人我们会主动凑上前去。其实多看看哪些十恶不赦的人你会发现他们身上有很多故事,你也会发现他们要真实很多。并且他们身上的故事更真实,更能打动人们。
其实这部电影只是反映出很多现实的无奈和关于人性的丑恶吧。坏人不一定很坏,好人也不定有多好。相反,也许好人即是坏人,坏人既是好人也说不准呢。总之我觉着我们应该以最真诚的心去看待每一个人。这样才会发现别人身上的优点吧。
在来说说燕十三和三少爷的感情吧。虽然相识不过一段时间可是燕十三却把他当成最大的敌人和最好的朋友。并且在最后的决战中死于他手。这是何等的气魄。其实我觉着燕十三不一定真的打不过三少爷,只是他知道自己将要死去,宁可被尊重的对手杀死也不希望死在病榻之上。这也是燕十三的人格魅力所在吧。就像亮剑里面李云龙一样死也要死在冲锋的路上。
再细细品读一下燕十三其实不仅拥有大气魄也实则是一个有些幽默风趣的人,再他知道三少爷没死的时候先是大法雷霆,拿剑就要去找三少爷比武,不过想起自己把自己的毕生所学都交给了三少爷却也是非常简单地说了一句“我打不过他,我都把剑法交给他了”这句话怎么可能是哪个外表冷酷,杀人如麻的燕十三所说呢?
不得不说,这部电影真的很好,我也真是喜欢上了燕十三这个角色,虽然我没读过原著是什么样子,不过冲燕十三这个角色我也要去读一读原著。
第一次写影评哈,写的乱码七糟的,请多包涵呗。
3 ) 尔冬升的《无极》
这个片我是看得4D版本,影院中的嘘声不断笑场连连,后排有个姑娘终于忍不住开启了弹幕模式,我很久没有在影院和大家一起这么欢乐了。但可惜啊,这不是一部搞笑片,而是尔冬升的新片《三少爷的剑》。
尔冬升——小宝——作为编剧、导演,这么多年来拍出了不少好作品。最近又翻拍了自己1977年主演的同名影片《三少爷的剑》,真是神作啊!他的处女作《癫佬正传》我就特别喜欢。但我认为在电影方面影响他最深的,还要说是早年在邵氏拍片的经历,有以下几条为证。
1、尔冬升的《残缺》
张彻在1978年拍了一部《残缺》,由陈观泰、郭追等主演,主要讲了一些被迫害致残的武林人士学武复仇的事情。以残疾功夫打斗作为卖点,设计了断双臂的、瘸双腿的、聋哑的、盲的和傻的几类角色,以及相应的武功套路及打斗方式,很有意思。
小宝虽然和张彻合作很少,但《三》中肯定也偷了《残缺》的师,他大胆的将三少爷设计成了“脸残”,更选择林更新本色出演,可谓量身打造。整场电影下来,表情非常到位,导演不让他表现内心活动,不让他做出细微的反应,他就真的一点儿都没有做。情节都被音乐烘托上天了,他还能坚持没表情,真是难为他了。而且,他不单是脸残,身体还僵硬,作为一代剑神,肩膀和腰部僵硬,有一场划船的戏甚至还脑残了,摇橹的方式都不对。
相比之下,同样作为脸残的顾曹斌就弱了一些,脸残的能力相对差点。他应该是新演员吧,很多时候明显不知道怎么演,经常控制不住喊出一些不知所谓的囧话,也造成面部扭曲。
同样是新演员,曾经在《我是路人甲》中有不错表演的曾经的“横漂”万国鹏,在《三》中依然群演感十足,保持了稳定的发挥。
2、尔冬升的《三少爷的剑》
提到影响,不得不提楚原1977年导演,尔冬升主演的《三》。在这里提到,主要是想说一说布景等美术方面的事情。
我们从下边两张截图中可以很容易看出二者的一脉相承。其特点就是——假。
这是当年邵氏电影的重大特色,演员们在精美的布景中表演,背景不管是山川河流还是夕阳余晖,都是画在几米外的一块布上,当年多少经典的影片就是这样拍的。
万万没想到,到了2016年,在徐克做监制的片子里又进行了这样的复古。我们可以从下边两个截图中感受到浓浓的舞台感,用数码特效完成了几十年前的美术师们一样的工作。说实话,看预告片的时候,这是吸引我走进影院的重要一点。这个可以说和近期其他古装武侠片都不太一样,和徐克前两年的《龙门飞甲》也不一样。其光线的通透感,近景远景的层次感还是不错的,有独特的审美风格。只是假了点。
3、尔冬升的《无极》
说完了邵氏的影响,我还考据出尔冬升还受另一位大师级导演的影响,那就是陈凯歌。想当年《无极》上映,一炮而响,甚至在网络视频中、在段子中产生了无数的回响。其特点是脑残、不说人话。
电影经过这么多年无数导演苦心研究,在小宝这里终于要超越《无极》了。我猜想,为了做到这一步,他一定付出了很多心血。首先肯定是把编剧集合起来一起去门口,把门打开,把头贴在门框上,把门使劲关上。如果夹一次不够,那就再多夹几次,“哐哐哐~”,这一步完成后,他一定是发现了影片情节虽然很囧很生硬很无厘头,但喜剧感不够,现在年底了,大家喜欢看喜剧片。所以,第二个办法是改台词,凡是人话,都矫情化、弱智化,以此创造出喜剧效果。这一点我可以保证,主创们做得非常成功,影院里充满了欢声笑语。第三个办法是要加感情戏,而热烈的爱情不能直白无聊,所以,他开创性的把三少爷设计成一个渣男,又为慕容秋荻设计了一个娘娘腔的暗恋者竹叶青。三个人的感情戏让人大开眼界,直呼狗血……不对!直呼过瘾!
4、尔冬升的古龙
至于古龙小说的风格,在我的观影经验中,还没有看到真正好的还原古龙原著文字风格的电影,所以我们不能苛求尔冬升做到。
尔冬升可以说有独特的理解,并在影像化的过程中进行了“天才”的重新诠释。
比如,首先把原著的人物精神全抛弃不用,最明显的是燕十三,尔冬升把他改成一个逗比肤浅的粗豪剑客,脑子都没想清楚自己该干什么的人。我觉得还没等何润东吐血,看过原著的人先吐了血。谢晓峰也是这样,一受刺激就大吼。古龙小说的酷劲去哪里了?
古龙小说更强调的是想象力,是通过文字调动读者脑中产生形象。古龙小说里的对决,讲究的是境界、精神,重意不重形。而尔冬升把两位绝世高手的对决,变成了双方套路演练和口诀背诵。就这俩高手的水平,能成为全镇第一剑都难啊。但电影里面最后一战就这么以三少爷获胜而结束,浪费了原著最精彩的结局。我觉得古龙为了避免一场简单而俗套的分胜负之战,绞尽脑汁才想出来的。你知道夺命十三剑的第十五种变化吗?摘录谢晓峰和燕十三最后一战中的一小段作为结束吧。
谢晓峰脸上忽然露出种恐惧之极的表情。他忽然发现自己的剑虽然还在手里,却已经变成了死的。当对方手里这柄剑开始有了生命时,他的剑就已死了,已无法再有任何变化,因为所有的变化都已在对方这一剑控制中。所有的生命和力量,都已被这一剑夺去。现在这一剑已随时都可以刺穿他的胸膛和咽喉,世上绝没有任何力量能阻止。
因为这一剑就是:"死"。
4 ) 无产阶级专政对杀手魂的教育
没读过原著没看过老片,对故事一无所知来影院看。开篇贴片式的特效与概念化造型比较像日本片,剑客的气韵在。七星塘蛇蝎女那毛领子白衣有种俗气的美感,除了竹叶青愤怒扭曲的特写出戏,也是一场简洁不错的戏。神剑山庄也很好,树林的光线或许是特效,但不过份,徐少强演出名门的风度,对孤独的理解与劝慰或可认为是三少爷遁世后的醒悟。他讲“珍重”而非“保重”,是好的。
血洗铁血门开始画风陡转,有种电视剧错觉,什么黑蕾丝牛鬼蛇神,一帮群演演恐惧也是不像。到了妓院更是像走错「捉妖记」的片场,老鸨拿腔拿调的配音是电视剧的大陆货。
待到三少爷被劳动人民捡回家当兄弟,我对「血滴子」乌托邦的恐怖回忆被勾起——穷人什么都是好的。手撕鬼子的大哥体现着无产阶级的乐观与智慧。所幸鲍起静奉献了动人表演(她才是真左派)。拜金女偷钱因为她要养家,后面还突然变了圣女(情由可原而宽恕下层人的恩客心态)。待到一群老百姓逼燕十三教他们武功就更可怕了,燕十三让他们滚,我也想让他们滚。没想到转头燕十三去打大老板,亮出不是自私自利的口号,我视其为一种异化。
三少爷是爸爸的裙脚仔,软弱不坚定的小布尔乔亚,但其实是个很好的角色。林更新没有我从评论上看到的那么差,考虑到这个角色身上有种种诡异的设定——三少爷对女性蕴藏的能量有极大的恐惧,只有和男性在一起才安全。
江一燕太做作了,这么一个脸谱化的角色能演得这么差,不美也不烈,只能演圣母。和她一起的竹叶青真是用尽眉骨之力在表演啊。
3D效果非常好,视效也上乘,和东方武侠之风结合自如,可惜被中间横店风电视剧白瞎了。
商贾和黥面念错了。我想象了一下,到上映之前应该很人审过这片,不是说他们没发现,可能发现了也不知跟谁说,或者懒得说
...........无根据揣测分割线...........
香港导演拍无产阶级运动总有暴民气质(消失的子弹,消失的凶手,危城),要不是剧情最后往往表现无产阶级的英勇,我都常怀疑可能是批判中国人的劣根性。别的导演我会认为是不接地气地迎合内地,而尔冬升,我觉得他本身带有很强烈的左派独裁者的气质,把自己看不惯的道德问题上升为一种运动形态。
ps.对生活上感性的审美,加之对革命浪漫化的理解,恰恰是小布尔乔亚的特点。家里排行老三的尔冬升还真的是个三少爷
5 ) 一支挽歌,曲高寡和
自从港片没落,再难以体会到儿时痴迷沉醉在古龙和金庸笔下武侠世界的感觉,近年来拍出来的所谓武侠片的绝大多数,很抱歉,那绝不是我个人心中的武侠世界。如果说硬要用语言去描述,那便是这两句,“恩一头,怨一头,天老地死复何求,劝君莫轻生,冥冥成败,仅风流。”如果说要从意境上去描绘,近十年来最贴切的那必定是尔冬升的这个诚意之作。
作为邵氏集团曾经的影迷和古龙的书迷,自从《三少爷的剑》开机起,便一直在等待上映,尔后的延期,也无法摧毁我的期待。尽管昨天买票前瞅了一下各种评论的吐槽,也仍然觉得值得一看,有失望,也有难以企及的厚望,毕竟古龙写意派,天才也难以描绘色彩。
早在选角之后,对于男一男二定为林更新和何润东,黑粉便无处不在。诚然,林同学说话的时候嘴是歪的,台词也听上去念得慢条斯理的,也在某种程度上被归类为面瘫。但是,一个独步天下的剑客落魄样儿,这个角度来看,我觉得演得很好,云淡风轻,寂寞隐忍。谁会在境况低下时说话提高音调,各种抑扬顿挫?谁会在极度失落无所是处时依然笑逐颜开神采飞扬?至于燕十三,这个被表现成神经兮兮亦癫亦狂的人,我倒觉得有种徐锦江在射雕英雄传的西毒欧阳锋的即视感。
三个名家的连手之作,不如称为是练手之作,有着极为明显的bug。首当其冲的莫过于台词的设计,我不知道三个名家为何没发现某些台词很不合时宜,破坏意境。举个例子,“燕十三再也不是自私自利的人了!”这个很直白的话,反倒让我觉得很可笑,虽然在剧情上有着解释的作用,象征着燕十三的转变。但是,这句“你喜欢我的身体吗?”以及“假装成情侣一样”,也太现代化了吧,古龙把时代设定为明朝初期,有如此露骨俗气的语言吗?三少爷的这句,“和讲条件的女人干不起来”……我差点喷了。竹叶青的所有台词都是个大写的尴尬,我完全不知道导演为何会看上这个“顾曹斌”的演员,他的每次出现,都让我深深地觉得这是又一个败笔,他每个表现,都在像在故意地告诉我,“我是模特,不是演员,我没有演技,我不想演戏!”顾同学估计再无戏可拍了吧?竹叶青的台词莫名其妙,让我想起了大鱼海棠那句永远抹不去的阴影般的台词“你以为你接受的是谁的爱?你接受的是天神的爱!”竹叶青的表演真的很假,即使放在大学校园里的话剧社里,也相当不受待见。他分分钟让我出戏。江一燕其实还可以,她仿佛就适合演这种四大名捕中姬瑶花类型的角色。另外,我不是很赞成在原本纯正浓郁的武侠风里头掺杂一些喜剧元素,让观影的一个半小时中,观众笑场了不下十次,让我这个武侠迷无比尴尬,为啥会变成这么好笑。
第二个bug是人物出场安排。三少爷没出现之前,天尊一伙人在神剑山庄竹林里相当气场恢弘,一股神兵降临的威武,尤其是画面的渲染以及打斗上,更是显得武功盖世,无人能敌。但是,三少爷一出场,先是每个神兵忽然变成神经病一样,一下几个地纷纷倒地,连大boss的天尊也只是秀了个舞步,然后就跪了。这个太出人意料地快了吧……当然,神剑山庄之下,谢王孙单打独斗了一阵以及退守时八个女的大乱斗的场面确实是个惊喜,大概因为有了徐克的存在。
但是,对于这个电影所创造出来的意境,我却久久不能释手,这兴许算得上是情怀了。
从看到这个海报那一刻起,我便觉得林更新的这一对浓眉完全符合我对于新世纪武侠形象的期待,加上男一男二都是高大宽肩膀的人,更像是个剑客。画面上,要是用能否作为电脑壁纸来当标准,无可厚非,我倾向于这种充满了武侠美学的《三少爷的剑》,而不是少男少女心的《你的名字》。这种美学蕴含着深厚的中国文化内涵与特色,也牵扯着我这一代人、上一代人的美好记忆。这种美学是另一种浪漫,带着阳刚之气与正义之光,有棱角而不是温纯,有儿女情长而不滥情庸俗,侠义之心跃然纸上,刀光剑影如在眼前。动作戏和3D的结合相当完美,华丽的场景和打斗,飘逸的飞天和翻腾,剑气凌空与秋风扫地。这种武侠美学太久违了,以至于我不想自拔。我认为这大概是尔冬升自己的一次尝试,大抵他也觉得邵氏风格与纯粹武侠风已经无人追寻逐日没落,打算重整旗鼓了吧。
如今的少男少女有了自己新的审美,喜欢上了中二的类型,各种超现实的梦幻爱情故事。喜欢看经典武侠的人也变得稀罕,在小时候曾经风靡了很多年的武侠片,如今在市场的作用下,江河日下,而作为小众的我们,为它唱起了这支挽歌,无奈无人唱和。
6 ) 金庸写“凡人能变英雄”,古龙写“英雄也是凡人”
《三少爷的剑》电影上映至今,毁誉参半。
夸它好,也许因为徐克、尔冬升等超强制作班底带来的动作、画面等架构,让人认为是香港武侠电影的还魂之作。贬它坏,也许因为它过度诗化的台词和神经质的主人公逻辑等,会让人觉得是现代症候群的喧宾夺主,丢掉了武侠精神。
评价这部电影,首先我们回答一个问题:为什么《三少爷的剑》在武侠小说里不出名?
那我们喜欢看什么故事呢?
比如傻小子郭靖,从打不过杨康一步步成为华山五绝、侠之大者,襄阳城下伉俪情深为国而战;比如病弱孤儿张无忌,从不容于正邪两道,一步步捡宝、艳遇、习得绝世武功,被动周旋于几个美人之间,最后画眉归隐,逍遥自在;比如无赖小儿韦小宝,脚踢吴三桂,拳打鳌少保,黑白通吃,尽享齐人之福。
——因为我们都是普通人,凡人修仙、屌丝逆袭的成长故事更有共鸣。
而古龙的男主角一出场已然是绝世英雄,捡宝练武不是他的日常,克服人性深处的弱点、战胜自我才是。
如果你简单粗暴地直接告诉我,《三少爷》讲的是,一个天下第一高富帅剑客逃婚、离家出走,去妓院做龟奴、挑粪工,只为了体验“寻常”二字,最后连累死了众多前女友、现女友、小兄弟,终于认清“能力越大责任越大”的宿命,回到原位——我内心肯定是拒绝的,no zuo no die。
古龙想通过《三少爷的剑》告诉我们,英雄是凡人,有凡人的恐惧和压力,而我们更喜欢看“凡人能成为英雄”,如此而已。
正是因为缺少共鸣,所以《三少爷的剑》不火,也很难影视化。
然而古龙真的写了一个很无聊的故事吗?
我觉得《三少爷》也许不阳光,但古龙尊重“个人的生存状态”的切入点,很引人入胜。剑客们杀人前会吃一碗阳春面、喝二两小酒,和小贩聊聊天;落魄的剑客和贪财的妓女在月下谈心,陌生人之间的同病相怜之感;老苗婆收留了谢晓峰,每次敲儿子的头,也会一起敲谢晓峰的头,那种家人的温馨。
古龙的江湖,古龙的人生,古龙的侠客,就是有这种“沉浸感”。金庸的大侠故事让我高山仰止、击节长叹,而古龙则给读者一种“我也在江湖啊”的YY快感。
复杂深刻的人性内省、快意恩仇的男性友谊、永远性格扭曲的女人。很遗憾,也许嫌原著太难表达了,导演将所有复杂的因缘、内心戏都丢给了最直接的东西来解释——狗血多角恋。
诸如,他为什么这么做?因为他爱她但在一起不开心。她为什么这么做?因为她太爱他。那他为什么要杀她?因为他要拯救她……卧槽,武侠小说的性情中人不是心理变态好吗?
武侠精神的内核原本就与现代的世俗价值观有所不同,这种精神在呈现在大银幕时,更加需要巧妙转化,而非媚俗地用那些狗血恋情,为赋新诗强说愁。
古龙是写孤独的圣手。
金庸写孤独,大多在于对荣誉和异性的求而不得,那是一个少年人的灵魂。
而古龙写孤独,常着笔于那些身处巅峰的侠客,天下无敌,却忍受着常人难以理解的孤独。
翠云峰,绿水湖,神剑山庄的大厅中有一块很大的横匾。上面只有五个字,金字:“天下第一剑”。
这并不是他们自己吹嘘,这是多年前江湖中所有闻名的剑客在华山绝顶论剑后,每个人都拿出了一两黄金,铸成了这五个金字,送给谢天的。
谢天就是神剑山庄的第一代主人。这已是很久很久以前的事了,匾上的金字虽然依旧光华夺目,“天下第一剑”的名声却不再存在。近百年来,江湖中名剑辈出,已没有人能被公认为天下第一剑。
神剑山庄的光芒也渐渐由绚烂而归于平淡,直到这一代——因为神剑山庄这一代又出了位了不起的人,绝艳惊才,天下侧目。
这个人就是绿水湖神剑山庄的三少爷。
这个人就是谢晓峰。
天下无双的谢晓峰。
——《三少爷的剑》
日复一日,不断有人上门求战。高通说得一针见血:“因为你太有名,只要杀了你,就可以立刻成名,”冷笑着又道:“要在江湖中成名并不容易,只有这法子比较容易。”
于是三少爷的日常就是接战帖,单挑、群架,发抚恤金。
其实他本来并不一定要胜的,只可惜他是谢晓峰,只要他活著一天,就只许胜,不许败!因为他绝不能让神剑山庄的声名,毁在他手上。
谢晓峰的父亲告诉燕十三:“谢晓峰从不轻视任同人,所以他对敌时必尽全力。”
一个人对敌时若是必尽全力,剑下就一定会伤人。
所以三少爷的剑下是从来没有活口的。
一生的名气为他带来无尽的杀戮,还招惹了太多女人。
他厌倦,他逃避,他想平凡,他要做最卑微的工作,做个没用的阿吉。
但是,“人在江湖,身不由己”,慢慢地他发现底层的生活更加残酷,有一天,这个贫寒中带给他温暖的小家庭遭遇灭顶之灾。那个有儿子一口肉汤,就绝对会分他一半的老苗婆横遭不幸的时候,三少爷的剑只能出鞘!
武侠小说是英雄主义,用武功的方式赋予人以一当百的力量,让人们有能力,也有勇气去面对不公和压迫,除暴安良,扬眉吐气。所以绝少武侠小说去正面描写底层小人物面对比自己强大得多的力量时,那种发自内心的无力和悲哀。
盛世的蝼蚁,把躯壳纺入盛世繁华的织锦,命若游丝,任人欺凌。
杨过不是,郭靖不是,韦小宝也不是。
阿吉是。
直到阿吉再次成为谢晓峰。背负侠义和孤独的三少爷。
所以在最后,铁开诚才会说:“只要你一旦做了谢晓峰,就永远是谢晓峰,就算你已不再握剑,也还是谢晓峰。”
这是古龙的厉害之处,有市井的温情,有兄弟的友谊,有酒,浴火重生的英雄还是那个负剑独行的浪子。残阳如血,也许远远地会有路人飘来一句“那个拿剑的人好像只狗耶。”
人在江湖,身不由己。
最后用一首歌来解答:三少爷作为一个完美高富帅,非要贱贱地去做没用的阿吉,他到底是怎么想的?
我曾经毁了我的一切
只想永远地离开
我曾经堕入无边黑暗
想挣扎无法自拔
我曾经像你像他像那野草野花
绝望着 也渴望着 也哭也笑平凡着
——朴树
【享受爱好的快乐,做一个会讲故事的人】
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哪有那么差,古龙本来就很雷嘛
画面极佳,3D效果出众,徐克的美术和技术真不是盖的,有一处飞镖打向镜头的画面我真心躲了一下。故事+表演太出戏,打斗场面一般,没有出现我期待的当年《东方不败》里独孤九剑那种嚣张的动作设计。加一星给燕十三,何润东意外之喜,之前最不看好没想到却是演得最好的一个
期待了好久的片子!先说优点,服装造型不错!个别场景很好!动作戏干净利落!然而最重要的剧情简直无力吐槽了,台词写的都快看吐了!武侠片台词不是这样写的啊!一言不合就大吼!而且故事内核也模糊不清,林更新和江一燕的演技完全撑不起这两个主角!看完在想,为什么现在拍不好古龙?是古龙的原因么?
竹叶青那个角色设置的也是一绝,特别雷
这两年看过的最傻逼武侠片,因为实在太傻逼反而产生了一种爆笑效果,举几个例子:三少爷把某家的男人头砍了以后,家人上来复仇,三少爷大叫,“够了!别打了!”村民跟燕十三说:“你不教我们武功你就是自私自利!”燕十三立刻去杀了坏人:“我不是个自私自利的人了!”
媽的,你們給古龍過30週年冥誕的法子,就是拍一部45年來最爛的古龍電影?風骨全失不提,古氏武學的最精粹:講究一瞬一死生的虛空劍招(神刀斬、十三式、白衣人劍、小李飛刀、天外飛仙、迎風一刀斬…)竟給爾大導徐大監搞成了數百秒的慢動作定格!這是存心要把楚原洗白,還是想把古龍氣活?
比较无聊………表演上我觉得有必要提下两位,一位是竹叶青的演员,贡献了堪称灾难级水准的表演,高潮段落嗷嗷喊出的几句台词我看得直懵逼。另一位,便是万国鹏了,虽然他只有几场戏几句台词,但贡献的尴尬量级,不亚于他在《我是路人甲》中贡献的,台词一出口立刻焦点都在他身上,毕竟,太尴尬了……
我从没见过有哪个大侠是扛着自己的墓碑游街的,也没见过哪个大侠是人家说你不仗义你就去砍了坏人还在大庭广众之下说“我不是个自私自利的人了!”更没见过大侠还自带烟熏妆搞得好像脸洗不干净一样。看到之前何润东咆哮我就很尴尬了,后来林更新也咆哮了,我心想:原来傻逼这种病是会传染的。
三少爷,你的剑可否借我一用。我看得想自刎……
优点尬点并存,优点是故事和感情纠葛都非常清晰,改编到位,何润东竟把燕十三演得可爱,大概因为黥了面。动作设计棒;缺点男女主演技太差!长得还不好看!但烂成这还能把爱恨交织表达得略感动。。阿吉粉基本满意,只求以后别用林更新演侠客!江一燕也演不了武林第一美女!配乐差!天尊快去死!
今天看的新海诚特别新海诚,Tim Burton也挺Tim Burton,但古龙一点都不古龙,徐克也完全不徐克!剧情逻辑十分捉急。【知乎】我从天下第一变成了一个和平主义者,但我爸我老婆都是我的事业粉怎么办?急,装死中,在青楼等。【高票回答】燕十三:不想杀人你不会砍手砍脚别砍头?
- 何润东:你是受过伤还是怕死?- 林更新:都是。- 何润东:懦夫!- 林更新:我是。何润东也是接不下去……
3.3星。1.很3D,给徐克点赞。2.主演没一个有江湖气。何润东居然是演的最好的!两位男主怒吼的戏太尴尬。3.神剑山庄逊毙了,居然被一堆暗器灭掉自己大半精英。4.慕容秋荻整个一渴望权力的妖艳婊。5.谢晓峰智商多低要用一部电影才悟到“击败对手不一定要杀死他”。6.近十年武侠最佳我留给《剑雨》
快来人呀,古龙的棺材板就要压不住了!!!
林更新与何润东最后的那场斗武,酷似一次总结性的尴尬的舞蹈收场,简称———尬舞。
【金马影展展映】最大亮点是出色的3D效果,刀剑飞镖就在眼前飞舞,不愧是徐克帮忙。剧情和演技都非常捉急。77版又雷又蠢,而新版也很狗血,台词尴尬到笑场。何润东演得不错,其他年轻演员差劲的表演在大银幕上被放大到难堪。尤其是某人大吼时简直无法直视。布景美术特效故意做得邵氏老片一般假。两星半
富二代体验生活洗涤心灵的成长之路~(feat.基友燕十三
小宝,情怀真的不能当饭吃啊。3D是真的很好啊,演员里面就何润东能看,而且是非常能看。何润东以后不要演什么霸道总裁了,安心演武侠吧,男神级别啊!台词尴尬到不说人话,完全不能以“这是武侠,这是古装”这种理由说服自己,因为没有逻辑,不按正常人做事。
这个片子的逻辑就像江南的烟雨,那么凄迷
古龙的小说本身就不好改编,写意派是需要天才来操刀的,尔冬升和徐克算是摸到点边,而一众演员都太差了。。心目中最适合拍古龙的是杜sir,把《放逐》《枪火》中的枪换成刀剑,根本就是刀光剑影的古龙江湖,连英雄江湖气息都如出一辙。