周渔的火车

周渔的爱是没有答案的。她爱上的男人：陈清 只是个懂得书本 懂得浪漫的 生活在自己梦里的男子 他担负不起周渔对他的爱 他只有逃避 逃到一个他愿意保持他自己状态的地方 自私地把周渔抛进那无望的“希望”里 周渔的爱只有在通往陈清的地方 在那心里有才有的“仙湖” 那列有爱的怀着希望的火车上才有 真的看懂 能慰暖她的男人其实就是平凡的兽医 这上要让我们明白：爱情是现实的 是平凡的 它不是诗歌 但它让我们继续存在 真实地生活的东西！可我们还是会象周渔一样会去追寻它 就因为它的不完美 而我们奢望可以通过我们的自身的找寻 有奇迹在自己身上发生 ！祝福我们吧！

       我昨晚看完了，睡前又想了一下，想到了一个词“四度空间”。我觉得这部片子描写了四个时空，第一个时空是真实发生过的故事，周渔和陈清以及和张强的故事；第二个时空是陈清诗集里所描绘的他对周渔的情感；第三个时空是读者秀通过诗集感知到的周渔的形象；第四个时空是秀想象当中周渔的形象和周渔的感情经历。这四个时空交错层叠地展现，如梦如影，亦真亦幻，有如开篇的仙湖一般可以想象得到但却触摸不到，导致观者分不哪些镜头是真实发生过的事实，哪些又是片中角色主观意识中的想象。张强跟周渔的故事是真实发生过的么？陈清知道么？他在诗集里隐晦地表现出来了？秀通过诗集触到了这段故事？或者诗集里没写，秀通过旁人的讲述得知的，比如阿香，比如列车长？又或者周渔跟张强这一段完全是秀自己想象出来的？她想象着如果自己是周渔的话那么就会遇上张强这一样一个男人展开这样一段故事？周渔最后真的死了？还是陈清为了获得自己心灵上的解脱而把她“写死”了？秀其实就是劫后余生的周渔么？导演是从读者秀的视角，带领我们去触摸周渔的故事的，秀是通过陈清的诗集来感知周渔的形象的，那如果周渔本就不存在呢？就象陈清写的那首关于仙湖的诗一样，仙湖到底是否真实存在呢？用这样子的思路来解读的话，就颇有梦中梦，戏中戏的味道了。张强这个糙人时不时地蹦出一两句禅语式的台词很有意思：千万别当真啊……心里有就有，心里没有就真得没有。那到底什么是真，什么是假呢？张强说，我看见陈清了。秀说，我看见周渔了。也许，正如同一个硬币的两面一样，陈清和张强是同一个男人，而周渔和秀也是同一个女人。真或假真得那么重要么？其实导演在飘渺朦胧的镜头下，要表达的是对爱情的追问， 对男女关系的探讨，如果我们观者对此有所感悟，也就是触到了电影的意图吧，我想。顺便说一下，看豆瓣上的剧照截图，发现有不少镜头被删掉了？我一直觉得巩利的五官比张曼玉好看多了，在孙周导演镜头下展现出各式各样的美，这种美感迥异于之前老谋子镜头下所展现过的，她的确是个可塑性很强的演员，在孙导的影片里开掘出她以前不为观众熟悉的另一面，令人耳目一新。

为了让你听见我的话
有时候变得纤细
微风吹起鳝鱼的冰裂
仙湖
陶醉的青瓷
在我手中柔软得如同你的皮肤
她溢出了我的仙湖
由你完全充满
完全充满

——陈清《我的仙湖》

文艺青年往往是浪漫的代言人，他们在普通人里眼里是富于浪漫气息且才气逼人的。尤其是会写诗的文艺男青年，往往更容易获得漂亮女孩的青睐。爱让女人变得坚强，却让男人变得软弱，尤其是诗人。正经的诗人们通常都是比较胆小的，他们不敢明目张胆的去追求女孩，他们喜欢被女孩追。因为女追男隔层纱，所以这些外表体面内在风骚的男人似乎从来不缺少美女的眷顾。

而另一种男人则需要耍耍手段才能泡到姑娘，这种男人大概是没有所谓的浪漫气质的。相对于感情细腻的诗人，可怜他们只能被统称为粗人。男追女隔层山说的就是这种粗人获得爱情的方式。虽然粗人没有诗人那么会写诗，但是粗人也会想出别的办法来获得女孩的好奇，进而夺得芳心。再说了，浪漫这东西是人人都玩得起的，不像周渔，一般的男人要不起她。

当然，无论怎么看，美女周渔都是更爱诗人的。因为诗人有理想，诗人会为她写诗，诗人的身上还有一种忧郁的迷人气质。可遗憾的是诗人最后还是放弃了理想，并离开了她。在我看来，这是一种极不负责任的逃避方式，尤其是对待一个可以每周两次坐火车往返于两座城市之间为他着迷的女人。

女人似乎是不需要分门别类的，因为无论怎么分，女人都还是女人。聪明和愚蠢经常可以同时体现在一个女人身上，而坚守与放弃的决定也通常会在一念之间被选择。享受爱情或渴望爱情的女人会有一种特别的光彩，这种光彩很容易就会被看出来。它比诗人的忧郁气质要强烈的多，于是，这个世上大多数被追逐的，还是女人。

真正的爷们儿，更容易由粗人演变而来。如果期盼着某位诗人有朝一日可以顶天立地，这将是一件相当艰难的事儿。可尽管如此，女人们的心里还是会常常为诗人留出更多的位置，就因为他浪漫。可上面说过，浪漫是谁都玩得起的东西，只是各有各的玩法。

比如接吻，粗人往往比诗人要有趣的多，因为诗人时时刻刻都不愿意撕下那层害羞的面具。当害羞的人突然发狂的像暴风雨一样吻时，十有八九是他的心开始慌了，他希望用这种幼稚的方式来取悦或安抚女人，可惜这在多数情况下是无效的，女人在遇到麻烦时应该是没有那种心思的吧。而粗人更喜欢守株待兔，至少很快会让像蛇一样的调皮女人顺从，而在大家遇到麻烦的时候，也不会用愚蠢的方式去安抚。

我很喜欢影片中的一句话，“爱人就是你的一面镜子，他会让你更加清楚的看清自己。”

诗人和粗人之间是没有平衡点的，于是影片的最后只好为周渔安排了一个完美的结局。

何必把女人逼上绝路呢。

2002年，我23岁。
那是多么年轻的时候我不记得了，记忆里有很多浓烈的忧伤，这份飘忽的忧伤很多时候带着不入世的孤单跟对于这个世界毫无招架之力的卑微，以及无时无刻不在的贫穷。
年轻时的贫穷就像一种残缺，让你在很多时候变得不自信，显得怯懦并且可笑。甚至到了年老，贫穷也会像生命的一块瑕疵，总是那么的不完美，总是那么的苍凉。而这，注定是大多数人的机遇。对于女人，遇到好的男人，可以平安平静的相互包容接纳对方的美好与丑恶，可以没有对于未来的不安，那就很好了。额外的财富，有时候交易到的是对于安全感的获取。这些都是我很年轻的时候，根本不可能知道的。因为我以为，我是个富翁的女儿，我也以为我会用一种阔绰的方式活下去。
我已经记不清这部电影跟这部小说的差别。
我只记得我在兰州，一个人穿过校园的时候，网球场有人在砰砰的打球，路边停着小车，我看着那斑驳的铁网，忽然就停下来。我想起了，陈清，想起周渔，想起他飞腾起来拍的照片，跟他的死，很不和谐。
有时候，下雨。
我也会想起陈清。
当然有时候我会跟汉正街的那个陶虹搞混。生活的泥泞总是有类似的地方总会让人似是而非。
梁家辉问巩俐，你喜欢我，还是喜欢诗人。
周渔不知道的是，陈清还有别的女人。
这个世界，总是有另一面，我们看不见。
隐藏有时候是为了更美好。然后却最残忍。
以前觉得爱是必须非常明确的，爱你，还是爱诗人，一定要分得清。
后来发现，你或者诗人，又有什么关系。不管你是谁，感受就在那里，无论你在意或者不在意。所以，仓央嘉措在这个层面走的非常高远，才被21实际的人们蜂拥追赶。那不是佛，那是悟。
有时候，我会怀念曾经的穷。
穷的义无反顾，穷的顶天立地。绿皮车或者大排档从来都不会觉得那会怎样。当人在极度贫穷的时候，所有的标准都会成为没有标准。同样，那份贫穷会变得理所应当一般的去对待自己对待生活。
爱也是这样的。爱一个人的时候，可耻的或者是卑劣的也都没什么可怕，爱的冲动会让一切都变形成为自己想要接受的那副样子，也是理所应当。比如周渔爱陈清，比如阿秀，比如张强。比如我，或者你。
2014年，我35岁。
12年里面，我走过一些城市，遇到过各宗各样的人跟生活方式。也有一些不那么赤裸裸的生离死别，也有一些不那么血淋淋的颠沛流离。生命或者说老天对我很好，给予我很多，即便是那些黑暗的时间，即便是暂时的被抽筋扒皮，他们不是为了杀了我，相反，他们是要我活得更好。也许没有了陈清的周渔成为一个俗世的女人后会活的有滋有味，会变得圆满丰润。
但是，总是更爱那头走失的狗。
看马克吐温的礼物，也会觉得遗憾，倒不是彼此给予或者失去，只是觉得如果当初那又会怎样？
当时如果留在这里
你头发已经有多长
当时如果没有告别
这大门会不会变成一道墙
……
通常人们放不下的不是错误而是如果没有错误的可能性。
于是爱变成了，如果当时。
如果当时陈清没有死。
周渔跟他会不会继续彼此纠结的相处下去。一个滚烫，一个黏稠。
如果当时我们没有选择离开。
眼前的一切又会成为什么景象？
如果当时梦想统统都成为现实。
我们是不是会快乐的没有忧愁？
如果当时，一切都看得见结果。
还会发生什么呢？

人生就在一次一次的岔道口变成了自己的样子。陈清的样子，周渔的样子，张强的样子。这些样子的背影都被拉长后投进了无尽的黑暗。你再也不是昨天的你，或者今天的你，甚至此刻的你。
有人爱慕你横空出世的骄傲，同样，你会死在这里，带着那闪烁金光的东西。
有时候美是那么的不可理喻，越是不堪越是凌乱越是挣扎，越是动人心神。有时候，你的美，是刺向你的利刃划开肌肤的绽放，你的美，是从肮脏爬起时惊恐的眼神。
然后美好并不是美本身。
美是决绝无情的。
美好，总是让人感觉更加舒适。
因此在我们变得更美好的同时，可能我们再也不会美。灵魂的凋零，肉体的乏味。
美好总是相似的，温暖的，柔软的，有各种各样逻辑跟善良的。
然后美，总是那么的不可知。
所以，爱，就是美。
美，就是爱。
瞬间出生，瞬间死去。
我们挥别往事，挥别生死，挥别那些生命里的滥葬货。也挥别了一个鲜血淋漓的自己。
我不再是我。
周渔也不是周渔。
陈清也不是陈清。
当我们遇到另一个人，进入另一个关系。
一切都变成了另外的存在。
因此，珍惜缘分，也可以说是慎重遇到。所有的遇到都是一条线索，那线索里埋着宿命埋着因果埋着轮回埋着我们的未来。
你也许爱的是昨天那个还是诗人的我。
也许爱的是今天这个还会流着热泪的我。
但那一切，都已经死去了。
所以请你继续爱我。
爱这个变得美好以后温吞无味的我。
爱这个失去勇气贪图享乐的我。
爱这个被生活揉碎了又重新拼装的我。
爱这个，你可能不爱的我。
诗人已经死了。
爱情也不会回来。
请你，永恒不变的，继续爱我。
哪怕我也已经死去。

“它溢出了我的仙湖，
　　由你完全充满，
　　完全充满。”

   

  是不是有这么一种女人，她们炽热，美好。却孤独的仿佛不可碰触。

  她们总不停的寻找，却不知道自己想要什么。如同飞蛾般盲目。

  所以，在第一束光出现的时候，她们便冲了过去，如此奋不顾身地.


  影片里有很多周渔走路或奔跑的镜头,发现这个女人的小腿长得很好看.

  梁朝伟在《重庆森林》里有句对白说:女人的小腿最性感.

  这么漂亮的一双腿,是不是注定要用来奔波 找寻

  孙红蕾扮演的张强大概是看出了这个女人的不同,我猜他一开始是打算放手的,所以周渔第一次来找他的时候,避而不见.

  可是又有谁可以拒绝这么一个美丽而不安的灵魂?所以宁愿自己跳进命运的洞穴.


  不喜欢梁家辉扮演的懦弱诗人.从未忘记,火车来了的时候,是他先甩开周渔的手.

  他的懦弱和自私,要了周渔的命.........

  几十年后,他却在西藏吼着:不可能,周渔不可能爱上别人!

  是的,他说对了,周渔没有爱上别人.飞蛾扑火,一生只一次.

P.S.其实很喜欢孙红蕾。觉得是那种拼了命让自己喜欢的女人幸福的类型。还记得在《七剑》的首映礼上他跳了段霹雳舞，让我觉得有点意外，好像发现了他另一个真实的一面。其实对他的印象完全来自他的角色，大概是不能和本人挂钩的吧。。。可是，融合真实与虚幻，才是演员最大的魅力吧。。。
http://lyne-edge.blog.sohu.com/41420465.html

    主演：巩俐、梁家辉、孙红雷
    导演：孙周
    编剧：孙周、北村、张梅
    出品人：杨步亭、赵新先
    
    首先，因为这个题目，俺代表俺自己向巩俐阿姨致歉。有故事的女人、巩俐阿姨离开张导以后，电影艺术的表现张力有所提高，有关的新闻不断发布：黄和祥高频率亲昵探班、L’OREAL那套香港著名设计师蔡慧娴价值362.5万美元的手饰、“希望工程”案、以及八卦新闻里的孙导……不管是张导、孙导、还是其他的什么导，只要是好的电影，就是好导，只是辛苦了黄总。对于这样一部文学作品与电影艺术缔结的作品，巩俐在整部电影里是绝对真挚出彩的。
    
    其次，因为这部电影，俺代表俺自己向孙周同志致歉。有勇气的男人，孙周是勇敢的，敢于将一部严肃意义的文学表现成生动的静动结合的艺术流，并且将一部严肃意义的文学言情片宣传成艳情电影一般的猥琐，热辣的电影海报、喧闹的商业炒作，虽然俺没有如愿地看到梁家辉同志屁股上那几颗性感的小黑痣，但他大胆的尝试，对于女性复杂心理的刻画，动静镜头的切换是在进步的，随着国内电影分级制度的呼声，俺开始深切地认识到大陆电影业积极探索的脚步。
    
    最后，因为这篇文字，俺代表俺自己向北村先生致歉。复杂的群体，当前作家已沦为最没前途的职业，国内对纯文学探索的停滞，互相的谩骂或是互相的吹捧，沉静在浮华的泡沫里，北村的文字有对文学理想真挚的追求、对文学现状无奈的嘲讽，对未来无限的渴望。于是乎，因为这样一部电影，对原著大作手术看来也是应该的了，孙周对女人的偏爱于是性别大挪移了。
    
    伟大意淫时代的终结，套用一句聊以自慰的话：文学依旧高尚。
    
    孙周和巩俐合作的影片，从《荆轲刺秦王》那个透着充分滑稽色彩的燕太子丹（孙周饰演）和赵姬（巩俐饰演），再到《漂亮妈妈》，对于女性心理的细致洞察已经到了变态追求唯美的境界。
    
    旁白：
    为了让你听见我的话
    有时候变得纤细
    微风吹起鳝鱼的……
    
    一首寄予极大爱意与渴望的唯美诗句，开始这样一个良家妇女与业余作家陈清、兽医张强两个男人之间意味深长的故事。文学来源与生活，真的是来源于生活吗？将一个完整男人分割成两个感性的角色，爱与被爱，追求与善意的放弃。
    
    火车，穿插着间断的三个隧道，然后将时间在电影的空间里回环倒叙，调戏时间概念的电影屡见不鲜，《罗拉快跑》正是将一个故事并行在几个空间里，然后用不同的结尾诠释生活。
    
    一个经常游走火车与两个城市之间，一个游走香烟与两个男人之间的女人，一个很直白的开篇，然后开始慢慢交代两端时间跨度不大相识很普通的会面，先是因为彩绘碗的无意碎裂，后是彩绘花瓶的有意坠落；接着是与陈清在舞会无意的邂逅，后者因为他的诗爱上他。主线还是陈清的诗和因为文学的邂逅，是轻逸脱俗的美丽，呵呵，俺看来是高估了文学的魅力。
    
    木讷的诗人，是周渔这样一个女人给他无尽的爱和涓涓的创作灵感。陈清代表理想、梦或是虚幻的东西，那么张强则代表现实。
    
    “一周跑两次……”呵呵，年轻人，厉害，相识、相知总伴随着美好的回忆，轻快的时间流逝，回味无穷的感怀。
    
    为“爱”奔走与现实与理想之间，陈清是个活在文字理想里的懦弱男人，张强是个懂得生活的乐观男人，一个女人穿插在两个男人之间正如同奔走与两个车站，火车是主要的工具，火车不会停歇，也不会刻意地留守在任何一个车站，它永远只是穿梭与奔走，正如女人的本质一样。
    
    涉及伦理，或是说爱情、憧憬、诱惑、背叛，恰恰在一部女性视角的影片中却是如此的不堪一击，俨然没有了一切道德的负重，只是期盼着火车能真正地停歇在一个车站不再游走，只是期盼着女人能沉浸在切实的幸福里，矛盾就是如此，完美也不可能真的存在。可以说，是文学的力量主驶着观众的思想曲线，是导演牵引着一个既简单又复杂的感情故事。
    
    纵观整部电影，摄影和配乐是很大的亮点，导演运用了很多动静结合的长镜头，是意味深长的写意镜头与东方审美细致与含蓄微妙地处理是很切合主角的心理世界，此类场景包括车窗掠过的田间房屋，有高山绿林。其中，陈清与周渔在书库做爱就是用转切镜头处理的，在没有分级制度的情形下，通过电审的办法不是剪刀就是所谓的移行换影大法了，具有像征意义的就是那个冒着黑烟高耸的烟囱，这个烟囱在后面的情节里还出现过一次，只是没有冒烟的长静景。
    
    场景的动静对照是依据情节需要变化的，这样频繁切换的目的正是将强烈的对比固化，孙周在电影里作到了散文记叙的目的，不断重复的诗句，加插现实的冲突，情节方面，北村的无非是鞭挞文学的孤独，在缆车目睹周渔发宣传单的动容，到诗歌朗诵会的孤独两个人，再到桥头飞撒诗稿的慢镜头，最后激情狂吻……俺认为是全剧的高潮部分，张强是现实生活的化身，他总是清醒地拉近周渔与现实的距离，让她正常地归附平庸。
    
    伤感是最后的那句，“我认识的周渔已经死了……”文学的世界是孤独的，一个女人会抚慰一颗腾动的心，会安静浮躁的灵魂，会善解得如同不染的天使，同样一个女人会选择现实，选择离开，选择一个又一个的驿站，离开的同时是冷酷或是平静地扼杀一切……文字有她的归属，文字有她的梦想，却永远不是永远的知音……正如片中周渔最后选择汽车离开一样。
    
    女人最使我们留恋的，不一定在于感官的享受，主要还在于生活在她们身边的某种情趣。（卢梭语）
    
    不过本片有一个明显的BUG，就是在寻觅雨中仙湖的情节，先前巩俐是穿棕色皮鞋，接着转切的场景就成了白色的旅游鞋，再回切到铁轨边的场景又成了棕色皮鞋，而手里的提袋可以随风摇曳，俺考虑那双旅游鞋是神来之物。(文/畅游四医院)