黄金兄弟（普通话）

在小城录像厅看着粗砺画面的港片度过青春期的贾樟柯携新片《江湖儿女》做循环宣传时，那些曾经凝聚了一代人热血与向往的『古惑仔』也重出江湖了。

《黄金兄弟》里变化最大的是郑伊健，剪去长发拍了几部文艺片的他，最近几年颇为沉寂，忽然，长发飘飘的铜锣湾扛把子浩南又回来了，《黄金兄弟》里他是狮王，几个兄弟的老大，仍然是扛把子，机智，勇猛，同时又热心，成熟，有担当。虽然岁月无情，他胖了一圈儿，但仍然轮廓分明，一笑露出洁白的门牙。陈小春天生老相，几乎没什么变化，还是做一个沉默内敛的小弟。谢天华演一个内心挣扎的悲剧人物。当年的人马全都归位之外还有录像厅时代我们都熟悉的周比利。仍然演一个反派。

《黄金兄弟》一度被认为新版《古惑仔》，但和《古惑仔》关系不大，更像是《通天骑兵》的香港版：几个退伍军人组成的团体，行走江湖，爱恨情仇。故事刻意抹去了地理上，时间上的特征，可以发生在任何地方--中国，香港，可以发生在任何时间，但时间地点背景的交代被导演可以模糊了，使大家专注于故事和特技，不要想太多，享受过瘾的一百分钟男人的游戏。

男人的游戏是什么？车，枪火，以及肝胆相照的义气，像动物世界一样同类相争的天性斗争。这几乎就是本片的一切，全部一百分钟，耳畔回响着赛车的声音，大车小车，赛车，几场车技出神入化，是真人版的极速赛车游戏，城堡枪战干净利索，长枪短枪手雷烟雾弹，是真人的CS（counter-strike），子弹击中目标的声音，飞洒的鲜血。远景也非常专业：俯拍的布达佩斯，熊本，黑山共和国，黑夜和白天。镜头特技之外，声音效果也非常专业，本片最后特别鸣谢刘伟强，想必在车技和声效上，拍过《头文字D》的刘伟强肯定贡献良多。

如果说本片和《古惑仔》仍有关系，那就是它的情节，黑白之间的灰色，兄弟之间的义气和背叛，嫉妒和钦敬。以及更高势力背后的阴谋，那许多错综复杂的引而不发，难言之苦。女人在戏里是点缀，是花瓶，无论是佘诗曼还是雅玫都是非常完美的花瓶。男人最不能忍受的是什么？兄弟比自己强或者抢了自己的女人，比这还难面对的是兄弟阋墙，不得不亲手终结兄弟情意甚至摧毁曾经最信任的人。《古惑仔》系列，大多着墨于此。这部也不例外。

钱嘉乐是个非常不错的演员，但他的表演成熟的甚至有些程式化，从《烈火战车》起，他就是那个阳光帅气的邻家男孩，玩世不恭但胸无城府，他大部分角色设定也都是如此，在这部戏里，作为演员，他的角色并没有特别突出（甚至不如陈小春的戏份多），但作为导演，这部戏可说是他做业余赛车手这么多年，做专业动作导演这么多年的集大成者，100分钟紧凑，利索，如风行水上般流畅的特技剪辑，令人屏气凝神，非常过瘾。

我说这是部给男孩儿的电影，因为在男孩儿的世界里，最刺激的就是飚车和玩枪，还有什么比引擎嗡嗡作响，高山绿水疏忽眼前过而你一骑绝尘更让男孩儿向往呢？城堡里，断墙上，停车上，腾挪飞闪，双枪齐发，敌人应声倒地，然后，大功告成，兄弟们在未散的硝烟中举杯畅饮。这是每个男孩儿梦过一千次的浪漫吧。

然而，当你长大成人背起生活的重担，在压力之下身体日渐发福，头发日渐稀少，发现这一切是多么的不切实际，像梦幻泡影。现在，你只需要买张票坐进影院，暂时关掉电话等着灯光变暗，一切的梦幻都在就在一百分钟里变成现实。

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被标题吸引进来的就自动留言点赞好了，至少让我统计一下标题的力量。

对于曾经是靠研究香港电影毕业的我，最近几年的香港电影我是几乎不看了，至少是不会主动选择在电影院去看港片。这几年的香港电影尤其是CEPA之后的香港电影，除了炒情怀这碗冷饭也没剩什么东西了。以至于，现在我一听到港片就会不自觉蹙眉。

较之以前，对于电影的内容，我已经不再那么关注。现在去电影院看电影对于我来说更多的是一种社交活动。朋友聚会，酒足饭饱后去看一场电影消消食。相亲约会，为了避免没话说的尴尬气氛也可以去约一场电影。当然如果有好看小哥哥相伴，那就更是要约一场电影拖延一下和小哥哥亲近的时间。

尽管，在我这里看电影的形式已经大过了电影的内容，可是遇到烂片我真心坐不住。有多少电影人在兢兢业业的工作，希望把自己的作品推上大屏幕，但他们中也只有小部分人能成功，大多数都做了分母，而我也是分母之一。所以我希望作为一名普通的观众，当我坐在电影院的时候，能感受到创作者对观众的尊重和对电影这类艺术的崇敬之心，而不是隔着屏幕能闻到的钞票的味道。

黄金兄弟是什么鬼？

古惑仔的冷饭你们还要吃多久？几个曾经在青春期时影响过我们世界观了一队人马，现在已经到线雕都无法拯救他们垮掉老脸的时候了。

我还记得青春的样子，胶片也记录了那些你们曾是少年的时光，这些我都记得。

可是一把年纪了，你们还不顾观众的感受，在大屏幕上一手抓着情怀不放，一手伸向观众的口袋要票房么？这样真的好么？

要做电影就好好做，最起码给我好好讲一个故事。

一开始就绑架人质搞枪战，我还没有弄明白是怎么一回事郑伊健就跑到非洲去和佘诗曼谈恋爱。两个人加在一起都快一百岁的人，还在玩河边光脚撩水的戏码。先不说佘诗曼的TVB感太强烈，我实在是不明白，为什么佘诗曼要坐下来脱鞋脱袜光脚撩水，郑伊健连脚带鞋就下去了。我觉得这个时候，可能郑伊健本人都能感受到我的尴尬。

恋爱没有好好谈，为了非洲难民的平安幸福，郑伊健决定去偷药。好，为了药就跑到布达佩斯去了。（布达佩斯的美我是领略了，不过什么药一定要去布达佩斯偷？）在布达佩斯找到了抚养他们成人的曾志伟，大家玩了一票公路大劫案，各种飞车加直升机，最后搞定的还是在隧道里面的限时任务的梗。这种在隧道里通过偷梁换柱搞定的戏码，散见于目前已经900多集的名侦探柯南动画片中。我不批判故事里用老梗，毕竟有些老梗还是经久不衰的。不过我们能不能在用老梗的时候稍微捋一捋逻辑？我就不明白了，都能动用直升机去监控药的走向了，你咋就不能多来几辆车跟着？你是缺钱、缺人还是缺脑子啊？

好了，毫无意外，任务顺利完成，最后一分钟反转。陈小春说感觉车很重，大家就去打开了箱子，没有悬念肯定不是药，如果是药这戏就真真演不下去了。满满的一箱金条，是谢天华骗了大家为了钱串通了老外，吃里扒外劫走了黄金。好了，大家开始尬戏了，一会儿讲童年阴影，一会儿讲做兄弟讲道义，一会儿又冲动开枪伤了曾志伟。虽然盗亦有道，但是在追兵还没有搞定之前，我们能不能先跑出去再吵架？

大家吵了几分钟，追兵在把直升机换成了汽车，堵过了高峰期又等了几个红绿灯之后终于来了。既然对手来了，那么大家开始枪战吧，我还没分清楚谁是谁，郑伊健就开着闯进了警察局。然后，他坐牢了。蛤？

中间穿插几场郑伊健在牢里被人打过得很辛苦的戏，另外一边他的好兄弟在贫民窟里自我惩罚不洗澡陪他坐牢。等等，你宁愿陪坐牢也不愿去看你的好兄弟？而且你的自我惩罚是什么？留胡子不洗澡？

然后故事极其平淡的说郑伊健出狱了，林晓峰去接郑伊健说，见你在牢里过得好好的，烫好的大波浪也都还在，不如我们又去搞事情吧。郑伊健说，不！在搞事情之前我要先去日本泡个温泉。

是的，大家就去熊本泡温泉了。在熊本大家又在一起回忆了一下大家曾经在一起的日子，几个孤儿没人要，曾志伟像亲爹一样照顾他们，陪着他们一起成长。这种温馨的家庭戏就跟港剧里的下面梗一样，也是经典的老梗，但是编剧和导演能不能稍微给我点儿前戏让我做好心理准备？这莫名其妙的亲情戏，我真心理解无能。也不知道是不是郑伊健的大波浪太长太卷，每次他一笑我就感受到来自老母亲的慈爱。总觉得是他和曾志伟一起抚养了这几个不省心的中年男人。

我以为他们在日本要干什么，结果是找了几个老爷子一起来酿酒，天啊，那个画面之美。让我仿佛看到了电饭煲的广告，一瞬间感觉大家都变成了村嶋孟，好想在电影院来一碗大米饭啊。

啊嘞嘞~~~~不对不对，这个不是电饭煲广告也不是煮饭仙人的宣传片，他们是黄金兄弟，他们是要去抢黄金的！

好了，熊本风光领略过了，松垮的肉体也见过了，终于可以去抢黄金了，再不抢黄金片子就要结束了。

不行，导演说在抢黄金之前我还有一场车震，不对，是车戏没有拍！总之，制片人的钱没有作完之前我们坚决不去干正事。

于是他们找到了张宇，张宇是谁呢？就是这个黄金最原来的主人，他为了要回黄金又去找古惑仔兄弟，给他们提供装备和钱。红红火火恍恍惚惚，这果然是江湖，明明自己什么都有，却偏不自己做，就要找当初捅娄子的人那帮子人来搞事情。

好，装备有了，但是还没有车，于是他们就去车展上搞事情。然后莫名其妙来了一场车震的戏，把车震废了大家开心了，结果谢天华却不在车展上，他杀了个回马枪回家把曾志伟干死了。

看到这里你们混不混乱，尴不尴尬？最尴尬的不是这个，是谢天华又在这里讲了一次童年阴影、兄弟情、家族情谊。演员演得很投入，我却越看越尴尬，下次要搞这种情绪爆点的时候，能不能提前打个招呼？就算你不给我铺垫前戏，我自己去酝酿酝酿也好啊。

接下来，我看了看手机回了几条微信，曾志伟的葬礼结束了，郑伊健的大波浪被大雨冲直了。他们终于可以去抢黄金了。

四个人约着去黑山抢黄金，整个的过程就是真人CS，大家脑补一下就够了，实在不行你再加点儿吃鸡的画面就差不多了。抢黄金这点我也是一头雾水，我的娘亲，虽然讲故事需要想象力，但是咱们别乱来好不好？你莫名其妙去坐牢了这么久，这些黄金就算找代购人肉帮你带货也都早就秘密转移了。居然还在黑山找了风景优美的小岛，用防弹玻璃隔离，在里面码得整整齐齐的。你是要干嘛？我家大门常打开，欢迎你来抢黄金么？

最后的结局就是兄弟打死了兄弟，郑伊健一直心心念念要给佘诗曼送的药，结果谢天华一直悄悄的在提供。

整部片子我看下来只有一个感受：我裤子都脱了，你居然让我看葫芦娃？

在百年来的电影史上，香港电影都是一股倔强生长的力量。港片历史上烂片无数，但是也在相当一段时间里拍出了至今都能让人热泪盈眶的好片。香港电影被称为东方好莱坞的时代，仍然是无数电影人们的青春。香港武侠片中的家国叙事、家庭剧里的市井温情、文艺片中关于时间和生命的咏叹。这些都构成了香港电影蜿蜒绵长的生长线。

这几年内地电影的不断发展，CEPA的签订，大批香港电影人跟随着资本的力量北上作妖，不，是北上拍片。但是广阔的市场，和源源不断的投资并没有促进东方好莱坞的发展。这几年的港片每况愈下，有些人说是合拍片的问题，有人觉得是港片自身的问题。

学界唱衰香港电影，“香港电影已死”这样的话语，似乎已经为港片盖棺定论了。

学界一直在呼吁要守住香港电影中的“港味”，可“港味”究竟是什么？是恐怖片中龙婆的脸？是成龙片子中的插科打诨？还是在红绿蓝大块色调中王家卫不缓不急的絮絮叨叨？作为一名内地观众，我心中的“港味”是过去遥不可及的瑰丽奇炫的梦，是现在无可追忆的青春。“港味”对于内地观众来说似乎从来没有真切的存在过，有可能只是记录在盗版碟里遥不可及的世界。

我眼中的香港电影是骨骼清奇的，无论是对严肃生命体的反思或者对于家国历史的叙述，香港电影总是在家长里短中给你娓娓道来。经典的香港电影是接地气的，这种接地气被好多学者解释为因政治和历史的原因，导致的对中原母体文化的遥望。可我更愿意把他理解为，穿插在商业叙事套路中的烟火气和人情味。

因为众所周知的原因，香港经济的发展和电影的商业化进程都早于内地，上世纪60年代香港电影工业进入到规模化的制片厂时代，并在80年代发展到顶峰，虽然90年代受到来自经济和政治的双重影响，香港电影逐渐式微但余温尚在。好多内地观众，也是在这个时候开始通过校门外、胡同口的盗版碟开始接受香港电影的洗礼。

我认为电影从来都不是单方面的感情输出，电影需要在放映时收获到来自观众的情感交换，才能真正算得上一起完整的放映。所以当学者们用“离散”情节和殖民意识来阐释香港电影的时候，这些因素不仅仅存在于电影的创作者心中，也存在于每一个观影人的心里。我们又何尝不是带着“离散”的心境来看待香港电影的？

当经济不够发达的时候，我们通过香港电影看到了离我们不远的地方有这样一个灯火摇曳的商业化社会；当思想还不够开放的时候，我们通过电影看到了与我们同根共祖的香港竟是这样来对待生活。在那个离我们不远的年代，香港电影用有别于我们却又似乎相似的方式述说着自己的生活，但在表达情感时却跟我们一样的浓烈。对家、国、民族、道义的理解一致得不得了，感情浓烈到化不开，所以当演员们在电影里每每讲到中国人、一家人、兄弟情这样的概念时，观众和电影创作者透过银幕、跨过空间的隔阂，在时间的另外一头心意相通。

这样的情感表达是动人的，可如果这样的情感表达被生搬硬套成了想要绑架观众情绪的工具时就异常丑陋。我经常说任何感情一旦勉强就会变得面目狰狞。

我不是说不可以讲兄弟情，我也赞成好兄弟有今生有来世。

但是如果这样的情感点被外化成没有任何情绪内核的符号，那么这一切就变得无比空洞。

今生不是兄弟间无意义的眼泪，来世也不是对未来的空头支票。我们生活在当下，电影是，故事也是，如果下次还有谁想要再来盛一碗情怀的冷饭的时候，请记得至少先让我看到你讲故事的诚意。

文/宝木笑

1995年，人们还在急急忙忙跑向小卖部外边的公共电话，几乎没人知道网络是何物，更不会想到电脑这种“高科技”，有一天不但能够家家户户都有，甚至还能随身带着……那也是一个录像厅非常火爆的年代，于是就在那一年突然出现了一部名字怪怪的电影——《古惑仔》。然而，这部对我们来说名字有些怪的电影却风靡了整个中国，从1995年的《古惑仔之人在江湖》开始，这个系列的《猛龙过江》、《只手遮天》、《战无不胜》、《龙争虎斗》、《胜者为王》仿佛完成了一种香港黑帮电影的转型，陈浩南、山鸡、大天二、大飞、大头……这些人物让当年的我们为之癫狂，同学中有的把他们的海报贴到家里，有的偷偷留起了浩南哥那样的飘飘长发、有的开始神神叨叨地苦练粤语歌《友情岁月》、好朋友之间开始“装腔作势”地喊一声“做兄弟”……

不知不觉，20多年过去了，当年的“小屁孩儿”们都已奔四，而当年的浩南、山鸡那些令人目眩神迷的偶像，也都过了知天命之年。所以，当郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐、林晓峰这五个“古惑仔”系列走出的兄弟一起拿出一部《黄金兄弟》，这很难不让当年曾经迷恋铜锣湾洪兴友情岁月的人们感慨万千。虽然在接受采访时，郑伊健五兄弟一再表示不愿打“情怀牌”，但不可否认的是，当一种记忆刻骨铭心，然后再经过20多年的时间发酵，“情怀”这种东西是很难遏制的。只是观影之外，我们无限感慨的，除了岁月催人老的白驹过隙，更有一种对香港黑帮电影从80年代一路走到今天的嬗变。

如果一定要给《黄金兄弟》这部影片一个类型片定位，那么它仍然是一部黑帮片，虽然影片所有的表层要素已经完全的“去古惑仔化”了。《黄金兄弟》的开场就开始了这种有意识的区分，影片开场是在一片沙漠中的豪华国际会展中心，豪车美女，名流盛宴，高科技项目和世界顶级的商业巨头……郑伊健饰演的狮王、陈小春饰演的火山等人也完全是特种部队的战斗装扮，身份也变成了雇佣兵性质的特工，所做的事也成为了涉及到更大内幕的绝密任务。然而，当饰演《古惑仔》大天二的谢天华（片中角色为Bill）因为“失误”，导致整个任务失败，腿部中枪的他被外国上级炒鱿鱼，强迫下车，狮王和火山等其他四个兄弟却一齐下车，反炒了上级，兄弟五人一起有说有笑走在沙漠中的时候，观众马上不自觉地会心一笑：虽然过去了二十多年，虽然你们的装备都鸟枪换炮了，虽然这里也早不是铜锣湾了，但你们还是我们心中的那一群古惑仔。

《黄金兄弟》从影片类型分析角度讲，更大的意义并不在其有意地将自己与《古惑仔》进行形式上的区分，而是在于其无意间流露出的香港黑帮电影的流变，以及对这种流变所保留的态度。如果说上世纪80年代《英雄本色》、《监狱风云》、《喋血双雄》、《旺角卡门》等影片创造的是传统黑帮电影的高潮，那么《古惑仔》系列在90年代则完成了一种黑帮内核的转型。《古惑仔》系列实际上是黑帮电影和青春热血类型片的拼接和融合，当年《古惑仔》系列的黄金搭档——编剧文隽、导演刘伟强，将80年代黑帮电影的主角从“枭雄”演变为了“古惑仔”，早期黑帮片的“忠义”精神内核也蜕变为“义气”。虽然“义气”比“忠义”在格调上可能稍低一些，但却更加接地气，更有人情味，也更能让人热血沸腾。

然而，也正是90年代末开始，香港黑帮电影实质上在《古惑仔》系列的高潮过后，紧接着就转向了“后江湖时代”。杜琪峰在这个时期几乎凭一己之力强行转型了香港黑帮片，《真心英雄》、《枪火》、《暗战》、《黑社会》、《毒战》等一系列影片，让观众认识到“江湖”这个概念已经不单单是“铜锣湾”，而是更广阔世界的投影和映射。也正是在这个意义上，同样有着敏锐艺术感悟力的刘伟强，毅然从《古惑仔》系列的创作惯性中走出，推出了港片巅峰之作《无间道》。这种“后江湖时代”从最外在的形式上表现为事件的由小而大，《黄金兄弟》讲述的故事直接涉及到军方包庇药业巨头在非洲拿孩子试验药物，更涉及到国际特工组织内部的明争暗斗，而狮王等人在Bill的圈套下原本要截下一车贵重药物，却最终截下了整整一车黄金。

正是在这种叙事层面上，传统黑帮电影中“忠义”和“义气”的精神内核，往往被宏大故事背景猛烈冲击，其最突出的表现就是人物内心更加复杂化和反类型化。在《古惑仔》系列中经常出现的拜关公实际上是一种对于“义薄云天”的价值推崇，然而到了《无间道》就成了曾志伟领着众多小弟在佛前祝他们卧底成功，《枪火》中保护老大的五个保镖更是陷入阿婆《无人生还》般的互相猜疑争斗的死地。在《黄金兄弟》中，这种“后江湖时代”的映射就表现为Bill的内心扭曲，原本狮王、火山这五兄弟从小一起长大，在义父曹sir（曾志伟饰）的教导和抚育下，成为一个战斗力极强的雇佣兵团体。但是Bill一直的心结让他最终走上了不归路，面对急剧变化的世界，他一直认为自己最有经济头脑，却一直被阿爸压制，让狮王做领头人，错过了无数赚大钱的机会。他的口头禅就是“又是我不对喽”，像极了当下的很多人，于是他决定瞒天过海，给让兄弟们在不知不觉中完成一桩“大买卖”，最终却使事情逐渐恶化，无法收拾。

按照这样的逻辑发展，《黄金兄弟》自然可以沿着《枪火》、《真心英雄》等片的路子走向更深的人性解剖和主题升华。但显然“情怀”这种东西就是一把双刃剑，你必须在这个点上进行取舍，继续走下去，《黄金兄弟》也许在艺术层面会更高一些，但却不再是郑伊健、陈小春五兄弟想要的。其实，如果说句诛心的话，当观众发现郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐、林晓峰这几个人齐刷刷聚在一起，他们的内心期待也许并不是想要一部《黑社会》、《放逐》这样的标准意义上的“后江湖时代”的黑帮片，他们其实并不想从陈浩南、山鸡的身上看到这个时代更为复杂的黑帮生态和文化景观。所以，对《黄金兄弟》的苛求在某种意义上是不公的，因为看电影就如同读书，也是有目的区分的，有的电影看的是热闹、有的电影看的是技法、有的电影看的是审美，而我们也需要在一些电影中感受一下情怀，慰藉自己已然逝去的青春。

正因此，《黄金兄弟》放弃了后江湖时代黑帮电影的主题和角色模式，而是选择后退一步，不再去升华主题和意义。也正是在这种情况下，开篇火山和狮王在对讲机里说“以前打仗都不怕，现在救个人算什么”实际上是一种一语双关，一方面他们在影片中都有着参军经历，确实一起上过战场。另一方面，也可理解为20多年前在铜锣湾一起并肩做“古惑仔”的他们，如今又回来了。更不用说开场五兄弟撤退时，火山对狮王说“你一句话，我们就跟着”，这实际上已经将影片的基调完全定下来了，那就是至少在这部电影中，我们只是想在这个后江湖时代，和曾经喜欢过我们的影迷一起重温一次“古惑情怀”。

单从这一点看，《黄金兄弟》显然是做到了，它虽然没有新世纪香港黑帮电影的厚重和深邃，却给人一种重温上世纪80/90年代江湖情怀的温暖和感动。即便《黄金兄弟》将拍摄地扩大到全世界，布达佩斯、黑山共和国、日本……也充满着炫目的飙车和枪战，但当曾志伟饰演的“阿爸”坐在轮椅上，面对跪在自己面前、充满忏悔的陈小春，突然给了干儿子狠狠一嘴巴，假装严肃地说道：“你打我一枪，我还你一嘴巴，扯平了，你还想怎样”，那种老港片故作轻松中的至性至情让我们感慨万千。而当狮王、火山等历尽千辛万苦，冒着无数生命危险把Bill制服，他们用枪顶住Bill的头，却说出这样一番话：“我们来，不是为了开这一枪，而是为了说一句话，我们不再是兄弟了”，那种老港片中不做兄弟的惩罚远高于剥夺生命的价值观，虽然在这个早已物欲横流的世界会被嘲笑至死，但不知为何却依然让我们心潮澎湃。

《古惑仔》系列的主题曲《友情岁月》在《黄金兄弟》中出现过两次。一次是在“阿爸”（曾志伟饰）的葬礼上，郑伊健、陈小春等人都是一色黑色紧身西装，那一刻，人们似乎忘记了片中人物到底是谁，只是恍惚中看到了成为洪兴中坚的浩南和山鸡。另一次是在影片最后，Bill故意装作背后偷袭，让火山向自己开枪，火山回忆起之前有一回Bill仿佛有预兆般在自己耳边偷偷说：“如果我走上绝路，我要你一枪打死我，死在自己兄弟手里，我心甘情愿”。

这仿佛是两次充满象征意义的告别。第一次象征着《古惑仔》系列转变了《英雄本色》时代的江湖内核，青春热血在向枭雄传奇进行告别，似乎每次古惑仔的重生，都伴随着仁义前辈的逝去，就像B哥在《人在江湖》中的死去。而片尾这次告别，也许更像是一次倔强的宣言：虽然在后江湖时代已经不时兴“做兄弟有今生，还要有来世”，但对不起，即使你是大势所趋，我们也不和你玩儿了，我们还是更愿意做回铜锣湾的那群热血的古惑仔。

消失的光阴散在风里，仿佛想不起再面对。

流浪日子，你在伴随，有缘再聚。

天真的声音已在减退，彼此为着目标相距。

凝望夜空，往日是谁，领会心中疲累。

来忘掉错对，来怀念过去，曾共渡患难日子总有乐趣。

不相信会绝望，不感觉到踌躇。

在美梦里竞争，每日拼命进取，奔波的风雨里。

不羁的醒与醉，所有故事像已发生，飘泊岁月里。

风吹过已静下，将心意再还谁，让眼泪已带走夜憔悴。

——《友情岁月》

—END—

一、演职员：古惑仔系列班底，曾志伟（阿爸）、郑伊健（狮王）、陈小春（火山）、钱嘉乐（淡定）、林晓峰（老鼠）、Bill（谢天华），导演钱嘉乐

二、时间：2017年拍摄，2018年上映

三、剧情：阿爸收养了5个孤儿，从小教导做对事，做对人。一直以来，兄弟齐心，其利断金，不是父子胜似父子。对金钱的贪欲让Bill迷失人生，最终以阿爸和Bill的死结束故事。

四、音乐：友情岁月（郑伊健）

五、海报：

六、标记：

1、人生如酒，有怨恨，酿出来就会苦；有愤怒，酿出来就会辣。

2、做兄弟，不仅有今生，还要有来世。

3、一生悬命（注释：日本短语，拼命、拼死之意）。

4、责善（注释：劝勉从善）

5、忠告而善道之，不可则止，毋自辱焉。（注释：出自论语，孔子教导子贡交友之道。尽心劝告朋友向善，若不接受，停罢，毋自取其辱。）

6、拍摄地：匈牙利首都布达佩斯，日本福冈，黑山共和国的圣斯特凡岛

电影一开始就是败笔，大陆的配音让我听起来觉得陌生，老了，这些老的tvb演员真的老了，发福了，我看这个电影纯粹是怀旧的，要是电影没有了以前的味道就真的没意思了！那种香港老片的气质还在，但真的有点陌生，不知道哪里？这真是香港老演员大结合，看看这些老脸也不错呀！匈牙利好美的，布达佩斯两个城市隔河相望，有意思！估计是老剧情，兄弟里有反叛的或者是有价值观变的，后来会如何？片子的背景很美，异国情调很重，可惜女演员太差了，除了佘诗曼别的不认识！高科技犯罪，有趣，漂亮！看到电影里的轨道公车，我就想起了城阳的轨道公车，是不是跟着学的！盗亦有道，欧洲的街道上到处都是咖啡馆，街道的布景和青岛的老城区好相似，还有日本演员，还有日本乡村情调的风俗仪式，有趣！日本人真的是做事认真，讲究细节，不愧是工匠之国！兄弟反目的理由太牵强，为了一批黄金就不顾兄弟情了，日本也有摩天轮，香港有，青岛也有，，，，精彩，其实呢，这种电影本身剧情就跟老套，关键是背景，细节，可惜缺一个日本美女演员，哈哈！我知道这个片子对于80后的人来说有什么意味，是怀旧，是感伤吧！对于90后的人来说或许是陌生的，或许觉得没什么？不知道90后00后的孩子还会不会有侠义，仗义的情怀？这个世界已经变得大家只顾自己过的好就OK了！看看这个世界，某些国家就会顾着和大家赚钱，别的一切不管，而那些想管理世界的国家已经有点衰落的迹象，毕竟做很的事越多就会越麻烦，这个世界本身没有救世主，谁也不会改变世界，但需要有想改变世界想法的人，才会有希望，结局会如何？不会是大圆满结局吧！导演有没有胆量让结局狠一点，我就不知道了！看着吧，， 结局是美好的，这种片子估计以后不会再有了！一切都结束了！可以的，片子可以给八分的哟！

Bill哥是大部分社会人的缩写.一直活在带有闪光点的人身边，工作时埋头干活，吃饭时默默无语，跟朋友逛街时走在最后帮忙提东西，

推广海报

片尾曲（一起来，一起走）

和朋友们聊天时插不上话没有一点幽默天分，在家中不是最受宠也不是最让人操心的存在······ 诸如此类存在感真的太多了，当情绪积到他的濒临爆发点时，他的某些言语或者行动有点偏激，给身边人造成不便和议论。但是这不是他的本意，他也想处理好每一件事，活得更体面一点，他更希望自己是家里人的骄傲，领导喜欢的下属，能让女朋友更有面子的男朋友。如果你身边有这样的朋友，请体谅他好好对待他。