怪兽2010

       看到结尾处，美国军车沿着公路而来，一个士兵在哼唱着《星球大战》的音乐，才想起。影片开头也有一队军车和哼着《星球大战》的士兵被章鱼袭击的画面，袭击过后一个金发白种女人倒在了车队的旁边。原来是个倒叙。
    关于影片，导演可能是在表达，滥用的科技文明才是怪兽。章鱼是飞机带来的，章鱼也只袭击汽车、飞机、和使用这些东西的人。墨西哥人告诉主角，人如果遇见了章鱼不要动就没事了，就连使用相机这一小小的科技设备也会激怒章鱼而被杀。
    剧情安排女主角在结尾处似乎是出于不详的预感而说出：不想回去。也是在影射，人也许只需要一些基本的科技就足够了，太过于先进的科技本事就是“怪兽”。另外，科技是一把单刃刀，每一种科技都会毫不痛苦的砍掉人的一种本能。

PS:如果写成小说应该不错。

小成本的科幻片，有点走Cloverfield那个路数。概念上和The Road也有点像。走劫后余生公路电影那个路线的。和那种大笔砸钱做特效的片子相比，这样的小制作反而更得我心。因为对于这样一个以外星生物入侵为核心故事的片子来说，那种Miahcel Bay式的场面早就让人心生厌倦了。过于注重感官刺激反而忽略了对于核心故事叙述的能力。这个片子描述两位主角从墨西哥穿越被外星生物占据的隔离区，用做纪录片的方式把人类在这种极端情况下的生存方式展现出来。──其实我觉得更反讽的是，电影绝大部分是边走边拍，许多场景是今天墨西哥的真实写照（IMDB上有对导演的访谈）。电影中把那断垣残壁归结为美军不间断的轰炸，那现实里又是怎么引起的，恐怕是留给观众想象的。当两位历经万难来到美国边境的时候，看到美国政府为了阻止怪物入侵竖立起的高耸的围墙，说“这是我见过最巨大的人造物。堪比七大奇迹。” 但是走到墙脚下，却发现所有人早就撤走，这纯粹变成一个摆设在那里，难免让人无法不想起其现实隐喻。技术也许未尝是解决问题知道，适应（哪怕用很原始的方式）变化和差异才是言下之意。

和大部分的公路电影一样，片中难免不了的是主人公的心灵探寻。这方面说实在塑造地挺弱的，不过对于核心故事的烘托也还能让人接受（虽然大家都能猜到后面是怎么样）。总之，今年看过不错的科幻片了（希望下个月的Tron: Legacy能更好），推荐。

原文：http://www.makzhou.warehouse333.com/2010/11/26/2494/

     今年一部来至英国的低成本软科幻片《怪兽》让人眼前一亮。大家把它和《科洛佛档案》《第九区》《月球》归为一类。可最终豆瓣上的分数只有5.8分。只能算是一部中下水平的电影的评分。在初看完本片后，内心并未有太多的波澜，亮点似乎不多。可就在随后一次次的拉动片子，一点点的欣赏一些细节后，还是感受到了导演的那份诚意和用心。

   科幻怪兽类影片的主流类型是如《哥斯拉》《异型》《独立日》《铁血战士》等位代表的对抗激斗类。片中往往有大量的破坏，追逐，表现外星怪物的强大和人类的反抗，并最终战胜入侵者。当然也有类似《第三类接触》《K星异客》为代表的软科幻，或温情或营造神秘感，多为表现人类与外星生物间的交流，而不是对抗。这类电影通过发展演进，出现了类似《K星异客》《月球》等风格的更为深层次探讨人类自我的科幻类型，主题更加的厚重而深沉。对于看惯了硬派科幻的人来说，要一下子接受这类不痛不痒，不刺激不给力的科幻类型时肯定会有不适应。当年《科洛佛档案》出现时，也是让人眼前一亮，这片子融合了科幻片的几种风格。特别是拍摄上，全程的DV跟拍，晃的天昏地暗，用这有一种刻意粗糙的记录风格来营造真实感，动用网络媒体进行独特的宣传，增加影片的真实与互动性，获得了成功。后来的《第九区》，第一次将人类的被动地位变为主动，让外星人成为人类反省自我的参照。打破了传统科幻片中外星人的形象，同样取得了成功。《月球》更是获得好评，这部充满孤独与人性批判的电影，引起了人们的共鸣，道德伦理高度包裹下的思考让影片注定成为经典。

    好了，轮到我们今天要谈的《怪兽》了，首先不得不承认，不看影片内容，就这个名字来看，《怪兽》是被完败了。因为让人很顺利的想到了奥特曼和某些娱乐性质强的怪兽片。更让人郁闷的是，明明是叫怪兽，但整个影片中外星怪兽的出场仅有大约4次，而且还有一次是个尸体。即使开始有心理准备将本片作为一种软科幻，但仍感觉很失落。同时，也没有强烈的惊悚感，没有怪兽追逐，没有直接的对抗。影片的重点落在了男女主人公的旅程，因此该片也被惯上了科幻公路片的头衔。有些朋友评价说电影太散，想表达的东西很多，但都没有力度，是男女主人公间的微妙爱情？是反战？是对第三世界的关怀？似乎是不明确的。但我几遍观察下来，发现，其实导演一直是用心良苦，一直在很真诚的企图将自己的想法告诉观众。

     首先，影片开始已经将外星人作为既定的事实，是早已存在在墨西哥境内的。而且我们的男女主角也不是去拯救人类，与外星怪物作战。而是男主角被老板要求带女主角离开墨西哥返回美国。于是怪兽就被置于了一个次要的构成，是一个大的背景存在罢了。影片的力度在营造一个有着怪兽存在的一个社会环境。不是惊悚和恐惧的环境，而是非常真实的生活环境，影片中，有大量的标志有危险，警告等告示的路标，地图。还有当地居民的生活中也处处有着怪兽存在的痕迹，到处因为交战而留下的残垣断痕，萧条的村庄和坚强生存在此的人们。男女主人公的返程之旅便是一次见证和观察之旅。处处有怪兽的标志但我们又几乎看不到怪兽，代替的是时而飞啸而过的战斗机，和低空盘旋的直升机。这场景在伊拉克能找到原型，他们也站在丛林中的古代遗迹上望着远处国境边上美国人为防止怪兽进入美国而建立的巨大的坝体，类似以色列的隔离墙。总的一个表述就是：与怪兽的对抗仍在进行，当地居民在顽强的生存着。

    其次，作为公路片，男女主人公穿梭于村庄，码头，河流，丛林一点点的接近美国境内。这也是两人彼此逐渐了解对方，逐渐交流的过程。当并不是说爱情在理所当然的萌芽，而是一种相互的认识，是人与人间的相互了解。从开始的互不相识，仅仅因为某种金钱和被迫而联系起来的两人，在路途中开始交换看法，交换自己的生活，交换自己性情，与此同时，他们也在一点点的对怪兽有所了解，从护送人的口中，从周围的环境中，从自己的亲眼所见。影片最后在荒芜的旷野上，两只怪兽彼此交流（或者理解为交配）的情景，导演运用了非常震撼的视角，充满灵性的音乐等来营造气氛。男女主角为此惊叹，并没有上演血腥的追杀，而仅仅是在荒原中两只怪兽相遇，或为了对方而出现，然后又彼此孤独地继续在这片荒原中游荡。男女主人公顿时深化了对怪兽的认识，女主角说出了：“我不想回家了。”似乎是体会到了那种孤独的感觉，或是产生了同情。但也就在此刻，营救他们的大兵们却又讽刺般的让他们陷入了绝境，影片到此结束。

    结合以上的两点，导演或许想要表达的东西就出来了。依然是一种反思。反思我们对待所谓怪兽的行为，反思人类对待自己家园的行为等等。人类的思维模式里，巨大的，丑陋的，未知的物种就会毫无疑问的称之为“怪兽”，但这一切都是在我们其实根本不了解这种生物的前提下。我们理所当然的用对抗来回应这些生物。但影片中，我们看到了这种生物散布在森林里的蘑菇状幼体，在河流中男女主角也遭遇了怪兽，但它并没有攻击他们，但在森林中，怪兽杀死了那帮护送他们的持武器的人员。后来我们也发现，这些所谓的怪兽，并不是那么的富有攻击性，但他们对人类的武器非常敏感，会发起进攻。其实这只是他们的自卫手段而已。我们想象，这样一种本不属于地球的生物，被美国人给带到地球，并偶然坠落在墨西哥境内，他们更像是惊恐的异乡人，他们为了生存，开始适应这样的环境，但人类一刻也没有停止对他们使用武力。这种对抗从它们降落在地球的第一秒开始就注定了。他们只是外来的不幸闯入者，游荡在墨西哥的森林和荒芜的平原上，他们也在努力的生存，这跟影片中表现的当地居民一样。它们穿越荒漠寻找自己的同伴，彼此交流后又各自孤独的离去，而人类的武力随时都在搜寻，扰乱它们的生存。在影片中，我们会发现，其实给当地人们带来痛苦更多的是军方，或者说是美国军方，导演并没有表现怪兽破坏的场面，代之的是到处存在的军队，在那个夜晚观看居民在墓地前祈祷的片段更是说明了这点。微弱的蜡烛，人们聚集在一起，为失去的亲人祈福，点点的烛光，渺茫的希望，人们悲怆的眼神，男女主角穿梭在人群中，沉默着。此时，一架军队直升机飞过，吹灭了蜡烛的微光。。这一镜头便是一个隐喻：人类自己的武力其实才是造成这一切的关键，我们在自我摧毁。

    后来，在古遗址上，男女主人公望着远处的隔离大坝，谈论自己回到美国后都将如何如何，女主角说自己或许会忘记这一切。而他们从影片开始就制定好的回国之旅，也更具有象征意义，返回美利坚，那里象征安全，自由和和谐的生活。那庞大的隔离大坝似乎就是一种阻断，美国为了自己的安全，将自己和危险隔离开来，却让痛苦和悲伤在隔离区内蔓延。典型的对美国的控诉。当男女主角走在早已变为废墟的小镇上，惊叹之余也逐渐开始思考政府的做法和自己的先前的认识。这种充满末世气息的存在，似乎预示着对抗的未来。但导演也让我们看到了某种希望，这就通过男女主角间微妙的关系来表现的，虽然有各种的不理解和困难，但最终男女主角还是认同了对方，也接受了对方，最后的那一吻，与其说是爱情不如说是人类的理解和相互认可的表达。也就是说人类其实本可以成功的交流，人类也具备这样的能力，但对外星怪兽却失去这样的能力，最后两只怪兽荒原的交流似乎便是对人类的畸形态度的回应。于是我们看到了女主角最终的对怪兽的几分理解或者自我的觉醒。说出了：“我不想回家了。”

    影片的音乐也非常的棒，配合着这段旅程，音乐中融合着空灵、苍凉和幽怨感，导演将镜头对着当地普通的居民的脸，车站的小女孩，带着防毒面具拍照的人们，各种路标，墙上的涂鸦，小孩的尸体等等。荒漠怪兽交流时的音乐，震撼而富有悠远的感觉。如同《摩托日志》中，切格瓦拉通过旅行，认识到了美洲的真实，认识到了人民的生存状态，从而实现觉醒，只是本片并不是那么强烈的将这种对自己对周围世界的觉醒刻画的太明显。但在最后片尾曲响起时，似乎也在让我们自己去探讨答案，探讨未来。

    最后的结局。若是他们顺利回到美国，便失去了先前奠定下来的荒凉和绝望感。而悲剧，更能为导演的主题化上一个满意的句号。一个即将觉醒认识自己的人，却因为同类的存在而失去了生命。这便是悲剧带给人的震撼，也是本片严肃和深刻意义的诠释。于是我们在看完影片后，也开始反思。因此我们若将重点放在交流和反思上来观看本片，或许更能给此片一个合理的评价。

不要和我说影片成本多少，不要和我说他获得了什么什么奖（哎呦好怕啊，好牛逼，这是神作，根本不敢评价了）好像是言外之意再说“我这么牛逼你敢喷我吗？”
       首先，我根本不在乎这部电影后台多硬。我只是在意他并没有让我获得视听的良好体验，同时向我强行灌输了一波价值观。
       用科幻片体现人性的光芒和丑恶不止这里一家，但是他前提应该是个科幻片。
       尤其是结尾，主角因为外星人彼此之间一个互相拥抱就感动的互相拥吻，这实在是太过做作。
       好像人类之间从来不拥抱，从来不友好，一直在战争！这种思想很像咱们某些国人的“外国的屎都是香的”这样的感觉。只不过电影里的外国人变成了外星人而已。
      靠过度鄙视自己，赞美外星生物来宣扬：我们才是怪兽！ 这一所谓的深刻主题（说人类是世界最大的祸害这样的言论或是节目已经玩烂了）是否是作为一个科幻片应该主要展现给观众的？
      在我看来，这只是用一个所谓的科幻片噱头来进行传教。
      很多人说，你看这个片子不应该这么看，要站在编剧的角度看。
      面对价值观的QJ，有的人分开双腿逆来顺受，有的人被强行灌输却大呼过瘾，但肯定有这么一群人，会对强行传教一波说：NO！
      如果所有的观众都会站在编剧的角度看电影，那世界上一般的烂片都会变成佳作！
      作为人类，我们应该痛恨的不是整个人类，那我们和外星人有啥区别？（有区别，智商的区别，发起疯来连自己都打的智商肯定低）而是个别的不和谐个体。
      如果在坐的哪位可以真正鄙视全人类，请先鄙视自己！[img=1:R]人类，并非因天生而邪恶。
是环境导致了人类的不良行为
可[/img]

       本片大部分地方都在浪费观众的时间。当你在看一部名为“怪物”的电影时，发现自己看了几十分钟还没有看清楚怪物的模样你就该明白这部电影的主打牌肯定不是alien之类的东西。是的，这部片子是在通过monster这个主题探索一些另外的东西，事实上在一部怪物出现时间累积不到10分钟的怪物电影中，它确实有大把的时间来表达他们想要的主题，可惜他们没有。从片中男女主人公所透漏出的生活细节中，你根本无法了解他们在最后看到怪物在一起的那种感动，别说那样了，连他们的相爱我都无法了解，单从片子看那个男的有什么好爱的？无论是实质上的怪物，还是企图塑造的心灵上的怪物本片都无法令人满意。