蝙蝠侠：黑暗骑士崛起国语

所谓仁者见仁，智者见智，淫者见淫，你们猜，身为一个工作吃饭蹲马桶上网看书打游戏平均每天保持坐姿14小时的死白领的我，看完蝙蝠侠之后究竟被哪一点戳中了呢？

是史无前例弱智轻敌活泼柔弱宛如一朵姣花的OOC韦恩少爷么？

是高帅富与白富美莫名其妙的炮友关系么？

是管家爷爷爱的表白么？（爷爷操着一口销魂的硬国口音又身为管家这种高危职业还终身未婚在一个怪咖小孩旁边守了这么多年活寡你敢说你不是暗恋布鲁斯他爷爷我就跟你拼了）

并不是啊。

那么答案是什么呢？是什么呢？究竟是什么呢？


请大家跟我一起念：腰！腰！切克闹！

没错，就是腰啊，每天躺下来都会痛得叽叽叫的腰间盘啊。

姣花韦恩关在监狱里被人家土法炼钢拿大麻绳吊起来猛踹脊梁骨的时候我的眼泪都要落下来了。

脊椎骨突出一块，好熟悉的对白。

为毛我的医生只是建议我每天像个傻逼似的吊在单杠上做拉伸？为毛没有人这么神来一脚把我的脊椎给踹直？

哪怕会像韦恩少爷那样连呼带喘叫得像叫床一样让人默默脸红我也乐意的……麻痹长痛不如短痛！

你们说是嘛！！

所以我到现在还没有出来拯救世界果然是有原因的。

因为腰不平，何以平天下嘛！

科幻代表作：
《蝙蝠侠：开战时刻》2005
《致命魔术》2006
《蝙蝠侠：黑暗骑士》2008
《盗梦空间》2010
《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》2012

       说起今年最令人期待的电影，毫无疑问只有《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》和《霍比特人》堪当此称号，其他像《普罗米修斯》、《云图》、《环形使者》等都只能叨陪末座。将在7月20日北美上映（据说有望在8月30日引进内地）的《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》无论从各方面说都是超级大作——上一部《蝙蝠侠：黑暗骑士》全球票房过10亿美元，在烂番茄网站上的新鲜度高达94%，是典型的口碑票房双赢电影。这个系列电影的光环显然完全来自导演克里斯托弗·诺兰的闪耀光彩。让我们来看看这位新一代导演领军人物吧。

       我们知道美国超级英雄漫画中的蝙蝠侠从不用手枪等现代武器，维护正义但绝不杀生（所以很多观众看到《蝙蝠侠：黑暗骑士》中蝙蝠侠对付小丑的段落都会奇怪干嘛不把这家伙干掉）；这位黑骑士毫无超能力但却能制造各种武器装备（当然，他还不是钢铁侠托尼·斯塔克那样的疯狂科学家）；幼时失去父母的他始终躲在阴影中，却一直守护着光明……从某种意义上说，诺兰就是他摄影机中的蝙蝠侠，或者叫“黑骑士”：他非常喜欢传统的电影技术，坚持使用胶片拍摄而不去追数字电影和3D电影的风潮；同时诺兰又喜欢IMAX技术，推崇大银幕能给观众带来最震撼的观影感受；他的电影中始终交织着光明与黑暗的斗争主题，他对这个世界的混乱、黑暗、丑恶有着透彻的认识，作品中散发着一种黑泽明般的悲剧英雄主义气质。

       可能有人会对我把诺兰的《蝙蝠侠》系列以及《致命魔术》算做科幻片有些不解。确实，诺兰不是詹姆斯·卡梅隆、雷德利·斯科特或斯皮尔伯格、卢卡斯那样典型的科幻片导演。他的电影都是类型片，但总体类型上却又是模糊的、杂糅的：包含了黑色电影、惊悚片、动作片、罪案片（或者更准确的说，偷盗电影Heist Film）、科幻片等等。科幻在他的电影中更多是作为一种元素、一种概念，而不是核心风格出现的。诺兰可能不是一个极客科幻迷，不过他仍然称得上是一位非常优秀的科幻电影导演。

复杂叙事

       喜欢科幻电影的朋友可能有这种感觉：大部分科幻电影故事其实非常简单直接，堪称是“小胡同赶猪——直来直去”。无外乎是外星人入侵，某地球人想办法逃跑并最终找到了解决外星人的办法（《洛杉矶之战》、《世界大战》、《天际浩劫》）；要不就是你忽然陷入了某种恐怖怪物的追杀（《铁血战士》、《异形》、《突变第三型》、《迷雾》）；再有就是在未来的某种奇特环境中，你被迫开始了一场改变生活的冒险（《星球大战》、《时间规划局》、《少数派报告》、《银翼杀手》）……这种可重复、模仿，大量生产的故事核心本来是类型片的特质之一。拍得不好的类型片往往会让观众感到缺乏新意、华丽空洞、没有个性，犹如容易腻人的快餐食品。

       诺兰则非常喜欢在他的类型电影中加入复杂的叙事——你会发现他的电影情节繁复，起伏波折，或隐或显地前后呼应。诺兰往往采用多线叙事甚至时间倒错的叙事方式。比如他的电影处女作《蚁蛉》（Doodlebug），这是一部仅3分钟的黑白短片，讲的是有个人总觉得屋里有蚂蚁式的奇怪东西，他到处寻找拍打，最后发现是个小人，在终于可以拍死小人的时候，一只巨大的鞋从天而降……我们看到，嵌套式的故事、古怪神经质的角色、黑暗的人性表现、希区柯克般悬疑惊悚的情节，这些诺兰日后作品中的特质在竟然其处女作短片中全部初具雏形。

       诺兰的成名作是成本仅500万美元的《记忆碎片》，影片如果用正常的顺序方式，这个主人公在失忆后追踪杀妻凶手的故事大概20多分钟就可以讲完。但诺兰大胆地打乱正常叙事，从结尾开始拍起，利用黑白与彩色两种手法来区分主人公的过去和现实状态。明线是分段倒叙，每一段的开始都是下一段的结尾，暗线则是回溯式的独白顺叙。如果用数字来表示影片情节的时间轴，那么《记忆碎片》叙事采用的是10-1-9-2-8-3-7-4……这样的顺序。该片制片人詹妮弗·托德曾说道：“《记忆碎片》是一部非常复杂、深具人性思考的电影，但是这个题材大获成功的原因之一就是增加了许多复杂性的问题需要你去思考。”

       《致命魔术》和《盗梦空间》的叙事复杂度更是达到了一个新高度，你甚至必须要画图表才能理清这两部科幻电影。《致命魔术》的叙事中心是多重人格，你不知道哪个才是休·杰克曼饰演的魔术师真身，哪个是他们用机器复制出来的复制人；《盗梦空间》则是嵌套结构，通过5层梦境来一步步展开这个给他人头脑中植入思想的故事。

       如果从科幻构思的角度来说，《致命魔术》和《盗梦空间》这两部片子的构思都不算前无古人、独特新奇。前者不过是用近于蒸汽朋克的风格，把复制人这个点子放到了交流电刚刚出现的维多利亚时代；后者无非探讨了梦境（虚拟现实）与真实之间的界限、梦中梦、改变梦境内容进行阈下意识控制，进而影响现实……这样的构思在科幻小说中早已比比皆是，国内的如王晋康的《七重外壳》，同样以嵌套形式来讲述虚拟现实的故事；国外的像著名科幻小说家波尔的《地下隧道》，讲述主人公陷入了6月15日的循环，结果发现自己其实是机器人，生活在一个桌面上的模拟世界里，而其生活的目的只是为给广告商提供行为模式分析的样本！这两篇多年前的科幻小说，其故事创意都非常大胆、新奇。

       诺兰最成功的地方显然主要不在影片的创意，而是他可以以精彩的叙事和完美的细节让电影显得引人入胜且颇具深意。大部分关于虚拟现实和梦境的电影都仍然把重心放在现实生活的部分，因为它们很难呈现出一个完整的梦境世界。诺兰则通过细腻地展示了如何进入梦境，在梦境中可能出现的问题，如何醒来等等问题，让梦境彻底地形成了完整的世界，有着自己独特的法则、规律、逻辑。从这方面说，诺兰显然是个思想实验者，每部电影都是他思想实验的视觉呈现。

高概念电影

       诺兰的电影都可以看做是“高概念电影”（high concept film）。所谓“高概念电影”，指的是那种具有高识别度、高传播度，影片的故事梗概简单明确，极易吸引观众的商业片。这种高概念电影往往可以用一句话来概括电影故事，吸引消费者。比如说《阿凡达》就是最典型的高概念电影，影片故事可以概括成“一个地球上的残疾人在外星上重获身体，融入其世界”，这个情节概括和影片宣传语“一个全新的世界等待着你”重点都不在故事本身，而在于“展示外星世界奇观”的诱惑。正是这个概念（而非《风中奇缘》式的故事）真正吸引着观众。你不难想见，为什么有些观众会觉得《阿凡达》不那么有趣——因为他们期待的是故事，而非新3D奇观。

       《黑客帝国》、《人猿星球》、《侏罗纪公园》都是很典型的高概念电影，它们都可以轻易归结出吸引人的核心概念：未来人类沦为机器电池！猿猴代替人类成为地球霸主！在小岛上复活恐龙！谁能拒绝这些内容的诱惑呢？

       诺兰的影片同样如此：前面我们说的3分钟短片《蚁蛉》主打的就是一个无限循环概念（短片往往会非常强调故事概念）；《记忆碎片》的核心是“一个失去记忆的人寻找真相”；《致命魔术》讲的是“两个魔术师斗法”；《盗梦空间》最吸引人的自然是“给他人脑中植入想法”……其实诺兰电影的片名就已经透露玄机：《Doodlebug》、《Memento》、《Insomnia》、《The Prestige》、《Inception》——全都是一个专有名词，略显生僻、涉及某个科学领域。这不就是“概念”么？也就是说，诺兰的电影片名，基本就是影片最浓缩的概念。

       《盗梦空间》和《蝙蝠侠：黑暗骑士》的病毒营销做得都堪称经典案例：2008年初，希斯莱吉尔英年早逝。《黑暗骑士》很快推出了WhySoSerious.com这个病毒营销网站，该网站发起了从小丑招募同伙到被9张扑克牌遮挡住的小丑照片，从万圣节动员全民参与的字谜游戏到愚人节期间的全球礼物大搜捕等各种活动，成为了小丑拥趸们的大本营，人气甚至超过了影片的官方网站。这也正是因为诺兰的电影非常容易在概念上做文章的缘故。

       既有高概念电影的简明和易传播性，又用复杂叙事来托住故事，使其丰富、引人思考，这就是诺兰的制胜法宝！

黑暗复仇

       诺兰的电影在故事之中多半蕴含深意，绝不像某些故弄玄虚的科幻片或者惊悚片那样仅仅是卖弄叙事手法或者创意。他的影片一大主题就是：复仇！《记忆碎片》是主人公向伤害了他妻子的人复仇；《失眠症》是老警官为自己的良心复仇；《致命魔术》是一个魔术师向另一个毁了他的魔术师复仇；《黑暗骑士》是蝙蝠侠向当年曾枪杀了其父母的黑暗势力复仇……

       我们知道，复仇是故事中一个古老的母题。但诺兰的复仇主题指向了一个新的方向：通过主角的复仇揭示人性的丑恶一面，揭示社会中的群氓带来的悲剧，揭示生活中的黑暗面。《记忆碎片》通过最后一段情节整个颠覆了前面为妻子复仇的故事！（注意：以下有严重剧透！）我们才发现，原来这一切可能都是主角Lenny的想象，他的妻子不是死于强奸，而是死于他自己之手。他悲痛于误杀妻子的事实，于是强迫自己改变了记忆。影片从一个简单的复仇故事开始，最后却变成了一个“俄狄浦斯”式的宿命悲剧，令人感到悲从中来却又无可奈何。主人公开始的正义多情形象到最后也变得模糊可疑。《致命魔术》中同行之间的竞争慢慢失控，最终竟然变成了一场充满陷害、谋杀的魔法骗局。《失眠症》中艾尔·帕西诺饰演的老警官在失手打死搭档之后用谎言掩盖真相，结果被凶手利用，深陷良心的困扰之中……复仇故事中明确的善恶对立在这里消失了，我们看到的复仇中隐藏着自我欺骗和各种秘密。看来，诺兰确实深受当年黑色电影的影响，继承了黑色电影阴郁的调子、愤世嫉俗的态度以及善恶不明的道德观。

       《蝙蝠侠：黑暗骑士》中有一段令人印象深刻的戏：两艘被小丑控制的船上，人们都被给予了控制对方船上炸弹的遥控器。在两个只能活一个的规则下，哪方会放弃人性，选择变成凶手？小丑还强迫蝙蝠侠在能拯救哥谭镇的检察官哈维·丹特和自己心爱的女友瑞秋之间做出选择。这两个抉择的目的都是一样的，即考验所谓正义的坚实性。囚徒困境是一道典型的社会学道德难题，极少如此明确、尖锐地出现在电影中，但它却构成了《黑暗骑士》中重要的一幕。在这种两难困境中，其实是没有合理解的，无论怎样选择，都会是痛苦的结果。小丑的强大不在于其具有超能力或者了不起的头脑，他的全部可怕都在于，他认为人性本恶！所有人都会在一点点诱惑、恐惧的推动下倒向邪恶，而且越陷越深，无法回头。诺兰宽容地将第一个囚徒困境化解于无形，让手握对方和自己生命的群众选择了“不行动”来作为对小丑的反抗。这是很理想化的一个答案。对第二个困境，诺兰则冷酷多了：蝙蝠侠如果像绝大多数超级英雄电影那样选择救女友，那么他就失去了正义；如果救检察官，则失去了感情和人性。蝙蝠侠最终选择了自己去救女友，让警察局长去救检察官，却正中小丑下怀，被小丑的掉包计所欺骗，直接导致检察官丹特走向黑暗面变成了“双面人”——《黑暗骑士》中，小丑始终没有被真正打败。影片结尾处，拯救了哥谭镇的蝙蝠侠却遭到群众的背弃，背负骂名忍辱逃亡。从来苍白乏味的高大全式超级英雄在诺兰这里成了真正的“黑骑士”，具有了真正的灵魂和深度！

       今年7月将上映的《黑暗骑士崛起》是诺兰“蝙蝠侠三部曲”的终章，影片会更加黑暗与沉重。蝙蝠侠或将在影片中面临死亡的结局，诺兰显然是把蝙蝠侠变成了耶稣式的悲剧救世主。黑暗无处不在，黑暗无法根除；希望之光熹微，然光影摇摇，始终不灭——这大概是导演诺兰的内心体验吧。在今天这个世界上，可以没有超人，可以没有复仇者联盟，却不能没有黑骑士，因为在他黑色的装扮背后，是心灵救赎希望的崛起。

注：感谢豆瓣网友“不识字的清风”和微博上的“Homeworld大魔王”，纠正了文中的一处错误。

    【一】没看的快去看

　　还没看蝙蝠侠的，或仍在纠结是看蝙蝠侠还是蜘蛛侠的同胞们，不用多想，去看蝙蝠侠吧，再把看蜘蛛侠的票钱省下来，看两遍蝙蝠侠。虽然网上质疑的声音占了主流，而且本文的目的其实也是为了质疑，但是请不用怀疑，《黑暗骑士崛起》将是近几年来你能在国内大银幕上看到的最好看的电影。

　　为什么评价如此纠结，本文先尝试用一些技术分析来阐释。

    【二】看过的问：为什么TDKR没TDK好看了？

　　诺兰的电影首次遭遇如此多的苛评，不冤枉，因为大家老早把能有的溢美之词全掏心掏肺送给了TDK了，加之TDKR剧本本身存在着与诺兰以往故事不相匹配的特性，连我这样的脑残粉也不得不在刷第三遍的时候打个哈欠。下面分析一下TDKR存在的主要问题：

    一，矛盾降级。

    此类电影，无非打来打去。编导要解决的问题，是为什么要打。制造个矛盾，丢给观众，让观众不由自主地站在矛的一边或盾的一边，自然而然被你牵着鼻子走，你给他看什么都乐意。制造矛盾的水平，决定着电影吸引观众的水平。

    世间矛盾，有三大层次：最高层次，理念的矛盾；中间层次，人的矛盾；最低层次，物的矛盾。如何理解呢？

    蝙蝠侠与小丑、双面人、影武者联盟的矛盾，是理念的矛盾。

    蝙蝠侠与贝恩的矛盾，是人的矛盾。

    蝙蝠侠与核弹的矛盾，是物的矛盾。

    纵观英雄电影，如何摆平这三者的矛盾，耗尽编导们脑汁。最常见的模式，是在不断处理物的矛盾的同时，英雄与坏人之间人的矛盾逐渐升级和消解，最后靠理念的矛盾进行主题的升华。只要做到了这一点，就是好看的电影，八九不离十。

    放在《阿凡达》，就是，先阻止强拆，再杀了上校，最后选择做个纳威人。

    放在《终结者2》，就是，先炸了研究中心，再搞定T1000，最后T800自我牺牲。

    放在《小鼠大厨》，就是，先做好菜，再搞定美食家，最后“人鼠都可做大厨”。

    哪怕放在《名侦探柯南》，也是，先拆了炸弹，再找到凶手，最后凶手告白。

    TDK的卓尔不群，就是因为诺兰兄弟通篇打破了矛盾设计的常见手法，在所有尽可能的矛盾点上都套上理念矛盾。最后的双船博弈大高潮，所有人都提心吊胆，不是因为有人在尝试拆炸弹，而是因为随时会有一方按按钮。

    而反观TDKR，诺兰等编剧却把最后的矛盾设置在一个物上：一个正在倒计时、爆炸半径为6公里的核弹。蝙蝠侠等英雄们先要找到手握遥控器的人，再要找到核弹在哪里，还要把核弹装回控制核心，最后实在不行只能把核弹带走……一个物的矛盾接着一个物的矛盾，最后30分钟就是忙于解决这些鸡零狗碎的问题。一瞬间，我们仿佛看的是《反恐24小时》，看的是《虎胆龙威》，看的是《复仇者联盟》……都是在纽约取景，希望蝙蝠侠和钢铁侠这两个绑着核弹的高富帅不要在空中吻在一起……

    TDK做到了最高层次的矛盾。而TDKR将最后的筹码押在了核弹上。

    有人问，要你你怎么做呢？其实很多事情可以升升级的，加句台词，意思一下，矛盾就上来了。

    TDK里有五大阵营，“蝙蝠侠，哈维邓特，小丑，黑帮，市民”，每个阵营都很有立场、有观点、有作为。如今TDKR里还有堪称阵营的东西存在吗？黑帮的确被消灭了，但是市民的观点呢？警方的观点呢？TDK里振聋发聩的“NO MORE DEAD COPS”呢？半路杀出来个美国军方是打酱油的吗？为什么没有市民质疑贝恩的统治？《复仇者联盟》里都有老爷爷选择在文艺洛基面前不跪啊！高登局长的信，念一下就完了吗？高登为何还能在警员面前叫骂？为什么没有市民焚烧哈维邓特和高登警长的画像？为什么没有市民猜测谁手中有核弹按钮？蝙蝠侠的“不杀”大旗，到底为结局贡献了多大作用？这些戏码比拆核弹好看多少啊。

    有人玩过龙与地下城，就不会忘记该系统下的九大人物阵营：守序善良、中立善良、混乱善良、守序中立、绝对中立、混乱中立、守序邪恶、中立邪恶、混乱邪恶。具体哪个阵营是是什么观点，各位网上可以查查。我以为这张表格简直应该钉在每个电影编剧的书桌前。让我们对号入座：黑帮（守序邪恶），市民（混乱中立），小丑（中立邪恶），哈维邓特（从守序善良堕落为中立邪恶），蝙蝠侠（中立善良），猫女（混乱善良），贝恩与影武者联盟（打着绝对中立旗号的混乱邪恶）。这些都是戏啊。。。阵营的缺失，导致TDKR的诸多线索一盘散沙。TDK的是一张网，而TDKR是一股绳，绳的一头挂着蝙蝠，一头悬着核弹。。。

    二，悬念降格。

    我唠叨过“观众控制论”，电影圈内爱说“抓人”，一个意思，就是怎么通过“悬念-惊奇”制造闪光点，让观众看到这个点的时候“啊”地一声叫出来，然后对身边大嚼爆米花的同伴说：我爱死这电影了。

    我曾把“悬念-惊奇”结构分为这样四个大类（这是我毕业论文选题）：感性惊奇、感性悬念、理性惊奇、理性悬念。悬念与惊奇之分，按信息的隐藏和彰显。而感性与理性之分，看故事调动的是观众的神经还是大脑。（见图1）

    【图一】

    http://www.douban.com/photos/photo/1693656212/

        好莱坞的金牌编剧们能做到每半分钟搞一个小的，每半小时搞一个大的，就像藏在衣领里的小纸团，动不动咯吱你一下。就拿大家的心头好TDK举例来说：双面人的骷髅脸突然跳出来吓人，这是感性惊奇；哈维邓特与瑞秋面前的炸弹正在倒计时，是感性悬念；已经“死去”的高登警长“复活”抓住小丑，是理性惊奇；双船博弈，是理性悬念。很明显，这四个花样个个有效，前两个能让观众看得爽，后两个能让观众买回头票。

    我是极端喜欢理性惊奇和理性悬念的，为此特意分别取了两个辨识度更高的名字：“逻辑重构”和“两难选择”。这两个花样只要有一个玩得转了，你就是大师，观众就会记住你。

    很多好片子，就是行进到第二幕或第三幕的时候，用这两个手法将观众玩弄于股掌之间。

    “逻辑重构”的经典：《搏击俱乐部》、《记忆碎片》、《灵异第六感》……它们往往回答一个问题：他是谁？

    “两难选择”的经典：《七宗罪》、《TDK》、《盗火线》……它们往往提出一个问题：怎么办？

    回到TDKR，诺兰兄弟和大卫高耶是很用心地营造了一个“逻辑重构”和两个“两难选择”。“逻辑重构”是米兰达的真实身份。“两难选择”是：在爆炸按钮不知落在谁手上的情况下是否应该围攻核弹，以及最后在核弹必然爆炸的情况下怎么办。可惜啊！这三个“悬念-惊奇”的设置都是伪问题！米兰达的真实身份根本无足轻重，她让矛盾升级了吗？没有。她让矛盾转移了吗？没有。她只是刺了蝙蝠侠一刀，而我们都明白蝙蝠侠可以挨很多刀的。就像她的台词“高登只是多争取了11分钟”一样，她的角色互换也只是在剧情上让爆炸戏多撑了11分钟，并且顺道解决了布鲁斯韦恩应该选谁做女朋友这个问题。而两个“两难选择”只是流于表面，一开始所有人就无视“按钮在谁手上”这样的问题存在，而最后是人都知道蝙蝠侠一定会牺牲自己把核弹运走——况且蝙蝠侠自己知道不会死。剧本的“大招”设计至此，影迷所期待的如同TDK结局般的张力消失了。

    而诸多小悬念的设计，更是没有达到妙至毫巅的境界。比如蝙蝠侠第三次越狱竟然成功，我们都懂的，让诺兰的蝙蝠侠套上主角无敌光环，请问我是在看《洛奇》吗？蝙蝠侠与米兰达滚传单，我没有意见，但是蝙蝠侠你明明摸到了米兰达背上的V字伤疤，这个伏笔就这么算了吗？
    
    三，节奏降速。

    我曾经整理过TDK的矛盾，共有32处（详见 http://movie.douban.com/review/1521638/）。TDK的节奏快得像过山车，这和反派有很大的关系：小丑。小丑不是个按部就班的人，他遇见蝙蝠侠，是抄起棍子闭着眼睛一顿乱打，所以TDK里的线索左挡右击、应接不暇。而TDKR的反派，贝恩呢？看贝恩如何打蝙蝠侠？一拳，技术性击倒。帅是很帅，猛是很猛，但是很单调。贝恩对哥谭市只做了一件单线条的事情：挖洞，爆炸，演讲，等爆炸。贝恩对蝙蝠侠也只做了一件事情：断背，放生，被断背。

    好吧，既然是技术分析，那么虽然只刷了三遍，也让我闭起眼睛数数TDK里有几个情节段落：
    
    ————下面是TDKR的情节段落：————

    01.开场劫机——贝恩、核弹专家。
    02.猫女偷窃——蝙蝠侠、猫女、议员。
    03.孤儿院报丧——罗宾、孤儿。
    04.猫女交差——猫女、议员、达盖特。
    05.下水道遭遇——高登、贝恩、罗宾。
    06.蝙蝠侠复出——蝙蝠侠、高登、罗宾、阿尔弗雷德、福克斯。
    07.证交所劫案——贝恩、蝙蝠侠、警方、达盖特。
    08.管家离去——阿尔弗雷德、蝙蝠侠。
    09.一贫如洗——米兰达、蝙蝠侠、猫女、罗宾。
    10.断背之战——贝恩、蝙蝠侠、猫女。
    11.逮捕猫女——猫女、罗宾。
    12.启动核弹——贝恩、米兰达、福克斯、核弹专家。
    13.炸封哥谭——贝恩、市民、美国军方、哥谭警方、囚犯、核弹专家。
    14.逃出生天——蝙蝠侠、贝恩、牢友。
    15.潜伏失败——美国军方、福克斯、米兰达、哥谭警方。
    16.蝙蝠侠归来——哥谭警方、蝙蝠侠、罗宾。
    17.决一死战——哥谭警方、囚犯、贝恩、蝙蝠侠。
    18.真相揭露——米兰达、蝙蝠侠、贝恩、猫女。
    19.逃不出去——罗宾、美国军方、孤儿。
    20.核弹爆炸——蝙蝠侠、猫女、米兰达、高登。

    ————下面我贴出2008年我整理的TDK的情节段落：————

    01.银行劫案——小丑、黑帮、高登
　　02.抓捕稻草人——黑帮、蝙蝠侠、市民
　　03.哈维邓特法庭辩论——邓特、瑞秋、黑帮
　　04.高登找邓特签搜查令——邓特、高登、警局内奸
　　05.老刘与韦恩董事会会议——老刘、蝙蝠侠、福克斯、里斯
　　06.餐厅偶遇拼桌——蝙蝠侠、邓特、瑞秋、市民
　　07.黑帮代表大会——黑帮、老刘、小丑、高登
　　08.小丑木马计——小丑、黑帮
　　09.香港之行抓捕老刘——蝙蝠侠、福克斯、老刘
　　10.审问老刘——邓特、高登、老刘、黑帮
　　11.抓捕黑帮大审判——邓特、高登、黑帮、小丑
　　12.小丑放录像威胁——小丑、蝙蝠侠、市民
　　13.为邓特举办募款晚宴——蝙蝠侠、邓特、瑞秋、小丑
　　14.警局局长和法官遭杀——小丑、黑帮、邓特
　　15.无辜市民被杀——小丑、蝙蝠侠、市民、警局内奸
　　16.里斯勒索——福克斯、里斯、蝙蝠侠。
　　17.行刺市长——邓特、小丑、高登、黑帮
　　18.蝙蝠侠拷问黑帮老大——蝙蝠侠、黑帮、小丑、市民
　　19.邓特拷问小丑手下——小丑、邓特、蝙蝠侠
　　20.蝙蝠侠自首——蝙蝠侠、瑞秋、邓特、市民
　　21.小丑追杀邓特被捕——邓特、小丑、蝙蝠侠、高登
　　22.审问小丑——蝙蝠侠、高登、小丑、邓特、瑞秋
　　23.瑞秋被杀、邓特被烧、小丑逃脱——蝙蝠侠、邓特、瑞秋、小丑、老刘、黑帮
　　24.高登看望邓特，黑老大出卖小丑——邓特、高登、警局内奸、黑帮
　　25.小丑烧钱黑吃黑——小丑、黑帮
　　26.里斯公开勒索，反被小丑通缉——里斯、市民、蝙蝠侠、小丑
　　27.小丑诱导邓特堕落为双面人、炸医院——邓特、小丑
　　28.邓特复仇——邓特、黑帮、警局内奸
　　29.全市监视装置——福克斯、蝙蝠侠、市民、小丑
　　30.两船博弈——市民、小丑。
　　31.二捕小丑——警察、蝙蝠侠、小丑、市民
　　32.双面人之死，大结局——邓特、高登、蝙蝠侠、小丑、市民
    
    同志们，有看出什么了吗？为什么当年我分析TDK的32个矛盾都能闭着眼睛如数家珍，而如今分析TDKR区区20个情节却如此难产？记住，下方TDK的个个都是矛盾！有矛和盾啊！不是亮枪就是亮刀子的呀！而TDKR里20个情节里堪称矛盾的才几个啊？每个人都有一点自己要做的事情，游荡一会儿，做一会儿，游荡一会儿，做一会儿。。。TDK天才般地把美剧叙事模式搬到电影里，让人耳目一新。如今TDKR还是回归到了传统的三幕结构：第一幕复出，情节点一断背，第二幕围城，情节点二越狱，第三幕复仇，情节点三拆弹。。。该死，永远是拆弹……
    
    综上所述，TDKR有情节、没矛盾；有角色、没阵营；有故事、没悬念；止步于绝世经典，而只能成为绝世经典三部曲的一记强音。

    【三】看过两遍的问：为什么还是想再去看？

    我们原以为，有了Nolan，有了Batman，我们就有了NB。平心而论，TDKR，值得我们四年的等待吗？相信绝大多数人还是会回答：“是的”。为什么？

    感情。饱满的感情。喷薄而出的感情。我们对诺兰的爱。我们对蝙蝠侠的爱。我们对英雄的爱。

    四年前，TDK创造了影坛等待许久的“不可一世”：逼近《泰坦尼克号》的北美票房，踢下IMDB的常年老大《肖申克的救赎》……TDK拯救了一批影迷，因为它为他们树立了一个新的信仰——超级英雄电影也可以NB到爆的信仰。

    但是四年一眨眼过去了。卡梅隆用《阿凡达》创造了新的卫星级票房，蝙蝠侠的东家DC漫画的死对头漫威漫画靠一众超级英雄抢回了风头，《复仇者联盟》更是热热闹闹轻轻松松地将TDK创下的票房纪录一一刷新……

    那么这四年，我们等的是什么？期待TDKR再创一个神话？

    我不是。我只想再看一眼布鲁斯韦恩——不是蝙蝠侠，而是那个布鲁斯韦恩，那个曾经受惊的少年，那个专一痴情的高富帅，那个拥抱悲剧的英雄——他过得还好不好。

    所以，哪怕剧情再差，我也会一遍遍地去看。我看着布鲁斯韦恩继续失去他的一切：他所钟爱的瑞秋，他所依赖的管家，他所无视的财产，他所依靠战斗的身体……诺兰让他继续、渐渐地一无所有，如同自由落体般坠进地狱，再如同安迪逃出肖申克的情形，崛起，涅槃，重生，再为信仰而死，再重生……我爱看核弹爆炸时他的平静，我爱看蝙蝠侠雕塑揭幕时高登的欲言又止的眼神，我更爱看艾尔弗雷德在佛罗伦萨咖啡馆里望着镜头释放一切的笑脸……

    我最先看的是国内零点引爆场，很多人和我一样穿着优衣库卖的TDKR主题衫，做好通宵狂欢的准备。我身边是一个中年秃顶男子，抱着个破旧的公文包。他是电影学院的教授，还是没卖出票的黄牛大叔？我不知道。我只记得，在看到结尾处，灯亮了，这个孤单的大叔一个劲地抹眼泪。

    是的，我看的不是诺兰，我看的是英雄。

    评分：5星

博客链接：http://evarnold7.blog.163.com/blog/static/343542092012821046997/

亲情提示，严重剧透。





魔兽世界二区 哥谭 服务器 自开服以来人气一直火爆异常。联盟部落人数平均，整天血雨腥风打打杀杀，大号成天守小号尸体，严重威胁到了小号练级生存环境。蝙蝠侠的父母，经常在野外被部落欺负，最后发展到连在暴风城做日常都会被部落屠，于是一气之下删号了，留下了蝙蝠侠一个。虽然他父母PK技术不行，但地精头脑发达。留下一大笔钱给他。蝙蝠侠从小就立志当高玩，苦练操作技术，混了一身好装备，满级之后就一心投入到了野外杀部落的大业中去。但一个人力量总是有限，蝙蝠侠就觉得还是得提升大家的装备。于是经常带领大家打RAID。后来联盟玩家果然挺争气，一口气拿下了25H小丑的服务器首杀。但是因为种种原因，蝙蝠侠把首杀的荣誉让给了双面人哈维丹特。自己背了一个转阵营和代打的恶名，一口气AFK了8年。

这8年来部落一直被装备比较好的联盟压制，联盟的日子很好过。但是好景不长，网易突然要合服，另一个服是部落优势服,它们密谋将这一服的联盟赶尽杀绝，好多大号已经偷偷转服过来准备屠暴风城，甚至还绑架了网易的技术GM。

这天，蝙蝠侠家里突然来了一个人类女盗贼，因为蝙蝠侠的装备还是60年代的。于是被80级的女贼轻松碾压，密保卡也被偷了。

这个人类女盗贼以前被盗过号，盗号的拿她的号骗点卡，所以一直被人刷。搞得她都没法上线正常玩游戏。有个奸商地精玩家跟他说，他和GM有关系，可以帮她免费改名，以此要挟她去偷蝙蝠侠的密保卡。她迫不得已，只好去偷。

小地精得到了密保卡，就想赖账，但女盗贼把暴风城城管都引来了，自己也逃脱了。城管局局长戈登为了追杀部落，深入死亡矿井FB中去，结果发现了一群85级部落在下面挖洞，于是觉得有阴谋。但大家都不相信他，说tbc和wlk等了那么久才开，新闻版署文化部的工作效率不可能这么高，CTM85级还遥遥无期呢，戈登没办法只好让一个手下去查。

这个小帅哥手下猜到韦恩就是蝙蝠侠，以前在西部荒野孤儿院练级的时候曾经见过骑奥的灰烬的韦恩，一直把他当偶像。

不甘寂寞的蝙蝠侠终于重新登录游戏，结果一上线就被联盟当成稀有部落追杀。幸好有个BUG坐骑才得以逃脱。

小地精得了蝙蝠侠的密保卡，把号上的金币都盗光了。于是蝙蝠侠穷的连装备都修不起了，只好委托一个血精灵妹子接管了公司。

蝙蝠侠委托女盗贼去死矿副本里找BOSS，结果蝙蝠侠上了当，一遇到BOSS就被冲锋撕裂断筋撂倒，还中了低位截瘫的DEBUFF。BOSS把蝙蝠侠送到了永恒之井的监狱里。这里面关的都是世界上最失败的攀岩爱好者。

然后BOSS就把暴风城炸了，用计谋把暴风城城管都变成了中国的矿工。这里要特别说明，本片深刻揭示了资本主义制度的弊端，因为哥谭市过分关注民生关注排水，把城市的良心——下水道系统搞得过于庞大，最终成了恐怖分子的温床。而中国的下水道系统则十分有先见之明，只要一场大雨就会让所有恐怖分子无所遁形。

BOSS还向伊朗和朝鲜学习，搞了一个核威慑。威胁大家都不许出暴风城，不然就炸掉网易的小霸王服务器。然后在暴风城里搞文化大革命，把用机器人插件在拍卖行压价的玩家都捉出来批斗。

铁炉堡达纳苏斯埃索达城管也一起过来把暴风城围了。

蝙蝠侠在监狱里看到这一幕很是愤怒。这时候一个老萨满出现了，说你这不是截瘫，只是普通的腰椎间盘突出。牵引复位驱散一下就好了。然后蝙蝠侠就奇迹般地站起来了，说改天我让桑兰也来看看。

接下来就是要爬出永恒之井的监狱。老萨满说只有一个人爬出去过，他的名字是波斯王子。他的秘诀就是不戴套。

然后蝙蝠侠一个英勇飞跃跳了过去，曾经腿短的战士泪牛满面。

出去的蝙蝠侠首先找到了女贼。女盗贼说这国F太尼玛黑暗了。盗号的骗卡的，黑装备黑金的，人妖骗色的，刷屏骂人的，有钱充大爷的，充高玩装逼的，这网络也动不动掉线，简直没法玩了。要不你跟我一起去玩台服算了。

蝙蝠侠说不行，我是一名中国人，我永远不离开国服。不管国F堕落至何种境地，MY HEART WILL GO ON。

被困的矿工情绪一直稳定，虽然在地底，但是也一直在党的心里，党的梦里，党的歌声里。最后终于得救了。

老摩根弗里曼还给蝙蝠侠留了一套T13。蝙蝠侠穿上就去找BOSS了，这次换到了奥特兰山谷战场，联盟部落对冲。虽然部落远程职业有一定优势，但因为他们都不是法爷，所以很快被联盟的近战菜刀队冲垮了。

BOSS这次没打过蝙蝠侠。据推测，可能是因为BOSS吸惯了奥格瑞玛和雷霆崖的新鲜空气，即使戴着防毒面具也忍不受不了暴风城超高的PM2.5，导致战斗力大大下降。

那边暴风城城管也去阻止核弹爆炸，这年头不懂核武器都不好意说自己是恐怖分子
一定得选最大的欧美城市，
雇阿拉伯佣兵
弄就得弄核武器，
一口气炸一个城市那种
半径至少得6英里
什么飞机啊，潜艇啊，城管啊，能用的都给他全用上
恐怖宣言一定得在奥运开幕式上发表，要黑就得黑整个纳斯达克
大头目就是带面具，特粗犷的那种
遇到男主角，有事儿没事儿都得说一句
“我还不能让你死”
倍儿有悬念
再绑架个高级科学家
一个人顶一个师的钱学森
放个屁都能毒死半个城市
再劫个飞机
二四小时演7季也破不了案
就是一个字！装B!
炸个城市都要做一番政治宣传心灵恐吓
周围恐怖分子不是弄核弹就是弄生化武器
你要是砸几个小贩呀
你都不好意思上新闻联播！

虽然恐怖分子很专业，但蝙蝠侠终于又带领大家得到了25H贝恩的首杀。大家都在疑惑，怎么还不跳成就呢？？原来暴雪还在FB里弄了一个隐藏大BOSS。她突然钻出来给了蝙蝠侠一个伏击背刺肾击加出血。颠覆了自己NPC甲的面目。

然后就是追核弹，这年头，定时炸弹不到最后一分钟，是肯定追不上的。但这次追上了，核弹又没有红线蓝线可以剪。所以大家已经无法阻止它的爆炸了。蝙蝠侠只好用瞬间移动把核弹带到了界王那里，哦操咋又写成龙珠了呢。

蝙蝠侠只好开着飞机把核弹远远地带到了大海上，自己因为疲劳值过多而挂了。暴风城又一次在部落的阴谋中得以幸存。

大家都以为蝙蝠侠挂了。最后悔的是摩根弗里曼。因为他为了省钱，一直没给坐骑配上一个自动寻路自动打怪的的外挂。淘宝才卖20块。

不过韦恩早就自己弄好了。所以最后结局是蝙蝠侠和女盗贼在达纳苏斯的小酒馆逍遥自在地休闲练烹饪钓鱼考古，RAID装备神马的都是浮云，游戏里泡妹子才是真谛，哦对了还有稀有坐骑。

而那个小帅哥也终于得到了梦寐以求的橙匕和英雄T13，开始了属于自己的沉迷史。









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虽然评论写的不正经……但这是我看过的最好的英雄电影，没有之一，推荐连着第二部大可骑士一起看，两部各有千秋。






水军死全家！！！！！！！！！！

是的俺又来了，标题也想不出新的，姑且按照之前复联那篇来吧。

by 豆达令

这次字幕虽然意译略过度，不过整体来说已经很不错了。此外有几个地方翻错，强迫症患者表示不捉出来略难受（职业病没药救）：


（以下内容仅代表个人意见，如有错漏敬请指出）


1 说韦恩基金不再赞助孤儿院那里：there has to be some《——字幕“应该不缺钱”意思错了，这里说的是“(韦恩集团)得有利润才能赞助”。

2 韦恩集团被收购之后，Bruce跟Fox说“应用科学部应该shut down”，Fox回答“按官方说法已经关了”，该句原文是说“这个部门一直是shut down的”，就是对外*从未*公开过，那就不存在关闭的问题了。
原台词：
WAYNE
I figured you’d have shut this place down.
FOX
It was always shut down, officially.

3 Bane评价Batman打架“像个年轻人，不知道hold back”，被译成了“不留后路”，应为“毫不保留”。

4 体育场那段，Bane说“Gotham，take control”应为“高谭市民来做城市的主人”，而不是“今天高谭是主场”。【这个太离谱了OTL】
加上原台词是一句话，说了两遍take control是汤老师拍戏时的发挥：
BANE
Gotham, take control of your city...

5 小警察Blake在爆炸后奔去医院找Gordon，闯进病房被Gordon用枪抵住脑袋之后，Gordon说的是“clear the corners”，意为“注意角落”，而不是“你来开道”。（看多罪案剧的就知道，警察闯进有危险的地方，必须先排除所有边边角角的地方才能确认安全）
原台词：
INT. HOSPITAL ROOM - CONTINUOUS
Blake leaps into the room, gun high - freezes as warm metal
touches the base of his skull.
GORDON (O.S.)
Clear the corners, rookie.
Blake turns. Gordon holds his service weapon. The
Mercenaries are on the ground, dead.
GORDON
Get my coat, son.

6 Bruce Wayne说“你怕我复出之后会失败”，阿福爷爷说“我是怕你想失败”，后面这句被翻成了“我怕你想复出”。结合后面情节，在再生池里时，Bruce被评价说“不怕死”，因此这里不应该是说“怕复出”，而是怕Bruce“想失败”。
原台词：
WAYNE
That’s what you’re afraid of - that
if I go back out there I’ll fail.
ALFRED
No. I’m afraid that you *want to*.

7 Batman被关的那个地牢，就是原著漫画里的lazarus pit，一般译为“再生池”，片中完全没译出来。

二刷归来，更新几点：

8 在米兰达办的慈善晚宴前，Bruce是没见过这姑娘的。所以一开始Bruce说“她很坚持嘛”，阿福才会说“她长得也不错，如果你好奇/想知道的话（in case you're wondering）”而非“如果你动心的话”。

9 Bruce说猫女用来取他指纹的碳粉“untraceable”，不是“不留痕迹”，而是说这种碳粉很普通，让他没法借此追踪猫女，翻成“不可追查”才对。

10 准备反攻前，Bruce对猫女说“i can give you a way out.”被翻成“我可以带你离开”，应该是“我可以给你离开的工具”。

11 米兰达对Bruce说“如果你要拯救世界，得先相信世界”，Bruce说“我相信你”，米兰达说“这不够”，原文是count，应为“这不算数”（Bruce是不得不相信她）。

12 最后米兰达说“我很荣幸能完成父亲的大业”，“I honor my father by finishing his work.”应为“我借完成父亲的大业来纪念他”。

下面这条属于过度意译：

证券交易所前警探说自己的钱藏在床垫里，交易所的人说“If you don’t shut these guys down,the stuffing in that mattress might be worth a whole lot less, pal.”被翻成了“不阻止他们，那些钱拿来垫桌脚都不够”，其实只要翻成“不阻止他们，你的钱就不值钱了”就ok了哇。

还有大家都提到的那句“人走了也不打声招呼”，个人认为不能算错，也是过度意译。



暂时这么多，其他小错就懒得特地挑出来说了，比如什么把“I”翻成“我们”，把“still（仍然）”翻成“一直”这类。

真的，这次字幕已经很少虫了，尤其是相比较《黑衣人3》和《复仇者联盟》来说。


ps 声明一下，写这篇只是职业病作祟，对我捉的虫有不同意见的欢迎讨论；内地版tdkr我只看了两次，一定捉的不全，有遗漏也欢迎补充。但一上来直接说楼主奇葩的好走不送，谢谢。

故事梗概
故事发生在蝙蝠侠因为消失8年以后，蝙蝠侠背负着巨大的谋杀指责，布鲁斯韦恩现在是一个伤痕累累的隐居者，但哥谭市正在复兴——知道一个叫贝恩的面具狂人决定是时候要毁灭这座城市。面对新的威胁以及神秘贼猫女赛琳娜-凯尔，韦恩决定要让黑暗骑士再一次降临哥谭市。

评论
因为是[黑暗骑士崛起]，因此我们充满了期待。2005年，克里斯托弗-诺兰(Christopher Nolan)重塑蝙蝠侠的时候，这个斗篷骑士在电影院的声誉已经到了可怜至极的地步，凶手正是那部华而不实又糟烂透的甚至不该被命名的大续集。如今，短短7年后，诺兰以一部惊世终结篇完成了他的三部蝙蝠侠宏大组曲。有些人可能会说：“唔，第三集没有第二集那么令人难忘嘛。”现在看来，[黑暗骑士崛起]本身，有可能是诺兰前一部无比风光的受害者了。诺兰把蝙蝠侠系列的标准设得如此之高，以至于没人可以打破这个标准。但不管你是否认为这部电影比[侠影之谜](Batman Begins)强而逊色于[黑暗骑士](The Dark Knight)，[黑暗骑士崛起]都是一个令人满意的终结篇——史上最好的超级英雄系列的终曲。
不过诺兰并不需要真把他的蝙蝠侠设计成“超级英雄”——事实上，他给我们抛出了一个值得关注的问题：如果这一切都是真实的呢？这当然不会是一部肯-罗奇(Ken Loach)版的蝙蝠侠，但诺兰扭曲的物理法则比他打破的还多，因为他始终把重心放在布鲁斯-韦恩(Bruce Wayne)的心理上：小时候因为父母惨遭谋杀而受到精神创伤，怀着从未平息过的愤怒而长大。[黑暗骑士崛起]还抛出了一系列其它问题：不经历牺牲，能否完成救赎？复仇能带来安宁么？还有汤姆-哈迪(Tom Hardy)究竟他妈在讲什么……
事实上，先前试映评论里重点批评的贝恩(Bane)的发音含糊不清基本没有关系。他可能听起来像伊恩-麦克莱恩爵士(Sir Ian Mckellen)在风洞里含着一口老酒说话，但跟他凶残的块头体型相比，贝恩语言的清晰度其实并不那么重要(尽管他在电影里确实有那么一两句让人记忆尤深的讽刺)。哈迪看上去不用再化妆做特效就能演绿巨人——CG过的布鲁斯-班纳(Bruce Banner)，他的表演让人非常信服“就是这家伙，绝对可以击垮蝙蝠侠”。可能是有史以来第一次，我们会为蝙蝠侠担心，韦恩那层铠甲战衣无法掩盖他身形上的劣势，在自行隐退并被哥谭市(Gotham)民众口诛笔伐数年后，蝙蝠侠的身体已变得大不如前了。
贝恩并不仅仅因为注射液体而变得无比强悍，正如阿尔弗雷德(Alfred)注意到：“我看到信仰的力量。”韦恩家族的管家一直充当着他主人的良知贯穿整个系列，如今他再次出现，质疑他伤痕累累的亿万富翁主人不断追求社会正义最终自己能得到什么。确实，我们能感觉到韦恩似乎回到了[侠影之谜]的那个小男孩，已经从孤儿身世悲痛中脱离的征程再次因为童年挚爱的逝世而回到原点。
地区检察官哈维-登特(Harvey Dent)的死，以及被警察局长戈登(Grodon)神话过的英雄事迹使哥谭市犯罪全面减少，哥谭市复兴在望。因此韦恩认为自己可以继续躲在豪华大宅里，如同一头顽固的野兽，他抵触着玛丽昂-歌迪亚(Marion Cotillard)扮演的美人的驯化。当年正是在这所大宅里，他的父母一直致力于慈善事业，帮助复兴哥谭市，而如今的韦恩只会躲在里面自叹自怜。他终日拄着拐杖行走，象征着心理上的脆弱，同时也是他生理退化的表现。这一部分，电影可以说再次回到了老地方，探讨韦恩的心理，但是要知道韦恩的心灵创伤已经被漫画探讨了73年了。不过电影也见证了克里斯蒂安-贝尔(Christian Bale)非凡的，平实却又充满深情的表演，藉此，我们重新领略到一个天生具有特权却永远困在自身牢笼里的人的悲剧色彩。
这一段出色表演同时得益于电影第一幕里带有告别色彩的气氛营造，一切都预示着终局的命运，而且这场结局必将无比坎坷。迈克尔-凯恩(Michael Caine)的心思几乎都在回忆他对“干儿子”韦恩的美好期望上，而约瑟夫-高登-莱维特(Joseph Gordon-Levitt)扮演的一个看起来干劲十足而不那么迷人的警探，同样有一段雪上加霜的忧伤台词，不过他还有一份更积极的信念来反击贝恩的恐怖行动。
随后，当蝙蝠侠终于回归时，观众才终于品味一阵快感，如同老警官对自己的年轻同僚大喊：“伙计，今晚就看你的了！”绝对的快感，哪怕电影到最后也没有承接起开头的情感高潮。那45分钟或者我们称之为“开头”的一大段预示着蝙蝠侠不仅要崛起，而且还要加长……这部电影确实很长，而且中段时间里基本都在展示角色们的口才，电影多多少少陷入了低潮。观众期待的是大场面和穷人反击战，奇怪的是，如果其它电影里有着大段如此温和的情节事件，那么那些电影的预算基本是要被砍的。相比故事和那些在预告片里展现出来的刺激场面，电影里有更多更多的情节，就好像观众已经感受到要撒开了飞跑的情绪了，但最终等来的是一台非常昂贵的跑步机。
一直以来，诺兰的蝙蝠侠系列在一些单人场景里都是最出色的，不管是主角开始意识到英雄的身份，还是新角色以偷盗戏(珠宝)华丽登场。安妮-海瑟薇(Anne Hathaway)扮演的窃贼猫女赛琳娜-凯尔(Selina Kyle)简直无与伦比：身手不凡充满危险却又让人着迷，穿着不暴露却又性感非常，完全不同于米歇尔-菲佛那版猫女，但一点儿也不逊色。猫女的身份十分模糊，她与韦恩共同的征程有一种奋力为全新开始、为一份清白历史、最后也为救赎斗争的意味。
蝙蝠侠世界里很多很棒的角色都可以为蝙蝠侠提供一面镜子，不管是行走在正义与复仇的钢丝上，还是被过往伤痛所困住。
漫画的忠实粉丝已不会为电影扭曲的情节而感到多么惊讶了，不过为DC漫画公司的头牌人物扩展这么一大段背景历史则是无可置疑的。另起的一段故事让人感觉似曾相识，也不知不觉地反映着导演对邦德(Bond)系列电影的热爱(天哪拜托哪天让诺兰和贝尔去接棒007吧)，但故事的理念，而不是它的原图，则会让你在电影结束后深深沉思。最令人钦佩的是，诺兰以及他的故事撰写者大卫-S-高耶(David S. Goyer)和共同编剧乔纳森-诺兰(Jonathan Nolan)找到了让蝙蝠侠世界完美合理的运行下去的方法，而不是通过漫画交代嵌入现实世界。
复仇者(Avengers)们欢快地把纽约当成战场大动手脚，而[黑暗骑士崛起]则选择了严肃地把哥谭市变成蛾摩拉城。诺兰化身这个反恐战争与信贷危机时代的蝙蝠侠，在这个时代里，受信念驱使的狂徒可以威胁着世界的安危，比如本拉登(Osama bin Laden)和小布什(George Bush)；同样只有电脑和不可道明的优越感的人们便可以毁掉和暴徒枪杀一样多的生命。[黑暗骑士崛起]播撒了暴动的种子，质疑了金融精英们的社会地位，同时展现了剩余99%人们的困境。即使布满重重危机，我们的地位——电影里蝙蝠侠死命保护的市民所代指，也十分悲惨，电影还是不忘开了几个小玩笑，比如那那些个让人震撼的爆炸场景便让我们回想起[搏击俱乐部]（Fight Club）里的“大破坏行动”(Project Mayhem)。诺兰这几部电影里最了不起的就是始终保持着严肃节制与视觉震撼的平衡。蝙蝠侠很容易被演绎成极端阴沉抑郁或者过分荒谬可笑，难的是不是认清角色固有的荒谬性以及他身上强烈的鼓舞人心的力量，而是把这两种性质融合起来，这需要很天才的构想，并且是充满着戏剧性天才构想。

总结
大量的精彩场面以及非重头戏的暧昧性感都为这部史无前例大规模的超级英雄电影增色不少。[黑暗骑士崛起]或许没有[侠影之谜]的惊喜，也没有[黑暗骑士]的无政府混乱，但情感力量可以弥补掉这些不足。[黑暗骑士崛起]是这位哥谭市应得的英雄的绝妙墓铭志。


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