麦兜当当伴我心

       有人说，只要在每一句话的最后都加上“世间的事大多如此”，顿时就会变得很哲学。那麦兜大抵是这世界上最哲学的猪。虽然他总是若无其事地说着一碗鱼丸粗面，或是一块猪腩肉，而我们却忽然狠狠地觉得世间的事大多如此。
    麦兜一部部在出，我们一部部的看。看着麦兜饶有兴致的学习抢包山，听着他说出要当校长收齐学费就去吃火锅的理想，我们一路笑着，然后笑着笑着就哭了。
   《麦兜当当伴我心》，依然的认真执着的麦兜，依然的嘴硬心软的麦太，依然的爱学生爱火锅的校长，依然的由尘埃里盛开来的自嘲与自得其乐，像是这个城市那些渺小的窗户里透出的黯淡灯光，有些心酸却也有着最生动的温暖。
   《麦兜当当伴我心》一开始便有种淡淡的忧伤在，春田花花幼稚园缺乏资金难以为继，校长只好去做保安、卖路边摊，艰难维持却还是每况愈下。但虽然经济一差再差，牛奶越来越淡，校长的理想与坚韧却成为吊诡的现世里最美好温情的支撑。于是麦兜、阿may和另外几个小朋友组成了春田花花合唱团，一路从大卖场，婚礼，唱到刘德华的演唱会，其中密集地充斥着麦兜系列一贯的很深邃的冷笑点。于是我们看着校长一个人开着小面包校车，一个人扛着钢琴带着小朋友们到处走穴演出，听着春田花花合唱团一路唱到获得金曲奖。听着同学们清澈无邪的歌声，听着麦兜说“陈老师走了，她的那碗椰奶西米露被我吃了，我很开心”，我们放肆地笑啊笑，这个世界总是再坏还是让人有开怀的时候。最简单的美好星星点点散落在心里，融化成灿烂的光亮。
    但看着大家一直努力努力，春田花花幼稚园却依然没有起死回生，最后还是倒闭。春田花花幼稚园的同学们长大了，他们在卖报纸，在饭店做招待，在成为这个量化的世界里最平凡最被忽略的一群人。但当他们说出：“这个世界有时候硬邦邦的，有时候软塌塌的。当我们开心、伤心，当我们希望、失望，我们庆幸心里总唱着一首歌，让硬邦邦的世界不至硬进心里，让软弱的心不至倒塌不起。”的时候，我们笑着笑着就哭了。很难有一部动画片可以传达那么悲怆的情感，就像很多人听到多拉A梦的结局会痛哭一样，有些美梦我们多希望可以一直不要醒来。但如果非要醒，我们也希望一直记得梦境最柔软的样子。
    这世界并没有那么多的许三多，“不抛弃、不放弃”到头来很多只是沦为对自己的交代。当恒生指数狂跌数万点，当豪华到里面可以开小巴的宅邸没法再住的时候，那些最质朴的坚持和微弱的理想反而是支撑我们一路前行的能量。
    这是一部充满赤子情怀的电影，但也隐藏着很多残酷的小细节。当看到麦兜们坐飞机去巡演，名校的同学们抱着ipad表情冷漠，而身为草根的春田花花的小朋友们一脸紧张又专注的纯真神情时，我们多希望时间就这么停下来，麦兜们永远不要长大。这个城市里有那么多华丽的楼宇在发出光亮，却容不下一间小小的幼稚园，容不下一个平凡校长小小的理想。麦兜们就在这个有着美好心灵的不美好世界里学习着长大，学习着忧伤。
    最后，电影院的灯亮了，麦兜还是要长大的，而我们一路无奈，一路改变，也终于才知道长大并不残酷，没有纯真过才残酷。在混沌的现实里坚守着哪怕少少的单纯美好，才是生命里最任性也是最重要的事情。

半夜跑到万达CBD买票去看，据说这是最后一部麦兜大电影。

感动，唏嘘，中间无数次觉得真正好笑，但笑得真苦涩呀。

那个骗子大M音乐经纪人的冷笑话幽默方式，跟我好像呀，所以大M每次无聊冷笑话，我都哈哈大笑～～好冷


原来，这是一部借着麦兜旗号，以校长为主角，用音乐来承载和纪录人生最纯美与最心碎时刻的电影。
麦兜两位主创这是得多热爱音乐，才能想出这个故事来呀。


整个故事，风格凸显，完整，应该是音乐歌曲最多的麦兜大电影了吧。
歌词整体水准出奇的高，台词也是有趣。


很少看到一部动画电影，如此频繁地让伤感和喜悦互相交叉在一起。
故事从春天花花演唱团组建开始，故事让人进入状态，最后校长那一笔，让人飚泪。


生存，如何生存下去，还要保持着心里对这个万恶世界一份纯真的爱，麦兜妈妈已经做不到了，只剩下麦兜和他的一票同学，当然，还有校长。


童声合唱，几乎每一首都击中了我的心。

成年后的麦兜那段独白，让我想起了那个经典的MV——Krumi。

这电影深深的打动我，因为你我，每个人，或多或少，都是曾经的麦兜——没有腰，屁股很大，有点笨，但狠狠地爱着这个世界和老妈。


如果这真的是麦兜大电影最后一部，我觉得不错。
因为，成年麦兜的故事，无论怎么编，我可能也笑不出了。


片中唯一一首词曲都是原创的一首插曲《失恋的地瓜》，歌词贴合看完电影的心情，或许，地瓜就是你我心中的麦兜：


－ 我看着地瓜从山坡上滚下，地瓜也看着我。
－ 我看着过去从脑海里滑下，过去也看着我。
－ 我看着我们的肩越来越远，肩膀也不说话。
－ 我看着笑容从山那边落下，明天会升起吗。




一点就通，一点半不通呀～

   港片就是有这样的本事，哪怕是动画片，都能让人感觉到生活是不易的。小朋友看这部动画，其实真的没什么意思，还是去看喜羊羊与灰太狼吧！
  里面的歌曲都太牛逼了。不是很搞笑，就是很煽情，甚至让我一度有当时看《老男孩》和听里面歌曲时的感觉。就像里面的台词说的，我有点想哭。

  这部麦兜讲了什么呢？讲了一群所谓的“屌丝”，但是，他们也有生活的权利，他们不是在浪费空气。难道因为能力不够，就连生存和快乐的权利都没有了吗？真不知道世界什么时候变成这样了。
  还有就是那个可敬的老校长，真怀疑现在到底还有没有这样的老师。他人很好，很善良，不计较。他这一生没什么钱，也没什么名利，但是我相信他是快乐的。就像他一直说的，大不了回老家。

  麦兜就是这么一头牛逼的小猪，这就是小人物的感受。哪怕是欢笑也好像是辛酸的，带泪的。

这一定不是最搞笑的一部麦兜，因为全篇我只有一个笑点，还不是出自麦兜身上，而是关于那个香蕉和香肠的广告。但这也许是最温情的麦兜，温情却也不是出自麦兜，而是出自执着而坚强的校长。

第一个泪点出现在一对新人结婚的现场。春田花花合唱团的小朋友们化作伴郎伴娘，虽然一对新人长的很对不起观众，可是伴随着小朋友的歌声，竟也觉得他们幸福无比。当时就想起了那么多要结婚的同学，别管外人是多么的不看好，坚持下去互相珍惜，终会有结果。

第二个泪点是在著名男中音的葬礼。他的人生开始于一个落魄的幼稚园，因为那里有执着的热爱音乐的校长。这样一个在外人眼中无能的校长，却开启了他的音乐之路。虽然此片是献给音乐老师的，但这可以是所有老师的意义，其实他们的一言一行都会影响一个学生的一生，所以这真的是个神圣的职业。同学中也有刚刚步入教师行业的，希望你们成为对学生有积极影响的好老师。

最后一个泪点是小朋友成年之后。也许我们终将没成为父母所期盼的那种人，也许我们只是服务员，只是搬运工，只是推销员，但是这个世界就是这样，我们只能回想起昨日歌曲，“让硬邦邦的世界不至硬进心里，让软弱的心不至倒塌不起。”

麦兜总是能教会我们从另一个角度看世界，也许在这只迟钝的小猪眼里，世界不过是恒生指数上升一万点，下降两万点，又上升一万点。在上海的这一个月里，每天都是忙忙碌碌，做什么事情都是赶来赶去，却又貌似碌碌无为。也许我应该用麦兜的思维来思考，世界还是要回到一个原点。“大有大路，小有小路，西米有西米露，贝夫人有贝夫人止咳露。实在不行，就回老家喽。”

“人在风里飘，风要去哪里？一路在祈祷，一路继续前进。眼前的道路， 你通向哪里。失散的我们，会不会再相聚。”

我们庆幸心里肠里，总有首歌在窜来窜去。那不是急便便，那是感动。

带图版：http://qing.cinepedia.cn/?p=4791

好笑、好看。这部电影让我和小桐激动得在花城汇暴走，并打算近期再看一遍。

其中一个重要原因，是我们俩都属香港漫画家杨学德的忠实粉丝，而这部电影，在视觉上至少有杨学德的一半功劳。观众往往更熟悉麦兜电影的原作者谢立文与麦家碧，对杨学德知之甚少，所以这篇文章主要谈谈阿德。

杨学德的风格，跟“麦兜”系列原来的风格，不说大相径庭，至少也是井水不犯河水。这次两种风格的对撞，产生了不小的化学作用。当然我觉得，杨学德的风格感染力之强大，已经深深影响了整部电影的气质。让“麦兜”系列拍到第五部的时候，焕发了全新的生命，甚至给我的惊艳感要超过第一集。因为我从没想过会在大银幕上看到活动的杨学德影像，在开场字幕，汽车穿越整个香港的时候，我都快泪目了。

“麦兜”拍了第四集，过于重复的视觉与编剧元素，让赖以成名的自嘲自励也开始显得有些乏味，系列越来越偏向“糖水化”。而这次杨学德的加盟，无论是在视觉上还是整体调性上，都为糖水加入了浓厚的苦味，变成了一杯令人回味的咖啡。

如何在《麦兜当当伴我心》里识别出杨学德的风格？很简单，所有你觉得跟以往“麦兜”不同的东西，所有那些“古里八怪”、“奇形怪状”的人物与色彩，基本出自他的手笔。习惯看麦家碧笔下的可爱猪与卖萌小动物的麦兜老观众，一下子进入到杨学德的世界，肯定会产生“急便便”的效果。为什么他画得一点都不“美”？

是的，这就是杨学德的世界。一个用最大胆的色彩来表现市井百态、用情绪来写意的世界。

他的视觉风格明显，色彩浓郁，对比强烈，有些地方甚至接近于版画效果（当然他的风格也非常多变）。他的人物更是受到不少观众的抨击：“为什么画得这么丑？”第一，估计他不会画帅哥（影片中最帅的刘德华也被他画成一个吊丝样）；第二，他也不觉得这些样丑的人真正有多丑。这些身边最常见的小人物，往往具备有趣的一面。这些小人物的美，是一种Loser的美，骑呢的美。他们努力生存、奋力拼搏后仍然失败，但会抽根烟、骂骂脏话，明天起床又来过。正是这形形色色的人，造成了香港的美。所以他的人物也许很丑，但他对笔下的城市，其实是充满感性与情怀，并不乏诗意。

所以杜琪峰与杨学德，是我觉得在视觉方面能够展现香港之美的两位大拿。

这样的风格，与《麦兜当当在我心》的故事，应该说是比较合拍的。编剧、导演谢立文加入了大量的群众角色与市井色彩（这也正是杨学德的强项），从某种意义上造成了一部群戏电影，主角甚至都不太算是麦兜，麦太也成了大龙套，主线更是变成了“音乐校长的故事”。全片刻划了一种群像、表达着香港市民生活的现实与无奈，杨学德在视觉上的“古怪与异味”，让这种底色更苦了。

但片子有着另一个重要元素，就是音乐。本片音乐的大量存在是对视觉的反衬，用一种纯真得似乎天使的童声合唱，加上（麦兜系列一贯的）经典名曲改编，令影片具备理想主义的纯净色彩。美妙的音乐是理想（市井调侃的歌词，让理想带着世俗的可爱）、杨学德的视觉是现实（乐中有苦、苦中有乐），麦兜站在中间，变化着、成长着。看到了这三者互相抵触又互相交融的位置，也就理解了这部电影。有人说这片子像个MV拼贴，某种程度上说也对，这就是一部市民百态的音乐片。所以才难得，因为华语电影里很少见这种类型。

杨学德早期的代表作是《锦绣蓝田》，而这部电影有些场景，甚至是直接从那里引用过来。这种过于浓烈的色彩，与麦家碧的风格，应该说会产生一些不够圆润的地方。麦兜的视觉世界是童真、浪漫的，虽然也有市井生活，不会像杨学德的“蓝调世界”那般成熟与苦涩。但这种创新与突破，也让这部据称是“最后一部麦兜大电影”留下了圆满的句号。

至于杨学德，与麦兜的合作其实只展现了部分才华。他除了视觉上独具一格外，还具备着非常好的（漫画）分镜头叙事能力。以后如能自己执导动画电影的话，我预感那将会是现象级的作品。