分裂2016

James McAvoy总是被和Professor X联系在一起，他还会让人想起《赎罪》里用手去碰浮萍的少年，和《通缉令》里让子弹拐弯的可爱杀手。我也不能免俗地是这样看他的表演，看他在人性中心那些好的坏的里游走，看他将人诠释得更好。

然而《分裂》探索的是人性的边界，什么是人性的，什么是非人的，什么是人的潜能，人如何了解人、了解和自己不一样的人。

不同的人格以同一身体为载体，他们是同样的个体还是不同的？他们到底是什么？人又是什么？这部片子没能给出答案，但试图从一些层面回答这些问题。

被绑架的几个小女孩中，Casey首先意识到了这个问题。一开始她们见到Dennis，然后是Patricia，再然后是Hedwig，一个声称自己九岁、说话口齿不清、走路要在地上鸭子步的“小男孩”。

绑架她们的Dennis

Patricia端着早餐——她出场时穿着高跟鞋

“你叫什么？”“Hedwig.”“几岁了？”“九岁。”

Casey首先意识到这一点，大概是因为她比较孤僻。影片开头一股脑交代了几乎全部信息，非常有效而精彩，而后面的剧情则像是信息交织后的有机体，剧情就如此自然地发生了。三个人格很快随剧情推进粉墨登场，而剧情的有效性正依赖于James表演的说服力。

恐怖片突出的是气氛。沙马兰导演在本片中运用大量特写捕捉人物面部表情，气氛渲染尽在一颦一笑和一呼一吸的喘气声中。三个人格的区别被这样的特写放大：Dennis总是蹙眉撅嘴，对一切都求尽善尽美；Patricia笑得很温柔，可抹不好面包上的酱料却会砸刀子；Hedwig则是两眼空空，仿佛一切都有最容易的答案。

James对于Hedwig的诠释令我难以将角色的特点归于对演员本人任何特质的放大。有些大舌头的说话方式并不足以呈现Hedwig的全部特点。他对于面部肌肉的控制让Hedwig呈现出一种微妙的无法自控——控制和无法自控是很矛盾的说法，我知道。这种无法自控的样子加在一个大人脸上一定是违和的，但若仔细回想自己所见过的儿童，确实都有这样的特性。

不同人格的边界逐渐在表演中被打破。第一次打破边界是Dennis在心理医生Dr. Fletcher面前“假装”Barry（另一个人格），第二次则是在影片最后处，一个剧情元素让不同人格抢夺起了Kevin（主人格）的身体。

Dennis“假装”自己是乖巧可爱的Barry

Dennis的“假装”可以说是戏中戏。也就是说，James要（单纯地）演一个角色，这个角色要目的不纯地演另一个角色。专业上的表演和生活层面的表演十分不同，因为如果演员只能演得像，那么戏中戏便没有意义了。James在表演层面上对入戏与出戏的精准考量演活了一个心怀鬼胎的Dennis。

第二次变身前的Beast

而最后，一些因素催生出了预告片里那个吓人的Beast。他是保护人格，被激发了全部的潜能，影片描述了他失去人性拥抱兽性的样子，而兽与人的区别在于，兽为实现自己目的不会有任何顾忌。我惊叹于James的力量和失心疯的样子，那一刻作为观众我非常想给这家伙来一针麻醉枪。

《分裂》不是那种突然吓人的片子，然而不得不说说它其中的暴力。被绑架的姑娘们浑身颤抖，可Dennis逼迫她们脱下衣服以憎恶她们的完美身体。暴力是对完美的破坏，而Kevin的人格们执着于这一点。Casey正是因此才逃过一劫。

而对暴力的经历可能让Casey更能够理解Kevin。她说，自己会故意在学校搞事被禁闭以远离所有人。这其实也是兽性的一种体现，为了自己的目的“牺牲”本可不牺牲的、符合人类社会规程的东西。她能够和Hedwig谈话以致他说出许多秘密也自不奇怪。

暴力在本片中的视觉体现是以恼人为目的的，我就不举例了，可能会引起部分观众的不适。令我印象深刻的暴力有两处，第一处是Patricia抹不好面包突然丢掉刀子，发出一声巨响，第二处是另一个姑娘想要用椅子砸Patricia。这其中的“以暴制暴”体现了暴力的一个特点，叫做暴力只能将人和人性之间的距离推远。你的力量终归还是文明人的力量，你做不出任何保护自己的事情来。

而片中的不同人格都在人性边缘游走，给人一种毛骨悚然之感，例如用喷雾喷小姑娘的Dennis，看着地下室手绘窗户的Hedwig，还有把人“生吞活剥”的Beast。

Kevin在动物园工作。最后，Casey被动物园的工作人员带出来，我们才在片中勉强看到些阳光。他是如何发掘自己兽性的？是和动物相处得太多，还是物以类聚的人生选择？我们不得而知，因为猎枪响了。 剧情可以说是在写实和荒诞之间。电影语言精妙捕捉了许多人性层面的反应，尤其是女孩子们，但兽性的存在究其根本是荒诞的。人类社会在发现孩子走丢以后为何没有及时寻找，这个问题只有“剧情需要”能够回答。而为何Dennis在变身前要买一束花，为何他要在Amtrak的轨道上奔跑，我还没有看明白。也许是Philly情节，也许是生活常态和浪漫美学的结合，我只更加不理解，就像我不理解兽性、也并不尽然明白人性和兽性的边缘一样。

而我只能举起里面是水的酒杯，敬用表演游走在人性边缘的McAvoy先生。沙马兰说得对，没有他就没有这部电影。

大家看过西亚马兰很早之前一部电影吗，布鲁斯威利斯主演，Unbreakable（坚不可摧），西亚马兰埋了十多年的一条superhero franchise啊！这部是一美作为反派的origin story啊！结尾布鲁斯威利斯的彩蛋啊！下一部就是unbreakable大战the horde，布鲁斯威利斯大战一美啊！

电影总体是不坏的，演员的演技也没有问题。但你不会爱上任何一个角色。谁死了你都不在乎。 比如女主的性格有着十分能说服人的讨厌。即使在反转后，透露她被叔叔性侵长达十多年也没有对她产生一丝怜悯。 心理惊悚片最怕的就是把一秒钟的惊悚拍成了三分钟的痴呆，演员的任何临时反应都在大荧幕显得更蠢。这也是为什么大部分惊悚片更喜欢用音效和突然出现的物体来吓唬观众，而不是用慢动作特写来表达主角惊恐的脸。 本部电影一直在使用后者，三个女孩被抓到的时候颤抖的喘息听三秒还可以，喘多了只会想让她们快点闭嘴。另外还有大量的、毫不必要的特写镜头。很少有导演能把这样的特写镜头拍出高级感，大多数只有做作。由于时间太长，女主精心的妆容，无可挑剔的凄美的哭泣，实在是显得过分出戏了。 对于电影中所提到的精神分裂的一些说法，是有一定的启蒙意义，可是结局的兽化又使得本部片变成了科学幻想片，前面的理论实在很难真的说服观众。同时电影又想表现被伤害的孩子是更“纯洁”的。这也令人无法认同。站在主角的视角传达出一个这样的价值观，令人不可思议。真正的精神病患者或者家属亲友，一定会觉得被冒犯了。 从故事逻辑上来说，女主的表现也过于幼稚。作为一个被常年性侵的受害者，一开始消极抵抗可以理解，但能说出“尿在身上”这种话，讲不通。 老医生的形象我很喜欢，不过念咒语那一段实在太离谱。字幕翻译有一句特别好笑：你这个人格太魔性了！ 在电影院当场笑出声。 总之，这部电影的野心非常大，心理惊悚、人格分裂、恋童性侵、科幻变异。但每个方面都没能讲好，虚抓一把，乱七八糟。 论惊悚和反转比不过《科洛弗档案》《屏住呼吸》《电锯惊魂》，论心理学深度比不过《捉迷藏》，论性侵案的教育性、警示性比不过《聚焦》。 对于粉丝来说，詹姆斯麦卡沃伊的确是一个非常值得期待的亮点，但是还不够，对于一部电影来说，好的演员远远不够。

为明年的Glass做准备，这两天又重刷了一遍Split，对野兽人格为何出现有了个大致的想法

首先，DID的分裂人格的出现都是本体在遭受来自外界的创伤时的应激反应，某一个特定的心理创伤会引发某一个特定人格的诞生，而人格诞生的目的就是为了克服这个心理创伤。24个人格并不是同时诞生的，而是在本体经受不同遭遇时陆陆续续出现。Dennis承认自己是在Kevin 3岁时因为弄脏了家被母亲虐待这一个特定事件而诞生出的人格，这个例子就很好的证明了分裂人格的诞生都是有因有果有目的并且相对独立的。

那么，野兽是在什么时候诞生的？野兽是为了应对什么样的外界威胁而诞生的？

电影里动物园的设定，相信很多人都已经把野兽和动物园联系到一起。没错，野兽拥有的各种猛兽的特征是来自在动物园近距离接触的动物们，这恐怕是电影里最明显的线索。然后剧情又交代了Kevin是十年前进入动物园工作的，那么也就是说野兽其实是在最近这十年中才萌发的，而不是像其他大多数人格那样由童年创伤引发。

接下来的问题是最重要的，一个成年之后的Kevin，有稳定工作，温饱无忧。过着小滋润的生活的Kevin究竟是面临了什么样重大的危机导致他不得不分裂出一个强大到远远超越常人的野兽人格？而且由于人格的诞生都是为了克服危机，是什么样的危机需要让Kevin发展出超级力量还有飞檐走壁的能力才方可克服？

其实答案在电影开始的前十五分钟就已经给出了。在和心理医生的第一次会面时，伪装成Barry的Dennis无意中展示了他的强迫症（把茶几上的巧克力盆拨到正中圆心的位置），但Dennis下一秒就意识到自己可能露出了破绽，于是强行岔开话题转移心理医生的注意力，但这个用来转移注意力的话题是没有进行事先准备没有伪装的，所以其实是Dennis的真心话，也无意中透露了Kevin真正的焦虑所在。Dennis说的是：等你不在了以后谁会来照顾我们呢？

如果有仔细看电影的话，就知道心理医生在致力的帮助DID病人，而那些她帮助不了的DID病人，最后都被送进了疯人院（台词里有说）。整个社会（包括与医生关系不错的邻居）和医学界，都不相信心理医生的研究，都偏见的认为DID就是精神病，需要治疗，怎么治疗呢？常规的做法就是关起来每天吃药。所以心理医生一旦去世，等待Kevin的最终归宿必然是被送进疯人院。这可不就是一个巨大的危机？而这危机本质上是来源于整个社会的所有人对DID病人的偏见和压迫。

同时，在动物园工作的经历也严重的加深了这危机在Kevin内心产生的恐惧。动物园，也许大多数人看到的是动物，但是Kevin看到的是笼子。

笼子是贯穿整部电影的意象。密不透风没有窗户的地下室，Hedwig房间里的笼中仓鼠，Dennis出入动物园后门时反复拍摄的铁栅门，以及最重要的猎杀和反杀的电影高潮就发生在铁笼里和铁笼外。而且说是动物园，最后女主获救的场景里拍到的并没有什么动物，而多是空空的笼子，倒也有拍到两只老虎，结果是在仅可容身的网笼里散步。偌大的费城动物园，没有关在笼子里的动物恐怕也只有门前那两只铜狮子雕像了。

动物园的经历给Kevin的影响当然是物伤其类，很快就要被关在疯人院度过余生的自己，和这些笼中的动物又有什么区别呢？当他的恐惧和焦虑最大化后，最终分裂出了具有匪夷所思能力的野兽人格，它拥有的飞檐走壁、掰弯铁栏、铜皮铁骨的超能力，都是为了克服这个危机，都是为了让Kevin能够突破牢笼，从疯人院里逃脱。

而Glass的预告再次证明了这一点，Glass里Kevin的确被关进了疯人院，然后依靠野兽的力量逃脱了出来。如果说Split是理论，那Glass就是实践。

沙马兰的特长就是在电影里大量铺细节设谜题，乍看平淡无奇杂乱无章，但仔细一想就会发现这些细节一个个都有用都能串起来找出暗藏的逻辑。Unbreakable和Split都是有趣的脑保健操，推理爱好者的盛宴，期待Glass。