拾荒少年

该片以亲情为基调，讲述了一老一小两个拾荒者，在不断发生冲突的过程中产生真挚感情的故事。 马跃进是一个典型的小市民形象，唯利是图，爱贪小便宜，有妻女却多年不回家，后来还被自己的妻女抛弃。男孩也从小没有父母，跟着一个捡垃圾的老人长大，后来老人也走了。二人都是及其缺乏亲情的人，只靠自己在冰冷社会的夹缝里摸爬滚打，没有陪伴，孤独至极。马跃进一开始只把男孩当做赚钱的筹码，就像他捡漏小偷搜刮过的钱包卖给失主一样想跟男孩父母索要报酬。男孩也对他戒备心极强，一开始装聋装哑害怕马跃进也是坏人。 二人关系的第一个转折点就在马跃进对男孩比出“快跑”的口型，让男孩第一次对他的看法有了改观。再后来，男孩开始相信马跃进告诉他自己并非聋哑人，此时马跃进人物弧光发生转变，由恶转化为善，由于对孩子的怜悯和自己的孤独，也转变了帮男孩找父母的目的，男孩不再是他牟利的工具。二人通过相处，感情逐渐深厚，开始互相接触和了解对方，这点在马跃进与男孩交换读物互送礼物的情节中得以展现。片中马跃进骑三轮车载男孩的场景多出现，正是象征着两人关系的变化。从第一次背靠背像流浪猫一样相互戒备，然后第二次两人面朝同向，到第三次男孩将手搭在马跃进的肩膀上，就像爷爷载着他的孙子，破烂三轮车上面暖色的灯光与背景城市的灯红酒绿格格不入，可这小小的黄色灯光有着冰冷城市所没有的温馨。马跃进家中也有暖色调的灯光的设置，使破旧的小屋有了家一般温馨的氛围。在元旦夜他们把一锅仅有的两只虾让来让去的情节可以看出他们已经将对方当成了自己的亲人。就这样，两个缺乏亲情的拾荒人逐渐卸下防备成为彼此的依靠。 虽然到了安徽的结局并不尽人意，但是这些年一直孤独流浪亲情缺失的两人有了重要的亲人，感受到了家的温暖。拾荒少年，拾到的不止有物质，还有这冰冷社会的夹缝中难觅的真情。

影片中音乐与画面的结合恰到好处，在适时的情境下，更好的渲染了氛围，以烘托主人公的心境。比如，影片开头就以轻快调皮的短钢琴声来营造一种轻松活跃的感觉，包括在中年男子找到丢下的钱包后喜悦和中年男子与小孩子追逐时一席幽默之感，都用轻音乐来渲染气氛，让观众很舒适。紧接着又是在类似悬疑片中惯用的阴险的背景音乐，制造出一种紧张危机感十足的氛围，在坏人要挟中年男子交出孩子并去找孩子时，这种音乐更是让观众提心吊胆，生怕出了差错，也很好地将观众引入当时的环境之中，身临其境，更易理解主题。另一种悠扬而又舒缓的音乐也出现在影片中，不光是中年男子骑着三轮带着孩子，还是后来他们吵架言和，两个人一起在工地拾废品的镜头，以及他们两坐火车回老家的情景，都是用这类宛转悠扬的背景音乐，来显示出他们关系的密切发展和亲密，虽然着装略显破败，所处环境也不好，但在这种温馨的音乐的烘托下，我们看到的更多的事他们之间的情感，让人欣慰。其中有一段是两个人坐在电视机前吃饭，此时从电视机中传来的事《友谊天长地久》，这恰恰反映了他们之间的关系，也为后面他们相依为命的结局埋下了伏笔。最后一段，是悠长带着凄凉之感，却而后又舒展的钢琴曲，当中年男子落魄回来之时，孩子拿起一瓶酒，音乐骤起，这就抓住了观众们的泪点，无助，孤独，一切都奔涌而出，但这并不是持续的，随着两人的交谈，看似凄凉的场面转而变得有希望，音乐也随之变化，更是一种带有予以的希望之声，直至影片最后，伴随音乐的减弱，与屏幕的淡化，两个人的声音渐行渐远，消失在镜头里，观众们也随着音乐，引发更多联想，并给予他们祝愿。

导演巧妙的抓住色彩的运用，很好的凸显出人物的关系，让观众更易了解人物形象。影片中最明显的是在中年男子家中，是以一种暗黄的光线为背景，虽然家具破旧，但这种暖黄给人一种温馨之感，再加上在这种狭小的空间中，大多以中近景来拍摄，而中年男子与小孩子围坐一张小桌子上，紧密的氛围，让我们深刻地感受到他们两人之间的关系密切与后文的发展；相反的，回到老家的他们，中年男子终于找到了所谓的施主，整个见面的场所是在一个以冷色调，蓝、黑为主的办公室全景，一张又黑又大的办公桌，镜头从两个人的的侧面拍摄，很好的感受到人与人之间的距离感，使观众对他们的不同做法产生不同感受，更好地去理解人物本性，以体会导演所要表达的主题——对都市人冷漠的批判，和对朴实农民的赞扬。