松本清张,日本社会派推理小说之父,作品不追求离奇惊险,而以推理剖析犯罪动机,揭示社会黑幕。了解了这些再来看这部根据他的同名代表作改编的电影,就不会纠结影片节奏缓慢,谈不上什么惊险刺激的剧情。
因为松本关注的其实是罪案背后深层的社会原因。
作为战败国,二战后美军占领日本的那段岁月带给日本民众社会上心理上的深深创伤才是本片的主题。这还不仅让我想到了另一部被我们熟知的电影《人证》,那首主题歌《草帽歌》更是因为电影而传唱一时。两部电影里女主人公的杀人动机几乎一样,都是为了掩盖自己那段不堪回首的过去。当你一脚迈上了罪恶之路,你注定只能在这条路上越走越远。直到尽头。
影片几乎就是围绕着三位女性人物展开的,而对应的三位女演员也确实令人印象深刻,广末凉子依旧清纯可爱,楚楚动人,中谷美纪再次展现了她在《松子被嫌弃的一生》里令人震撼的实力派演技,而木村多江温柔甜美的长相与角色天然重合。
最让人感慨的是,悬崖边佐知子对宪一的那一推在观者看来是那么地没必要,可过去做伴伴女郎的经历给佐知子带来的阴影又怎么会是我们这些观者能体会到的呢。
美军用枪托砸向一个伴伴女郎的一幕希望日本民众不要忘记,战争失败带给他们的耻辱和痛苦。
纯粹是为了去看我女神中谷美纪姐姐而点开的这部电影。没看过小说,就只谈电影吧。话说女神的表演可圈可点,确实有些稍显用力,可是这么复杂的角色本来就很难驾驭,女神演成这个样子已经很不错了。在我的理解中,《令人讨厌的松子的一生》导致女性悲剧的对他人之爱(父爱、情爱)的渴望和不带有丝毫怀疑的信任更符合对日本女性传统意识的定位,电影中正面人物广末凉子的定位即是如此,对女三木村多江的辨认有些模糊,因为最终导致她自杀的不是失去了鹈原宪一的爱,而是女性自我意识的觉醒,愿意成全中谷姐姐想要维护和开创的新时代新生活。中谷姐姐所塑造的这么自我和强势的日本女子实在是缺乏可以参考的对象。
单纯看电影,导演很明确地以表现社会性为目的,电影就是为了凸显20世纪50年代日本的焦灼与迷茫,怀揣着过去的不安,试图掩盖过去的执迷。电影中的推理部分是次要的,所以我们第一眼就很容易猜到中谷姐姐就是凶手,当然她这么做的原因,直到最后观众才知悉。不过,在一部电影中意图展现复杂的过去和人性这任务实在艰巨,导演一不小心用力过度,很多本应该以隐晦的方式让观众加以感知的东西电影也就直接说了,一旦清晰的说出来了就势必弱化了电影的主题和意图展现的复杂性和宏大性。电影可不是推理,切断了枝枝叶叶导向水落石出的光明是批判类型电影的大忌讳,一个熙熙攘攘的繁芜乱杂的群像是我们这些喜欢思考的吃瓜群众最愿意看到的。可千万别直接表达你的中心思想!绳命哪有那么简单?不要告诉我电影所要表现的主题仅仅是探讨如何迈入新生活吧?中谷姐姐的努力方式在善恶分明的意识形态下注定是个悲剧,而男主鹈原宪一所要努力的方向因为其死亡而戛然而止,至于在实践中会不会成功,这个我们就不知道了,但是似乎在脑海中是成功的了的。然而,骚年,即使娶得比你年轻许多的清纯女神广末凉子,人生也不见得就会那么容易开始新生活的吧?话说自认为在新的地方结婚生子就可以开启新生活了的价值观也是我所不屑的,那个曾经的潘潘女郎难道就不能和你开启新生活了吗?鹈原宪一的自杀(也可能是中谷姐姐推下去的)让我去掉了一些不认同感,好吧,毕竟男主确实也在纠结中,没有大步流星地奔向新生活。
在这部大女主戏中,我最喜欢的角色第二就是中谷姐姐的“流氓”老公了(室田仪作,鹿贺丈史饰,百度了一下鹿贺丈史,舞台剧的灵魂人物哪),这个人物和木村多江的女三一样,虽然是戏份不多,但是角色设定非常丰满,无论是人物设定还是演员表演,都毫无违和感。可能正因为戏份少,才看不出破绽。据一些比较小说和电影的影评说,这个角色是电影最大的改编,原著中是一个乐于助人的好人。没看过原著,就只评价剧中的人物设定,在我看来,这样一个人设是成功的,导演借这么一个“流氓”人设展现了处于高速发展时期资本的冷漠和冷酷、工人的悲惨群像,也展现了导演的野心。阶级的分化、悲惨的群像,导演需要一个人物来表现出这种时代特征。他对妻子的包容、爱和理解更是增添了这一角色的复杂性,他最后为他妻子而死这一点并不违和,电影也做过铺垫(他提及妻子喜欢鹈原宪一时的确定与落寞,他安排木村多江所饰演的田沼久子在其公司前台工作,这应当是听从了妻子的推荐)。一个自负的强硬之人原以为妻子的心不在自己的身上和家庭中,但当他知道了妻子的过去,意识到其妻子所做的一切一方面是为了这个家庭的体面、并且不惜杀人时,也就自然觉得为了掩盖中谷姐姐的过去,利用原有的舆论建立一个和情妇共谋杀人的故事是更好的选择。这其实谈不上牺牲不牺牲,而是理性之人的爱和选择罢了。
只是最终可惜的是,来自东京的广末凉子打破了中谷和其先生所想营造的故事。可能虚假的故事就是应当被打破,这是侦探小说的逻辑,也是主流的逻辑,这样的主线是不能被违背的。一个更重要的主线也不应当被违背:新时代可以建立在废墟和不堪上,但不能建立在谎言上。除此之外,我们看到了导演对中谷姐姐的同情,最后破相了的她在发表演讲时依然美丽,导演所试图要传递的是:即使可能不堪过,也依然是美丽的,这样的不堪即使刻在体面的外表上,又有何妨!这是一个时代的悲剧,只有这个时代改变了,个体的生命才会生活的不一样吧。导演想要体现时代厚重感的意图很明显,但是在我看来,这需要一个更大视角,毕竟日本既是受害者,也是加害者。在人性与其所处的大时代之间建立联系,看到这样一部有野心的电影还是很欣慰的。反观我们自己的电影,希望能看到更多触碰人性深处的电影,呈现出灾难深重的时代里最普通人的镜像。
刚刚看过《零的焦点》原著小说,借这个电影来谈下文学、电影、剧本和改编剧本。我试着用三个公式来总结它们。
剧本公式
先说剧本公式。剧本是个特殊的品类,属于商业化作品。
剧本 = 主题 -->人物 --> 情节 --> 情绪。其中:人物 + 情节 = 故事
公式中"-->" 表示因果关系。剧本的商业性体现在——最终目标为观众的情绪。剧本的作者性体现在——整个剧作根基于作者想表达的主题。完全相同的故事(人物+情节),会因不同的主题,产生不同的讲述方式,从而导致不同的情绪。没有主题的故事很难达到情绪目的。主题依赖认知深度,故事依赖艺术创造力,引起情绪依赖共情能力。这是剧作者的三个核心能力。
再看电影公式,就比较简单。只是在剧本创作流程中,插入了影视化表现。
电影 = 主题 -->人物 --> 情节 --> 影视化表现 --> 情绪
可见,电影中引起情绪的是影视化后的剧本。目前,影视化约等于视听外化,因此剧本的故事是要适合视听外化的。
最后说文学公式。文字比具象的视听更抽象,因此形式也更丰富(散文、诗歌等),我们只考虑和影视关联密切的剧情类小说。
文学小说 = 主题 -->人物 --> 情节 --> 文学化表现 --> 情绪
可见,小说和电影的核心区别在于表现形式,文学化表现 vs 影视化表现,各有千秋。对于即使相同的主题和故事,小说和电影会采取不同的方式来表现。
原著剧本与改编剧本
利用三个公式就很好理解了。原著剧本是以影视化表现为目的的,所以在写作时设计故事(人物+情节)就在遵循这个约束。因此小说改编剧本,从小说的人物与情节直接开始影视化是很困难的(因为它是为文学化表现设计的),所以需要改编步骤:
第一步. 提取小说中想保留的部分,比如主题,人物,情节。
第二步. 以第一步结果为辅助,完全重走剧本创作流程(剧本公式):主题--> 人物 --> 情节 --> 情绪。
第二步切忌直接搬用小说的主题、人物和情节,而要用第一步中提取的结果,进行再创作。更忌讳搬用文学表现来作为影视表现。对影视改编而言,小说只有主题和故事是有用的,文学性表现力不但无益,可能还有害。这也是为什么伟大的文学作品难改编,而二三流文学作品(但有好故事)却常见改成伟大电影。
零的焦点
用上面的分析方法,我们很容易看懂《零的焦点》的改编思路:完全保留小说主题,微调(增删)人物,相应微调情节。犬童一心的影视化表现能力显著弱于松本清张的文学表现能力,所以一流原著通俗小说,改编成二流电影就无可奈何了。
在中谷美纪面前,谁敢自称女主角
就是里面有些话实在是...
和你约定好去看的北国,那宛若处女般神圣的北国啊,在我的身体里,缓缓的流逝。
犬童一心还是驾驭不了多线索大题材,适合拍温情的线性叙事的小故事。中谷美纪的演技没话说,气场强到周围所有生物瞬间变路人。广末凉子还是完全无法撑起任何角色,木村多江是本片最大的惊喜,那村姑演的,完全都看不出是木村多江......
还是木村多江最高,中谷美纪气场确实强大但也不用部部片都像松子一样演的那么用力,至于广末,她的小家子气让她挑大梁最后也成路人,西岛大叔演了个打着追求新时代旗号劈腿的贱人
本片最强大的不是表演,也不是剧作,而是其完整的时代感。悬疑片的外壳下是一出关于日本人战后精神世界的时代悲剧,虽然节奏有点慢,但是一气呵成,可以称之为日式的“黑色电影”,广末凉子真的美得让人心碎。
还是木村演技一流啊。。。那么一个文盲傻女。。。中谷和广末,一个发力过猛一个不会演。。。西岛大叔的身材非常好!
广末凉子
五星给中谷美纪。片子里广末木村和她一比都成了路人。
重拍零的焦点纪念松本清张,犬童一心证明了他是日本导演中的中坚力量。中谷美纪气场足是足,但镜头将她渲染的如同十足鬼魅,反而扣了分。木村多江将一个淳朴善良经受了许多苦难的女人演的恰到好处,大赞。广末凉子不出彩,但说话的腔调细声细气,演教养良好的小娘子还是颇有说服力。
当得知中谷美纪是玛丽,镜头突然切到中谷美纪,那张苍白枯瘦的脸生是吓了我一跳。松本清张的社会系推理,推理其次。对社会问题的涉及才是主要的,同样是阴云密布的海边,会想起《影子写手》,靠想象完成故事多少有点削弱这部电影,不过,仍然值得一看。中谷美纪实在太强大了
不错
如果一个人因社会的伤害而扭曲变态,你是否能原谅?我们是该怪个人呢,还是该控诉这个社会?
广末凉子你还能演得再差点么。。。sigh。。。整一个女版张铁林
没有看过小说,感觉导演想表达战后特殊的社会背景,但情节很乱,拍的也有点拖沓。不过嘛,本身三个美女也是一看点,只是广末凉子太弱了。★★★
广末真的老了= = 在中谷美纪面前简直就成了大妈。角色深度也被甩出几条马路。。。看《简爱》的小女人居然有这等推理能力,太哥特了吧= = 战后女性悲剧,真觉得西岛死得莫名。。。。。。。
金沢是我想去的地方,却意外地在离开东京的航班上瞥见了。雪中雷,红风衣,pan-pan girl,竟让我想到朗读者。她是那么聪明的女人,可是也背负不起流光杯影中的过去。她不是在杀人,她只是想杀去过去的自己。而这又怎么是Keiko这个读着夏洛特勃朗宁的女大学生可以理解的呢……
看不下去了,冲着广末凉子和中谷美纪去的,闷死了,男人莫名其妙的失踪,莫名死了两个人,看了一小时,后面一小时我看你怎么再编下去!
背负着沉重的过去,谁也无法往前行、获得新生。一碰就支离破碎了。但过去的人生,不是想断就能一笔勾销的,不是娶一个读着夏洛特勃朗宁的女大学生就可以遗忘的。
木村