我是奋青

       看着片名原以为是描述北漂一族的励志剧，结果是部感情戏。
       小妮子的台词倒是设计的不错，顶针中带有诙谐幽默。这样性格漂亮的姑娘确实招人喜欢。男二号是为了剧情设定还是台词太少，总觉得过于憨厚老实，是怎么hold住在酒吧驻唱的妹纸的？另外最后入住的那位没有好感的学生，最后感觉也没有交代清楚。最后的结局，可能算对得起奋青二次了。
       影片的很多观点都是通过男主角帮别人分析情感故事时候说出来的，台词是经典，但是感觉是生搬硬套。一下子蹦出了这么多惊世骇俗的话，确实也对得起男主角的职业了。

青春就是让我们每个人都有经历，在经历中成长，在经历中磨炼，在经历中寻找到真爱。虽然都充满了励志的成份，但女人和男人的青春注定是不一样的。《我是奋青》就是这样一部充满激情的青春励志爱情喜剧电影，在这里，你可以寻找到没有奋斗的青春那不叫青春，你可以明白什么才是值得去追求的幸福。

《我是奋青》是一部由鸿水执导的，由范逸臣、孙坚、毛晓彤、杨洋、魏大勋、苑琼丹等联合主演的青春励志爱情喜剧电影。影片讲述了情感作家许天天（孙坚饰）和90后小奋青苏昰（毛晓彤饰）以及忠犬男方向（范逸臣饰）和傲娇女白果（杨洋饰）、蹭住男何西（魏大勋饰）等一批“奋青”在爱情、梦想上的不同遭遇，淋漓尽致得表现了他们的倔强与坚持，疑惑与迷茫；是70、80、90后的生存蓝皮书，也是当代年轻人的恋爱宝典和情感教科书。该片计划于2015年8月28日于中国大陆上映。

对于青春，很多人有自己不同的理解，《我是奋青》也没有给一个明确的答案，因为赋予青春这个词汇的是一个个鲜活的个体，所以，每个人都有属于自己的青春。但无论你有何种青春，至少都是要感动自己的。在奋斗路上的人，可能更能理解这部电影所要传递的那种善意，即使生活和工作再迷茫，也有追求幸福的权力，不要做让自己后悔的事情，该出手时就要勇敢抓住对方的手。爱和青春是两个永远都捆绑在一起的两个侧面，只有平衡了两个支点，才会让自己觉得奋斗和努力有意义。电影里的几个主角都有自己本真的个性，孙坚饰演的天天为别人解决情感问题，其实真正要解决的是自己；毛晓彤饰演的苏昰在奋青的路上一路狂奔，其实真正要奋的是爱情；范逸臣饰演的忠犬男看似不起眼的小人物，其实那是另一个奋斗着的我们自己；杨洋饰演的傲娇女白果和魏大勋饰演的何西，其实都是我们奋斗道路上一起打拼并且偶遇着的知己。电影是生活最真实的写照，而每个人的脸上所洋溢出来的激动和痛苦，泪流和微笑，其实就是对奋斗最矛盾的扎挣和最纠结的诠释。

女人和男人的青春是不一样的。女人更多的时候是为了去爱，再努力再奋斗的女人，如果错过了最美的青春，那就是被剩下的女人。而男人则是需要经历和成长才能磨炼的成熟与稳重，找到更好的爱人。所以，青春的路上，女人更显的匆忙，而男人，当然也不能像方向那样真的成为了过往，在这个复杂而又竟争激烈的年代，我们所需要的，是奋斗，但真正体现这种奋斗的，当然还是倔强与坚持的寻找着梦想。苏昰能够修成正果，更多体现的是女人对于奋斗和爱情之间抉择的态度。

电影里有大段大段的经典台词，那些曾鼓励着我们并且一直在我们脑海里萦绕着的心灵鸡汤，那些被我们磨破了嘴依旧嘴贱着重复着的心中最大的期许，都在这里最淋漓尽致的表现。电影的表达，更像是舞台剧一样的充满激情与活力。而影片和很多的青春体裁不同，没有太做作的成份，而是尽现诚意与态度。女人和男人的青春不一样，《我是奋青》和我们想像的青春片不一样，青春还在，笑着盛开。

前一阵，也就是夏天最热的时候，我跑了不少北京的小影视公司去面试，说这些影视公司小，只是地方比较小，但野心可不小。其中就有鸿水传媒。去的那天，并未见到鸿水先生，但面试的女士对我讲起，他们公司不但搞影视制作宣发，还签艺人，目标和计划是五年三部院线电影。来前特意搜索一下鸿水传媒，不错，想在环境险恶的院线票房上分一杯羹，以小博大，最令其自豪的是一部惊悚片《午夜心跳》。以小博大，现在的市场不是几年以前了，周末上个没明星没大制作，几百万就弄个爱情片，惊悚片，然后票房几千万。喂，这个时代，真的过去了，这个时代的院线电影是猫眼，豆瓣，预售，大数据，和90后的世界。一日游的东西，真的过去了。

好了说远了，当然我这些想法并没有在面试的时候说起来，何况鸿水传媒算是我碰到的比较好的公司。还有一个在三元桥的公司，呵呵，那个女老板希望我弄道士出山这样的东西。道士出山？不是道士下山吗？抱歉我没听过。我是个编剧。原来有个山寨神片是借名借光下了个仿制品，是不是很强大，大家可以去找找看看一个月几十万做出来的网络大电影是什么样子的。这个片子赶在道士下山还在院线上没到网络上的真空期，用名字欺骗观众点击。对不起，我真的做不了。我可以帮你赚钱，我真的是迎合市场给你搞作品。但是首先，电影是一门艺术。请你不要攥着一把钱就进影视圈了，参与过某几个电影就说是幕后推手了，挂个牌子在四惠高碑店租个写字楼就是影视公司了。首先，电影真的是一门艺术。

电影市场这么火爆恰恰是因为有利可图，《史记·货殖列传》说，天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。电影是个商品，好莱坞做成了电影工业，包装成商品，但好莱坞的制片人他们懂电影，好莱坞的投资人有专业人士为其把关，国内呢？

把电影圈活脱脱弄成了快餐文化的从业者，也不能全怪你们，整个社会都是这样一切以人民币为主，赚快钱，赚好赚的钱。完全放弃了电影本应有的厚积薄发。放这样的电影赚观众的钱，和强盗一样来电影院抢钱有何区别。真是不贵难得之货使民不为盗啊。

如今的影视圈，是电影做的越来越像电视剧了，拍电视剧的导演都能来拍电影了，一个武指进过几个剧组，会几个反打镜头就敢自称导演接戏了。《乡村爱情》是个电视剧，镜头语言没有，镜头构图亮瞎，室内戏就是反打，论起来，电视剧也就这个水准了，可以听着过去。但我发现好多电影也慢慢变成了这样，最多用摇臂加个大俯拍，再来个轨道滑行，然后不停反打对话，呵呵，还好你没有越轴。我看的最烂的国产电影是《车在囧途》。《浣花洗剑录》这种电视剧电影混剪的东西也能出来。不过幸好观众的审美在提高，这样的一日游电影逐渐被排斥，渐渐地也就少了，至少这些不懂电影的人弄出来的电影，慢慢的也就没有人买账了，院线也就不给排片量了。

说远了。说说这个电影吧。如果我没看过外国电影，如果我从小只看地雷战，地道战，牧马人，天云山传奇，乡村爱情，这种水平，我会觉得这个片子真的很不错。但可惜。爱情喜剧青春爱情带点励志，年年都是那么几部鹤立鸡群的，没有投资，没有大明星，小打小闹的，很难了。很多电视圈的明星，上到电影里，光环就小了很多。赵宝刚带着孙红雷弄的那个电影，也才寥寥票房。孙红雷最近的少年班，还有汤唯刘青云的三城记汤唯廖凡的命中注定，都没达到预期，甚至可以用非常惨来形容，这还是大导演大公司大演员阵容大班底来弄得。或许我说的不甚恰当，这部片子毕竟有励志的元素在，有爱情，也有喜剧，是个打擦边球的类型片。可是我看到的镜头还是那么让我没有看下去的欲望。为什么？我问了自己很多次，这个电影剧本也可以，并没有那么幼稚和无脑，人物关系也不错，剧情也是轻松诙谐大反转的，但我就是看不下去，为什么？我想了一晚上，或许是，这种题材真的本身不吸引人，或许是，拍的不吸引人。那为什么不吸引人呢？我曾经励志当一个导演，所以阅片无数，有资格说那么一声，这个片子没有视听语言，就像是再拍乡村爱情，所以看不下去。

视听语言。不说远的了，说说近邻韩国电影吧。《邻居》，一个在韩国电影反响平平，水平一般的片子。前十几分钟，完全是视听语言的典范，一个在雨天独自回家的孩子，被陌生人拐跑。再次出现，就是一个乌鸦，紧接着是公寓。电影语言运用纯熟，人物关系交代的非常清楚。拍的真是张弛有度，收放自容，看的人血脉喷张，神情紧张。就那么个场面调度，就那么个配音，就那么几个镜头，就是那么个构图，就是拍了那么个意向。换成中国电影会怎么样，丁是丁卯是卯，讲一个小孩被陌生人抱走，那就是被陌生人抱走了而已。电影视听语言，是艺术的对镜头进行组合加工啊，不是电视作品几个反打讲明白一个事儿，不是这样，不是这样，不是这样。

再来个韩国大导朴赞郁《我要复仇》，聋哑小伙在医院和医生谈他姐姐的病情，给了一个从窗外雨中向内看的镜头。换成中国电影，可能就因为拍摄周期，或者是节约成本，放弃了这个镜头，也许这个镜头对讲述故事毫无用处，但并不是没有意义！！这是一个暗示主角心理的镜头，这个镜头放在这里非常重要，是这场戏的点睛之笔！

雨的运用十分重要，一看到电影里用雨来表达，我就想起黑泽明。好了或许有人说爱情啊青春啊电影不需要这些东西。但是就拍ppt的郭敬明最喜欢的日本导演岩井俊二，也是利用雨的高手，但郭敬明只是讲故事，完全不懂视听语言，所以他在看电影的时候根本会忽视掉这最重要的一点，所以他电影中的伤感只能停留在皮毛阶段，大家看起来会很矫情，他是画虎不成反类犬的典型。

我是奋青里面看不到导演的视听语言，就像是看电视剧一样，只不过这部电视剧放在了大荧幕上。奋斗的青年，恰恰没有看到对于奋斗二字优秀的视听语言的表达。所以，我看不下去。

鸿水先生，好好想一想吧，你是个不错的制片人，也是个不错的编剧，但不是个很好的导演。电影中，小到一只猫的运用，比如咱国产的《守望者罪恶迷途》，雨的运用，说了很多，当然不是拍个下雨天就是视听语言了，要有光线的运用，复杂的场面调度，《公民凯恩》那样景深镜头，《我是古巴》的长镜头，张弛有度的剪辑比如奉俊昊的《母亲》。五年三部电影，劝您厚积薄发，以小博大，也得有拿得出手的专业能力让人指摘啊。

现在很多做网络大电影的。那根本就是畸形的产物。如果大家觉得《万万没想到》好看，其实我也觉得挺逗，他们是一样的东西，不费脑子，在忙碌的生活中给人闲暇的娱乐，根本和艺术不沾边。最后电影是门艺术，而且现在的观众也是挺挑的。

前一阵，也就是夏天最热的时候，我跑了不少北京的小影视公司去面试，说这些影视公司小，只是地方比较小，但野心可不小。其中就有鸿水传媒。去的那天，并未见到鸿水先生，但面试的女士对我讲起，他们公司不但搞影视制作宣发，还签艺人，目标和计划是五年三部院线电影。来前特意搜索一下鸿水传媒，不错，想在环境险恶的院线票房上分一杯羹，以小博大，最令其自豪的是一部惊悚片《午夜心跳》。以小博大，现在的市场不是几年以前了，周末上个没明星没大制作，几百万就弄个爱情片，惊悚片，然后票房几千万。喂，这个时代，真的过去了，这个时代的院线电影是猫眼，豆瓣，预售，大数据，和90后的世界。一日游的东西，真的过去了。

好了说远了，当然我这些想法并没有在面试的时候说起来，何况鸿水传媒算是我碰到的比较好的公司。还有一个在三元桥的公司，呵呵，那个女老板希望我弄道士出山这样的东西。道士出山？不是道士下山吗？抱歉我没听过。我是个编剧。原来有个山寨神片是借名借光下了个仿制品，是不是很强大，大家可以去找找看看一个月几十万做出来的网络大电影是什么样子的。这个片子赶在道士下山还在院线上没到网络上的真空期，用名字欺骗观众点击。对不起，我真的做不了。我可以帮你赚钱，我真的是迎合市场给你搞作品。但是首先，电影是一门艺术。请你不要攥着一把钱就进影视圈了，参与过某几个电影就说是幕后推手了，挂个牌子在四惠高碑店租个写字楼就是影视公司了。首先，电影真的是一门艺术。

电影市场这么火爆恰恰是因为有利可图，《史记·货殖列传》说，天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。电影是个商品，好莱坞做成了电影工业，包装成商品，但好莱坞的制片人他们懂电影，好莱坞的投资人有专业人士为其把关，国内呢？

把电影圈活脱脱弄成了快餐文化的从业者，也不能全怪你们，整个社会都是这样一切以人民币为主，赚快钱，赚好赚的钱。完全放弃了电影本应有的厚积薄发。放这样的电影赚观众的钱，和强盗一样来电影院抢钱有何区别。真是不贵难得之货使民不为盗啊。

如今的影视圈，是电影做的越来越像电视剧了，拍电视剧的导演都能来拍电影了，一个武指进过几个剧组，会几个反打镜头就敢自称导演接戏了。《乡村爱情》是个电视剧，镜头语言没有，镜头构图亮瞎，室内戏就是反打，论起来，电视剧也就这个水准了，可以听着过去。但我发现好多电影也慢慢变成了这样，最多用摇臂加个大俯拍，再来个轨道滑行，然后不停反打对话，呵呵，还好你没有越轴。我看的最烂的国产电影是《车在囧途》。《浣花洗剑录》这种电视剧电影混剪的东西也能出来。不过幸好观众的审美在提高，这样的一日游电影逐渐被排斥，渐渐地也就少了，至少这些不懂电影的人弄出来的电影，慢慢的也就没有人买账了，院线也就不给排片量了。

说远了。说说这个电影吧。如果我没看过外国电影，如果我从小只看地雷战，地道战，牧马人，天云山传奇，乡村爱情，这种水平，我会觉得这个片子真的很不错。但可惜。爱情喜剧青春爱情带点励志，年年都是那么几部鹤立鸡群的，没有投资，没有大明星，小打小闹的，很难了。很多电视圈的明星，上到电影里，光环就小了很多。赵宝刚带着孙红雷弄的那个电影，也才寥寥票房。孙红雷最近的少年班，还有汤唯刘青云的三城记汤唯廖凡的命中注定，都没达到预期，甚至可以用非常惨来形容，这还是大导演大公司大演员阵容大班底来弄得。或许我说的不甚恰当，这部片子毕竟有励志的元素在，有爱情，也有喜剧，是个打擦边球的类型片。可是我看到的镜头还是那么让我没有看下去的欲望。为什么？我问了自己很多次，这个电影剧本也可以，并没有那么幼稚和无脑，人物关系也不错，剧情也是轻松诙谐大反转的，但我就是看不下去，为什么？我想了一晚上，或许是，这种题材真的本身不吸引人，或许是，拍的不吸引人。那为什么不吸引人呢？我曾经励志当一个导演，所以阅片无数，有资格说那么一声，这个片子没有视听语言，就像是再拍乡村爱情，所以看不下去。

视听语言。不说远的了，说说近邻韩国电影吧。《邻居》，一个在韩国电影反响平平，水平一般的片子。前十几分钟，完全是视听语言的典范，一个在雨天独自回家的孩子，被陌生人拐跑。再次出现，就是一个乌鸦，紧接着是公寓。电影语言运用纯熟，人物关系交代的非常清楚。拍的真是张弛有度，收放自容，看的人血脉喷张，神情紧张。就那么个场面调度，就那么个配音，就那么几个镜头，就是那么个构图，就是拍了那么个意向。换成中国电影会怎么样，丁是丁卯是卯，讲一个小孩被陌生人抱走，那就是被陌生人抱走了而已。电影视听语言，是艺术的对镜头进行组合加工啊，不是电视作品几个反打讲明白一个事儿，不是这样，不是这样，不是这样。

再来个韩国大导朴赞郁《我要复仇》，聋哑小伙在医院和医生谈他姐姐的病情，给了一个从窗外雨中向内看的镜头。换成中国电影，可能就因为拍摄周期，或者是节约成本，放弃了这个镜头，也许这个镜头对讲述故事毫无用处，但并不是没有意义！！这是一个暗示主角心理的镜头，这个镜头放在这里非常重要，是这场戏的点睛之笔！

雨的运用十分重要，一看到电影里用雨来表达，我就想起黑泽明。好了或许有人说爱情啊青春啊电影不需要这些东西。但是就拍ppt的郭敬明最喜欢的日本导演岩井俊二，也是利用雨的高手，但郭敬明只是讲故事，完全不懂视听语言，所以他在看电影的时候根本会忽视掉这最重要的一点，所以他电影中的伤感只能停留在皮毛阶段，大家看起来会很矫情，他是画虎不成反类犬的典型。

我是奋青里面看不到导演的视听语言，就像是看电视剧一样，只不过这部电视剧放在了大荧幕上。奋斗的青年，恰恰没有看到对于奋斗二字优秀的视听语言的表达。所以，我看不下去。

鸿水先生，好好想一想吧，你是个不错的制片人，也是个不错的编剧，但不是个很好的导演。电影中，小到一只猫的运用，比如咱国产的《守望者罪恶迷途》，雨的运用，说了很多，当然不是拍个下雨天就是视听语言了，要有光线的运用，复杂的场面调度，《公民凯恩》那样景深镜头，《我是古巴》的长镜头，张弛有度的剪辑比如奉俊昊的《母亲》。五年三部电影，劝您厚积薄发，以小博大，也得有拿得出手的专业能力让人指摘啊。

现在很多做网络大电影的。那根本就是畸形的产物。如果大家觉得《万万没想到》好看，其实我也觉得挺逗，他们是一样的东西，不费脑子，在忙碌的生活中给人闲暇的娱乐，根本和艺术不沾边。最后电影是门艺术，而且现在的观众也是挺挑的。

（文/小义大道）

很早就认识导演鸿水，也见证了他从写评论到创立公司再到拍电影一步步的完成自己的梦想的过程，真的很佩服他。转眼80后已经结婚生子，大多数事业稳定工作有成。而90后们开始北漂找工作，我是奋青，是为90后们设定的标签，希望他们是奋斗中的青年而非愤怒的青年，这对前途和未来的充满未知的毕业生们是一种莫大的鼓励。《我是奋青》讲述的就是几个普通北漂族的简单又不平凡的生活，他们因为合租而成为人生挚友，一起走过这段有笑有泪的人生路。看完电影第一感觉是：青春真好！

我想我们身边都有一个“老方”这样的朋友，他绝对是父母口中“别人家的孩子”，上班尽职尽责，给父母买房，还有个漂亮的女朋友。尽管大多数的镜头都给许天天，老方的戏份不多，却让人感触颇多，也看得出导演在这个角色中倾注了很深的感情。老方话不多，对人诚恳善良，在爱情面前有点胆小保守，但这绝对不是缺点，不曾想。就像老方的那句：生存很容易，生活不容易。生命如此短暂已逝，抓住有限的青春时光燃起来造起来，什么要都去勇敢尝试一下。

孙坚饰演的许天天和毛晓彤饰演的90后女孩苏昰，两个人就像一对小冤家，一见面就吵上了，两人就像是小情侣斗嘴，金句不断很开耳。如毛晓彤说孙坚：“说话雷人，不把人雷得外焦里嫩软软乎乎誓不罢休”，而孙坚也不甘示弱，直言毛晓彤：“言行举止令人拍案叫绝，直接把人从半梦半醒之间给彻底惊醒”。在他们所营造的喜剧氛围中，我们感受着青春的精彩，青春就是可以去到想去的城市，与一群有着相同目标的人一起合租，遭遇到友情、爱情，有着不同的人生历练。两位小冤家的爱情更是将甜蜜进行到底，从互相斗嘴再到日久生情，有如金童玉女般的组合，颜值爆表的情侣CP非常讨喜。

孙坚饰演是位情感作家，在片中我们端了上很多很多的情感鸡汤，在工作和生活中，他自己亦是碗好喝的鸡汤。用现在网络流行语说：明明可以靠脸吃饭，却偏要靠才华。许天天可是绝对的小鲜肉级别，要脸蛋有脸蛋，有身材有身材，被女友劈腿，伤心欲绝，却大放其辞：“女人失恋要三十三天，男人失恋却只要三天！”在工作上勤勤恳恳任劳任怨，后来被女上司公报私仇给“开除了”，他也是短暂失落立马又打好鸡血开始创业。再次与前女友吃饭，他也已经放下，更是抛金句告诉她“女人别嫁谁都遗憾，男人也别娶谁都后悔，陪伴是最好的爱情。”。白果和苏昰，一个是优雅大方的女神，一个是鬼灵精怪的可爱女孩。白果怀惴着音乐梦想，白天教小朋友弹钢琴，晚上在酒吧驻唱，很充实的活着。苏昰拒作啃老族，从外地来到北京，她就像个精力旺盛的不倒翁，对生活工作都充满了斗志，年纪虽小志向却远大。

四位主角绝对是北漂一族的形象代言人，它们为梦想为生活而奋斗，是典型的奋青。没有大明星，没有大制作，故事却接地气青春感十足，还贴心为我们准备了各类情感、职场、生活实用鸡汤，打好鸡血让90后们的青春燃起来！

电影《我是奋青》区别于众多清纯系电影的梦幻风格，没有堕胎没有车祸也没有无休止的撕逼，开始在现实的道路上迈开大步走向成熟，导演、编剧鸿水是业界知名媒体人、评论人、情感作家，今次厚积薄发，将多年的生活经历和对人生的感悟，交付于一部电影，自是令战台烽感慨良多，再联想到片中孙坚扮演的男主角许天天同样是情感作家，而现实中的鸿水同样是颜值颇高的“奋青”，典型的北漂中的战斗机，便可知《我是奋青》是带有导演鸿水半自传式的青春纪念册。
奋青不是愤青，《我是奋青》没有局限于导演的个人情怀抒发，而是用孙坚与毛晓彤、范逸臣与杨洋这两对情侣，带出了当下奋斗一族的生存状态。两位男主角都足够帅气，孙坚是阳光灿烂型，范逸臣是冷酷潇洒型，但作为“奋青”在面对人生的时刻，却不得不迎接来自感情和事业的折磨与考验，或许，这也是千千万万现实中奋青的真实境遇，他们不是富二代，不是官二代，一切都要靠自己的双手和头脑，在夹缝中生存，在底层中挣扎，但生活的磨砺，也赋予了他们“奋”的风格和“青”的勇气，生命不息，奋斗不息，即便会垂头丧气悲观失望，但总能在同伴的鼓舞下，在社会的号召下，一扫阴霾，重振雄风。
《我是奋青》的片头，给观众呈现的是北京大街小巷的延时摄影，那里既有古老的天坛颐和园，也有现代化的故宫王府井，看行人匆匆，看日落月升，或许只有在北京这座城市寻梦的人，才会注意到这些朝夕的变化，季节的变迁，虽然我们常说，“你爱，或者不爱，这座城都在这里”，但是，既然选择了在这里奋斗，必然是会感同身受的迎接这一花一草的芳香，倾听这一晨一昏的喧闹，这个场景的铺垫，令后面的故事发展，特别有身临其境的换位感。
孙坚扮演的许天天，是一个矛盾的复合体，从人生角度而言，经历着惨败的折磨，他从一个成功的情感作家，和一个傲娇的漂亮美眉的男友，瞬间跌落到被劈腿被淘汰的低谷，而“屋漏偏逢连夜雨”的诅咒也让他刚走出感情困惑，又陷入事业挫折。其实《我是奋青》在用现代化故事诠释了“故天将降大任于斯人也”的道理，这点特别适于作为当下众多奋青们的座右铭。另一方面，许天天与同一屋檐下相遇的苏昰，虽然是如此的针尖对麦芒，但命中注定的“欢喜俏冤家”却也是在彼此各种形式的加深了解中，渐渐蹭出爱的火花，这也是在给奋青们指明了“婚姻爱情”的明路，有很现实的意义。
相对于孙坚的与时代抗争，范逸臣可算是另一种与生命抗争的“奋青”，这位歌手出身，又凭电影《海角七号》红遍海峡两岸的青春偶像，可视为年轻一代的精神领袖，今次出演的方向稳重、内敛，却是满满的正能量，用自己的生命之火，照耀着身边的每一个人。当然，他对朋友的赤诚，对爱情的忠心，也成为了他的“绊脚石”，现实总会很残酷，遇到美好的事情，总会去破残，这一点，从《我是奋青》中的多个角色中，都能感觉得到，其实也对，青春若是太无悔，又该多无趣。
因导演鸿水的作家身份，因此在片中，人物的台词可谓是妙语连珠，令观众应接不暇，如果细细的拆解，估计能整理出一批堪比“心灵鸡汤”的金句，有蕴意深远的，有唇枪舌剑的，也有令人爆笑的，许天天代表了“得理不饶人”的心直口快，而苏昰则是典型的“嘴皮子利索”型刁蛮小公主，方向则是不时给人意外的“不鸣则已一鸣惊人”型闷骚男，如今看来，虽然都是“快嘴”，但凑在一起却毫不违和，谁让这个社会已经进阶到“人人皆是段子手”的时代呢？
奋青不容易，要在艰难困苦中全力拼搏以求出头上位，电影《我是奋青》也不容易，要在强片如林的暑期档分到一杯羹，争口碑，争拍片，争话题，争票房，这也是一场场硬仗，导演鸿水更不容易，认识他许多年，几乎看不到游山玩水吃喝耍乐的时候，每每夜深，都还在写剧本，盯制作，《我是奋青》便是他的亲生，在呵护中走向市场，在陪伴中走近观众，影片的淳朴与真诚，值得我们同导演一起竭尽全力的振臂高呼：全世界的奋青们，集合！！