致命女人 第二季

Call me old fashion，但我真太喜欢这种故事情节像火车一样，一旦启动拉都拉不回来的老旧故事片的调调了。

转场可能没有第一季这么fancy，故事情节可能也没有第一季这么顺理成章，还似乎处处令人费解。

但Alma那种从壁花到交际花的转变，一步一步看似不合理，实则恰如其分体现了她渴望得到关注的心理。Alma本来就是这么一个狠角色，自私算计却长期被平庸的生活压抑。一旦找到一个宣泄的出口，性格里带有毁灭性的自我成全源源不断地涌出。她善于学习成长极快，第一次威胁别人反被将军也没有打击她的自信，而是整合所有信息，抓住一切机会达到自己的目的。

第一集Rita的出场和最后一集Alma的谢幕，同样是正红色礼服加上白色毛皮披肩的造型，前后呼应表现了Alma用短短两个月的时间就完成了从家庭主妇到俱乐部主席的转变。她得到了梦寐以求的关注，至于是星光熠熠的明星还是万人唾弃的连环杀人魔，又有什么要紧。

这才是爽剧不是么？

至于Why women kill

就像一千个读者就有一千个哈姆雷特一样，一千个女人也有一千个发泄的理由

谁就比谁更高尚合理了呢

who knows？🤷‍♀️

看得爽就是好剧[鼓掌]

补充一下，Alma不是一个聪明的女人，催促她成长的动力自始至终都是她的欲望。所以我不觉得她最后刺死Rita算什么降智行为，她满脑子想的，就是回到大厅，回到那个只属于自己的舞台，一尝所愿站在那里受到所有人的注目。

而Rita，虽然终于明白一切不幸拜Alma所赐，但她没有时间也没有钱更没有人脉来布置所谓的行动。威胁Alma可能只是为了保障自己逃离小镇之后的生活，“最后捞一笔”。但发现Alma杀了Isabel之后她愤怒了，只想要毁掉眼前这个女人，所以不顾一切想揭发真相。

如果说Alma是被一眼望到尽头的平庸生活压抑了心中欲望的魔鬼，那Rita就是在骄奢淫逸的奢靡下，仍藏着一颗仅对Isabel保有的初心

再说说Dee，她算是一块璞玉吧，因为身材焦虑有自卑，小门小户的姑娘没见过大世面，被小白脸勾搭就陷入了自以为傲的恋情。但她看穿小白脸只爱钱财的真面目后，又义无反顾爱上了正义的化身Vern。她值得那一份幸福。我愿意相信剧末她没有出现在母亲赴刑的路上，而且和Vern一起幸福的抱着新生宝宝，也是看清了母亲的自私，做出了自己的选择。

而老姑娘Catherine，生而富贵却有一个专制的父亲，没有父爱，想必也没有母爱。因为年龄的关系，和Dee一样，对爱情渴望又自卑。所以她选择相信小白脸对自己是真爱，在付出真心却遭遇背叛之后，愤怒绝望之下举起了手枪。

剧中主要的四个女人，刨去Dee，再加上为了保护Rita而毅然决然杀人的Isabel，每一个都有自己截然不同的杀人理由，就这，还够不上一个Why women kill的title吗？

一套10集的迷你剧，紧凑而集中，全部就只围绕7位主角展开。有趣的是《致命女人2》与《致命女人1》的故事没有任何一丁儿关系，完全可以单独看。但其实这在美剧的写法中不是第一次出现。每一季10集《冰血暴》也都是独立好看的犯罪故事。《致命女人》系列大有致敬《冰血暴》的意思。

这套剧有两大看点。第一是看服装设计。

要谈清楚《致命女人2》的服装线，就必须先了解一场诞生于1947年的时装革命。一个如今全中国的女人都知道的品牌——Christian Dior，在那一年在巴黎推出了他的第一个高定系列，叫“NEW LOOK”，衣服的设计特点是非常非常鲜明的：要凸显出女子丰润的胸型，紧紧勒出腰部曲线，强调阔䙓的裙身，裙子的长度离地20厘米。从而我们可以明确一点，《致命女人2》服装设计的总谱，是一次对于DIOR先生的致敬。

1947年Dior巴黎发布会

为什么1947年DIOR的这个发布是一次革命呢，因为你要知道，当时二战才刚刚结束不久，整个战争期间，妇女们无心打扮，穿得也简朴，在那种物质短缺的生活环境下，服装的主流款式都简洁、实用而且有点僵硬。而1947年，仅仅是战后的第二年，DIOR的这个系列还女人以最为女人的装扮。可以想象当时DIOR把妇女们打扮成这样引来了多少保守派的闲话。但这种极富魅力的女性化设计，却恰好满足了厌倦战争，渴望享受自我的女性心理。这点正是本剧选定这个服装风格的关键。

好的剧，形式即内容，本剧的故事内容是写一个女人如何渴望被关注，如何在“求关注”的欲望深渊中愈陷愈深。服装内涵必须呼应故事内涵，好的影视作品，小到服饰装扮，大到住所环境，都是人物内心的外化。

本剧的服饰自成一条线索，呼应着角色命运的变化，从而成为剧的一条暗线。Alma的命运是从第一集开始，写她怎样费尽心思进入上流社交圈，最终黑化。埋了邻居太太以后她策划了如何陷害Rita，处心积虑把她从名媛俱乐部除名，她利用自己的丈夫的“小怪癖”，在一个月黑风高之夜，去给Rita中风的丈夫注射了一针，让他安乐死，又把针筒塞进Rita的包包嫁祸给她，在这步步升级的犯罪道路中，她的裙子，从面料、款式到颜色，每一集都在升级，从而构筑起一对反差，外表愈华美，内心愈堕落。而与之相对应的Rita这个人物，自第一集开始趾高气昂，之后被Alma渐渐算计直至锒铛入狱，她的服装是一路在降级，但是她内心的良知却在苏醒，外在愈简朴，内心愈良善。好的剧不能只有故事，本剧的主创用“美”来定义“丑”，这是这套剧的核心理念。读出这层设计，才会明白为什么服装是看点。

导演还默默让她们互换了衣服，渐渐活成了对方。红裙对应红裙太明显了，很多观众都看出来了。但是还有黑白一套也是对应的，蓝色也有对应，紫色也出现对应。

Alma为了报复Rita对她的羞辱，为了自己膨胀的心魔，渐渐黑化成比Rita更心狠手辣的女人，活成自己讨厌的人。

本剧第二大看点是剧作手法选取了荒诞派戏剧的风格。

有没有细心观众发现，全片这个简单的片头，只出现了一个主创的名字。Marc Cherry，是这部戏的编剧，整个片头只有编剧的名字喔，别的工种都不配，这很少的，一般，影视作品导演都享有第一署名权的。自从Marc Cherry写了9季《绝望的主妇》之后，在好莱坞就封神了，在Marc Cherry面前，导演只是他的场面调度者。片头无疑是在向我们宣告，这个项目的编剧中心制。

所以看这种戏，跟看奥运会似的，是看个人突破，他有没有战胜他自己。我觉得这一次Marc Cherry是可以的，第一季《致命女人》是现实剧的写法，虽然美术超棒，但故事的走向观众完全猜得到，热度高其实更多是因为“手刃出轨渣男”这个点容易引发社会共鸣，但仔细想想其实是比较狗血的。影视专业有影视专业自己的评判角度，不是以社会学的理论标准来评价作品的。

但是第二季，编剧是有突破的，这已经不是现实剧的写法了，而是一个荒诞派的风格，剧情的走向也比较迷离。第二季的故事是上来很一般，但是越来越精彩。

荒诞派戏剧诞生于1950年，又是二战后，又是在法国。前面说过本剧服装，采用1947年出现在巴黎的DIOR的设计。你可以感觉到一部剧设计的总谱感吗？设计总谱是决定调性的，你整个戏总体是个什么感觉，什么风格，这是我们国产剧最缺的东西。

1950年，尤奈斯库的《秃头歌女》问世，1953年，《等待戈多》轰动全世界。作品先出来了，之后出现理论总结，60年代初，英国著名戏剧理论家马丁·埃斯林在《荒诞派戏剧》一书中，正式命名它们为“荒诞派戏剧”，并总结了几项艺术特征：①写法上放弃了结构、语言、情节上的逻辑性和连贯性。②用象征、暗喻的方法表达主题。③用轻松的喜剧形式表达严肃的悲剧主题。

《致命女人2》有一点是不符合的，就是它的结构、语言和情节仍然是大众熟悉的写法，这个故事是人民群众人人能看得懂的，是完整的，有逻辑的，连贯的。但是另外两项，是全部符合的，有象征有暗语，用喜剧表达严肃的悲剧。所以，我不能说它就是荒诞派戏剧，而只能说它具有这种戏剧的风格。

那么问题来了，作为影视作品，如何用一种视听语言来表现荒诞风格呢？我们在这部作品中可以偷到别人的很多妙招。比如，第一个，美术设计上，你会发现它是带有浓浓的漫画感的，主人公这一家人选了三个胖子，尤其是男主人，这个兽医，我感觉有一定的特效化妆在他身上，女主人公也被剧组证实本人并没有这么胖，化妆有刻意给她弄胖。有人说因为美国历史上出现了不少胖子杀人犯，你当然可以这么理解人物的造型设计，但我觉得，这个处理，更大的原因是在调性上要显现出漫画感，再去看看他们家的房子，这个置景，后期又调色上大大用力，把这祯定格下来，简直是动画片。

那一场Alma逛女装店的戏他们的处理，更不是现实主义剧的手法了（塑料模特都冲她眨眼睛的）。第二点是需要演员默契的配合，饰演Alma的女演员在《冰血暴1》里面演一个女警察，你可以去看一下她在现实剧中的表演技巧，再比较一下这部剧中她那种夸张的演法。本剧努力做的荒诞感，跟喜感、漫画感、揉捏在一起，达到很好的黑色幽默的效果。这个风格，纸上谈兵容易，在荧幕上呈现是很难的，它与剧作、服装，美术，音乐、表演和场面调度都紧密相关，需要各部门相辅相成。实现这种风格，是需要在创作原初就想得很清楚，调动各工种的完美配合，才能把整部剧做成一则荒诞的寓言。

荒诞派戏剧的诞生根植于荒诞派文学，而荒诞派文学的思想基石是20世纪的存在主义哲学。二战之后，人类更强烈地陷入到对人生意义的怀疑中，认为人与人、人与世界根本无法沟通，人在一个毫无意义的世界上活着。这种“虚无感”、“荒唐感”、“悲凉感”是20世纪中页西方普遍性的精神危机。这个故事，就写了这个危机诞生原初的社会状况。在这部剧中，这种精神危机具象成为Alma对于“名媛俱乐部”病态的追逐，以及Alma的老公对于给人实施“安乐死”病态的上瘾。

一部好剧，衣香鬓影、云锦霓裳一定是浮云，而骄奢淫逸必须是荒凉。再反观国产剧，不谈政治正确，只谈创作观念，比如我上一个评论文骂的冯小刚的《北辙南辕》，你想想，服装，有设计理念吗？骄奢淫逸的生活又想反映什么呢？

最后我想讲，为什么这套剧只是荒诞风格而不是荒诞戏剧，为什么作者还是选用大众能看懂的讲故事的方式来写呢？因为，如今的西方世界，毕竟已经渡过了最危机的时期，我们生活的当代，是一个审美折衷的时代。在流媒体平台上线的剧，本质上并不是一个批判工具，而是一种消费品，你真的写成《等待戈多》，是会死得很难看的，还是要保留它的可看性。但是，一个好的作者，如Marc Cherry，我相信他对自己是有要求的，他的学识、涵养、底蕴决定了作品的厚度，知识分子的社会责任感是自觉地会在作品中，得到一种潜在的保留。

在娱乐性的深处，见出批判性。这是国产剧彻底放弃的一条创作道路。但是作为影评人与剧评人，我不想放弃指出来。

似乎当一个女性角色决定要杀人，她的动机总是来自于情爱的债与仇，然而「致命女人」第二季女主角Alma的内心世界却非常单纯。当她伫立在橱窗外望着上流社会主妇俱乐部光鲜亮丽的餐会，那一瞬间，对美、对声望、对权力的艳羡与渴求便在她心中生根。自始至终，Alma的目标只有Rita，她要靠近她，再战胜她、取代她、成为她，穿上华美礼服，接受万众瞩目。而男人在她的故事线里，不过只是帮助她登上欲望之巅的垫脚石，反而显得无足轻重。

为了进入贵妇们的花园俱乐部，Alma一路杀红了眼睛，直至众叛亲离。这其中固然蕴含着某种隐喻（花园俱乐部可以是其它任何东西，它只是求而不得的欲望的载体），但无论是Alma的初始动机还是她随后黑化的过程，都因此显得十分荒诞。她和丈夫像一对笨拙的小熊，既没有缜密思考，更没有周全计划，全凭直觉和冲动，用一个谎言解释另一个谎言，一条命案掩盖另一条命案。Why women kill？第一季给出的答案是「女人醒了」，第二季给出的答案是「女人疯了」。男人的欲望会被称为野心，而女人的欲望在这里被刻意定义为虚荣。

更喜欢「致命女人」第一季，首先因为它是教科书般的爽剧。出轨男死了，家暴男死了，笑里藏刀的第三者也死了，正义战胜邪恶，不能不让人拍手称快，对父权制的愤怒终于得以安放。更重要的是，第一季中的人物关系设置大胆地挑战传统，探索新的可能性，也许故事最终并没有给出完美答案，但至少能让我们思考：被出轨的女性和第三者之间一定要在互相扯头发的叫骂中结束吗？她们是否也有机会成为朋友？女主外男主内的家庭模式会损害男人脆弱的自尊心吗？Open relationship是否存在平衡点？它会让每个人都更自由吗？每个问题都足够带来长久的讨论。然而在第二季中，只有那些重复千百遍的情节：男人欺骗女人，女人抢夺男人，刻板的、宫斗剧般的勾心斗角。

还是想看到影视作品能摒弃女性的战争，更多着眼于女性的互助与成长。

（第一季里又飒又美的Simone）

19年，玉玲姐姐带着杀夫三人团《致命女人》横空出世，三个不同时代三对不同夫妻，呈现出女性在婚姻遇见的不公以及对抗的过程。婚姻从来不是迪士尼动画，王子和公主的主场发生在婚礼后，之所以《致命女人》能够封神，是因为它的角度够犀利，杀夫三人团够火辣够危险，狗血和悬疑齐飞，反转和金句迭出，当然让人欲罢不能。

(第二季全员)

等了两年，《致命女人第二季》终于出来了。第一季里不同时代不同身份的三个女主，第二季浓缩成生活在1949年的三位女性，第一季从房子串联起三个家庭，第二季则换成了社会关系串联起三人，Dee是Alma的女儿，而Rita又是Dee的情敌，从故事结构和叙事广度上，第二季变得更为狭小，主题也从两性的对抗和反思过渡到女性的自我觉醒，杀人不再是逼到绝境的奋起反抗，而变成选择和私人化的体验。

（朴素的主妇Alma）

三个女性角色都没有什么光鲜的出身和出众的能力，Alma是个最普通不过的中年妇女，爱好种花养草，唯一的梦想就是想进入富家太太们组局的园艺俱乐部。

Rita

Rita虽然凭借美貌挤入上流社会，但出身贫贱，年纪比她还大的继女毫不留情地称她是妓女。

（年轻的Dee）

Dee则在餐馆做服务员，拿着微薄的薪水，虽然已成年但还是和父母住在一起。 比起第一季里的三位女主，这季的人物更下沉更接近真实世界。

（富家太太们组局的园艺俱乐部）

Alma得知园艺俱乐部有位老会员去世了，欣喜若狂，缠着丈夫Bertram要钱，想要买一件体面的衣服去毛遂自荐，这段情节特别有莫泊桑《项链》的感觉。令人心酸的是，Bertram给了钱，依然买不起高级服装店的衣服，Alma只好买来衣料自己做了一件礼服，那个百折不挠的拼劲儿并不逊色于拿窗帘缝制礼服的斯嘉丽。然而Alma对优雅的上流社会的向往注定只是一场梦，因为掀开精致的外表，那个世界溃烂的令人作呕。

（Alma搭讪被拒）

Rita出场就和男演员偷情，喝下午茶时遇见鼓起勇气来搭讪的Alma，第一反应是像看见脏东西般两手按着Alma的肩膀把她请出去，自私，狠毒，势力展现的淋漓尽致。

（粗鲁的Carlo）

可是面对她年迈的丈夫Carlo，Rita也只能承受屈辱，准备聚会的时候，没穿下装的Carlo出现在客人面前，Rita提醒他注意礼仪，Carlo却粗鲁地说，我身上哪一处是这些女士没见过的？ 作为一部女性主义的剧，在选角上，剧组更加政治正确了，Alma一家都是胖子，不是微胖，而是体重200斤以上的硕大体型。Dee虽然胖，但在色调的渲染下，竟然有种现代罕见的油画氛围，仿佛是从鲁本斯画作中走出来的古典美人，丰腴的娇嫩欲滴，让男演员有了妩媚火辣的Rita还想睡她的情节变得可信。审美更多元。

（在不知情状态下被安乐死的女演员）

剧情节奏很快，第一集就出现谋杀，可惜致命的却不是女人，而是变成了男人。兽医Bertram和客户暧昧，并登上那位风韵犹存的歌舞团演员香闺，又是卖弄风情的跳舞又是肢体接触的搀扶，我以为这是个Beth和Robert式的出轨故事，结果下一秒，女演员就被Bertram安乐死了，狗血立马变惊悚。

（Alma发现纪念品）

Bertram看似是一个其貌不扬的老好人，其实是个杀人无数的连环杀人狂，他嘴里说着不忍看见他们继续痛苦下去，实则非常享受这种成为上帝的感觉，阁楼柜子后面那收藏了整整一筐的纪念品充分说明了他的畸形自恋。

（意外死亡的邻居老太太）

剧情的主线就是Alma一家，随着丈夫的秘密暴露，Alma面临选择——到底是遵循道德良知揭发丈夫，还是选择隐瞒，作为履历没有污点的兽医妻子加入她梦寐以求的爱丽舍公园园艺俱乐部？Alma选择了后者，但她坚决不原谅Bertram，两人争吵的时候吸引了邻居孤寡老太太爬上花架偷听，结果Alma关窗，老太太夹到手，从外墙跌落，当场被园艺剪刀刺穿胸腔。为了能够加入园艺俱乐部，Alma再一次选择了隐瞒，她和Bertram一起把老太太埋在自家花园里，并伪装成她做出外出探亲的假象。作为一个普通的家庭主妇，Alma本来纯洁如白布，却在Bertram黑点的影响下渐渐滑入犯罪的灰色泥浆。

（Carlo捉奸却摔下楼梯）

婚姻就是潘多拉的魔盒，别管你是什么人，别管结婚多少年，你永远也不知道睡在枕边的究竟是什么样的人。Alma记忆里的Bertram，羞涩，善良，邻居和朋友眼里的Bertram，善解人意，医术高超，可要是没有发现那筐诡异的纪念品，谁会猜到Bertram的小小嗜好如此可怕呢？Carlo自以为将Rita从女服务生的生活里拯救出来，让她变成上流社会人人羡慕的贵妇人，Rita就该对他感恩戴德，可事实上，Rita恨他入骨，在他睡觉时和情夫偷情，他摔下楼梯中风后更是企图溺死他。枕边人，真的是经不起推敲的。当一个女人不再期待婚姻，不再满足于等待，谁也不知道她们会做出什么事来。

（吃软饭的帅气演员）

相比起Alma和Rita，Dee这个角色更天真，刚刚成年的胖姑娘，最大的梦想就是和自己当演员的帅气男朋友长相厮守。她天真的以为男友的真爱是自己，也天真地把父母的矛盾错认为是出轨问题，在私家侦探告诫她男友并不单纯时，她还不相信，直到亲眼看着男友爽约去和Rita私会，她才终于明白，男友爱的只有他自己，他不过是一边享受着Rita的金钱，一边享受着Dee的肉体，自私地享受着欲望的满足。当她走进餐厅霸气甩掉渣男的时候，眼神坚毅而深邃，是前三集的一个小高潮。

（花园里露出来的手指）

剧情虽然充满悬念和反转，但在逻辑上角色整体降智。第三集，Alma为了防止旁人寻找死掉的邻居老太太，于是佯装出老太太外出的假象，她进入老太太家，穿着老太太的蓝色高档套装，开着老太太的车，故意在浇花的邻居王太太面前露出模糊的侧脸，制造出目击证人，然后把汽车沉入水潭。夫妻俩在房子和车子里都有留下指纹，可是，1901年，伦敦警察厅就正式引进指纹分类系统，之后全世界都流行起指纹技术。另外一个BUG就是穿着蓝色高档套装的Alma有了目击者，中途在餐馆买三明治的夫妻俩遇到了Alma的老同学，Alma旧情难忘，甚至需要Bertram的再三催促才勉强结束聚餐。甚至在第三集结尾的最后一幕，花园松软的泥土中，露出了老太太涂了红指甲的一只手，埋尸体的坑本来就浅，相信要是下场暴雨，露出来的部位会更多，这件事迟早会被揭穿。只要老太太的尸体暴露出来，Bertram的秘密就再也无法隐藏，如此漏洞百出的毁尸灭迹手法，不知道到底是编辑的水平还是故意为设置主角智商和情节，但就算是后者，观剧的爽感也打了折扣，我们更爱看高智商罪犯。

（Rita刻薄的继女）

Rita也是，她的人设就是蛇蝎美人，在前两集里她是灵魂人物。她既是园艺俱乐部的会长，又是Dee男朋友的金主，一个人串联起整个剧情，与此同时，她的反叛和恶毒在浓妆华服的辉映下又带来浓重的视觉冲击感。但到了第三集，Rita也开始降智了，在和继女斗智斗勇都没占到便宜后，Rita想到一个古老又缺德的主意——让演员情夫去勾引继女，借此剥夺她的继承权。一个身在曹营心在汉的情夫，真的会甘心做她的提现木偶？相比起和Carlo是直系血亲，在家庭关系网中更容易获得支持者的继女，情夫为什么要坚定不移的跟随在根基浅薄的Rita身后？反咬一口成为继女名正言顺驱赶Rita的证据也十分有可能。反正在我看来，这个主意很缺德，也存在很大漏洞和风险。

第二季最大的遗憾，就是没了玉玲姐姐，失去玉玲姐姐的致命女人，在故事情节上沦为《绝望主妇》和《蛇蝎女佣》的集合体，也不是不精彩，但总觉得差了那么点味儿。看了前三集，比较能调动起观剧兴奋点的就是Rita，但Rita一个人是撑不起整部剧，更何况这个人设新意不足。希望在后续剧集中，Alma会有个亮眼的转变和成长。第一集的导言说‘隐形人一样默默奉献的中年女人，有一天会厌倦了等待’，感觉Alma后面还有大招，毕竟作为同类的老好人Bertram已经展现出和外面截然相反的一面，那么同样看起来温驯纯良的Alma应该也有她自己黑暗的一面。

后面拉胯了，不太符合逻辑。但前面几集，还是很佩服编剧的反转，埋藏的悬念。但是这个剧我最终对“why women kill”给出的答案，是被人看见，被人重视的欲望。为了这个理由而去杀人，在这个年代看来也太离谱了，而且杀的人中，也有自己的女婿，欲望让她在给女儿打电话的时候也太冷漠了。这个人物好的时候，就是任人摆布的傻白甜，坏的时候就是六亲不认的杀人魔，也太极端了吧。并且，这个剧里面的矛盾，始终是在女性之间的斗争，Catherine与Rita对于遗产和男人的斗争，Alma和Rita等人对于主席位置的斗争，对小白脸的角色塑造得傻白甜，单调，乏味。集齐了家庭伦理剧的几大特点：关系复杂，有个不是生父不是妈妈老公的孩子，几家目的不同。

第一部里，对于why women kill这个问题的回答是，为了不被家暴，为了让丈夫安乐死，为了保护家庭，相比较起来，Alma的手段太过极端，目的太过功利，让人难以相信。第一部的人物要丰满立体得多，没那么好，也没那么坏，很合理。

所以这部剧想告诉我们一个道理：不要看不起女人，否则下场都很惨？但是所有的矛盾都是女性之间的矛盾，颇像男性之间的权利斗争，女性角色被塑造得傻白甜。是对男权的彻底反对吗？如果真的是这样，对女权的理解肤浅片面。

是想批判女性的欲望吗？这个年代，批判女性欲望的作品还少吗？又是一部恶臭的女德教育剧吗？当个傻白甜安安稳稳，当个女王会被判死刑？我觉得这也不是这部剧的主旨吧！

展现女性的欲望吗？但这个欲望非常不合理，简直可以用离谱来形容。用这样极端的案例来展现女性欲望，真的合理吗？

最后Rita和Alma身份的倒错，想告诉我们，改变人的是环境吗？

是想告诉大家一个女人可以为了自己的地位付出什么，所以呼吁大家不要看不起女性，否则她们会用极端的杀伐来获得权利吗？女性就不能用一些合理的方式获得权利吗？

有人不喜欢《致命女人》第二季，可能是基于一种关于女性的刻板逻辑：

如果一个女性犯罪，她一定是被迫的；

如果一个女人杀人，那么被杀的人十有八九就是长期虐待自己的丈夫。

世世代代的文艺作品中所刻画的柔弱女性，都是这样一种模式。

《Why Women Kill》的第一季不也是这样吗？

但谁又规定女性一定是受害者，而不是施害者呢？

女杀手，而且是女连环杀手，也可以是女性意识觉醒的一个符号，她代表着女性掌握自己命运的一种自主宣告。

《致命女人》第二季女主的杀人动机也许还是出于女性肤浅、虚荣的刻板逻辑，但行为本身却超越了太多作品。

另外，第二季好看的点，更在于剔除了华而不实的多时空叙事，回归最传统的一环接一环的传统叙事模式，把故事讲好，就是成功！

而有人不喜欢的原因，恐怕也是看不到已成为第一季特色和标签的“多时空叙事”、“镜头巧妙组接”等外在形式。