量子
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剧情介绍
这部惊险报仇片剧情复杂，线索纵横交错，黑泽明通过一宗贿赂事件，无情地揭露了日本官商界的黑暗，对人性的丑恶一面刻划得入木三分。在构图方面，黑泽明控制得更完美无瑕，通道、楼梯、房间的排列、镜的摆设，以至瓦砾堆的空间布置，都拍得均整有致，计算得惊人地准确。临时特工妈咪的反攻约会专家意外事件胜利时刻：湖人王朝崛起大宋少年志2帐篷外面是欧洲第三季办公室第五季汉宫飞燕是，大臣第一季狼孩的真实冒险扇中人凯瑟琳大帝第二季拉凡德山的暴徒旋风小子吻我！时空悍将苏格拉底最佳情侣危险游戏东海客栈斑马人红色的种子蓝色星球奇迹俱乐部生物钟我们的四十年周军的行走大门抢钱袋鼠三色艺术史特工科恩变身男女2012中国版解密暴走兄弟最后的我来也闺蜜四人行 第一季惊天工程第一季Matching!少年射箭部幻影特攻恶魔的蜂蜜我呼吸的空气警视厅·搜查一课长第六季异邦警察 电影版天赐的声音第四季猫和老鼠 真人版
长篇影评
1 ) 《恶汉甜梦》场景及构图欣赏
截选了一些表达意图比较明显的镜头 场景、构图和光影之间，都有很巧妙的运用 许多镜头不仅完成了对叙事的表达和渲染，还具备很突出的形式美学
最后一段台词也非常巧妙： “……是……是我……您特意挂来电话，实在……是，是……到此为止，一切都……让您操了不少心……是，是，那么，就我个人来说，此时此刻，为了公司，我还是暂且辞职较好。啊？暂时出国考察？是，是，我也是这么个想法，是，是……关于我以后的进退前程，还得请您分外操心……是，是……请您休息吧。啊？噢！说起来可感谢不尽……因为昨晚一夜未睡，搞得晨昏颠倒了。哈哈哈……好，那我就放下电话啦。” 岩渊恭谨地向电话低头行礼。 （全剧终）
2 ) 从七楼窗口看出去
黑泽明我还是看得太少，他拍过这种类型的片子，以前我是没有任何概念的，当年是得到西柏林的肯定，金熊的提名。黑白片，讲黑金贪腐的，日本豆腐渣工程之类的，无官不腐，区别只在于被双规了没有。摄影和美术，还是得用“精确”二字来形容，一开场婚礼致辞的构图，前景致辞者和后面嘉宾都在长景深中，以致辞者的侧面为主，还是大导演的架势，寻常人绝对不会想到的布局。黑泽明电影的开场一向强悍，《乱》和《影子武士》都是很好的学习范例。主题方面仍然是从剧情展开，慢慢延伸到人性关怀的角度，属于黑泽明一贯的电影思想。
表演方面，还是御用的三船敏郎啦，因为太过雄性，故意拿个眼镜压住他的气焰。三船敏郎也真是厉害，把一个一意孤行又不失恻隐之心的复仇者演得入情入理，让观者完全接受。还有小津安二郎御用的笠智众，也有出演。
想起来，这是1960年。
三年后，小津死了。
3 ) 室内江湖：简析黑泽明现代题材电影中的多人物室内戏
第一章 引言
日本作为世界电影发展的重要推进力，在二战前就已经为先锋派、现实派、民族派电影摩擦出不少火花。战时多年的法西斯施行的“反批判现实”政策，为战后优秀日本电影的涌现提供了一定土壤。在这批电影人中，就有对世界电影产生过极大影响的黑泽明。
黑泽的影片大多被认为蕴含着丰富、深厚的批判现实性和人文主义精神。在其早期的现代题材影片中，被聚焦的人物往往是政府官员、社会名流等中产、富人阶级。在错综复杂的阶层关系中，如何在不占用非常多时间的条件下向观众理清人物线索，还能充分调动观众兴趣，是关键问题。《恶汉甜梦》的开篇即是展现他高超技术与创意的一例。
第二章 叙事视角
《恶汉甜梦》讲述的是一个官商勾结后丑闻东窗事发、孤胆英雄与狡诈资本家斗智斗勇的故事。影片之始，便是丑闻被曝光的社长其女的婚礼现场。大喜之日，人与人之间却依然勾心斗角，为自保殚精竭虑。
在节奏跌宕、鼓点沉重、管乐旋律诡异的音乐铺垫过后，画面展现出一场婚礼宴会的外部场景。第二次电梯门打开时，一群手持相机的记者从中涌出，径直跑向宴会，接待人员也无意阻拦。由于记者们在门口停下，无法看见厅内正在发生的事情，所以镜头也只给出一些他们此时能观察到的内容，部分人物也由他们的交谈内容而被介绍出来。
随着时间推进，婚礼也在不断推进着，故事的主要人物也不断现身，而不管是谁，镜头都是从记者们的局限视角拍摄的，即使在记者们已经进入内厅之后，依旧如此。他们同时也对人物进行介绍和主观评价，甚至对发生的小插曲也简要阐释含义并发表观点。
直至这段十几分钟的篇章结束，镜头都主要以记者这一外显的叙述者的视角进行叙事。他们几乎没有介入到婚礼之中，给所有事件赋予了一定的客观属性，让人物的行为和活动变得更为真实可信。但记者作为局外的观察者，同时还带有社会劳动者的仇富心理、新闻人士的批判惯性、消息接收者的知情局限性等诸多影响因素，他们的评价和判断存在着不少错误（这在影片的后续内容中体现得淋漓尽致），不可靠的叙述者的作用便体现了出来。
面向大众的电影，如果题材源自社会上流，必然存在观众无法被带入影片的情况。媒体是被大众广泛信任的社会工具，他们的观察和思考一定程度上与大众一致。因此，由记者视角来引入人物与故事，具有良好的代入感，幽默的谈吐也令他们的形象显得更有趣味。同时，还可以利用视角的局限，在心理上对观众产生深不可测的压迫力；在内容上，使此片段的内容与影片后续内容产生相悖的呼应，让观众同时对自己和媒体也产生反思，萌生出一些社教意义。在一个“崇礼”的国家，记者公然不顾宴会上的隐私，坐在一旁闲谈别人家的内部事务，影片也在一定程度上批评了这种无礼行径。
第三章 摄影与场面调度
黑泽明是学西方绘画出身，尤其喜爱欧洲文艺复兴时期的作品。这令其电影中有着十分规整的画面。虽然《恶汉甜梦》是黑白影片，他无法展示自己的色彩运用才能，但在其他方面无一丝懈怠。
首先是在景框的选择上追随了潮流。此片是他最早运用宽屏的影片之一，在宴会厅中，这种比例更加凸显了有限空间的相对宽敞性，也能为长条状的餐桌设计提供容纳的空间。而道具、场景只不过是辅助，最重要的是它们的服务对象：人物。宴会上是成群的关键人物，另一边是成群的记者，只有银幕够宽，才能拥有最基本的人物群像诠释功能。
拍摄角度上，导演选择一视同仁，即使有仰或俯拍，也只是微小的角度，基本上都未曾离开人的平视线。这样能够增强客观性，如同每个人都正受到上帝的监督和审视。
但此片段最值得玩味的，是画面与模拟的空间概念产生的有机关联，使得人物间的线索更加委婉且丰富。
通过镜头的多方位展示，以及跟随婚礼中每一项仪式不同的核心人物进行镜头运动，不仅让人物关系得以连接和填充，还能在观众的脑中完善空间的建构：这里虽然比较宽敞，能容纳不少人，但终究也只是室内罢了。有限的室内，却关不住复杂的人物关系。餐桌上的每个位置都均匀地分布着，即使新郎新娘亦如此，仿佛有无形的教条充斥着宴会厅：从出场到章节结束，他们始终面色凝重，毫无喜悦之意，眼神保持向下；他们座位的间隔也和其他人一样，相距数米（已经达到社会距离的标准），仿佛他们并不相爱，甚至并不相识。对称的构图增强了这种距离感、疏离感，新郎新娘仿佛各处一个世界。
同时，通过对各个涉及丑闻的人物的介绍和活动刻画，分离的人物群像塑造基本完成，每个人都有着自己的责任，背负着不同的罪行。虽然分离，但一幅恶人齐聚的场面已在观众脑中形成。看上去是社会精英的名利场，这样设计后反而显得像丛林一样危险和诡怪，每个人都有着自己的算盘。不断奏鸣的典礼音乐不能起到一点缓解紧张的作用，反而更加凸显人情的淡薄和难测。这一切，也离不开大景深、常规构图的使用。
当然也有例外。新娘之兄不仅在婚礼上保持着轻松自在，还在讲话中活跃了现场气氛，展现出一点真挚的人物情感，在完全的漆黑中透出一丝光芒。这一是为影片整体的剧情服务，更重要的，是平衡群像和氛围的性质。
第四章 其他
最后还不得不提的一点是，黑泽明对人物群像塑造的擅长还依赖着日本古典戏剧的表演方式：夸张、剧场化、格式化、戏剧化。这些特征在《七武士》《乱》《影武者》这样的古装片里相当显著，但即使在现代题材的影片中亦是如此。没有这样极其强调个人形象特色的表演方式及文化习惯，塑造空间中的人物群像可能并不容易成功。
第五章 总结
黑泽明写出了多人物戏处理的一种可行形式，并将其压缩于室内，堪称开辟了一片“室内江湖”，但凡其有一点行为，观众就可以蒸馏出其可能的形象特征，并类比到其他人物身上。这无疑是十分高超的导演能力。虽然这种形式可能需要依托一些民族特征，但仍然不能否认其设计之精巧。
4 ) 违法中标赚差价、官商勾结贪公款
电影以一帮吃瓜记者开始以一帮吃瓜记者结束，拉开了一个长达五年的复仇计划的序幕。
整体来讲，《恶汉甜梦》是一部节奏明快的悬疑电影，背景音乐气氛感强、剧情设计步步紧扣、场景细节设置巧妙、人物心理刻画到位。男主角忍辱负重将自己安排在敌人身边并娶了她的女儿，精心策划并实施整个复仇行动，最终未能如愿让人感觉有点无疾而终，不得不怀疑黑泽明的“恶汉甜梦”到底指的是谁。
电影成功塑造了一个又一个人物，包括：内心矛盾的西幸、老奸巨猾的岩渊、善良无助的佳子、心生悔恨的和田、性格耿直的达夫……细细看下来，这部长达两个半小时的影片故事内容并不复杂（好像小时候看的侦探小说），大多数观众也应该能早早就能猜到西幸是古谷的儿子。但是，黑白电影加之日本人奇特的姓名，其中所涉及的人物无法及时跟随影片的进度给人留下深刻印象，实则是自己心力不足导致记不住剧情，因此决定梳理一下本片所出现的十位主要人物及其相互关系，依照电影所讲述的先后顺序。
以下为这十人的人物关系外加这个故事的起因：古谷。
最后，我想电影中的几处细节是黑泽明想重点表达的思想：战后、公务员、包庇隐瞒。
5 ) 用手电筒照照自己
现实就是纯度99%的坏人在脱罪，纯度99%的好人在赎罪。
看到那一张张皱巴巴的满脸愁容的脸，我总是想，如果我一尘不变随波逐流地活几十年，就是这副模样
【巧思】
手电筒的运用很巧妙，黑夜中的白光像是审讯的强光，直勾勾打在愧怍之人的心上。
可爱的口哨声贯穿全片，在多次铺垫之后，成为了讽刺利器。
取安眠药那个情节真的很黑色幽默。黑泽明很喜欢玩这种噢。
【构图】
【一些呓语】
爱上一个导演，看他的电影便像是和他的促膝长谈，轻啜不同口味的茶，看着缓缓的时光流淌，心情便平静得像没有春风轻抚的湖面。
人生没有上帝视角，说的话做的事都要三思而行。后悔是愚蠢的行为，不要用如果造句。曾以为“吃十堑长一智”的九武士（《椿三十郎》）很愚蠢，但如果我站在上帝视角可能也会这样看自己吧。
今日忽地想到我喜欢志村桥的原因，大概是因为他演绎地由内而外的唯唯诺诺像是某时的我，社会对我们这样内向的人不够友好，逼迫我们这样的人长出锋利的外壳。但其实也不想责怪社会，那又该责怪谁呢？
最近看的怎么都是和zz有关的。
6 ) 大师镜头
一 线与框
影片运用大量的线条和方框
将人物
或隔离
或困住
线条将每个人隔开
一场各怀心事
貌合神离的婚礼
矩形的墙壁
矩形的桌子
庄重的坐姿
有序的排位
条条框框
规规矩矩
庄严肃穆
等级分明
反观记者
自由凌乱的堆坐在一起
终于有圆形（蛋糕）闯入画面
却被另一个矩形（复仇蛋糕）抢了风头
三浦被困在矩形窗户中
预示着无法逃脱的死亡命运
西幸与佳子
被困在狭小的门里
相爱却无法在一起
外面的世界很大
一个是瘸子
一个复仇者寄人篱下
都无法逃脱
西幸被困在门里
背后哭泣的佳子
前方复仇的计划
不可兼得
何以解忧？
咫尺的石台
却远如天涯
西幸跨过石台
听从了内心的召唤
付出了生命的代价
一道门
两个世界
门里门外
阴谋与困惑
一道墙
两种人生
墙左墙右
地狱与天国
二 门 镜子 电话
岩渊背后的大门紧闭
里面藏着天大的阴谋
再一次记者招待会
没有了西幸的身影
太阳照常升起
恶汉甜梦人间
镜子是岩渊的内心写照
焦躁 邪恶 矛盾
不择手段
岩渊每一次电话
几乎都在角落里
那藏着肮脏的灵魂
和不可告人的秘密
最后一次电话
岩渊终于不在角落
或许他将安全退休？
或许仍是待宰羔羊？
或许……
或许……
三 光与影
见不得光的
有阴谋
有人心
白井走在漆黑的路上
打火机出现亮起
杀手出现
强大的影子似乎要将白井吞噬
漆黑的办公室
没有光
手电筒的运用
让画面突然焕发生命
所有角色的内心
在有限的灯光中
一一暴露
（这段手电筒的运用堪称经典）
四 白与黑
西幸的白衣
善良与正义的象征
正义已死
只剩下这残破的躯壳！
白与黑
善良与邪恶
岩渊望着孩子们
是否看到自己曾经的模样呢？
黑色的火车
体制与邪恶
白色的轿车
单纯与正义
你说是邪不压正
他说是螳臂当车
废墟
一地鸡毛
战争刚刚结束
而人的战争
永不停歇
黑泽明将哈姆雷特改编，继续注视日本战后现实。就正义伸张的过程/结局与角色的设置上是《天国与地狱》的反面；对公务员群体角色的描写可与《生之欲》对照（他不是人的台词太经典了）。前半段隐藏身份的复仇过程引人入胜，剧作以及导演的声画技巧展现如《天国与地狱》般精彩，从开场婚礼戏就达到高潮，在和田葬礼一场冲上顶峰。后半段转入对现实灰暗的抨击，以暴制暴道德伦理的纠结思考，最终以无声悲剧收场。
大銀幕看都認不出戴了眼鏡的是 森雅之先生, 無怪咁好戲, 他在溝口成瀨那邊可是情聖!! 香川小姐則是60年不變, 最近在三船先生新紀錄片看到優雅如故的她, 太驚人, 美貌沒褪色!! 8.9/10
主片名译的有问题，《恶汉甜梦》还说得过去。片子没啥说的，结尾很有力量，每看一部黑泽明都刷新对天皇的认识，从武士片到现代社会题材，出手便是佳作。
结尾处为了凸显黑泽明自我的理想主义情怀，不惜牺牲全片的内容配比，在应当有一次激烈冲突的地方，放置了一次以人物转述为主的悬疑段落，用说的方式表明导演自我的心声。主角的对决退居了幕后，三人言语上的拉扯成为了观影者最有代入感的方式，以此来审视自己的内心，随之而来的断绝关系，更是一次宣言，一次与暗黑诀别的割腕。在电影上来说，最后段落除去黑暗结尾的冲击力度，其他方面并不是合格的，特别是在诉求方面，导演的个人心声大于了前面整体构建的内容走向，特别是真实西幸的走向前来，显得他极为工具化。而在用说还原结局的说法，虽然教育意义足够多，但观赏度却打了折扣，因此只能在此处增加表演力度，所以我们就看到了当时三人的大量情绪起伏与肢体动作。与好莱坞不同的是，黑泽明未使用大团圆的结局方式，但在情绪引导是两者是殊途同归。
黑泽天皇的又一部杰作，特别是那结尾，大气、经典、黑暗。其实我们的世界里每天都在上演这样的官僚黑暗，它根源于体制，而并非人性。善良的人因为他们的善良而总是悲剧收场。男主角失败于对佳子的爱，森雅之老奸巨猾而残忍的利用了女儿佳子，因为在他心里并没有什么恶的负担。所有演员的表演都堪称经典
坏蛋不仅睡得最香，隐藏的也很深！直到结尾的通完电话鞠躬致谢你可能都没认出他就是成濑电影的名角——森雅之。而这又与第一幕婚礼重头戏借记者八卦闲聊强化介绍片中主要角色及其相互关系之清晰形成了强烈反差。二者貌似明暗对立，功能指向却高度一致：充分关照或引导观众的思维心理以实现影片叙事效果的最大化。前者，可促使他们尽快厘清人物早早入戏；后者，则是在利用森雅之的精湛演技去诠释重量级角色的同时又尽量去除掉大牌明星既往印象以避免观众产生不必要的认同预期。
7/10。整体无节制的刻意拖踏是由匠气过剩造成的，老黑对宽屏和画外音结合使用越发娴熟，空间内群像调度产生出矛盾的凝重令人难忘，然而过分着墨在细节抖露和人物塑造心灵史上，悬疑类中惊险波折的推理犯案从来比这种冗长繁琐的信息展示更吸引人。惩恶必先自我黑化，过程中任何良心发现则使被反倒一把。
构图、演出一丝不苟。那么多优秀男演员也只是打个酱油~
4.2，开片20分钟婚礼段落的调度和教父真有一拼。绝对是场面调度和动态构图的经典段落。简单的钢琴键音做伴奏，丧礼段落车里车外音乐的对比。强调：大量黑泽式标志性动态构图创作者要研究，太多都写拉片笔记里面了。故事上政治黑幕的胜利和个人的悲剧对比，很有震撼力！部分构图隐喻了结局~~
一开始，我以为会是部平平的电影，没想到越到后面越是精彩。为父报仇，换名入赘，丈人贪污……简直是现代生活剧常用的模板了。黑泽明的剧本总是那么赞，情节设置机智巧妙，除了结尾个人觉得稍微欠佳。
整个日本都被欺骗了！过程充满“意料之内”与“意想不到”，尤其是，大赞这强有力且反套路的结局，使得电影整体更上一层次。
坏人睡得香。有多少星打多少星。也不知道是哪位天才把片名翻成《懒汉睡夫》还广为流传。
#资料馆留影之黑泽明回顾展#《教父》无疑得了本片真传，尤其是开头的婚礼场面，而泽皇的电影里，没有非黑即白的人物，镜头焦点永远是现实与人性，本片便是一例，《哈姆雷特》的故事本已绝望已极，而置于日本官商勾结的社会语境里，更碰撞出新的火花，小人物孤身反抗黑暗体制，社会上无处不在的腐败，也让人忆起《唐人街》的环境。并且本片结局太黑暗了！可能是泽皇一众电影中最黑暗的，伸张正义的人受挫遇害，正义被邪恶扭曲，“你欺骗了佳子！”“整个日本都被欺骗了！”比个人或者家庭悲剧更震撼的，便是社会悲剧。PS 三船敏郎好歹演了一个如此刚正的复仇角色，他戴上眼镜的样子差点没认出来。
我太傻了，我忘记了对抗的是电话线背后的整个集团，还妄想真西幸能找到账本扭转乾坤，还以为森山这次交待的是真话，公务员果然永远不做违背上司的事。暗藏汹涌的婚礼和悲愤的情景重现两场戏难以忘怀。PS. 基友真的惨，因为一段相依为命的年月，揽过不属于自己的仇恨，参与不属于自己的复仇，旁观不属于自己的心动，顶着不属于自己的名字，背负不属于自己的罪责，为永不再来的人痛悔一生。18.12.15 @中国电影资料馆
后二战日本的哈姆雷特，每一步都精准地像是场脑科手术；全片几乎全部采用大景深，所有人在镜头下都无处遁形；当结尾岩渊向电话鞠躬久久不起身时，他已经彻底成为了权力的俘虏。
从大多数翻译的名字来看，《懒汉睡夫》并没有什么意义，《恶汉甜梦》还可以，当然更直接一些就叫做《恶人睡的香》更好了。批判的现实主义故事，黑泽明悬疑类电影中节奏最紧凑的一部，两个半小时不愿停歇地跟着剧情思考。当然除了精彩的故事本身以外，那种对于人物内心的刻画也十分完美，塑造的各个不同人物形象非常生动。可怕的人性，看着影片最后岩渊如鬼魅般怪笑的那个镜头，谁都明白，他的灵魂已属于魔鬼，已经被他彻底的出卖。针砭时弊的讽刺，黑泽明这次下手够狠。
当代版王子复仇记，最终却以王子败北，恶汉甜梦而告终；日本版官场现形记，弃卒保车弃车保帅不断上演；小人物的夹缝人生，每个人都在利用与被利用之间挣扎。。黑泽明的镜头太完美了，现代戏依旧精彩。最厉害的是这个反转，实在措手不及。
一开始的婚礼戏的确挺有意思。婚礼上和贪污案有牵连的每个人都显得有些紧张，让婚礼气氛很怪异。现在来看板仓使用的栽赃陷害白井，让这些人互相猜忌，和让和田假死装鬼吓人的手段，已经让观众不觉得惊奇了。但这仍是部好看的电影。我最喜欢岩渊一家在家烤东西吃的那场戏，整部电影少有的温馨。
黑泽明胸怀理想主义圣徒情怀，再次出动大男孩角色牵线社会批判，好在桥本忍 等一众大神的剧本强化掩盖了导演风格的孩气稚嫩，将整个故事处理成了富于隐喻的社会寓言。【8】
相当类型化的复仇故事，编剧则将其中任何一个构成单元放大化——政治阴谋的揭露、「卧底」身份的隐藏、由恨转爱的夫妻关系、正义子女对父辈的背叛，却呈现出某种不佳的效果——令人觉得故事说得吞吞吐吐，留下印象的唯有声效 / 配乐和镜头的不适当喧宾夺主。