长篇影评
1 ) 还不错
2018年,天网系统与人类的战争使世界陷入了末世般的境况,反抗军精神领袖约翰·康纳(克里斯蒂安·贝尔 Christian Bale 饰)带队执行一次任务的过程中获得了战胜天网的新思路,而天网系统适时推出了新的目标排名,康纳位居次席,榜首上康纳此时尚年青的父亲凯尔·瑞斯赫 然在列。与此同时,一名遗忘了自身过去经历的强壮男子马库斯(萨姆·沃辛顿 Sam Worthington 饰)出现在洛杉矶的废墟中,他与反抗军战士瑞斯偶然结识,并组队前往反抗军总部,不料途中遭机械人袭击,瑞斯被俘。落单的马库斯经由反抗军女战士布莱尔引路,迎来了与康纳命中注定的相遇,但人与机械的对立让康纳不得不视对方为敌人…… 借鉴是非常重要的,你要学会融合。如入无人之镜的高超融合技术,值得各行业仔细研究。比如捕食者和各类终结者出现,特别是那水栖出现时,我简直要热泪盈眶了,瞧多像黑客帝国里那地球军的坐骑和那漫天飞舞的机械章鱼啊。那质感!
还有那巨型的终结者,俩腿上能放摩托终结者的那个,从骨子里透出的那股性感的金属味,像极了那亲爱的变形金刚。我几乎要脱口而出,“汽车人,变形!”。想起这些亲爱的科幻片,我的内心立马充盈了一股爱的暖流,促使我继续热烈地投身于终结者的世界。 这同样运用于各方各面。是吧?借鉴得好可以吸纳更多观众(但不一定是粉丝,但至少票房有保证),过度的话人人都将在甜蜜的回忆与模仿得不伦不类的电影中度过两小时啦。 电影的情节我觉得还好,因为可能大家都知道情节有点单薄,所以导演用了两条线索,也看得出导演在妥协,看海报就知道了,一左一右.我还是相信这部电影的主线应该是马库斯的,因为在他身上有很多能挖掘的地方,john也不是没有,但在整部电影里,他的对自身的怀疑我觉得还没有完全展现出来,而这也不是几句台词就能解决的。
2 ) Terminator Salvation里的抵抗军是靠精神力量在支撑战斗!?
John Connor那一身行头忒海豹了,那双鞋是Oakley特种部队作战靴啊,在阿富汗作战的海豹队员的标配.身上还挂着MOLLE配件.只不过一身其实都很wargame,军迷范儿,那把M4的皮卡汀尼导轨上光瞄手电一大堆,很swat.
怎么说呢,2018的抵抗军在轻武器上还是21世纪出的水平,在主战武器系统上是20世纪七八十年代,甚至是六十年代的水平.
在空中就那么几架很猛的A10,是70年代的疣猪,大量的UH-1是越战时的空中巴士,还有黑鹰和V22鱼鹰.
在海底还不错,抵抗军的指挥部是弗吉尼亚级核潜艇,21世纪初的.
不管怎样,抵抗军整体装备落伍了,和Skynet比,存在着巨大的代差,这些细节都说明了,在审判日之后,已往的人类社会全面解体,在面对天网的强大毁灭力量面前,人类已不可能在组织有效社会生产和研发,反而只能利用在大毁灭之后,残存的一些旧有装备来从新发起抵抗.而那些在已往量产足够大,皮实,耐用的制成品就成了仅存的可以消耗的物资.还顺便从产品中散发出一种非常美国式的自豪.看看那辆Jeep牧马人就清楚了.
以上所说这些虽然都是影片的细节,但肯定是电影制作过程中有意的安排,而非凑巧.之所以这样做既考虑到与可能的客观事实尽量吻合,又能有更深一层次的探讨.
这些靠落后装备做斗争的人类,在John Connor的指挥下,凝聚在一种精神力量的感召中,顽强的生存和抵抗.John Connor的老爹Kyle Reese就是个典型,这多少有点那个~~.
类似的套路在美国很多影片或多或少都有运用,成为一种有效的模式.可以说,屡试不爽,但对细节的考究还是值得学习.
3 ) 我们被谁拯救,又被谁终结?
说电影前,先扯个淡吧。时至今日,不懂经济学的人也明白,这个世界上少数人占有大多数财富,但是意大利经济学家与社会学家帕累托却提出80/20法则。该法则认为:原因和结果、投入和产出、努力和报酬之间存在着无法解释的不平衡。重要的东西在整体里似乎永远只占很小一部分比例,大约是20%。这样算来,做任何事情只要集中力量处理那比较难搞的20%,剩下的80%就很轻松,一切就可以迎刃而解。
可是“仇富心态”是全球范围的,你再怎么解释,大家对帕累托法则还是不屑一顾:大家都是人,你也不比我多只胳膊少条腿,人人生而平等,凭什么你就比我NB?!可既然笃信人人平等,那我们为什么还对《终结者》1234如此趋之若鹜?我们想从里面看出什么?
今年的不少大片,都是这个套路:前边先让恶人猥琐狞笑草芥小民死伤一片铺垫半天,然后终结者华丽丽滴登场,一番飞沙走石之后尘埃落定。打不赢的时候,就把那个NB的终结者找出来吧,丫不定正在哪个无名小镇上修自行车。
再观照我们自己。年底了,公司赚钱了,老板欣慰了,红包也发了,但你又上火了:丫红包凭什么比我厚?!拧巴是正常的,但是真正转念一想:这个年度是谁签来了大客户?是谁创造了公司80%的利润?居然还真的是那些20%的死人头,而我们,不过是CBD中万万千千挥汗如雨同时又事事儿的小白领。共和国是强调集体主义的,教育我们再好的机器少了一个螺丝钉也玩不转,但那句人人不陌生的口号——大海航行靠舵手,也是共和国前辈提出来的。
矛盾么?一点不矛盾。
生活里,我们处处不待见这种张牙舞爪的“救世主”,但其实看的超人电影一点也不少。仔细看你会发现很多电影主题就那一个——寻找救世主。电眼超人,铁血蓝博,有车有女人还有高科技玩具的詹姆斯•邦德,臭脾气的汉考克,身材矮小偏偏使命重大的霍比特人弗罗多,一身黑衣杨柳小蛮腰左躲右闪子弹怎么也打不着的尼奥,当然,还有一句“I am back”就让人心里无比踏实的终结者。
我们之所以会有“终结者情结”,恰恰是因为我们太普通。我们长得不帅,要求不低;挣得不多,吃的不少。少年的时候,帅哥抢走你心爱的姑娘;青年的时候,别人开宝马你骑着自己的破自行车奔驰着还得防着人给偷了;中年的时候,房子车子儿子老头子压得你喘不过气儿;老年的时候,就只能阳台上抱一本名人传记《我这一辈子》唏嘘不已了。不得不承认,我们大多是那平庸的80%,没有能力改变生活,也没有能力拯救世界。于是乎习惯45°华丽丽滴仰头看天儿,指望着除了看见飞鸟,也能看见个把鸟人。
我们天天攥紧拳头跟BOSS声嘶力竭:一个也不能少!其实BOSS们心知肚明:“螺丝钉”是很好找的,一抓一大把,爱干不干。你要辞职,BOSS眼不眨屁不放,要走走好了,地球少了丫照样公转自转,BOSS们在乎的只是那群救世主一样的20%。虽然在我们眼里,他们就是一小撮拿高薪穿名牌开好车泡靓妞的狗娘养的。
我们一方面看不惯英雄的高调行径,说他们是SB;一方面期待被英雄拯救,夸赞他们NB。而影视作为大众传播的主要媒介,对我们心里的小九九再清楚不过。观众没什么,你就让他看什么。让他纠结抓狂去,他爱操谁大爷操谁大爷,我们要的只是票房。他觉得自己要是个特工该多好,给他《007》;他觉得我要能探险寻宝多好,给他《夺宝奇兵》;他觉得自己一个普通人也可以拯救世界,给他《虎胆龙威》,倒霉警官麦克莱恩怎么也死不了。她觉得我胖女孩没希望了,给她《我叫金三顺》;她觉得野百合也有春天,给她《流星花园》;她觉得我大龄女青年,给她《BJ单身日记》。如此这般,等等等等。
大众传播的英文说法是mass-communication,再好不过地诠释了大众娱乐的实质。我们只是mass,说白了就是那傻乎乎的两个字——“全民”,各种恶俗的总动员,动员的就是我们。大众娱乐表面为人民服务,本质却是为人民币服务。我们是不明真相的沉默的大多数,敌不过那别有居心的一小撮。我们一边抱怨,一边用手里不多的银子去电影院寻找救世主,90分钟过去一番YY。其实我们又被那20%忽悠了一把。幻想被拯救,然而不过是一种变相的被终结。
你跟我抬杠:马克思说了,人民群众是历史的创造者,终结者和超人是反科学反社会的反动命题。可他老人家还说了:要抓主要矛盾。你问我历史上那么多农民起义反攻倒算怎么解释?这很好解释,这么多皇帝,除了汉高祖刘邦和明太祖朱元璋是草根阶级空手套白狼之外,其他的都是家里有底子的。人是人他妈生的,妖是妖他妈生的。打从娘胎里起,我们就与超人们身处两个世界。
所谓革命,血流满面天崩地裂阴风怒号浊浪排空脑浆子都打出来了,然而照《黑客帝国》的逻辑,到最后不过是一次系统重装,利益再分配,一圈打完推倒重来。王朝更迭,革命成功的20%重新洗牌,苟富贵勿相忘;剩下那80%,该回家种地还是回家种地,哪儿来的回哪儿去。代谢的不过是那高高在上的金字塔尖,哦买嘎,请保佑我们这些吃饱了饭的人民。
所以要我说,进了电影院,规规矩矩坐好,小手别乱摸,小鸟别乱叫,没心没肺地吃爆米花喝可乐外加开封菜。救世主之流非我族类,观影过程中YY一下意思意思也就得了,电影散场之后,该怎么活怎么活。大美妞儿不能拯救世界,终结者更不能,只能自己拯救自己。虽然这么说挺SB的,但还是希望你记住:你就是THE ONE,你就是救世主。
(途加千字文俱乐部专稿)
4 ) 论<终结者><黑客帝国><变形金刚>世界设定的联系
虽说黑客帝国可以被看作Smith病毒杀灭记,变形金刚只不过是孩之宝的玩具广告,终结者系列的识别标志只是每部开篇结束时不变的打铁声,但作为资深科幻迷的笔者,哪愿意这么浮浅的消解我之所爱,必须深挖其世界设定,并找出其背后延续不变的一条灰迹。
不妨这样看。
终结者系列为前黑客世界。机器通过天网获得了独立意识,发动了对人类的战争,核战争爆发,核冬天开始降临。T4里类似FALLOUT的灰暗的世界,就是核冬天降临的前兆。机器为解决核冬天的能源危机,以及克服机器程序自身缺乏感情和创意算法的局限,开始加强对人脑的研究。T4里掠夺飞机抓人干什么?显然是有深刻用意的,虽然电影里没表现出来,但我估计肯定用来研发人类的精神能量、人机界面、意识上传等一系列重要问题。而Marcus身上就体现了一些原型设计,他CYBORG似的人机合体并不仅仅是天网设计者一厢情愿所说的那样是为反抗军留个秘密武器,也不是天网所说是用来反过来潜伏到反抗军组织中去,他最重要的作用体现在人脑的意识上传,以及后脑勺插入电极的人机界面,从他与天网的连机对话中,天网进一步意识到了人脑的情感和创意因素的作用。可以设想,天网在下一步就是从军事上基本打垮了反抗军有组织的反抗,并通过抓来人类,进一步试验,将人类从后脑勺插入电极来接入虚拟世界。然后接下来就是黑客帝国世界了。
而变形金刚世界,则可看作是后黑客帝国世界。不管是人打败了机器也罢,或者是机器最终打败了人也罢,当然最有可能的是人与机器达成了人机合体进一步进化的某种新的共生关系。由于CUBE这种新能源的发现,人体电池的能源意义已不复存在,而人机合一,既较好的解决了机器程序情感创新缺乏的问题,又解决了人体脆弱的缺限。变形金刚其实是人与机器共同进化的新形式。变形金刚中的狂派与博派,其实是天网主导的人机合一,与反抗军主导的人机合一,由于侧重点不一样,而在人机联盟后期造成的新的分裂。变形金刚电影中所描述的狂派和博派在人类世界中的战争,其实并不发生的现实世界,因为已不存在单纯的人类现实世界了,而是发生在虚拟世界,其目的是两派通过这一虚拟战争来试验哪种人机合一模式代表人机合一进化的新方向。
5 ) 脱光了衣服等着爽吧
讲个故事先。
七十年代,香港功夫片红极一时,惯演配角的罗烈也跟着大红大紫,给自己开的价码是一天一万港币。有小器的台湾制片人,想打着罗烈主演的旗号拍电影,又不舍得花钱,于是就给了他一万港币,邀他过来拍一天戏,而最后打出的招牌居然是“罗烈领衔主演”。拍一天戏怎么当主角?原来是这样的:罗烈全家被杀,他发誓报仇,说完往脸上戴了一个面罩,意思是大仇不报,无颜见人。之后替身为他拍完全片。罗烈一共在该片出场两次,两场戏都在同一天之内拍完,第二场戏是这样的:重重波折之后,罗烈终于大仇得报,杀死了全部敌人,他脱下面罩,此时导演不失时机地给了他一个面部特写镜头,罗烈面对镜头高呼“此生痛快也”。电影完结。
《终结者2018》的导演McG也面临同样的问题:前三集的主演施瓦辛格已经贵为加州州长,再邀他主演,肯定没戏;可施瓦辛格若是一面也不露,等于断了“终结者”系列的香火,拍出来的终结者,还能叫终结者吗?于是导演灵机一动,打起了上文中台湾制片商相同的主意——邀请施瓦辛格前来客串,为了不耽搁州长工作,所谓客串,几十秒钟,露一面而已。如此,一来保全了“终结者”系列的血脉未断,二来还能用加州州长的名头赚点吆喝。于是,我们在电影中看到了这样一幕:只听“胯岔”一声,施瓦辛格饰演的T-800全裸出镜!还没看清模样呢,又听见“胯岔”一声,施瓦辛格被一枪烧掉了皮肤,变成了机器人。前后不到30秒钟,客串结束。
好在这位聪明的McG导演还算靠谱,《终结者2018》即便没有了施瓦辛格,也一样好看的一塌糊涂。在电影院一边看电影,我一边想起了《唐伯虎点秋香》里的一段台词:“实在是太~~~刺激了,我真忍不住要赞美他呀!不行,我不能表露出来。但是这种感觉真让人像腾云驾雾一样啊,他那番感人肺俯的自白,居然能够用俏皮轻快的数板来表达,再加上节奏强劲的敲击乐器来结尾,真是听得我高潮一波接一波呀!”这时,坐在我身边的于洋忽然接口道:“是呀,他那种汹涌澎湃的撞击力,就好像雄鳟鱼体内的精子一样,成千上万,盈盈不绝啊!”
呃,基本上来说,就是这种感觉。
这是一部一定要去电影院看的电影,三五分钟的前戏之后,高潮立即开始,而且一波接一波,如滔滔江水连绵不绝。虽然动作戏看起来像《黑客帝国》与《变形金刚》的结合体,虽然剧情有些前言不搭后语,可是,我靠,who cares?你会在做爱的时候跟人讨论卡伦·霍尼为什么焦虑、戴尼提为什么劝你不焦虑吗?又不是看《走进科学》,直升飞机为什么可以在核爆现场飞行却安然无恙,真的对你那么重要吗?既然进影院之前已经知道这将是一场视听轰炸,那就甭废话,脱光了衣服等着爽吧!
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http://shazhude.net 6 ) 真的终结了吗?
看这片哭了两次,一次是当Blair向Marcus开枪时他的眼里透着让人心疼的悲哀无奈,催人泪下。第二次就是Marcus决定将自己的心脏换给John时,他死了第二次,但这第二次却是永远死亡。很巧的是第一次死亡前他将遗体捐献给一个得了癌症的疯狂女人。第二次是把心脏给了一个疯狂女人让他去对付能拯救世界的男人,第一次捐献时女科学家说会让他复活,然而Marcus蓝色眼睛里闪烁着怀疑和不确定,第二次捐献心脏时他眼里呈现的是平和,即使他知道这次捐献心脏后自己就不会再存在这个世上了。
当机器人在一个狭窄的过道上一步一步逼近John时和第二部里最后那幕何其相似,简直一模一样。电影里的音乐也是把人的精神逼到了极致,那一下一下的低沉的重音让人时时刻时刻都觉得终结者就在我门外,太紧张了!
最后出现的阿诺的脸……额滴神呀!!!谁把这大块头放出来了!小时候看终结者的童年阴影历历在目!!!(州长先生我还是挺喜欢你的,只是小时候看电影的阴影挥之不去)
其实OK啦,有想法敢创新够上进有诚心,至少比3好。但贝尔在香港喝的那顿功夫茶和编剧大罢工夭折了一个本可以更具颠覆性的剧本。
摩托车180°甩过去砸到飞船上的镜头好帅,煽情煽的太烂了
没有更深刻的东西,整个电影流于表面的特效,只适合在影院感受。总体上没有预期的差。
辐射3之蝙蝠侠大战假州长
前两作的伟大之处在于:从头到尾我跑你追的故事,却可以通过细节勾勒出一个完整的未来世界。而McG所做的无非是把观众搞糊涂,把2018年渲染成一个模糊的景象。三遍四遍五遍,结论却仍只有一个:"There is no movie but what we make."
太平淡了,平淡得没了一点高潮。像是黑客帝国和变形金刚的综合体。 而且Christian Bale现在长得好像贝克汉姆啊
终于补完番外片,要是去年看就正好了。虽说都是没什么营养的爆米花电影,但还能顺着特效进步,不时整出些新花样,更重要的是,每一部都能换着法子聚拢一些我喜爱的演员。这次莫名脸盲,开场居然觉得贝尔和沃辛顿撞脸,演T-800的巨像州长,连叶利钦小哥脸上都出现荷兰弟眉目,那就残忍地当作某种延续吧。
没有施瓦辛格不是关键(短暂客串了1分钟),关键还是剧本太差了。天网何必派马库斯去把约翰·康纳带过来,直接派他把约翰·康纳杀了不就好了。而且,2018年的天网,怎么可能知道2029年的事情?怎么可能知道凯尔·里斯就是约翰·康纳的父亲?又怎么可能知道利用凯尔·里斯来引诱约翰·康纳自投罗网?细节完全经不起推敲,为了反转而反转。科幻神作、影史经典,拍到后面沦为了纯粹的爆米花电影。前两部所探讨的人性、哲理荡然无存,只剩下特效和大场面。即便是视觉效果也没什么创新和突破,远不及《终结者2》的液态机器人震撼。
再重温一遍,问题还是很多。一、杀了凯尔里斯等于消灭约翰康纳,那抓住了凯尔又不立即处决是为何?二、2018年都有T-800了,那按照机器迭代的速度,到2029、2032年,T-8000都出来了吧,还用啥T-800?三、T-800骨架什么时候变得那么强悍了?当年被凯尔里斯一个土炸弹就能炸断...四、片中那具叫马库斯怀特的赛博格,最大的作用仅仅是献心拯救约翰康纳,太多余也太过莫名其妙。总之,故事编得真不行,末日废土感倒还不错。5/10
GQ杂志大八卦:这片子导演先找的Christian Bale,请他演那个机器人。Bale说不干,因为导演业绩平平,而且“穿越“这题材被遥远东方的三流网络写手搞得滥大街了,实在没法让人认真对待。然后在香港拍蝙蝠侠的时候,Bale被盛情邀请去喝中国功夫茶。结果他怀疑那杯茶里下了猛药
足够过瘾起伏一波三折虽然剧情揣测基本全中。机器人换成丧尸们该多好。帅哥群戏让人心潮澎湃。这就是腐女和见到美女还打三星的学院派男的本质区别。
大部分时间Sam Worthington正过Christian Bale
比变形金刚2 强太多了
从时间线上看它是续作,从故事线上看它是前传,乱了点···但作为一名《终结者》死忠,这部给人的惊喜确实不少,细节,致敬,CG的州长大人,无不如此,尤其是扮演凯尔·瑞斯的安东·尤金和第一部的迈克尔·比恩真是有几分神似!最后的结局也很好的圆了"救赎"这个主题,真不是一部狗尾续貂的片子。
邯鄲學步的《瘋狂麥斯》。《終結者》系列怎麼拍怎麼炸的根本原因非常簡單,不必和同為福斯的《異形》比,那就是這系列的觀眾追隨且沉迷的是敘事,不是事。大家鍾愛的是這套將卡麥隆式矛盾(既否定器械卻又著迷於熱器械之美)安放恰成一敵一我的公路之旅,而不是真正在意這趟公路的起點和終點為何。只要福斯和觀眾有一方沒有想通這件事,這招牌便永遠只能在事(世界觀)而非敘事上重啟個沒完。
片尾打着in memory of Stan Wiston,他是做模型和特效的Stan Wiston Studio的灵魂人物,曾为终结者系列,侏罗纪公园,夜访吸血鬼,John Carpenter的The Thing,剪刀手爱德华等多部电影作过贡献,去年六月去逝。虽然都是怀旧系列,感
肯定不是烂片,如果脱离开终结者的巨大光环,也许能获得更公正的评价。前半部份不赖,男二号身份一曝光就开始走向无力,直至最后的烂尾。这导演倒是挺爱在动作场面时用长镜头和跟拍营造气氛,比迈克尔贝那驴唇不对马嘴的滥剪可是强多了。
看前:大变态Bale和小变态Anton Yelchin——变态拯救地球!超超超期待!看后:最后那个令人无言的结局——掀桌,暴走!我想世界会变成大同都是你们这些人害的!这让已经找回自己的Marcus情何以堪!你们歪楼了,把本来以人为视角说故事说得好好的基调全搞歪了!拜托,你们应该搞机,而不是搞基!
Marcus好样的
导演拍大场面得心应手,但是处理剧情却捉襟见肘。当John高喊着,为了人类的未来,我们不能炸基地,不能害s我爸爸的时候,他真的相信他自己就是人类的未来吗?革命军队对于Marcus态度的转变本来是可以书写的重要矛盾,可是导演却一笔带过,看起来像是因为自己功力不够而有意回避,最终为什么一定是要Marcus的心脏?其他人的不行吗?这里也很不合理,只是导演一厢情愿,想要效仿Terminator 2,却只是东施效颦罢了。两个男主角互相抢戏,没有达到任何映衬效果。但说到场面,影片却是没得说,像真正的战争似的。