导筒专访《学区房72小时》制片人冯郇
在今年的上海电影节有这样一部作品,让观众可以在大银幕领略一首买房卖房的当代狂想曲——《学区房72小时》,本片此前曾入围第21届上海国际电影节·电影项目创投制作中项目,并在第22届上海国际电影节中进行展映。影片已入围纽约亚洲电影节,7月3日将在纽约林肯中心展映,此外还入围了好莱坞DWF电影节,获得最佳男主角 (管轩 )和最佳女主角(徐幸 )两项大奖。
学区房72小时 If You Are Happy (2019)
导演: 陈晓鸣
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
本片讲述了某大学副教授傅重为了让女儿进入市重点小学,在72小时内出售现有房子,凑足钱款,买下对口学校的学区房。由于时间紧迫,傅重不得不以200万价格降价出售,钟点工牛阿姨声称儿子小宝正急于购买婚房,拿出自己多年的积蓄,双方一拍即合,立刻签约。正在皆大欢喜的时候,傅重又接到坏消息— —卖方坐地起价40万。傅重正为难之际,中介来电说有客户愿以市场价250万一次性付款购买傅重的住宅,这样,所有问题便可解决…… 而这位客户,正是有求于傅重的学生家长袁主席。是坚守诚信与牛阿姨履行合约,还是为孩子的未来,毁约将住宅高价转售他人,傅重面临两难抉择……
冯郇
冯郇,FENG XUN,北京亚辉嘉影影视文化有限公司总裁。电影制作人、监制、投资人。九十年代初开始投资制作独立电影,她制作的影片在诸多国际影展上斩获奖项。在中国电影步入商业化初期便开始转向商业电影,对艺术电影和商业电影制作都具有一流的把控力,是为数不多的既能制作低成本艺术电影,又能把控商业大片的制作人。她的理念是艺术与商业融合,控制成本才是硬道理。代表作品:《大话西游3》、《战狼2》、《马背上的法庭》 等
导 筒:
您如何与陈晓鸣导演结识并打算担任本片的制作工作的?
真的是缘分,我们俩有一个共同认识了十几年的朋友,他说有一个剧本想让我看看,其实我的电脑里有60多个剧本,大部分真的没法看。那个剧本我答应他两个礼拜之内会看完,最后终于开始读的时候,才发现剧本拥有的通俗性、市井气,故事从头到尾一气呵成。
《学区房72小时》主要描绘的中产群体和“学区房”包含着许多话题,而我本身作为上海人有同样的经历,对剧本就产生了一种气味上的熟悉感,或者说,是对上海这歌城市的一种情结。当时我就觉得这是一个值得开发的方向,跟晓鸣一商量,他立马同意,并且立即开始筹备了。
陈晓鸣导演是个行动力非常强的人,再谈的时候,他说已经一切准备都OK了,后面的工作就都一切顺理成章地进行了。
导 筒:
整个筹备时间是多久?纪实性的长镜头运用是如何确定的?
整个筹备大概一个多月,正常的拍摄差不多三个星期不到的时间。我和导演合作很默契,所以我可以代导演回答这个问题。
以我的理解,导演的美学侧重点是希望用很平实的纪录方式,去拍一个接地气的“伪中产师生恋”,或者小市民的生活。最开始的时候,影片还是有一点偏向艺术电影的角度。但在做过“大片”之后,我现在反而更明白一点,也是有很多人去讨论的——要做“商业电影的艺术性”而不是做“艺术电影的商业性”,这也是我对影片的侧重点。
我和导演在讨论这个问题的时候其实是很一致的,能够拧成一股绳,不像有一些导演和制片在产生分歧的时候渐渐就走岔了。相反,我们一开始还站在各自的出发点,走着走着就绑定得更清晰了。
大量的长镜头对摄影组来说很辛苦,我们本来是想用斯坦尼康拍摄,但这样就会意味着摄影师不仅要带着机器,后面还要跟两个人,整个幅度特别大,我们故事主要发生在一个20平米的小客厅,太多人在里面根本没法操作。所以,最后只能用肩扛。
有人也会提出画面有一些抖动,但这是一个二者取其轻的过程:在不完美的前提下,总要保证总体完整度与风格的一致性。
导 筒:
您自己是演员出身,演员部分的选定是怎样的?现场的即兴碰撞出来的东西多吗?
演员徐幸和傅淼是导演定的,男主角管轩和我十几年前又一次合作,这次也是再续前缘。
在拍摄现场,演员们大部分还是按照文本和排练走的。因为我们要进行长镜头的拍摄,如果调度或肢体幅度和原先的设计差距特别大,摄影是很难跟上。
细节方面,临场的细节即兴也是存在的。比如律师调解矛盾那一场戏,让小宝给妈妈端水杯那个桥段走戏时没有,完全是靠临场各位演员的默契和点对点的反应,产生出讽刺和幽默感。
导 筒:
我刚开始做电影的时候,没有那么多的经验,当时看剧本,大体觉得还挺有意思,一帮人就直接拿着机器开干,哈哈,没什么剧本分析。也许就从那时候起,我认识到我要学会从最早的剧本阶段切入制作,就像做服装设计,要在裁衣前对衣服的料子、颜色和基本的审美定位做一个考量。对于电影来说,剧本就意味着这些前期准备。这些年的经历,慢慢让我习惯了从挑选剧本入手,判断力和眼力也会随之形成。我想我的属性很明确,会从前期孵化一跟到最后影片上映。
现在有很多导演和制片人,拥有一种强烈而明显的作坊性。从制片角度来说,我们可能要少一些个性,而业务能力和影片制作能力上要相对更加专业,如果总是要强调个性,制片的工作推进起来就非常困难了。
现在电影行业里,有很多制片人是从其他行业转过来的,比如金融领域,或者是宣发贺营销环节,甚至有一些以前是演员经纪。制片的种类名目繁多,有好多制片人虽然在片头挂名字,但实际上他是各种力量和投资方的一种代表。从职业定位来讲,我应该是参与全程制作的那类制片人。
从业这么多年,我尝试过艺术电影、商业电影,跟不同的导演都合作过。如果有可能,我希望自己可以在每一种类型领域中进行不一样的尝试和挑战,我7月份会拍一个儿童题材的片子,这是我没有涉足过的,我对这个新类型很有兴趣。
对于我个人来说,我还是偏向于所谓的“商业”或者是观众更能接受的、有体感的东西。体感是一种刚需。也有看海边日出的十分钟长镜头,能让观众进入到导演的状态和世界里。这也很好,也是电影。当观众来影院释放情绪时,他们需要的是欢笑、眼泪甚至是拧巴的感觉。你能给到他们,也是种成全,更需要技巧。作者电影自由发挥的空间相对比较大,相比之下,“商业电影”其实更难做。
导 筒:
对于您来说,演员、制片,或者拍摄纪录片,哪种工作和身份带来的快乐或者说满足更多呢?
我觉得和《学区房72小时》的感觉很像(笑),冥冥中这就是命运的安排,我演着演着戏就开始做其他类型的工作了。演员的思维状态和其他人是不一样的,如果你有一段时间不做演员了,想要再重新构建起来那种思维状态,需要花费很长时间。
另外一个原因,当演员意味着很多时候要被人挑选,始终拥有一种被动感。可能因为我是摩羯座吧(笑了),也可能是自信心不够,只有掌握主动权的时候才更安心一点。另外因为我做过演员,在制片过程中的出发点和考虑事情的角度会更全面一些。
导 筒:
从您的角度,对于现在影视行业的不景气是怎么看的?
导 筒:
虽然说是“寒冬”,但是许多的国内影展也都开始了自己的创投,工作坊。不少年轻的导演可能会迅速从较小成本的作者电影位置被提到一个工业电影制作环境下面,也会有较大体量的资金注入,这时候往往是幸运的又是“危险”的,这点您怎么看?
首先我觉得不单是年轻导演,实际上不只是电影的问题,这可能是人生的问题。给任何导演一个亿拍一部片子,或者说一个很大的制作盘,他都需要有足够的内心积淀和对自己人生的掌控。电影行业在某种程度上也是一个名利场,但你还是要回到最根本的问题上:你是谁,来做什么,所以随时保持一个清醒的头脑和谦卑的心,还是很重要的。
我是1993年开始做所谓的艺术电影和纪录片,我感觉艺术电影在国内还处于需要更广泛支持和传播的阶段。如果只有你在自然表达,而观众没有反馈,这是不行的,尤其是对于年轻的创作者。
总体先浅谈几句。
剧本仿“三一律”的古典主义,强调戏剧性,故矛盾、冲突甚是集中,每场戏、每个镜头都推动剧情。优点,自是好看,但今的人,易水土不服;缺点,自是太像戏,生活里的矛盾不会如此集中。镜头用得满,造了压迫感,与剧本节奏吻合。然,有几处不明所以,私以为,乃经费所迫。剪辑凌厉,几乎无一处镜头被浪费。人物,傅妻之形象薄弱,符号化,望不见内心。她存在之意义,似只为剧情转折而存在。其余人物,着墨皆有浓淡,整体跃跃如生。
欲是多谈几句傅重。其名字有趣,同“负重”谐音,名如其命,每日累得像老狗一般。用今的人擅长的讲法,他是靠着可乐续命的中年男人。
他软弱,却想强硬,可强硬的模样,到有几分柔弱的可笑样子。
房屋中介是傅重老友,透了消息给他。傅重根本不敢和房东来硬的,翻来覆去地给老友一点好处,求他通融一下。该他强硬的时候,他躲起来了。
保姆阿姨和傅重签了合同,交易前他反悔了。傅重心一横,斗胆把保姆阿姨关在门外。他敢说真相吗?他不敢,他只会拖着。甚至,保姆阿姨抢走他的户口本时,他追着车,都试图保持儒雅,不可失态。他女儿要上好的学校,他是有身份、有地位的人,不可以歇斯底里,模样显得丢人。
傅重什么时候强硬了?停车,撞到快递员的车,离开时潇洒得很。学生找他改分,他是老师,总算压过对方。他可以强硬,前提是不触及原则。傅重对前妻也是。要她改“口供”,狠得让人不认识他。两人早尽了夫妻缘分,傅重以为无可厚非,本就为了利益不公开离婚的事实,现下要你做甚么,不都理所应当?
大约,他始终是太软了。房产交易中心,影响判决的话语,大都不是他讲的。该他讲的,也让他前妻说尽了。师生恋曝光后,对着和自己同龄的“丈母娘”,大气不敢喘,唯唯诺诺起来,倒有几分他学生求人的味道。
傅重非趋炎附势之人。较之同僚,傅重丝毫不识官场之道。他的同僚,尤擅察言观色,大约混得风生水起,小道之信息,甚是灵通。傅重老老实实讲课,偷偷谈恋爱,也不敢谈得光明正大。明明是自由身,非得扮作“已婚男人”“有妇之夫”。院校里有几句闲言,便吓得不轻,心里一横,怎么也是不敢做坏事了。他不坏,所以不够狠。因为他不坏,所以被压着。也因为他不坏,最后得以自救。
傅重的生活太满了。一手,与前妻假装恩爱;一手,帮着培养女儿。细细数来,练毛笔字、学英文、习乐器、强身体,一个不落。傅重在哪一刻安然入睡了?在跆拳道班级外的休息区,与一众类似的中男人一起。仿佛,他一点特色也没有,遍天下满是他这样的男人,这样疲倦的中国人,身子乏得透顶的中年男人。
傅重是男人,也要爱。有人点评道,师生恋的副线为败笔。我不以为然,窃以为,实是神来之笔。傅重被压了太久,寻不到口子释放。他的学生谈不上绝顶聪明,但也绝不是笨的。除了年龄差,除了师生关系,这段见不得人的恋爱,是傅重鲜有的轻松时候。
他软弱,却想强硬,可强硬的模样,到有几分柔弱的可笑样子。
傅重是千千万万中年男人的缩影。丹纳在《艺术哲学》里讲过,艺术特色的形成,是对模仿对象进行提炼,从而创作出比模仿对象特色更清晰、更完全的艺术品,也是创作者理念的反映。丹纳也说,艺术风格的形成,与时代精神和民俗趣味有关。透过傅重,我看到了我们的时代“精神”和民俗“趣味”。
看完这个电影去搜了搜上海的学区房价格 突然就明白了这电影有多真实 底层的牛阿姨,为了儿子的婚事,为了儿子的上海户口,六十万就是她的救命稻草。当代的爱情可能不再是门当户对的组合,但也可能是房车的等价交换。牛阿姨的儿子很有意思,出场不多,台词不多,但是懦弱、胆小、畏首畏尾这些缺点甚至可以窥见他的未来,靠上吊来解决问题的人,能适应上海的节奏吗
中层的傅教授,为了女儿能进最好的小学,天价学区房也在所不惜。整个情节线都太荒诞,傅重即负重,一语双关,虽是荒诞,却也真实的可怕
我们关注教育,我们投资教育,可我们的教育到底是怎么了,我们买三四十平、五六十平的学区房,花三百多万、四百多万,到底是想给孩子最好的教育,还是想挤进一个圈子?我们的孩子要琴棋书画样样精通,要把时间塞的满满当当,我们的孩子没有周末,我们的孩子没有快乐,我们的孩子变成了父母攀比、盲从的工具,我们的教育从:Look,children,what's this?变成了:Children,let's spell it.
可是我们又不能说,这不是好的父母。傅教授是好父亲吗,他是一个好父亲,虽然他不是一个好丈夫,甚至不能算是一个好老师,他的婚姻是形同虚无的泡沫,他的爱情是自己学生的一场飞蛾扑火,他的事业是勤恳不敌腹黑…尽管如此,他的车里满是贴画,播放器里满是儿歌,一切为了女儿,一切也为了学区房,于是一切也终结新一轮的买卖
上层的袁书记,管你是学区房还是高档会所,我有钱,只要我想买。可是房子我不白买,你跟我女儿亲热了也罢,成绩你要给我动动手脚,我要送我女儿出国深造。又是一个社会缩影,有真本事很重要,但是社会关系也很重要,没有谁比谁重要,天时地利人和,都很重要
以上,是送审修改一年,呈现出来的电影内容,未修改的电影该有多精彩,不得而知。
只知电影拍的实在不错,最后的长镜头最为惊叹,能抗下这组长镜头,作为演员就已经很出彩了。另外全片铺垫合理,镜子元素的应用实在是巧妙,是现实人,也是镜中人。
是值得反复琢磨的好电影。
国内肺炎疫情蔓延的时候看《传染病》、《流感》,股市熔断的时候看《大空头》,即将到来的小升初的摇号新政大变(Hun)革(Luan),看《学区房72小时》,我很喜欢这种具有身临其境感的观影效果。电影里的学区房还是指小学,新政后应该指向优质公办初中,小学已经不灵了。
电影从故事上来说,不算引人入胜,家长里短、平平淡淡,但因为反映的是现实情况,让广大家长颇有感触。很不喜欢人们常说的“不要让孩子输在起跑线”这句话,这完全是培训班机构的广告宣传用语,就像珠宝商的“一颗恒久远钻石永流传”的洗脑广告语,钻石和婚姻一点关系都没有,也不能保证幸福长久的婚姻。女人被广告词洗脑,无脑让男人买入做订婚礼物,真是浪费金钱。同样道理,有些中国父母仿佛魔障了,为了一个学区房,像电影里的主人公傅重为了一个老破小没法住的学区房,把自己压榨成干,生活搞得一团糟。把人生重心、所有精力全都压在孩子小学学校上面,最后一定是得不偿失,越来越难。
电影结尾采访的一个妈妈说的好——“担心孩子起跑线的,都是中层或中下层的父母。”上层的父母是不用担心的,因为父母可以给孩子各种资源,不需要孩子自己只能以考大学的方式来提高可能性。而人到了社会工作后就会发现,一类大学生和二类大学生的工资差距远远没有学习成绩的差距那么大,这是由于工种的工资是由社会经济形势决定的,工作经验、单位性质、岗位职责会有一个社会定位,不管这位职员是哪个学校毕业的,只要做这份工作就是这个价格。最关键的是工作后,人一直有学习精神、有奋发的目标,而不是满足于考完大学就结束了。也许现在父母对孩子教育太有责任心了,不像上辈父母只要管吃喝拉撒就可以了,孩子的学习是放任自流的。与其逼孩子学习,不如把自己的经济水平提高一下,孩子的起跑线是父母,而不是小学。上了清北又如何,毕业生在北上深,如果没有父母的资助,现在的年轻人大部分不可能在结婚前自己买套房子。像主人公那样的人生,为学区房压断了脊梁,有什么意思?
电影没有解释一个关键点,涨价的40万到底从何而来?显然的是,原来的房子最后以200万卖给了牛阿姨,而傅重也全款买下了400万的学区房,而女同学借他的40万显然要退还以撇清受贿的嫌疑,那这临时涨价的40万是从何而来的呢?
本片优点是贴地气,表现了上海人说话和生活方式;摄像善用镜子倒影的表现形式,多次使用,现实场景是两人面对面对话,而镜子倒影的场景是两人反向而对,表现内心真实想法。但有一点我一定要批评一下,就是服装设计是不是由于预算的原因,男女主人公只有一套服装贯穿于全片。虽然男主的灰马甲和黑围巾搭配很好看,但是您吃饭的时候也得摘下来围巾不是?三天不换衣服,是为了表现您节衣缩食吗?
全片并没有太深究学区房的成因,只在展示一些表象,反而增加了和女学生恋爱有违师德、夫妻离婚不离家的情节,多少有点偏移。牛阿姨为窝囊无能的儿子圆和上海小姑娘结婚的梦想,甘愿为他们做牛做马忍气吞声,还允许房产证写丈夫娘的名字,实在可气可怜!
全片只有一个人物让人喜欢,那就是可爱懂事乖巧的小女孩,但如此听话的却不像是真的,我想可能是本片实在没有地方再表现当前吞金兽的无奈了吧!
这部片子整体看下来非常不错 ,足够惊喜,各个情节点之间的衔接行云流水非常顺畅,没有丝毫的拖泥带水。这种惊喜程度让我有点可惜,为什么现在才看到这部片。我也关注了很多微博电影大V和电影微信公众号,可还是没有看到任何的宣发。唉,可惜了,但好片不怕晚,觉得好就得为她留下些许文字。以下是我个人对《学区房72小时》的粗略的、浅显的视听解读,如有与您意见相左的地方,请别见怪。
1.中产家庭与低收入家庭间的割裂 11'55''
无论是社会地位、经济收入还是其他方面,这两种家庭之间必然会产生某种程度的割裂。本片中的主人公傅重一家与淘淘母子便是这两种家庭的代表。
这一场景的构图,说是对称、三角,却还是差那么点意思,但除了构图,这其中蕴含的信息点也值得分析。
幼儿园老师居于前景的位置,轻松地把两个家庭的地位割裂开来,同时人物主体所占画幅的面积也表现了两个家庭话语权的倾斜。傅重夫妻虽是背对镜头,但其所处的位置却更为宽敞空荡,暗示社会资源相对宽广;反观淘淘母亲这一边,即使面对镜头口气咄咄逼人,这狭窄逼纵的活动空间也让人觉得她施展不出多少拳脚。此外,幼儿园老师在这里扮演了审判者的角色,她与傅重夫妻相背对,因此不构成联系,反而与之相面对的淘淘母亲在这一大一小的画面比例中,地位又被削弱了一层。
还有,通过后面的情节得知,这一幕的淘淘母亲处于镜像之中,这又是真实与虚幻的体现。虚幻的事物总是易碎的、脆弱的,再加上这大大的“动物”二字,总有点动物世界里弱肉强食的动物法则味道。
一个场景中就设置了几层对立关系,佩服导演的巧思。
2.多个长镜头的运用
① 在16'00''--20'43''处,从傅重回家到离家这个过程采用一镜到底的方式拍摄,使得在局促的空间内不易产生断裂感,整个过程行云流水,气氛被烘托得紧张急促,也巧妙地展示了傅重、刘家园、牛阿姨的性格特点。
有一个地方值得注意,自打傅重进屋牛阿姨就一直在打电话,直到被傅重打断这才停下,想必是为了儿子的婚房操碎了心,这也应了傅重那句一笔带过的台词——“牛阿姨最近怎么一直在打电话”。
不过有个地方我没有看懂,傅重跟牛阿姨说“吸尘器一直开着我把它关了”,牛阿姨在这后面跟了句“我犯法了”,这是什么意思?是牛阿姨夸张的说法?但后面的情节中牛阿姨说了多次“这是不是犯法”这样的话,那是想体现牛阿姨有较强的法律意识?这里我有点模糊。
②纵观全片发现,影片中的人物总是处在惴惴不安地奔波状态,手持摄像机拍摄营造出来的摇晃让人物与观众的心一刻不停,这甚至制造出一种悬疑片的诡异气氛。有时画面还会突然出现计时器,让本有些安定的心又突然一紧,真应了片名“72小时”的倒计时。
3.“我们的关系应该是干净的”
傅重对学生恋人袁航说出这句话来,分分钟让人觉得他分裂又虚伪。
这个时候观众还不知道傅重与刘家园已经离婚两年,自然而然认为傅重婚内出轨,出轨对象还是自己的学生,瞬间颠覆了前期塑造的“居家好男人”形象(除了与妻子在卖房上缺少沟通)。
在这个场景中,傅重与袁航做完,袁航提出要老师帮他改分数的事。傅重刚刚做完有违道德的事,转头又跟学生说咱俩的关系应该是干净的,越听越伪君子。除了这一点,后面的情节也有对傅重道德分裂的对比:规劝想要自杀的张小宝时说得头头是道,甚至还因为小宝女友的母亲要上户口而为牛阿姨抱不平,但跟牛阿姨抢房子的时候却不干人事;
4.如此“厚德载物”
袁航的母亲来傅重家做客,两人对话时中间横立着的“厚德载物”夺人的眼睛,这也是一组潜在的对比。讽刺啊,不知袁主席知道傅老师如何“厚德载物”后,还会不会殷勤地给人送茶叶。
在这里还想提一嘴,下面这个镜头的构图、色调对比都很突出,即使袁主席被压缩得可怜,却还是一副胜券在握的样子。
5.依旧是很有意思的构图
这一幕一开始,傅重就被前景的群演挡得严严实实,若不是他出声压根没发现他在哪。这种虚实体现又形成了对比,仿佛一直忙碌的傅重才是那个格格不入的幻影,而真实存在的刘家园和打瞌睡的阿姨却已经静止在了快节奏的生活里。这同时也表现了傅重夫妻间的隔阂。
群演阿姨们走了之后,来了一对小情侣戚戚我我,以及后面傅重走掉了之后,刘家园的脑袋才出现在上面的镜子上。无论如何镜子里的人物都是1:2的关系,可见导演一直紧紧抓着傅重夫妻名存实亡的婚姻不撒手,这镜头语言绝了。
6.小心烫手
发现一特好玩的地方。
这个男同学追着傅重到热水间行贿,想让老师帮着他把期末考成绩改一改,被傅重义正言辞的拒绝。这时候男同学的站位发生变化,镜子上也出现了四个红字“小心烫手”,这不仅仅是茶水间的一则温馨提示,更暗含了受贿是个烫手山芋这层含义。
7.人物关系
这依旧是傅重与刘家园破裂感情体现。两个人虽然同处相同的空间,却像是自说自话,没有眼神的交流,两人之间像是竖了一堵无形的墙。
8.其他一些有意思的小细节
还记得影片开头傅重去接女儿,幼儿园门口写着的“自由”二字。这可以看做是一种反讽吧,在整个买房卖房的故事里,谁都没有实现真正的自由;甚至在影片结尾处,这个“自由”再次出现,傅重依旧被牢牢困在学区房这个怪圈里,只有从幼儿园里跑出来的傅重看不上眼的淘淘,活的那么自由,那么潇洒。
真应了他这个名字,傅重(负重),永远背负着沉重的担子,永远未能得到解脱。
傅重终于买下了83弄那套房子,却又被告知新房又要动迁。英文版的《如果你感到幸福就拍拍手》和一脸shi像形成的反差让人忍俊不禁。这首儿歌渐渐隐去,取而代之的是一段斗志昂扬的战斗BGM,可见,傅重又要负重,投入到下一场卖房斗争中去。
这个片子里的中产形象几乎都是分裂的,变脸如变天的傅重;前脚劝诫后脚受贿的贾老师;认为分数比师生恋更重要的袁主席。反倒是牛阿姨更真实,可也被儿子缠住手脚无力回天……张小宝这个人也挺逗,在法律援助中心给倒水那一幕我看一次笑一次,真不知是说他真呆瓜好还是真不孝好。
想到哪就写到哪了,那就先以上几点吧。
太可笑了。 前提就是最大的问题:男主人物设计有逻辑问题,如此一个谨慎的一家之主、大学老师居然拖到火烧眉毛的时候才急死勾子来办学区房的事? 正因为学区房本可以也应当早早办理,故整个剧情(72小时内一会卖了一会买了)全都狗屁不通。 若把此片当成是纪实性的节目还是好好去看纪录片吧,别看这个了。 烂片。 骗小白钱的。 此片又是披了社会片外衣的悬念片。 如果真正要看那种有思想价值的片子,这样的片子我们又要淘汰掉一大堆的。 天气越发地闷热起来了,回头一看仅仅是在豆瓣上草草标注的书和影视就已经有超过500部了(当然实际远远超过这个数字),我都觉得自己俨然已经是一个职业剧评人了。 可惜了了,原先担忧过自己别成了余先生所警告的那种评论家,自己俨然已经是了。 余先生是不是有瞧不起评论家的意思呢?余先生会不会有一层意思是说:“要不你来创作试试?”
很高兴有机会来参加这次超前看片会。首先是梁静茹给我勇气来看这种买房电影!导演处女作,完成度不算很高,像把春晚小品搬到大荧幕,人物很多,但都立不住(尤其是富家女航航,她到底是傻还是精?都没交代)。片名让我以为会很紧张,但剧情很松散,屏幕上几次出现时间都不是倒计时,而是当日的时间。英语片名If you are happy反而更切题。
三星半,结尾好评,教授费了很大一个功夫,买着了学区房,结果还是败给了新出的政策。师生恋完全是废笔,很没有必要,感觉很恶趣味。保姆与教授家庭的对手戏蛮好看,再出现点保姆亲家的戏份,想必会更好。
从创投提案阶段就开始关注的电影,到见证它的诞生有些不可思议。无时不刻都在抽空打盹儿的人们,还没入口却被电话、焦虑还有无干人等骚扰的饭,层出不穷的理财电话,还有那随时响动的报警...借由学区房作为时政题材的宝贵入口,它也静静地捕捉着都市人在这里的不安。即使“牛阿姨”的扮演者可能出戏到“傅文佩”,但是她选择以命相逼苦苦求法律作为保护的外衣,还是让人不免湿了眼眶。结尾我相信已经是每一种“暗黑可能”最阳光的处理,以至于跳转到数个采访片段,都让人无法从故事回到现实中。宝贵又值得注意的作品。
故事还行的,就是演技太差了
作为处女作值得鼓励,很多细节处可见导演之用心、对现实生活龃龉的深入体察、灵光一现的才气和恰到好处的嘲讽,不过整体来说,依旧存在剧作和表演都过度情节化的问题。时有失真,然而现实不就是失真的吗。
没想到看了个低配沪语版蒙吉。虽是过度戏剧化的现实主义,但放在国产片语境下其实已经值得鼓励。一场一镜,由空间带及人物关系和倒数时间的设计都很有效,确实营造出足够的紧凑感。师生恋这条线算最大败笔,抓马、说教且模糊焦点。
超现实主义题材!叠加叙利亚魔幻色彩! 还有千年华夏,门口两棵枣树逻辑!
悟了,《爱情神话》整部电影其实就是一个女大梦的符号。再按照之前两部电影联合构成上海中产的表里两面的想法。我发现72小时也是男大梦的表现:与女学生乱搞男女关系,感动自我为家庭所付出的牺牲,感动自我为孩子(学区)教育所经历的磨难折腾,还是个高级知识分子,懂天懂地不懂爱。只不过还多了更多现实意义。
7分半吧。东航航班上看的,对一个初出茅庐的导演来讲,完成度算是相当高的~
为了买个学区房,家庭也不要了,工作也不要了,人格也不要了,最后人性都黑化了,一个温文尔雅的大学教授,最后变成了禽兽。这样的学区房,买来又有何用呢?这样的父亲,又会教出怎样的女儿呢?教育资源的不均,已经让中国人做不了人了。对于年轻人,剩下的道路只有一条:不要生孩子!不要生孩子!不要生孩子!
被演技颠覆的傅文佩!男主是“上海堺雅人”吗?快节奏,密槽点,多次反转,全片是剧场版《1818黄金眼》
非常惊喜。国内院线难得一见的现实题材,完成度也很高。由购买学区房撕开了社会现实的截面,涉及了职场的混乱、中式教育的弊端,以及人与人之间的信任危机。编织了层层的困境,人人都在为了自己的现实问题奔走、碰撞,不得不怀揣着秘密和谎言。更值得肯定的是,导演有很强的调度意识和执行能力。一场一镜,还能保证表意明晰。手持摄影(人物的焦灼感)、空镜头(对人物的拷问)、构图(几处镜像使用尤其好,男主处于“虚假”的镜像里)。男主的教授身份设定也很讽刺,为了女儿的教育,不断失去教育的资格。一出很不错荒诞现实喜剧。@SIFF
观感和心理上都很难受啊。冲突堆太多,制作很糙,演员从头到尾急匆匆,看着很烦躁… 里面的演员一个也不喜欢,更不能接受让小孩扮演成这种很听话然后一直企图卖萌的样子。
导演很聪明啊,剧本包含元素很多,虽然不太透彻吧,但浅尝辄止也都懂了。狗血是因为戏剧化的需求暂时算能理解,但情感方面可是真不理解这一番折腾。男主人物设置在善与恶的边缘试探。算是比较真实的代表。
政府15年通过降息和棚改货币化导致的房价翻倍本质上是一个债务转移行为,太多的人出于自身利益考虑,出现“跳价”违约、假离婚等群体旅鼠效应,无论是房子还是教育与医疗,社会的大环境是“制造焦虑”与“受迫性”买入(have to)。德国三十年的房价只上涨4%,并且德国、瑞士三分之二以上的青年人都是高级技工而非大学生,瑞士的手表与机床、德国的隐形冠军,也许天朝的未来在“蓝翔”…
围绕天价学区房展开,以白领阶层对教育的观点作出深刻挖苦,写出教育制度和社会风气的各种乱象,还有买房卖房的猫腻。挺真实的,像近几年印度电影的现实题材。只是剧情太“情节剧”和戏剧化,总觉得故事走向是被副教授的自寻烦恼牵着走的,他最后的觉醒处理也有点太唐突。
现实题材,没孩子的的觉得夸张,不值得,有孩子的表示只是日常。中国的教育资源不公平化,亟待改善。
中国特色社会主义人间悲喜剧。
看得出来导演在镜头语言方面花了很多小心思,相反故事层面为了要快节奏要反转丢失了不少细节,使得人物稍显单薄,几条线也交待的比较仓促。不过这个话题也拍成这样已经很不错了,很喜欢结尾,鼓励一颗星
镜头逼就出人物焦灼受限的生存空间,几处镜像运用将角色装在一个画面,显功力有张力。“72小时”没能成为全片主线索串起节奏,后来才知道是吴京给改的名字,原来叫《学区房83弄》,意为83场戏曲曲弄弄。小惊喜之作。