爱情正在直播

刚刚把On Air奋斗完了，一直对这部电视剧不来电，看也是断断续续的在看，突然看到18集，一下子精彩起来了，吴胜雅作为一个明星她的苦与乐，灿烂与悲伤，浮华与寂寞全部都袒露于众人面前，编剧这个黄色录像带事件写的真是太好了，其实这部电视剧中有很多特别的设计，上次的真心话游戏也让我印象深刻，一直穿插在剧中的吴胜雅和张其俊初识的经过，一直都是这样连贯的贯穿着，金恩淑编剧真的很用心地在寻求改变和突破。
　　
其实我觉得经纪人和明星这个结局我是非常能接受的，如果他们真的结婚的，我倒还觉得太戏剧化了，毕竟一个明星要结婚是多么轰动的事情，还需要多加几集才能铺陈，既然他们两个彼此的心都是那么明确了，那么就这样吧，一起双宿双飞拼搏事业吧，他们同时也是工作上的最佳拍档啊，作为一个明星还是要懂得保护自己的私生活，所以编剧也是比较保守和真实的写了他们两个人的感情。
　　
值得欣喜的就是编剧和导演这一对欢喜冤家了，我喜欢看作家又敏感又有点神经质的感觉，很可爱，很小孩，其实如果导演的吃醋和爱能够再深入的挖掘一下应该会更加精彩，也许这本来就不是一部描写太多感情的戏，只是对于我这种看了好多爱情剧的人，自然希望能够多一些这部分的描写，毕竟我对电视剧制作并不是很感兴趣。
　　
剧中对于张其俊的感情归属一直比较模糊，好像是喜欢徐英恩又好像喜欢吴胜雅。怎么说呢？可以肯定的是，他两个都爱过。一方面他一直关注着徐英恩，买罐装咖啡，每次作家有新作品都通知记者，这不是一个普通朋友能做出来的事情吧。再者他也对吴胜雅坦诚过，确实喜欢过徐作家，可是他又是爱着吴胜雅的。不单单是结局所呈现的那样，他一直都很喜欢吴胜雅，无论在出道前还是出道后都关注着她的发展。而他彷徨和犹豫的是因为她是个小孩，所以才不敢表露，而自己也可能对自己的感情感到模糊，居然喜欢一个小屁孩，自己想想都觉得不可思议吧，也许是怜爱呢？到后面黄色录像带的事件，终于把他含蓄的感情释放了，他担心吴胜雅担心的要死，不惜一次一次的去讨伐，不惜伤了自己的手，更加害怕她真的拍了录像带，因为心疼，因为心痛，所以爱才会更加深，张其俊没想到自己对吴胜雅的爱是那么深。
　　
其实对于金恩淑作家这是一部比较难写的作品，虽然阵容很强大，可是如何安排好这四个人的戏份真的很难啊！ ！ ！毕竟人人都是大牌，我觉得在On Air中很多可能就是真实的事件，让人很有真实感。
　　
这部影片中最喜欢就是吴胜雅的扮演者金荷娜的演技，太突破了，完全演技派，什么都演得哭，她哭我也哭，她笑我也跟着笑，她说真相的时候，我也在拼命点头，心里默念“嗯，我懂，你说的我都懂，你的苦我都明白。”明星的灿烂通常是用寂寞来补偿的，金荷娜实在演得太好了。
　　
宋允儿的改变也很大，编剧这个角色很敏感，喜怒哀乐溢于言表，而宋允儿也都表现得很好，一开始看的时候我很不习惯她的改变，总觉得太过夸张，后来看惯了，也就习惯了，而且觉得很可爱。
　　
李范秀也是我想要表扬的演员，其实他在这部戏中的戏份不多，我真的觉得他的戏份很少，出场也比较晚，镜头比较少，可是他却把这样一个经纪人的角色很好的表现出来了，张其俊这个人的正直与柔情，我喜欢看他生气，很紧张的样子，让人心紧，如果不是这样一个演员，我觉得可能就表现不出这个人物人性了，因为李范秀无论表情和动作都太到位了。
　　
还有我想提的是Cherry这个人物，一开始出场，很讨厌，没礼貌又有点傻，不过后来真的很喜欢呢，其实Cherry还是蛮懂事的，而且也很可爱，也许因为年轻，所以才会如此莽撞，天不怕地不怕，不过当看到她说自己的梦想是想成为吴胜雅那样的人，连我都有点感动了，起先她总是没大没小，任性撒娇，到后面开始慢慢成长懂得不要成为一个艺人而要成为演员，作为一个年轻的明星有这种觉悟很难的，是非常好的，所以我也就越来越喜欢这个小丫头了。
　　
金恩淑编剧对每一个人物都刻画得很好，而且这部电视作品给我留下最深刻的印象就是“真实”，非常真实的展现了娱乐圈的一些现象还有明星的生活，让我们看到了一些不为人知的背后的故事，有些欣喜，有些感动。

由于没有足够时间，或为了经济利益妥协，剧集后面没能磨得更好，但惊鸿一瞥，已经很让我这个不敢多要求的观众朋友满足了。
想写的蛮多，不过还是尽量集中一点吧，不要太散漫了。
合作的默契是好作品的好环境。本剧编剧导演是第三次合作了，取自己真实故事的题材，做出来因为有生活做底子，东西确实漂亮。
所以四个主角，更偏好的确实也是剧中编剧导演这两个角色的纠结。（我也只好用本剧编剧导演和剧中编剧导演来区分现实与戏剧）

好，主题：徐英真和李庆民。
李导演，这个角色有人评论不出彩，在演员阵容里面也把他排在第四，还有人说本剧编剧在四个主角的塑造里，吝惜对庆民的笔墨，这怎么可能怎么可能怎么可能呢。还有人说这个角色演的太平淡，真是开玩笑。他不张扬，这就代表这个角色没深度吗？表情不丰富可是眼神很有层次啊。细腻的有品位的观众朋友才懂得欣赏李导啊。虽然英真我是真喜欢，笙雅我是真疼惜，基俊人是真仗义，可庆民这也是一开始就很吸引我眼球的角色啊。虽然我表情很淡定，但是实在忍不住在观看过程中内心一次一次的重复：绝种好男人啊，怎么这么好啊，啊啊啊。而且我必须说一句，在看书看影视作品时，我经常欣赏不同的角色性格，可庆民同志是使我第一次发自内心感叹绝世好男人的角色啊。
众论总会偏向于，绝种好男人都是那一种blahblah，各种特征我就不重复了，可是那一类，确实不是最合我这口。我想说人跟人是不一样的，适合才是最好的，我不认为英真这位很可爱的同学遇到一个大家都觉得是绝世好男人的人就一定会很幸福，要不然或许她也不离婚了不是。
 
那么我们先说说英真。徐英真是金牌编剧，在整个剧组主创和主要演员阵容里面资历最老，几乎是自己作为电视剧前辈来带一帮新人后辈，她也总损导演是菜鸟。看看这一帮，导演的能力不用说可是经验其实很匮乏，惟一一个笙雅在电视圈混的时间久不是后辈，很清楚圈里怎么混，本事全用在添乱上了，毛病不少可是演技不行，表演上她还是需要人带。英真脾气不小，总来那招摔本子老娘不干了的架势。大家总觉得她小孩子脾气，那我要说，任性和小孩子脾气是有区别的。笙雅和英真，到底谁才是任性？笙雅！她也不是真高傲，那是自我保护手段，所以我才会觉得她是真的需要人疼的，因为有些时候她一个人应付不来，需要有人帮她。
英真，我一直认为名字应该是英真而不是英恩。英姿飒爽的英，真实坦率的真。我总觉得一个非政治题材而是生活题材的泡沫剧好编剧可以是一个很真实的人，不必太懂厚黑之类的世故（当然基本人情世故狗屁不通是绝对不行滴）。这样能专注地写出比较真诚的作品。
那为什么说英真不任性呢？因为她公私分明，她没有真的公报私仇过，她也绝不愿意公报私恩。她和笙雅都是滴水之恩涌泉相报之人，也其实都是那种真诚待人性格，可笙雅往往想以公填私，（当然演员也确实没有编剧那么强的责任，自己本职做好就行了，不需要太考虑大局，可怜笙雅，本职做好对她来讲有困难，只好装一副很拽的样子）。
金牌编剧的名声不是白来的，虽然工作之外她生活得有滋有味，虽然她的小孩脾气有声有色，虽然有时口头上她一副不配合导演的死样子，可内心她是服理明理之人，从来不耽误正事，工作上她井井有条，敬业、专业，完全可以独当一面，她的骄傲是因为她有真本事。她考虑问题的思路是：先站在整个剧的角度，出于做成功剧集的目的做事，之后才是自己的利益感受之类。虽然最开始不想让笙雅演有报私仇的成分，可是那不是根本原因。根本原因是英真不想让不会演戏的演员来糟蹋自己花了功夫写下的本子。
英真每次吵架，其实都不是为了自己的私人情绪，或者说不仅是。她实在受不了很多人的莫名其妙的思路混乱，受不了自己认认真真有原因有道理的想法被不得不被否认。最开始第一稿剧本还是雏形的时候开会，她一眼看出对方没读自己写的企划案，这很不尊重，可是英真甚至都并不是因为不尊重而发火，没时间看是很正常的事情，发火是因为，做事情的次序不对，没做好前期工作那开会有什么好谈的呢不是浪费大家时间吗。她发火是觉得合作对象做事不专业。如果对方直言没看过之后再约她都不会恼成这样。

好了，英真基本说了个大概了，我该用多少笔墨来夸赞李导演，或者表述我对这一对的偏爱呢。首先李导善良正直温和重家庭细心上进，甚至坚持这些品质我就不多说了，更到点子上才需要多写。我尽量试试归纳法吧，怕写太多了。
1、工作中，他们俩是在一起做事情。共同的目标使人可以想到一起去，感受到一起去，他们同时很在乎同一件事情。第8集时间紧任务重地选角色时，中意的女演员约出来一起吃饭，两位都很欣慰稍微放松的时候，女演员才说其实不想演，电话拒绝怕失礼才约出来的，这虽然是无心，效果却简直是玩人家哪，还不如电话直接说呢也免得心理预期全落空，此时我是夺莫同情这一对外表若无其事内心严重崩塌的编导啊。那个演员还真诚希望下次还有和徐编剧的合作机会，我可真理解徐编剧哭笑不得的心情。而这种类似的经历多了，很容易让双方有一种共同奋斗同甘共苦的感觉——这能很好地维系长久而深入的感情。
事业很重要，比爱情重要太多了，他们不是闲得发慌，劈下一段时间专门谈恋爱依偎着说一些美丽的废话，为了爱什么都不顾的，他们考虑问题是现实的——但不功利！

2、做事之中，不能完全说是志同道合，分歧很多。他们解决分歧的方法不仅仅是迁就妥协。更重要的是讲理。虽然用的是拌嘴，可心里都是明白人。虽然不明真相的围观群众不觉得那是讲理，可是讲理不在于说话方式而在内在思想。很多貌似很讲理的人或循循善诱或冠冕堂皇却实际上在说一些很白痴的话。总之我看到一对恋爱中男女能如此讲理，而且还能如此富有情趣和智商地斗嘴，心里真是夺莫欣慰啊！

3、李导不说废话，也不喜欢重复，在时机成熟的时候他简单直接。我来举反例吧：喜欢说废话不直接但不喜欢重复的人会写文笔很糟的徐志摩型长篇情诗，不喜欢说废话简单直接但喜欢重复的人会在时机不成熟的时候每天说一次我喜欢你你为啥不喜欢我……总之很容易弄的很搞笑或者很烦人。呃，不能继续说下去了我确实太损了再说下去几乎打倒所有男同志了。只是探讨一下理想状态嘛没有苛求的意思。领会精神吧不要太机械啦。

4、当李导也重复的时候，那真是太可爱啦。我要说他重复必然是有原因的。洗浴中心的打火机，演艺圈，初出茅庐的导演，这个恐怕不好解释，尤其是可大可小，英真完全可以当开玩笑或者做出不在意的样子，可他就这样那么认真地对英真说：再说一遍，内打火机真不是我的。君子一贯坦荡荡+适当解释+信任=没有误会。想想，好好想想，生活中类似的事情要如何才能让彼此在乎的人完全不产生芥蒂？多数人自以为是的聪明和不敢信任也就不深究算了。也就李导演和徐编剧做得到这份信任，因为值得。
 
5、李导关心人不来虚的，不落窠臼，不是一定要被看到，他万事求对得起自己的心。失望地知道准备很久的拍摄计划被取消那次，两个一起吃饭，庆民一向还是很淡漠的表情，英真一贯的快言快语最后醉了昏沉沉脑袋往桌子上一撂，庆民直觉伸手就托住她的脸，然后那动人的小眼神啊，微笑自语：这个孩子啊。啊竟然能写出这样的桥段我真是膜拜编剧，这比什么深情一吻之类的动人多啦。

6、拐回头说说英真，外出很会搭配衣服，也很懂吃喝玩乐，赶着工作时蓬头垢面通宵达旦咖啡连连地对电脑苦战，完成一项工作就在工作室沙发呼呼大睡——但是这些在庆民眼中没有分别，只要她还是她，那怎样的她都是可爱的。他喜欢的，最重要是这个人的性格和灵魂的契合，而不仅仅是她的外表和其他东西。女性视角总会希望男性不是因为美貌而喜欢自己，男性视角对此的应对就是撒谎说我喜欢的不是美貌——可我多么想说真正长久的爱确实不能也不应该太扎根于外表啊。虽然现实中我并不期待一定有人跟我是因为灵魂小宇宙吸引而结婚——为了爹娘或者年龄地域现实之类多少会妥协啊——可我还是想说真正的相互的真爱是两个独立自主有尊严灵魂的结合。
据说宁财神写武林外传的时候也有过因为编剧写作压力实在太大而全组放假一个月的事儿。英真也有为了导演修改意见而放假剧组重做五六两集，被逼修改而痛哭，庆民不进去安慰，只在外面陪伴——既不添乱，又起作用，多好啊。
夺莫实在的一个人啊，因为他的关心不是为了自己表达关心，而是知道别人究竟需要什么样子的关心——或者这是因为本质上两人的相似或者互补吧。如果英真同志在赶进度在电脑前狂写剧本的时候一个所谓绝世好男人拿着鲜花牛奶蛋糕冒出来说，你不能这样，健康最重要，你去休息，不然我心疼，我不答应。然后俩人再磨叽半天，那我想英真即便深深知道那是出于真心，也不会很欣慰，而是会愤怒的。因为整个剧组人都在等着本子出来开工，耽误的是大家的时间和金钱；而且这个时候英真文思泉涌不可能有心思睡得着；而且在专注工作的时候被打断思路是很惹人不待见的。

7、这两个人的关系不是靠现在被大肆宣扬的男女相处之道所谓哄、骗、瞒，他们彼此是真诚坦率的。英真耍孩子脾气蛮横不讲理的时候她自己知道，庆民也从来不惯她的毛病，与此同时又不忌讳对她好。作为导演，他做到了真正不靠手段蒙骗而获胜的的好领导，对于几乎平级的一把手下，或者说副手，就是编剧，他从来都能在听取一切有用建议和意见以外，使自己的主体工作思路得到贯彻。庆民尚未成名他对英真竟然不掩饰自己对此略微的自卑感，当然态度上他一直都是不卑不亢的。那么想想哪个男的能这样不死扛面子，哪个能这么坦白对这种复杂关系包括 副手 已成名 前辈 心爱的女子说出这样的话来？英真在庆民问为什么不选择家庭剧这个安全又不浮表的题材，她也竟然在略带恼怒后直言自己家庭不幸婚姻失败，没有相应的生活体验缺乏能力写优秀的家庭剧。（插一句:韩剧搞笑一家人真的是不错啊，包括美国的雷蒙德，家庭剧确实是好选择！）。真正用心的人才能体味，这种坦荡其实有多难得，一般人做到那个巅峰编剧地位，谁会这么坦率说出来自己不写是没本事写啊，一般都找个借口说自己不想写。这相应的两个片段，一来显示他们俩彼此不设防的信任，二来显示他们内心的直来直往是骨子里面的行事风格，三来，注意这个三来，就是他们其实内心并不是真的自卑，内心真的健全的人，才会不避讳的！虽然也会失落受伤痛楚，可是他们不用掩饰来暂时忘却内心的弱处，而选择自信或者淡然地直面自己的人生。做个比较吧，笙雅就有些外强中干，不是真的强大（当然这个角色我非常喜欢只不过这篇文章主题不是她）。但我总觉得英真是偏于理智强大的。
很多较为聪明的男性可能都会对伴侣说宝贝我都听你的你说得对，其实根本没听，之后还是该干吗干吗。嗯，大家都不容易，这种状况的产生，也有一部分责任是女性朋友自己对某些问题实在不识趣。可庆民的细腻真是让我赞叹啊。相隔十集的伏笔！两人初见是路人关系，英真损庆民着装差劲，还说打个粉红色领带会好。谁会记得一个蛮横的路人甲听起来不像建议而明摆着讽刺的这种话呢？其实庆民平时从不打领带，正式场合则打色彩设计不突出的正式领带。但在十集以后，庆民为了安抚英真情绪，却买了粉红色领带，虽然打出来搭配那天的衣服很难看他还不自知。这一方面表明他在乎英真，真心听进去了英真说的每句话，另外也说明这人多麽虚怀若谷夺莫听意见讲道理啊！

8、庆民同志长的很顺眼，看不烦，眼神尤其是眼神真是耐看。我就直说了吧，本人的个人观点，很多帅哥其实我看着没什么感觉，有的还会很不合口味甚至反感，尤其是傲慢自私的那种，眼神都多少看得出来一点的。跟人深入相处还是看心的啊，那些虚头八脑的算什么啊。可是我又不觉得有钱有权有势这些就是真的实在了。恋爱是感觉，其他不重要；至于婚姻，也许我的理想模式还是，凡人门当户对，有追求的人志同道合。
 
9、实在没力气再继续写，那就没完了，处处细节处处伏笔。那要理好思路恐怕很花功夫，乱就乱吧偷懒不写算了。总之，英真有孩子气的天真，而庆民比她更强大，而且不管是内心还是处事方式比她成熟多啦，而且成熟而不世故还不失可爱这是多难得的与年龄不一定对等的一个稀缺资源啊！人家说等，就愿意耐着性子等，人家对事业对感情都有一份坚持的韧性，所以庆民不够有钱根本不是什么问题啊，他也不是一定就会成功，但是，总之这样的男同志的强大不需要别的外在东西来证明，他让人心里有踏实的安心舒坦和放松。而且徐编剧其实也是有独立生活能力的人啊，但是生活中如果有李导演应该是会生活的更好吧：）
 
最后忍不住说，理想是理想，现实是现实啊，虽然我不怎么悲观，但还是忍不住非常怀疑，现实中能遇到属于我的庆民这样的人来结婚吗？哎，就算不说婚嫁，其实人生能有个基俊那样的哥们也够本啊——前提是笙雅能正确看待不给白眼。算了喂可阿普，我还是别看电视了，投入平淡而火热的生活吧。

  一部电视剧的制作流程，构成了SBS水木剧《On Air》的主体框架：屡创收视奇迹的金牌编剧徐英恩，影视界的新锐导演李庆民，国民“宠儿”A级明星吴笙雅，造星高手曾经的王牌经纪人张基俊，因为即将制作的一部电视剧走到一起的故事。

    好莱坞某电影公司曾对轰动影片做过调查，归纳出其成功的因素为：内力、速度、三幕、观众关注的角色、强烈反映、独一无二性、可接近性和同类。我认为，这几点在韩剧《On Air》上同样适用。可以说，好的剧本，好的导演，好的演员，成就了这部惊喜连连异常好看的剧集。

    关键词一：同类 独一无二性

    关于娱乐界题材的韩剧，十余年来可谓层出不穷，除了开辟了韩流辉煌时代的《星梦奇缘》《天桥风云》外，最著名的莫过于《女主播的故事》《浪漫满屋》，此外，诸如《射星》《Over The Rainbow》和《你来自哪颗星》亦是风靡一时。这些剧集大多以娱乐圈为背景，着重扑描从业者的爱恨情缘，对藏匿业内的隐晦和阴郁揭示得含混暧昧，充其量只能算作“隔靴搔痒”、“望梅止渴”的浅尝辄止。而《On Air》一剧，无论是剧旨的标新立异，剧情的鞭辟入里，还是手法的辛辣大胆，都的的确确给人以耳目清新的感觉，以剑行偏锋的近乎纪录风格的写实赢得了无数观众的青睐与赞誉，并且以骄人的收视成绩牢牢占据了同时段的冠军地位，更因为毫不遮掩的“打开天窗说亮话”而成为韩国媒体热追不止的的话题剧集。导演申宇哲说“我们想拍一部有点新意的作品，近来职业剧流行，我和金作家一拍即合，决定把我们自己的故事搬上荧屏。虽然之前有不少类似背景的剧集，但大部分的电视剧对影视界的描写只是浅尝辄止，《On Air》会更专业和更真实，讲述了包括经纪公司在内的电视剧幕后故事。”金恩淑编剧则认为“制作一部电视剧需要投入大量资金，动用大量人力，那些钱怎么用，那么多人都做什么，其中有没有矛盾，都是大家所关心的，我们将对此着重叙述。”

    关键词二：观众关注的角色

    毋庸置疑，这是影视作品成功的一个重要因素。《On Air》一剧依然是双生双旦的惯常招数，从戏份的安排上看不出孰轻孰重，几乎每个角色头顶一片天。少了你来我往循环往复的爱情纠葛，多了将镜头投注在细腻入微的性格勾勒上——英恩的“狂”，笙雅的“刁”，庆民的“冷”，基俊的“热”，均展现的一览无遗。

    《On Air》中，他们所要进行拍摄的《Ticket to the moon》把四位主人公聚在了一起。原本就不被看好的策划，作为编导演的三方，却各有各的创意，各有各的坚持，貌极不合神又相离，矛盾不断冲突不断，却在怨尤中窥见被自己淡漠与丧失的希翼“本真”， 尤以两个强势的在各自领域引领“风骚”的张扬女主角最为明显。能不能找回曾经的真我？能不能实现梦想照进现实的精妙？成为《On Air》最大的看点，也成为吸引男主角爱慕与仰慕的亮彩之一。

    金荷娜饰演的吴笙雅是一位大腕女星，高傲、自负、经常自以为是，同时又是一个满怀着梦想的人。她一人分饰两角，出演顶级明星和智商只有7岁的智障女孩；宋允儿出演著名编剧徐英恩，恃才矜己、能干霸道，她也是首次扮演母亲，演一位有个儿子的离婚女人。两位女演员从容不着痕迹的表现逼真的描摹出角色所赋予的人物特质，以柔弱之身和骤然爆发的感染力形成了鲜明的对比，时而风情万种时而缠绵悱恻，时而不近人情时而风雷激荡，颇具点睛之妙，给观众越来越明快的感悟。

    此外，《On Air》还拥有着华丽的客串阵容，李孝利、全度妍、严智苑、姜慧晶、李瑞镇、金正恩等27位明星助阵亦成为关注热点。

    关键词三：强烈反映 可接近性

    娱乐圈是怎样的一个世界，一百个人心中有一百个答案。站在圈外的人很难解释清楚，而真正触及世相的人却麻木到懒的张口，各种各样的猜测也就鳞次栉比的浮现上来。《On Air》把视角对准韩剧本身，揭秘韩剧背后的故事。电视台、编剧导演、明星及经纪公司之间的各种矛盾，业内公开的行贿受贿、颁奖礼暗箱操作、电视剧夹杂的大量隐性广告、女明星与富商的情色交易等诸多娱乐圈的潜规则都被影射。这种自曝圈中黑幕的做法让观众大呼过瘾。这部电视剧尚在企划阶段时就曾号称要“真实描绘电视剧制作过程”，播出后虽然有娱乐圈人士对此提出不实抗议，但对于广大观众而言，这种艺术再创作的真实还是令人满意的，无论对角色亦或情节都有着很强的认同感，甚至于忍不住去对号入座。实际上行业剧要想好看，就必须有“揭秘”的东西，甚至是血淋淋的残酷现实，这也是为什么《穿Prada的女魔头》风行一时的原因。《On Air》将很多真实的故事编到了剧集中，但全部都经过了改编，以娱乐场上的惊鸿一瞥，引起了强烈感情共鸣——外行看热闹，内行看门道，女人看爱情，男人看坚持。

    《On Air》是导演申宇哲和编剧金恩淑既“恋人”系列后第四度合作，经过前三部作品的磨合后，两人默契感十足，对彼此的风格了然于心，很好的掌控了相互促进隐约相牵的的脉络连接，剪切上更是连贯自然，时不时显露出成熟韵致的扎实与老到，同时又渗透着精巧的灵性，在本质上与那些保持不住故弄花活的平庸剧集区分开来，给人以赏心悦目的享受。犹以海外拍摄的部分最为叫绝。色彩的运用与自然景色的融合完美的格致在一处，呈现在观众面前的好像风景油墨画，让人驻足流连沉积凝结。但是，这部剧集在某些方面还尚有不足，稍显遗憾。

    一是从政治诉求上来说，第八集中“台湾是东南亚的一个小国”这句台词中的“台独”倾向引发了国内很多观众抗议。关于中国的政治、历史上的错误在韩剧中并不是第一次出现，这点在此先不细说。

    二是虽然已经极力在避免以往大多韩剧情节拖沓冗长的毛病，但《On Air》一剧在节奏把握上还是不尽如人意。剧集的前半段比较紧凑，每一集的矛盾冲突设计的点卡的很好，后半程却有虎头蛇尾之嫌。明显的时间仓促，一些情节处理上显得突兀，缺少太多精致的细节和铺陈，而某些地方又铺垫太多，最后却处理的含糊不清，可以说编剧在不该留白的地方留了白，而该一笔带过的地方又着力太多。再者男女主人公的四角恋情从扑朔迷离到一头雾水再到急转直下太过于草率，收尾显得仓促，有为了结束而结束之感。又譬如向来彼此信任的基俊和笙雅因为小人的挑唆，关系变得若即若离异常的疏远，难免给人刻意拖沓故意加戏的嫌疑。再如主人公们在每一集中肯定会吵一架，然后在结局之前又会和解等。好在此种现象没有越演越坏，虽然一度传出因为收视节节上升，制作方决定再延长三集的消息，后来终在演员的坚持下改为加播一集，也算见好就收吧。韩国电视剧始终是经济效益摆在首位，《On Air》也依然没有摆脱“收视好，戏加码”的顽疾，还是落入了俗套，不得不说这是最大的遗憾。

    三是相比两位女主角的出彩，男主角方面显得弱了些。套用一个火爆句型就是：女主角很好很强大，男主角很穷很委屈。张基俊这个既没有被说仔细也没有被说清楚的角色是《On Air》的一大硬伤。好在李凡秀精湛的演技在一定程度上减弱了这个问题，因为李凡秀太会变化的表情，一抬眉，一瞪眼，一回头都是戏，都是张其俊的情绪表达。另一大硬伤是朴龙河饰演的新人导演李庆民。虽然也曾焦头烂额，却在不经意间，窥见了两个强势女人不为人知的伤悲与脆弱，也自此铺就了他眼神朦胧，心意朦胧，言语朦胧，情致也朦胧的朦胧男人的朦胧纠结，让原本混浊不清的男女情愫更是缭乱。而他时不时泛红的眼眸，动辄间泪湿晶莹的幽怜，总有种“力不能及泪相助”的感觉，让观众很难接受这样做作与匮乏的视觉效应，“物极必反”地消弱了戏剧感染力。当然，这不能完全怪罪于朴龙河的表演，毕竟李庆民是四位主人公中编剧最为吝惜笔墨的人物。

    四是一些小细节上还有漏洞，经不起推敲。第21集作为大结局虽然是收视最高的一集，但也是制作最粗糙的一集，粗糙到连韩剧最注重的细节也没有兼顾。就以笙雅去接其俊为例，顶级大明星吴笙雅没戴墨镜没带帽子，招摇地站在机场却没有被影迷记者围观。还有关于张基俊和吴笙雅的七年前的相识相恋，一个事业有成的经纪人会爱上一个只见了几面的倔丫头，这会是一个多有趣的故事，很可惜，编剧铺设了一条很好很隐约的线，却交待的太匆匆，没有将这根线变得更精彩。

    试想，这四点上的改进都足以让《On Air》更加锦上添花。不妨可以考虑让两位男主角不仅仅局限于当绿叶，他们身上可以被挖掘的东西还很多，应该再浓墨抒写一下。爱情上的着笔可以再少一点，电视剧制作过程中的碰撞与摩擦再多一点，在电视剧制作过程中的种种矛盾上再做些文章，毕竟这是《On Air》企划时的一大卖点。当然，可能迫于制作方、发行方的压力，考虑到收视等种种因素，爱情这方面不能缺少，那么可以摒弃那种非死即活的爱情俗路，少些哭哭泣泣，制造一些恰当的“留白”与“细描”，让观众感受到主人公之间微妙的情愫，一种朴素的略带轻盈的牵肠不止的挂念，留有遐想联翩的空间。此外，一些支线可以进行删减，加快剧集进度，减少冗长拖沓重复之感。

    综上，瑕不掩瑜，在越来越多的人质疑韩剧影响力逐渐衰弱的今天，《On Air》在一定程度上证明了韩剧整体氛围的“求变之切，求进之锐”，虽然只是台前的惊鸿一瞥，虽然只是幕后的冰山一角，但是却在努力还原一个真实的世界，热烈的人生。

    一部on air，最令我回味的是明星和经纪人的爱情。
    一段感情因为隐藏了七年而变得深沉销魂。
一、相逢的人会再相逢
    第一个夜晚。七年前，她瘦小，孤独、倔强，想用最短的时间赚取学费，想成为有着华丽外表的明星，没想到遇到了冒充全度妍经济人的骗子。未谙世事的她幸而遇到了真正的全度妍和真正的经纪人张其俊。骗局揭穿了，小女孩的自尊心却受了伤。过去的十八年，谁知道她是靠自尊心和倔强生活的呢？她在雨中颤抖着，而那个了不起的经济人却递给她一把雨伞，又将三万元的打车费塞到她的手中。她愤怒地问他的名字，他凭什么可以同情她？
    “这是同情吗？你过去没有遇到过这样的人吗？”
     对他来说稀松平常的事，可是那个雨夜成为她驱之不去的回忆片段，七年里，不知道咀嚼了多少遍。
 他，有着黄金之手的经纪人，从圈子里一步一步走到现在，却有自己的信条。见惯了做明星梦的追星族，那个女孩在他眼里也是如此普通吧？然而校服少女再次出现在他的办公室，她竟然凭着墙上的女明星便相信了他。听到他再次拒绝，懵懂的她当着那么多人问，是不是有什么必须做的事。在办公室的哄笑声中他捂上了她的嘴。怎么会有这么大胆的女孩呢？他带她上了车，这个大眼睛的女孩惊慌失措，却强忍着没有下车，相反跟着怪叔叔到了宾馆。他继续吓唬和挑衅，熟练地打开了一瓶Gorgia红酒，说是法国皇帝最爱喝的酒，而这个没有喝过酒却学过俄语的女孩却因此识破了他，发现他是个好人，却不是那个能帮她达成梦想的人。她走了，因为她需要的是能帮助她成为明星的人，而不是这个嫌她幼齿的好大叔。
又一个夜晚，他和她都经历了人生中的重大转折，也因此各有一段不能对外人提起的回忆。因为她已蜕变为国民妖精，虽然演技备受指责，却万众宠爱于一身；他已风光不再，自己打造的演员们一个个跳槽离他而去，受伤潦倒独步街头。背景正好是她的巨幅照片，笑容如此灿烂，却是属于大众的。
直到此时此刻，他们并未重逢。她拒绝了分享演技大奖引得满城风雨，而他醉到几乎丧命。涂脂抹粉的人不可信，他决定再不相信演员。
就在他独酌世态炎凉的时候，电话响了。是她。她终于坐在他的对面，光彩照人。她叫吴承雅。
这位叫吴承雅的顶级明星要与他签约，理由是为了还七年钱借的三万元打车费。尽管这种说法十分荒诞不经，但却足以让险些酒精中毒死去的他重新活过来。

二、爱是猜的游戏

爱情有千百种可能，就看你相信哪种。不相信一见钟情的人很少会收获一见钟情。但深沉极了的感情谁敢想象？
张基俊不敢想象七年前的女孩对自己有怎样的感情。现在的她美丽傲慢，不愿意背诵四句以上的台词，总是扮演清新可爱的角色或精明强干的女强人。她有多红，关于演技的批评就有多多，可她仍然是大韩民国无数男人的梦想。
吴承雅也不敢想象当年的张基俊对自己有怎样的感情。他批评自己的发型，骂她是不好好学习的傻丫头。那两个夜晚后的唯一一次见面，五年钱，她试镜成功兴冲冲来找他，他却告诉她自己和其他经纪人一样，并不是她想象中的那种好人。她告诉他“你听不懂我的话吗？我想你了”，立下誓言，自己一定要很成功，而他以后也不要说认识自己。
然而，今次他们重逢了，于他来说，是比反转剧还戏剧性的反转。于她而言，平等地坐在他的对面，却是她的计划。如此的精心费力，却不是为了报复。年少时的倔强和负气，经过几年的沉淀，留在心里的却只有爱情。如果她想让他后悔，那只是想让他后悔曾藐视她的存在和她的感情。
可惜这些，他一无所知。目前，他只是被大牌明星折腾得焦头烂额的经纪人，是她的司机经纪人。而她，甚至不愿跟他的另外两个演员吃烤肉。他已经疲惫不耐烦了，她却慢条斯理地挑选戒指，说是要挑好以后款式，免得以后结婚时心上人挑的不合她心意。经过一次次冲突，终于他对她说，“这几天，就当作是我做了一场美丽的梦吧。”
美丽的梦没有很快结束，因为还有漫长的考验和成长等待着他们。她在努力，而他也肯定了她：“相信我，甚至我的谎言”，“戛纳，一起去吧。”有什么共同的梦更适合演员和经纪人呢，又有什么梦是对他俩最好的成就？演员和经纪人的角色，他们扮演起来都游刃有余。
唯独那颗惴惴的心，在悄悄鼓起勇气揣度对方的感情。
你和徐作家很熟吗？以前，我爱过她。
回答如此干脆。
过去的几年，你谈过恋爱吗？演员不能谈恋爱吗？会影响你的利益吗？
回答同样令人无言以对。
过去的七年，是偶尔的晨曦透过纱窗投下斑驳的印记。那一刻如此甜蜜。
他摘下围在脖上的白毛巾给她拭去脸上的汗滴，说，“小小丫头，那么不听话，我想你了。”
她呆在那里。
在电视剧发布会上，她说自己签约张娱乐公司（张其俊）其实是回到张其俊的身边，就像鲢鱼，在海水中长大，再回到出生的淡水。
一片闪光灯照在他的脸上。
她在努力地改变自己，用心地演戏，像他的演员应该做的那样。而他，在有意无意地调整与她的距离。
他们是一对刺猬，靠得太近有时就会刺伤对方。
本是默默隐藏的感情，偏偏有太多情不自禁。
他坐在办公室的庭院里伤神，脚上却是为她准备的粉红拖鞋。
她在樱花树下哭泣，只因为不忍他为她屈膝。
他牵着她的手离开游泳池里无休止也无进展的拍摄，那一刻谁相信他是膝盖最廉价的经纪人。
“我演得好吗？”入戏很深的她止不住哭泣，一边哭一边问。眼神没望向导演，只是望着远处的他。
每一次的交流都貌似寻常，却又电光火石。
牵扯他们的七年时光，人生中的三次会面，一点一点的在他们之间复苏，酝酿、浓缩。

三、拥抱在最痛的时候到来
最亲密的一次接触，那一个拥抱来得最痛。
关于吴承雅有色情光碟的传闻在网络上散播。信还是不信？
他说作为经纪人的他不敢相信他。虽然作为男人的他是如此疼惜她。
我相信作为男人的他也相信可能有这样的光碟。因为他见过那个瘦小的少女。她那么小，在雨中颤抖，瞪大眼睛故作坚强。那样的一个孩子如果做了错事并不是不可能的。她是如此幼小。
他把她搂在胸前，问她为什么不早点回来，哪怕早一天也好。
如果有过，她一定受了许多苦。他本可以保护他，可是却没有。
他第一次告诉他那张剪辑的光碟是他送的。她美丽的样子、讨厌的样子，努力的样子，他都曾用心珍藏。
说出一直不曾泄漏的秘密，只是想告诉她他想守护她。所有加诸于她的伤害都让他自责和心痛。
然而对她来说，这一些还不够。很早以前她就说过，她愿意用万千宠爱换取一个男人的喜爱。
那个人是唯一，那份爱是唯一。他是她最信任的人。
    他只想替他彻底解决问题。而在她眼里，他最担心的那些并不是最大的问题。她可以强颜欢笑，可以更努力的拍戏，却不能忍受他不相信她。
    对吴承雅来说，张其俊是男人，是唯一和不可取代。
    对张其俊来说，吴承雅是那个他要奋力保护的人。为了她他可以战斗，绝无妥协。
    与其说这是男人与女人感受的不同，不如说这是想象和现实的差距。想象中的爱情是温室中的花朵，现实中的爱情却必将经历试炼。
    他用他的解决方式，发现真相破除谣言，做了他所能做的一切。可是面对她受伤的心，他发现自己已无法承担对她的爱。第一次，她提出要终止两人的契约，要将过去的七年放回到记忆中去。
    他却更早选择离去。为她安排好一切，他独自前往机场。
    她闻讯赶来，像孩子一样在哭泣。他在另一头听着她的哭泣心如刀绞。

    四、离开是为了寻找回来的路
    因为爱，因为抱歉，因为负担不起，他选择暂时离开。
    而她，一切的怨都是因为爱。怨是因为你是我的整个星球。
    当你离开的时候，我却只有爱和思念。
    为什么七年时间仍然不能让我走到你的心里？
    也许暴风雨一样的四年过后，你的样子会在我心中清晰起来。
三万元和雨伞是他的善良。
    Gorgia是他在虚张声势，吓唬不止天高地厚的女孩。
试镜成功兴冲冲站在他面前报告喜讯的时候，他不留神说出的“我知道”。原来他一直在关注我。
我美丽的样子、讨厌的样子以及丑陋的样子他都曾凝视。
    我是别人眼中的明星，他却一直都能认出原来的那个我，尽管有时候不能说出口。
    他也像我一样想念七年前的雨夜吧？
    当我明悉这一切的时候，我却不知道你在哪里，何时归来。
    学着煮乌冬面，也是一种思念。
    我还是我，比起七年前的想念，至少我知道你爱我。
    他也在思念我吧？
    知道他是我遇到的第一个善良的大人吧？
    知道他是我信任的大叔吧？
    知道他是我想分享喜悦的人吧？
    知道他是我思念了七年的人吧？
    知道他是我想回到的淡水吧？
    知道经历种种我却依然爱他吧？
    可是他在哪里呢？

五、你会渴望完美结局吗？
    
    故事即将完结，主人公和观众共同迫切地渴望着结局。会是喜剧吧？不会是悲剧吧？
    就这样惴惴不安中故事走到了结尾。两年后他突然归来，而她站在机场像一棵美丽的树。
    如想像中的平淡，如想象中的完美。到最后，他俩还是坚持为对方作了自己。
    他为她找到了通向好莱坞的门票，但是她要从头做起。
    她也许只能当默默无闻的演员。
    他可能会是连她喜欢的戒指都买不起的男人。
    然而，在机场，她把手郑重地放在他的手心。那是一辈子的安放。
    他们会在地球某个角落认真地生活着。
    写到他们的故事终了，我发现自己骨子里还是渴望这样的美好结局。
    

    

    从看这部剧开始，就喜欢吴笙雅，觉得自己和她有些像：总是骄傲的保护着自己；总是冷淡的对别人好；对于自己认定的人，百分之一百的相信，付出，什么都可以放低……所以在看到19集的时候，我哭了……

    可以理解经纪人经过不断的挣扎后，还是决定去向吴笙雅问清楚。毕竟无论自己如何相信，都要听到当事人的说法，才可以确信。但更能理解吴笙雅在那一刻的歇斯底里。她后来说：“即使世人都不相信我，以为你会相信我的，但你没有相信我。99%的信任，1%的不信任，那也不行。即使别人都说我疯了，我也相信张基俊，去了你的公司。我一直相信你。‘一起去吧。去嘎纳。我会圆你的梦的。所以相信我。’我相信了。这种根本不可能的事，我相信了。张基俊说的话，判断，感情，张基俊说的谎言，我都相信了。但是，张基俊并没有相信。有没有影片也好，即使在你面前放，也不应该说是吴笙雅。”是的，你就是我相信的人，是我完完全全相信的人，你是我最后的支撑，我知道就算所有人都不相信我，至少还有你一定会站在我这边，所以你不能不相信我，你不相信我了，我还怎样继续下去呢……

    所以，当听到作家带着哭腔对多晴和尹PD喊着：“你跟那些人有什么区别？那些说看过影片的没脑子的恶性网友，那些因为传闻想看吴笙雅，所以看我们的电视剧的观众们，跟在网上点来点去看这些无聊消息，又在这里说三道四的你，你们有什么差别？你还说想成为作家？你也一样。现在什么都还不确定，张代表说要告上法庭，我们不是应该等等看吗？我们是一伙的啊！”看到作家轻拥着吴笙雅，说：“我不知道通过语言能传达多少真心，但是我相信你，都会过去的，马上就会过去。”我第一次真正的喜欢作家……

    如果你是我相信的人，请无论如何要相信我，这样我才能在你面前哭过后，平静的面对那些不信任我的人，那些污蔑我的人……

on air是一部挺成功的韩剧，然后我发现韩剧的风格又有一些的变化，所以我想把我看过的一些剧来个总结。

美剧看的算不少，但是都有些虎头蛇尾，因为有些虽然好看，但是季都太多了，看美剧的理由是可以学些很棒的native的对话，但是就电视剧本身来说，对美剧挺排斥的
很多人觉得美剧精彩，其实它也是有套路的
1，大多数的美剧，其实就是中国情景喜剧的感觉，每集有每集的一个故事，所以我们会说什么剧很好看，但是一般说不上来什么情节，比如六人行就会说6个人的故事，欲望都市就是4个女人的故事，gossip girl就是那么几个高中生的故事。。。。。或许你看完一整部，都说不上来你看了些什么情节，当然有人会喜欢，因为不用每集必看，作为消遣挺好，但是像我这种比较喜欢情节的人来说，看完后完全没有什么想法的戏，愿意尝鲜，但是就没有勇气看完了。
2，美剧每集都高潮迭起，看着很过瘾，但是它是有套路的，它有好几个并重的主角，它吸引人的方式，就是每集，总有2个故事一起发生，很多时候这两个故事毫不相关，这一点相当巧妙，对于看的人来说，因为有两个故事同时在说，速度又很快，所以很难有机会进行思考进行评判，而且两个故事一起发生，有时候高潮同时发生，有时候相互错开，于是对于观众，就会有一种很应接不暇的感觉，看完后就会觉得，哇，好充实~~~不相信的可以自己关注一下，最近我在看双面孟汉娜，很多时候，汉娜这一边有故事，他哥哥那一边也有故事，一起发生~~~
3，其实情节也蛮容易猜的（当然，所有电视剧的情节都蛮容易猜的），一般，如果是一个性别的话，比如欲望都市，都是女的，那么每集的情节就是与过客般的男主角发生一段段感情纠葛，过几天再换个男角玩玩，如果主角是有男有女的话，比如friends啦，gossip girl那么也会有过客般的异性出现，但主线是内部解决
4，其实比较不喜欢美剧的最大地方在于，一旦编剧山穷水尽的时候，就会出现个新的主角~~~下集这两个人会不会分手，其实看这集，如果没有什么故事可以写的话，下集肯定分手~~所以电视剧实在没有连贯性


日剧看的相当少,，或许，my boss，my hero,求爱大作战，花样男子，花样少男少女，还有其他几部而已。
日剧不多，所以不大好妄加评论，不过我一直觉得日剧很诡异~~不过日剧都很积极向上，有一种教育人要如何如何的感觉~~~

台湾偶像剧（不是那种几百集的台湾电视剧哦），哇，看过很多，收视率高的都看过，其实我一直觉得台剧把人都演的很白痴，尤其女的，或者白痴或者一直是受虐，貌似只有白痴或受虐的女孩才能获得爱情，这种社会导向不好啊~~~比如不良校花，我靠，小花那个白痴的，恶作剧之吻湘琴也是，命中注定我爱你和剪刀石头布里面的是一直被欺负的女孩，其实王子变青蛙里的也挺傻的，花样少男少女里面ELLA演的，也是3部花样男子里面最傻的一个（注意了，山寨的那个我忽视了），不过这里傻到不是贬义，事实上，这些角色我都挺喜欢的，
台剧的特色就是很夸张，很轻松，有时候如果主角不傻，那么配角一定很傻~~~很傻很天真吧，有一种好像社会一直很美好的感觉
所以有时候心情不好的时候，看台湾偶像剧真的很不错
必杀技：很傻很天真，很童话很公主很王子

大陆剧，看的话主要是古装戏，其实大陆的电视剧有两个大缺点
1，故事都太平淡，其实不管美剧日剧韩剧台剧韩剧，一直都有在变，但是大陆剧，还是黑白分明，好人一看就是好人，坏人一看就是坏人，情节完全猜的到，猜不到的话，就是相当的没有逻辑，硬把坏人变成好人那种。
2，拍的太粗糙，角度也好，配乐也好，其实我一直喜欢关注拍摄的角度，之前我写过恋爱90天的影评，我说那部戏，情节很慢，但是拍的感觉实在太好了，好像拍电影，其实，现在很多成功的电视剧，都花着是拍电影的功夫
一个情节用好多角度拍，这其实很花功夫，也很考验演员的能力，但是看得观众会觉得很舒服，当你想知道这个人的表情的时候，刚好出现他的特写，这种感觉就很棒，导演完全是你的肚里的蛔虫。
不过就说大陆的电视剧，如果很棒，那也一定是情节棒，我最近有在看《王贵与安娜》，因为当时《激情燃烧的岁月》和《半路夫妻》《金婚》的都还不错，中国偶像剧不行，中年的挖掘奇特中国式婚姻的戏还是不错的，不过看的时候，就有种很不舒服的感觉，很多时候，对话的戏，拍摄就一个角度到底，如果正好是远景，人物的表情变化完全看不到，拍的很粗糙，就会很不爽。
这是大陆剧的通病吧，即使一部电视剧里一个熟悉的角得都没有，开静音，我也很容易分辨出是大陆的还是台湾的电视剧
其实，如果我们要发扬我们的戏，我想还是得从古装戏着手，中国的古装戏，简直就是财富~~想怎么编都可以，就说，韩剧，我们一直说人家俗套，但是现代电视剧，除了至死不渝的爱情还能谈什么呢，但是中国的古装戏就可以，比如我们可以纪晓岚，讲3个老男人，也有很多人看，比如康熙。。。。古装戏，可以一夫多妻，可以武侠，魔幻，可以古今穿越，可以爱国爱民，可以有无数种选择，完全没有条条框框来牵制~~~
其实古装戏我一直有很多情节上的想法，因为古装戏有太多能编的东西了，但是为什么就没有编剧这么做~~~~

TVB的戏看了不少，我觉得比较不适合一口气看完，会腻的，一周一集或者几天一集，到很不错，TVB的戏，语速很快，情节也很迅速，人物很正常，挑不出什么毛病，不过其实也不是很精彩，但是金枝欲孽是我的最爱~~~
（其实语速快的戏很能吸引人，这是一种心理现象，因为一直在对话，所以看得人没有时间思考，就会很投入的去看，然后就觉得自己迷住了，有时候我们说，为什么还有人会被电话诈骗，其实很简单，从你拿起电话的那一时刻，对方就一直在说话，你的思考就局限在了理解内容上，而不是思考对错上，于是就很容易相信，所以如果你看完一集电视剧，你觉得很精彩，但是说不上来那里精彩的时候，哈哈，你已经被导演用心理学的手段骗了）

终于要说韩剧了，至今还是我的最爱，现在，好的韩剧不多了，但是凡事收视率高的，都没有让我失望过，
我觉得韩剧一直在改变
如果你的思维还停留在，韩剧就是得癌症，就是哭的稀里哗啦，那么你就OUT了，韩剧真的一直在变，一直在学习
很早的，就是感人的韩剧，冬日恋歌也好，蓝色生死恋也好
后来，他开始学习台剧，情节越来越轻松了，比如浪漫满屋，MY GIRL，新娘18岁，开始出现傻乎乎的角色，开始有夸张的配角，豪杰春香也是，咖啡王子1号店也是
后来，开始学日剧，美男攻略，咖啡王子，宫，花样男子~~~~也同时开始深刻起来，灌输一些思想，或者有些内涵
比如大长今，超级爱的黄真伊，还有这个on air~~
拍的像电影似的，看完，会有很多感想
哎呀，没时间了，以后再补充