《地下情》这个剧本的确是当年港产片中少有的现代文本味很重的一部,人物原地踏步,没有出口,事件悬而未决,缺乏意义,现代人际关系的疏离。
《地下情》的故事大纲由关锦鹏、黎杰、邱刚健三人讨论而来,黎杰执笔,邱刚健修订。黎杰又根据大纲为基础,完善出剧本初稿。我们现在看到的影片,和黎杰完成的剧本初稿差异很大,原因是邱刚健从台湾拍完《唐朝绮丽男》回到香港,关锦鹏随即开机拍摄《地下情》,因此 《地下情》的每一场都是邱刚健头天写完剧本,第二天就拍摄,即“飞纸仔(指边写边拍)”。在我看来,本剧的灵光在此,奇特在此,遗憾也在此。
Billie 阮贝尔这个角色,虽然全程带着墨镜,不着痕迹,却是我看来全片塑造得最好的一个角色。她看似聪明、利用男人、无所谓,但实际上又很脆弱、最真实。用 Billie 登场的几场戏来感受一下邱刚健的剧本如何精于不动声色地用细节表现关键的人物性格:
本片第一场戏就交代了她的生存法则——
Δ Billie 穿黑裙戴墨镜,喝东西。几声敲门声,Billie 开门。
David: Bonjour,Billie.
Billie: Bonjour,David.
David: 这酒店还真不错。
Billie: 坐呀!
David: 我不知道你去了巴黎,去了多久?
Billie: 两个礼拜。
David: 好玩吗?
Billie: 不错。
David: 回来三天啦?
Billie: 嗯。
David: 不想回家住?
Billie: 还没重新适应香港的节奏。
Δ David 从手袋拿出现金,不确定地给 Billie。
David: 够不够付房租?
Δ Billie 自然地走过去,拿了钱。
Billie: 我过一会还给你。
David: 不用急。
Δ Billie 转身走开,打开床上的旅行袋,拿出钱包放钱,露出一本《姿采》杂志。
David: 你为《姿采》拍的相昨天登出来了,你看过没有?
Billie: 没有,拍得好看吗?
David: 好呀,这本给你。
Δ David 从手袋拿出一本杂志,递给 Billie,和她旅行袋里的一模一样。Billie 掀开,内有她的时装照。
短短的一场戏里面,就突显了 Billie 的人物性格,她不是一个普通朴素的女生,她是个能上杂志封面的模特,会有异性上门给她钱付房租,而且她说话不眨眼。不得不说,冷若冰霜又有心计,不冷不淡,可真挺吸引人的。杂志这个细节设计的非常好。是吗?登了我吗,还没看呀。显得烂漫又对自己的名气漫不经心,其实第一时间就看了。
Billie 第一次约张树海也是很好看,简直就是挖个陷阱给你跳,十拿九稳,胜券在握。
Δ 大街上车来车往,崇光百货公司外墙挂着 Billie 做模特儿的大海报,张树海在百货公司外仰望,一边退后。张穿过马路到街对面,正好碰见 Billie。Billie 戴着墨镜,站在路旁,盯着大海报在看。
张树海: 很漂亮!
Billie: 我也很满意,我很少这样欣赏自己。
面对新认识的张树海,对自己的曝光又是另一种态度,一种毫不避讳的自我欣赏:对,我的照片很美。
真了不起,约男人到一个看到自己大广告的地方,后续又带他逛挂满自己广告的商场,悄无声息地抬高自己的身价,一番视觉洗脑之后,毫无征兆地让对方看房,然后一切真的显得无比的合理顺滑——
Δ 空置单位,可看到启德机场跑道,飞机发出的噪音不绝于耳。
吴太太:(在一幅画前比划)这里挂一面大镜,对着海,把海水都吸进来,很聚财的,是一个密宗教我的,他说一定灵。
Δ 张和 Billie 相视一笑,张看看窗外。
Δ 走到 Billie 身旁。
张树海: 不怕吵吗?
Billie: 我喜欢看飞机起飞。你可不可以借点钱给我?
张树海: 你要多少?
Billie: 两个月上期,一个月按金,六千块。我会很快还给你。
张树海: 我现在身上没有那么多钱,我明天拿来给你?
Δ Billie 微微点头。
张树海:你不压她价钱?
Billie: 我昨天试过了。
Δ Billie转身走到吴太太身边。张看着她。
Billie: 吴太太,我先付二百元订金,明天再来签约好吗?
之后就把吴太太顺手推舟送了出去,留下她和张树海两个人在空房子,好让她可以“奖励奖励”达成她目的的男人,赏给他一个奇怪的吻。要注意到,Billie 第一次出场其实已经有 David 给她房租了,现在又成功“借”到房租,多神秘厉害的一个女人,配合她娇滴滴的身型和圆碌碌的脸,反差更吸引人。之后更是和张树海直接同居了,估计房租也直接由张来付了。
其实这个剧本,挺好,但成片的人物塑造与情绪表达,共情感都很差,也就是到不了观众那一端。我觉得原因可以归结为过场草率、人物张弛无度、缺乏关键闲笔等原因,选角也占很大原因啊。关锦鹏导演更擅长阴郁娇羞的调情戏,如《胭脂扣》前段,一到活泼的现代戏,总是假,这种情况也出现在侯孝贤导演的《千禧曼波》上。剧本里城市那种没头没尾的、娱乐至上的风气,到了导演手里,略显夸张了,周润发里面的角色就是明证。
又,录音带那段戏,其实前前后后编剧铺得很好,但是就是在失败使用发哥这点上,让这段戏竟然有点肉麻当幽默的感觉。
可能十几岁电视上从厕所抠喉开始看,对米铺和金燕玲用指甲抠窗户的血渍有印象,而这次看发现不是我脑海中铭记的机位。如今看女生都比男生好,温碧霞那不冷不热绝了。摔了一副墨镜跑开,转头又摸出一副,梁朝伟走上前去再摔简直刘德华附体,他双眼发电机不停其实有点顶不顺,用力过猛倒是符合不知可以伤人的毛头小子。周润发某些时刻辣手的流气会窜出来。作壁上观恰有不仁之仁。好爱看厨房做菜,一个做,旁边的站着看和聊天,人情练达的高手都懂的做菜的妙处。老爸教儿子办公室(米铺)恋情要小心少了一个对人狡猾对自己忠心的员工,姜还是老的辣,一语道破本质。妙在这几个尘世儿女对自己的情感和欲望都有诚恳的态度,并不为俗世裹挟(劈腿就要打这种也是规训)
“本多 2008-03-20:关锦鹏在侯孝贤的地盘拿王家卫的人物讲杨德昌的故事”
吃饱没事干,干完大家散。7.6
一部情节和人物都很游移的电影,人与人之间似乎都若即若离,情节之间也没什么太强的联系。节奏拖沓,人物诡异。结尾也很莫名其妙。和一般剧情片不同的是,结尾并没有给赵小姐谋杀案破案,每个人物也没什么正经归宿,基本上还是继续胡混着,继续进行着蜉蝣般的人生。所以整部电影看下来,似乎谋杀案只是个背景,全片重点还是在讲人生,讲这几个人物怎么面对自己的生活。其实也没什么好聊的,导演告诉我们,他们也不外乎都是一塌糊涂的、浪费青春的人生,并无示范或楷模作用,他们只是把宝贵的人生年华随意挥霍。而对于此,导演似乎也并没有着力批判,而只是冷静地叙事。似乎人生并没有别的出路,如果不是像张树海他们如此挥霍,那青春又该怎么度过呢?3分。
很酷,从香港到台湾,死亡与堕胎,没有纠缠的肉体关系,自恋放空的年轻一代形象呼之欲出,一场死亡像是谜题,另一场病痛像是隐喻,你对青春无悔,她们的容颜易老。有邱刚健做编剧的日子,关锦鹏的片子都还不错,后来就慢慢不行了。
“其实我只喜欢我自己,而她只喜欢她自己”前半段很好,欧洲式的人际关系,但中间蔡琴死了以后就失控,周润发莫名伤感莫名套近乎莫名消失。梁朝伟吻温碧霞还真是粗鲁啊,跟《色戒》里的表演一脉相承。20岁的温碧霞是她最好的时候,演言情几乎没有失手过,这个年龄的她在我心里跟李丽珍平起平坐
很文艺,用一个突发事件引出对情感和青春的探索。听到散场时有人在纠结那个谋杀案甚至都以为是三人合谋,觉得挺有意思,作者用片名和周润发的角色给了我们一个错觉,但结尾才猛然点题,明白了真正的用意,而这一主题也着实让刚刚过了这个年龄的我一惊。全片节奏没大问题,很注重细节,只是过场太不讲究
影片的氛围总是让我回想起侯孝贤的《悲情城市》。没有谁和谁会一直在一起,爱情经不起背叛。张树海最后述说了他25年来所做的事,才发现他什么事也没有做,发现到头来是一场空。人,活着,便是在浪费爱情,浪费生命。伤感!看完影片后,请聆听蔡琴的歌。
7/10。张树东学父亲将贝儿带回米铺放纵,与父辈传宗接代的责任不同,年轻人的性关系仅是安慰一个不爱的人,警官多次假设性地讲述死因介入他的生活,更多只是看张如何像他曾经一样浪费青春,不懂珍惜情感和身边的事。五人酒醉在街上闲逛用方言说我爱你,听完遗言、怀孕曝光后小巷追逐这两段落表现极好。
Billie(温碧霞)租的房子里贴的海报是《日以继夜》。影片有大静气,简直有点像侯孝贤拍杨德昌的主题。米店的场景,billie的墨镜,淑珍(蔡琴)的歌,文艺的超乎想象的发哥,还有想要一夜十次再十次的梁朝伟。影片终了却又多么伤感。《恐怖分子》+《独立时代》+《女人四十》……
用关锦鹏的手法在侯孝贤的地盘拿王家卫的人物讲杨德昌的故事 基本上可以说是香港第一部真正的文艺片
她把感情比作滴镪水
我就想看你们如何浪费自己的青春,自己的爱情。关锦鹏的感情总是极细腻,又令人无限回味。
高一那年看的吧。那么久了,还清楚记得那几个在一起浪费消耗青春的人的表情、动作,而现在,我却也在浪费消耗着,我的青春。
奇妙的电影,用彭浩翔的话来说就是,“用关锦鹏的手法在侯孝贤的地盘拿王家卫的人物讲杨德昌的故事”。人物之间若即若离,电影情节也是若有若无,好似什么都没讲,又好似讲了许多。
大学时候看的,印象颇深的是:小的张树海,在下张树海,区区张树海,不才张树海.....
发哥力压朝伟,金燕玲靓过温碧霞。朝伟女人面前一副傻白甜小狼狗style,生命中不可承受之轻之苦涩面对垂死发哥方可倒出。墨镜霞遇到朝伟后取下墨镜,复又戴上象征心之敞开又关闭。四人行无发哥就有点撑不住场面,最喜欢的戏份就是去发哥家玩,再一起出来喝啤酒,两男两女,三十岁同二十岁讨论如何道出“我爱你”,很多很飘又有味道的情节。最后的台湾之行形散神不散,是要用生命的过早退场才能渲染这不能承受之轻的落寞啊
令人尴尬和两难的《地下情》特别不像一个传统的三角恋故事,它仿佛是由熙熙攘攘的现在写给未来的一封青春自白书。零零洒洒有关自我反省和自我认知的倾诉犹如那场来无影去无踪的谋杀,代表着人与过去断裂以及告别的仪式。这样一个麦格芬的运用恰似娄烨早期的《周末情人》试图在叙事语言层面作出的创新。
#观影手记# 1374 2.5 文艺片嘛,死个人算球大的事儿啊,导演都忘了呢。发哥完胜伟仔,无论气场还是演技,无论本片还是任意时间段的横切纵比。
我伤害过3个女人,害死过一个小孩,不知道是男还是女。