题目可以拆分,拆分为两个部分,一个是“寻找”,一个是“手艺”,寻找,这个关键词会让我想起另一部同类的作品《诗人出差了》。 说句实在话,这部片子有一部分我看的是没有什么兴致的,感兴趣的部分包括新疆、西藏还有云南的一部分,另外就是最后的高密的扑灰年画。 像我这样专业从事于艺术工作的人,又是对民族文化极其有好感和关注的人,对这部作品中的相当一部分素材尚且仍然不够熟悉,那么就不难以想象对于一般的老百姓会对这部片子有什么样的观看感受了。 我不太明白这部片子为什么会大火,我怀疑这部片子能火仍然有我国观众的同情化女性化趋势之嫌。 说句实在话,虽然这已经是成为了一种民族化审美心理的特征了,比如《霸王别姬》的火热就是一例,说句实在话,我有一点为这种阴柔的民族特征感到一点担忧。因为这过于文弱了。 创作者卖房拍片这种情怀深深地打动了观众,成为又一个同情弱者的审美表达。
目前看过最好的纪录片。顾名思义,纪录片的要义在于记录,如同历史书写,最高旨归是真实、客观。之前听说本片不是专业人士拍摄,而是由外行拍摄。因此开始看的时候想着可能会有较大的随意性,结果大出意料,不是渐入佳境,而是很快进入正轨,拍摄和解说虽然简单(这也是“外行”的特征吧),却不枝不蔓,颇为流畅,引人入胜。与此相对,客观地说,专业纪录片是什么样的?专业纪录片显然具有创作者的强烈的刻意性和虚构性,如《历史的拐点》《中国》中的情景再现,再好的情景再现也是一厢情愿,虽然效果不错,但只是为了平衡缺乏历史影像而不得不采取的权宜之计,只是花哨的技法,无助于纪录片追求的真实性,反而在牺牲真实性,而向故事性妥协。因此,时下的纪录片大有和故事片合流的趋向。作为技法,本无可厚非,但不要忘了纪录片之所以是纪录片,就在于它和故事片的本质区别,即记录和想象的区别。想象多了,自然就成了故事片,由不得创作者去定义。所以,《寻找手艺》较之很多影响更大的纪录片,反而更接近纪录片的坐标原点。你可以说那些BBC和CCTV出产的纪录片很专业,但这绝不意味着本片不专业,它只是不那么教条而已。对于纪录片,技法运用因人而异,惟有纪录本身绝不可背离。
它和你想象的纪录片完全不一样,简单甚至是简陋
可是,看着看着,我的眼眶不知不觉盈满了泪水
油纸伞、称、斗笠、罗盘、宣纸......
一门手艺的消亡,就代表着一座小型博物馆的消失。
许多年后,做油纸伞的坎温老人走了 戈壁上弹奏名族乐器的胡大拜走了 做称老人也因为生病无法再做称了 遥遥千年,我们曾有许许多多骄傲的技艺,可在这时间的长河里许多都消弥在了年轮里。 他们曾用一生的时间只做一件事,手艺是他们谋生的手段,是匠心的传承。
“森林里的一颗树,不需要知道自己是一颗树,但是没有他们,森林将不复存在”
过去的那些年,生活中总有诸多不满意,出去走走,便成了一个充满诗意的念想,那些来自远方的美好,不断勾引着你,快快走出去,这也许就是旅行被赋予的意义,如果这个意义更具体一点,更有益一点,那么旅行的意义也能变成一种梦想,只是,很多的东西,隔着遥远的距离,足以寄托更美好的想象,可一旦距离拉近,失去想象的空间,眼前所见的,便只剩一声叹息,你向往着梦想中的远方,可实际上,现实的重压从未放过任何一个地方,无论是你熟悉的城市,还是你不熟悉的远方的村庄,至少你还可以选择逃离,去远方,看一些不一样的东西,可还有那么多人,同样受困于生活,却没有挣扎的勇气,他们是手艺人,他们的负重前行可以打动你,但打动不了他们自己,当你在一个未被开发的处女地,由衷赞美大自然的山清水秀,由衷的感叹过去的某些技艺时,居住在那里的人们,可能正在羡慕你,你所厌倦的物资丰盈的现代环境,正是他们想要的东西,从这个角度来说,过去的那些年,生活也许没有那么多不如意,你所以为的一切美好梦想,其实,早已存在于你现有的生活。
昨天在TX看了《蓝色星球2》第一集,震撼无以言表,今天慕名而来一口气看完五集,没有看《蓝2》的震撼,但是却久久不能平复,就像张景说的,拍完已经不好意思提及“梦想”二字,在我看来,这部纪录片同《蓝色星球》相比,同样伟大!坎温老人崩断几次线的场景我基本快窒息了,比虎鲸围杀海豚那段更窒息!
终于能摆脱央视那个解说了。。
森林里的一棵树不知道自己是一棵树,但如果没有它们,森林将不复存在。
草根大型DIY……很克制……但是……最失败的地方却是明明就是草根非要学主流电视节目硬拗什么工匠精神……瞬间露拙了……电视台多年积累的文案不是随便写写的啊……纪录片也是门手艺呢……
B站追了三集泪目,省下两集悠着看。树不需要知道自己是一棵树,只需要静静生长,隽永伫立。
何为“工匠精神”,手艺人们从没想过。
观众喜欢看纪录片,这是正常爱好。导演喜欢拍纪录片,这是情怀。一个完全不懂拍摄的观众卖了北京的房子去拍摄纪录片,这只能说是傻子了。也正是因为有这样一个傻子,我们才能看到一部如此接地气的纪录片,从专业角度,它不但不完美,甚至还有很多缺陷,但是在中国纪录片历史上,他绝对具有划时代的意义
拍一部这样的纪录片应该很多人都曾想过,但有勇气以个人身份去做的太罕见。最初看的是2月份的版本,比公映的版本更粗糙,却也保留了更多寻访途中的见闻。独立制作的一个动人之处是,你可以看到官方纪录片中罕见的凌乱、意外、失落和惊喜,真实的旅途就是这样的,这才是普通人与普通人的相遇。
像是视频版的公众号文章。如果没有“煽情”的关于手艺的意义的解说可能会更好。剪辑得非常紧凑,手艺一个接着一个,看着不闷。片头的摄影师跟着团队治好了鼻炎就退出了,还有因为砸椰子把脚砸断了退出的,非常不套路 = =
树不需要知道自己是一棵树,但是如果没有他们,森林将不复存在。❤️
重主观,重情怀,泛滥的自我意识,有亮点也让人厌烦。不过毕竟有新意,暂且原谅这种文人腔调指导做事的冗余效果吧。
一门手艺的消失,就代表着一座小型博物馆的消失。
拍的很劣质一边吐槽一边看 从拍摄镜头转场后期字幕做的都很菜 但是仍然被匠人精神所感动着 还是值得看一看 从一个业余镜头下所记载的匠人精神 印象最深的是做伞的一对老夫妻 很想买一把
这惨淡的预算 不会摄像的司机不是老司机 拍做傣族伞一段 合伞骨的时候线突然崩断 然后老爷子今年早些时候走了
一集一集渐入佳境,真的很粗糙很质朴,竟然就是因为这份质朴,手艺人也好拍摄者也好变得异常的可爱异常温暖。做伞老人,锻铜手艺人,刻经人,放牧的老爷爷,英吉沙刀的制作,枫香染的阿姨,没有特意的包装,只是因为一次次不期而遇而记录下的质朴真实的故事,真的很感人啊。。
央视不要的纪录片,B站上火了,一口气看完,收获很多感动,对了,起初的摄影师生病跑了,基本上是司机拍的。(拍的真好)。
外行认真拍起纪录片来,真是让内行看了都惭愧。
在看这个片子的时候我发现了一件事,一门手艺的传承未必是要有专人来学,拍成纪录片其实是最好的方法。因为如果社会需要,自然会吸引来学徒把它流传下去;如果社会不需要了,由镜头来记录下制作过程也已经足够。通过纪录片,欣赏手艺的作用就起到了。非要说作为艺术品来收藏的话,那些是反而不愁卖的。
一口气看完5集,真的深有感触。如导演所说,看完这部纪录片,真的让我们这些看客们羞于再谈梦想。对于匠人们来说,他们的信仰要高于所谓的梦想这个有些肤浅的字眼。尽管是草台班子,但纪录片最打动人的力量是记录者的真诚和拍摄对象的坦然,从这个意义上来说,央视不要的这部纪录片,做到了平凡而伟大
看的时候时不时发笑,但是有部分又想哭,匠人精神,中国也有,可能不像日本那要所谓上的了台面,但是他们真的很棒,感谢导演让我们看见这些人。