征婚启事

   贝贝那天从广州回来，说一定要让我看一部片子，说女主角很像我；正像一年前，米米一定要我看‘生日快乐’；很凑巧，他们是唯一知道我心底最深感触对他无法磨灭情感的人，也很凑巧，两部片子的女主角都是刘若英。
   和贝贝一起坐在电脑前看这部片子。看到那形形色色为不同“私欲”征婚的男人，我们感到龌龊。片中的奶茶知性、温柔，就像‘神经小学教师’对她的形容：你的额头很宽，大概代表了娴熟知性云云（原话不太记得了），眼睛确像小孩子。是的，这是奶茶一直给我的感觉，纯净醇香，也是自己喜欢的生活方式。所以，很能理解片中的奶茶做的每个决定。
   很谢谢贝贝，就像片中胖子心理学家，他们的对话，就像我们的对话。

    感觉导演在结局前的拍摄角度完全是建立在杜家珍心理上的，男友的不辞而别使她心情走向低谷。她是个聪慧感性的人，自然忍受不了这份想念与牵挂。于是，或许是心血来潮，或许是勇气可佳，她放弃现有的工作，在广告栏刊登了一则征婚启示，说她想改变现在的生活状态。改变，一个人孤注一掷的改变，必定是承受了比否定自己接受改变更大的痛苦。而后，就开始了形形色色始料不及的相亲。导演很聪明，以征婚的题材在短短的时间内凝缩了各色只为私欲的男人。或许很多人会把他们作为每一种男人的代表，但我觉得，所有的人都一样，也许片中的杜家珍就是这是感觉：无论是谁，无论是从事什么职业，他们都一样，简单、私欲。目的性太强，要么为性，要么只为找个女人居家过日子，从始至终就是为了女人满足自己。你如果。。。我就会。。。几乎感觉每个征婚的男人，只要有人满足了他的那个如果，任何女人看得过眼都将成为他的另一半，而无需考虑个体差异，更不会考虑爱一个爱到每一个细节。
   但无疑，杜家珍是个非常注重情感注重细节的人，我觉得吸引她爱到疯狂的是男友健康的体魄细腻的谈吐和那温柔却略带忧伤的眼神。。。呵呵也许自己也是如此被征服的，那个印到骨子里的眼神。每天，她都会给他打电话，即使没有人接，没有结果，她还是继续着自编自导的故事。难道不觉得吗，她见的人越多，就越发想他的好，就越发觉得离不开他，其他想要结婚的人，无论好的坏的，都只同花花世界的一个玩偶，她又怎会给一个玩偶彼此了解彼此真心相待的机会呢？记得贝贝跟我说，男人没定性前，是需要女人调教的。可是当骨子里爱上一个人后，其他人，在他的参照系里，就统统只是匆匆过客了。。。

   结局很感人但很讽刺。觉得对自己真的很讽刺。本来男友就有家有老婆了，他们的可能是灰暗迷茫的，她却因为仅有的电话号码这条线索倾诉着对他的想念，哈就像我在这儿的豆瓣上一个太过辽阔的网络上倾诉着对他的想念一样，但事实呢，他们其实什么都不知道。。

最后呢，男友老婆接了电话，说了真正的事实。

他，根本就不存在了。。。

   之后的杜家珍会如何呢？影片没做铺垫。也许，继续那虚幻；也许，在悲伤中无法自拔；也许，她能够笑面人生。。。

   影片最后，征婚者们又一个个快速闪过，现实中的他们，其实是正常的。

一直认为，这是刘若英最好的一部片子。
其实一直是很讨厌这个女人的，讨厌她被人称作知性，讨厌她装疯卖傻，讨厌她一直在唱苦情歌。

唯有《征婚启事》，我被这个女人感动了。
看着她去征婚，一次又一次，她的心却不在那些人身上。
他们也只不过是她的相亲对象而已。
双方各摆条件，没有感情基础，却要谈及之后一起走过婚姻的路。

那个对她真正重要的人，她得不到，放不下，最后又求不得。
一切都好像一个不好笑的玩笑，到最后却是被迫抽身的时候了。

如果这是一场戏，那就选择你能够承受的方式。
仅次而已。

天气越发的热，我也越发神经质，看每一部奶茶的电影都觉得那就是奶茶自己，她总是和女主人公那么相像。比如这部让我看了心有戚戚的《征婚启事》，事实上那个孤单的不知见了多少男人的征婚女医师，和奶茶相差十万八千里吧？

99年的奶茶，皮肤吹弹可破，百里透着粉，小圆脸透着端庄、聪明，一袭短发，清爽又带着几分男生的调皮，因为角色需要，敏感脆弱，分外神经质，最常挂在脸上的是无可奈何的一笑，却让我怎么看怎么喜欢。

因为男友是有妇之夫，在她怀孕之后，男友消失不见，她走上手术台，痛苦不已，之后她决定征婚。她用了男友的姓，她压根无法忘记男友，她总是一个人时哭泣。她总是拨打已经不会有人接听的男友的电话，絮絮叨叨所有发生的一切，犹如写日志般。她总是去她和男友第一次约会的餐厅和那些来应征的男人见面，她告诉他她的想法，她的孤单，她的害怕，她的无奈。但是她得不到任何回应。

来应征的男人几乎来自三百六十行，有吝啬的表达不甚清晰的小学老师，却对她一见钟情，发誓自己会为了她不再那么小气；有曾经找她看过医生的盲人病人，带着调皮的心理前来戳穿她的真实姓名；有自命风流的工厂工人，一把年纪了还当自己超级帅哥，女孩可以大把大把抓，当然人还不至于猥琐；有父子齐上阵，那老头子甚至还没离婚，而妻子只是应该不回来而已；有患有自闭症的严重依赖母亲的业余画家，眼看着就是无法自理生活，如何给杜家珍安全稳定的生活？甚至还有所谓的自由职业者，居然就是皮条客，他居然当场游说起奶茶充当妓女，让她受到莫大的侮辱，强忍着没哭出来，表达了自己的愤懑。以为这一段表演特别的好，强力压抑下的平静，倒是有无穷的爆发力，我还以为会有奶茶泼他茶水的镜头，居然没有。看来导演始终要让奶茶成为一名斯文的女生。

也有很可爱的应征者。比如钮承泽，哈哈，他假装成跛子去约会，却被奶茶识破，索性真面目示人，但是杜家珍却不愿意和有女友的娱乐圈人纠缠不清，于是这段还算有点趣味性的见面无疾而终；再有就是伍佰同学，当年收掇收掇倒也颇有一些风度，他喜欢奇怪的游戏，带了奶茶去打骷髅游戏，原本以为会安排女医生爱上这枚童心未泯的大男人，终于还是未果。杜家珍心里始终住着那个再也联系不上的男人，她依旧对着那个号码絮絮诉说她的一切，她的心像被锁上，而所有的男人们，无非只是她生活中的调剂而已。

明白这样的感觉的，有时候对某人某事的喜欢，会霸道到让人锁紧心扉的地步，再也无法接受其他物事或者人一点点。这样的人，往往有点强迫症，最大的本事就是拿错误来惩罚自己，不把自己逼死决不罢休。这样的人，如果不能打开心结，很难得到幸福。

比如那位不太自信的曾经坐过牢的先生，大概也是应征的男人里我觉得最靠谱的一位吧，长得比较清楚，谈吐清晰，温和，他总有和奶茶同样的无奈的尴尬的笑，还惊人的诚实。奶茶和他一起钓鱼，之后上床，却是她撕心裂肺的哭泣，他穿好衣服，默默离开，脸上满是落寞。登时觉得他很可怜。啊，我真是失心疯呢。

最后的最后，奶茶决定不再征婚，她继续倾诉，电话却被女人接起。之后她才明白，男友已经死于飞机失事，而她打给男友的电话，一直都是男友的老婆在听，只是她有一种报复性的快感，是以在听了那么多通奶茶的电话后，终于觉得自己释然，因为觉得自己付出不及奶茶多，决定告知奶茶真相。

呃，这个结局实在太戏剧性也太残忍了。看到眼泪滑过奶茶晶莹剔透的脸时，真的很难过。应该说奶茶同学太适合饰演这样带着几分神经质的伤心女青年了，她自己呢，是不是也有这样无法排遣的伤心过往呢？

最后的镜头，她笑了，看上去很美很阳光。无论怎样，生活总是要继续的吧？爱人不见了，爱情也不能死而复生，无法迅速埋葬的记忆，内心的痛楚，所有的一切都不能阻止明天的到来。我喜欢那个勇敢中还是隐藏几分无奈的她。

正像奶茶的台词般，说谎说久了，连自己都会有错觉，以为谎言就是真的。

那么面对这样的生活，那就装作很勇敢吧。征婚或者其他，对于剧中的杜家珍，或者我们来说，无非一个生活突破口而已。

至于结果，真的不是那么重要。虽然结果真的也很重要。

啊，我在说什么呢？变态的人才如此这般喜欢绕口令的莫名其妙的表达。不管怎样，我的乱七八糟的文字都不会降低这部电影的好看程度，只是如我这般的大龄女青，看了更有感觉吧？

 

重温了一遍这部很早就看过但那时也许并不懂得的电影，看杜家珍辗转在形形色色的男人中间，或从容、无奈、或尴尬、愤懑、或怔忡、涩楚……

心开始有缓慢积聚的疼痛扩散开来！

抛开影片本身所赋予角色的某些特质，喜欢这部电影里的奶茶，清瘦的，恬淡的，有时忽然锐意的灵秀与天真，有着洁净清朗的额头，婴孩般清澈干净的双眼，吐气如兰的清醒通透。。。

诉说、迷失、茫然、对峙、逃避、隐藏、紧闭的门……

有人说这是一部给单身男女看的电影，尤其是单身女子。
这个故事，只有开始，没有结局。
非常细致化的情节，某种情绪的自我抚摸，一个女人对着电话答录机的喃喃自语，另一方静默无声的倾听……
它不像是一部电影，更像是一段隽永精粹的舞台剧亦或小品文。也许它根本不卖座，但却能在喧哗嚣闹中，给我们一份平静、一些思考，以及某种相互交织着的细密感触与疼痛，如同静默深蓝的一泓湖水……


一些不得不记录下来的台词：

——好的都是别人的

——隐藏自己的人是找不到真感情的

——选择你所能承担的

……

“如果你不把时间想像成是一种静止的，而是一种比较延长的关系。比如说，想像自己是一个写剧本的人，或者一个导演的时候，你就会想，故事是在发展的、会有后续，你可能就不会觉得静止的那一刻有那么重要，悲伤那一刻的眼泪，不会是世界的全部。你会知道这只是一个过程。那么你此时的伤心、难过等等不过是生命中的一个点，一切还会继续……”


“爱”是一种本能，它是情，“情”是“心”与“青”，“青”是什么？绿色，绿色代表一种生命或者再生，所以“情”其实是一种循环与延续，它不是一霎那就烧掉的灰烬，它包含了很多关心，体谅，责任。爱当然也包含性，但性，它是生物的，直接的，动物的。相比较，“情”需要更多的承担，更多的体贴……

一、影片内容介绍
 
   《征婚启事》是台湾新电影代表之一陈国富早期成名作，讲述一个眼科医师杜家珍爱上已婚男人，因为情人消失多日并失去联系，她无以摆脱内心的空虚寂寞甚至绝望的心情，于是决定征婚以改变之前的生活状态。杜家珍化名吴小姐在报纸上登出征婚启事，从此，每天要和应征男人见面，听他们诉说各自的欲求。这段征婚经历以闹剧结尾，杜家珍最终意识到通过这种方式她无法找到真爱，因为她时时刻刻都挂念着恋人吴先生。而就在此时，吴太太接起了久无接听的电话答录机，告诉杜家珍吴先生因飞机失事去世的消息。在心痛过后，杜家珍必须开始新的生活。
    电影的一大特点就是拍摄得自然，生活化，导演对人物性格和情绪刻画的非常细腻。征婚的题材的片子这几年在大陆中也有呈现，《爱情呼叫转移》、《非诚勿扰》等片中都有相似的情节，然而拍摄得过于喧嚣、哗众取宠，没有《征婚启事》中故事情节发展的顺畅、自然。导演在整部影片中几乎是用“写实”地拍摄手法完成，故事平实却也富有张力，尽显生活本色，让观众获得认同，感受导演的诚意。
二、影片的视觉表达
    1、利用空间描述人物的心理情感。
   《征婚启事》的场景多为内景拍摄，外景一般作为过场戏的场景出现。为了让前来征婚的人都能在一个相对放松的环境下流露自己的真性情，《征婚启事》将主要场景设计在茶馆，这种都市生活中常见的放松休闲的场所，人们可以在此畅所欲言。于是那些光怪陆离的应征者的形象也变得切近。他们在这个场所可以毫无顾忌地向杜家珍叙说自己的欲求，如有人坦言自己喜欢AV，而有人表达想直接约她做爱的欲望。在这种人们来去自由的环境中，也为伪装创造了可能。杜家珍变成吴家珍和各位来此相亲的人交谈，而她也遇到了像桃一郎这种伪装自己有辉煌经历的应征男子。
影片中另一个重要场景是杜家珍的家。家里场景设置和茶馆不同。白色的蚊帐与被罩都笼罩在青白色的灯光里，充分表现了杜家珍的孤单。就在这样的环境里，杜家珍每天给恋人报告自己一天的行踪，有温柔地独语，更有歇斯里地求助。在这个封闭的个人空间中，杜家珍的孤寂暴露无遗。在俯拍镜头下，笼罩在青白色环境里的杜家珍尽显内心的空寂与无助。
   
     2、利用光线、色彩丰满人物的性格、调动观众情绪。
    《征婚启事》中冷色调偏多。导演有意制造一种类似照片曝光不足而造成的色调偏冷的效果，来记叙整个故事。影片刚开始切入城市的外景时，就是天蒙蒙亮，一切笼罩在青白色的曙光中，让一种忧郁的情绪感染观众。茶馆中，墙壁的颜色为蓝色，窗外的盎然绿意终被隔在远景中，始终无法成为镜头的主体。这中冷色调与征婚本该有的热烈气氛很不符。一方面展示女主人公杜家珍封闭的内心没有打开，无可不可地接待着形形色色的应征人，另一方面也仿佛预示了没有结局的征婚结果。直到影片的最后，在杜家珍得知吴先生的死讯后，伤痛过后却也有一种解脱，色彩和光线中的灰度减少，光的明暗对比增强，导演有意加入一些暖色调，使得影调渐渐变得柔和明朗，给观众一种期许的心态
 
   此外，影片中服装色彩也成为展现人物性格与情绪的重要手段。杜家珍的衣服颜色多以黑、白、灰等素色为主，这迎合了家珍彼时郁郁寡欢的性格，表现了女主人公内心的压抑，如她无法坦诚相待地接待每个应征者，而需要掩饰自己的身份。直到见到最后一个应征者，杜家珍换上一条暗红色的裙子，她被眼前的这位盲人应征者识别出了真实身份，于是决定结束这场自欺欺人的征婚经历。影片中，有鲜艳着装的典型代表是罗教授。他是杜家珍的心灵开导者，围着鲜艳的红头巾。这种亮色调在影片中给人一丝慰藉，正如他在影片中讲给家珍听的那些释怀的话语一样，给她前进的勇气。
    3、镜头处理
   《征婚启事》大量运用近景和特写镜头展现女主角杜家珍的心灵景观。如在影片的开始，杜家珍做出征婚的决定时，镜头特写杜家珍面无表情的脸，表现恋人消失后，她现在生活犹如一潭死水，让她感到内心极度空虚无助甚至绝望。在杜家珍遇到一个询问她是否想从事高级性贸易的人时，导演在人物情绪饱满时，通过特写杜家珍的表情，展现杜家珍为保持礼貌而努力克制愤怒的神情。影片的最后，在杜家珍从吴太太口中得知吴先生的死讯后，杜家珍在电话中努力压抑自己的悲痛，死灰般的心情溢于言表。一个个特写镜头将观众逐渐带入到女主角的情绪当中，让我们了解其内心景观，并获得情感上的认同。
   
    对不同性格的应征对象，导演在运用镜头方面也十分讲究。对自我感觉良好的导游吴定远，导演给了较多的正面镜头的近景拍摄，而对缺乏安全感的配音演员，导演只用两个全景镜头拍取其背影和侧影，终未展现其面容，以体现配音演员因为恐惧现实生活而造成的某种性格障碍。在拍摄自闭画家林南时，多为特写镜头，通过攫取其眼神让人们了解他的形象。
    在拍摄角度方面，导演运用大量的平视镜头拍摄对话场面，塑造影片自然、生活化的风格。有人评价说，《征婚启事》拍摄得非常生活化，平易到让观景者“恍惚得觉得那就是隔壁邻居不久前发生的事，如今不过是慵懒的午后与若干友人和着茶点一起咀嚼的聊资而已”[1]获得这种效果的原因之一，就是平视镜头的运用。在对话中，运用平视镜头，让对话显得真切自然。在拍摄一些应征者时，导演在临近的位置做直接拍摄，让观众获得女主角目光下的主观镜头，从而仿佛身临其境般地感受那份荒诞带来的无可奈何的心情。
                    
    导演也运用拍摄角度塑造女主人公孤单形象。俯拍镜头展现杜家珍的孤单与脆弱。如她在茶馆的洗漱间蹲在地上的瘦小身躯，独自坐在车站的寂寞的身影，及其裹在被子里，歇斯里地地哭喊，却终得不到吴先生回复的镜头都采用俯拍以凸显了杜家珍内心的无助与寂寞。
         
     4、构图富有写意特点
    导演在构图上可谓挖空心思，隔景、借景、引景的手法都有运用。导演运用借景的构图手段给人以新鲜的视觉享受。由于征婚地点固定在茶馆，而谈话过程中镜头组接方式就是镜头正反打，于是导演通常把谈话的地点选择在窗边或吧台前的位置，人物安排在中景，后景色通过借窗外或吧台的景色展现，给人新鲜的视觉享受。
                  
    此外，导演通过运用隔景和借景的效果，在有限的室内空间里安排较多景物层次。如杜家珍给吴先生打电话，作者巧妙运用隔景的效果，加强画面的纵深感，在灯影下的女主人公的身影显得更加孤单与寂寞。而在吴太太回复杜家珍电话时，导演功过镜头平移，从杜家珍的床拍摄到镜子里她的影像，巧妙解决直接拍摄光线太亮，也会造成情节重复的麻烦。同时镜像将其他环境隐藏在黑暗中，更能凸显杜家珍，表现她获得这一消息后的悲痛心情。
          
    5.镜头组接
    导演利用镜头组接进一步描述人物情感，渲染气氛让观众获得认同。在《征婚启事》中，对切镜头被大量应用在谈话的情景中。导演运用“三镜头组接法”，一个交代两人位置关系的镜头，然后镜头反复在杜家珍和应征者身上切换，呈现出杜家珍眼中的应征者及应征者眼中的杜家珍。通过这种镜头正反打的方式，导演很巧妙传达两个讯息，这种略带有冲突性的镜头变化方式表现出杜家珍在内心是抗拒与应征者的关系，比如在对话内容相对敏感激烈的时候，正反打镜头被更加频繁得使用，在杜家珍见女同性恋王小姐的时候，随着对话冲突的出现，镜头频繁在两个人物中往返，而在杜家珍与其导师罗教授交谈时，导演则是通过运用镜头平移来递进谈话内容。另一方面，在镜头正反打的过程中，导演赋予观众以杜家珍的眼神光，看应征者各种表演，同时让观众得以捕捉杜家珍的表情。这种组接方式解释杜家珍在这一场景中的位置，揭示她的内心活动，容易让观众得以认同杜家珍的心理感受。
    6.影片掌握节奏以渲染情绪。
    对征婚的过程处理要求导演对影片节奏有良好把握。冯小刚把《非诚勿扰》的征婚对象限制为4个，四个有代表性应征者过后，冯先生便遇到真命天女梁笑笑。而《征婚启事》中，出场的应征者30多个，而且都是安排在茶馆这一场景中见面。除了在人物性格设置上需要给观众新鲜感外，还需要利用节奏把握影片的进程。在开场两个历时较长的面试过后，插入两个节选的征婚片段，有慢又快，让观众不会有过分压抑的感觉。
    在情节的设置上，导演也讲究节奏。影片调子相对缓慢，约人到茶馆，或长或短的谈话内容伴随着一个个近景与面部特写，爱情却毫无进展，容易让人觉得沉闷。这种剧情在杜家珍碰到陈武雄后，有了一个转变的契机。导演用六个镜头表现情节的大起大落：杜家珍与陈武雄交谈的近景，描述两个人在一起钓虾的长镜头，两人结合的近景描写，一扇半掩着的门的近景，陈武雄穿好衣服走出门，长长的昏暗的走廊里充斥着杜家珍的哭声。这一情节与之前缓慢甚至琐碎的情节构成反差。至此，杜家珍一直压抑的情绪终于获得一次彻底的宣泄，观众也从一种相对压抑观影气氛中获得解救。
    《征婚启事》通过多种视觉方式让观众走进杜家珍的世界，与其同喜同悲。影片拍摄得自然、真切，让人百肠寸断。

徐志摩说过：我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命。如此而已。这段话被很多人引用，标榜为自己的爱情宣言，曾经的我也是，大抵是被他语气中的那份随性淡然所吸引。后来才知，当时徐志摩已与张幼仪离婚，一心一意追求林徽因。但从国外归来发现林徽因已与梁启超的儿子梁思成订婚，遂写了这封信给恩师梁启超，以明心志。再回味徐志摩这话，明明是有十分的笃定在其中，当时他一心以为自己已找到了那个人，当然最终结果，我们都知道。

    遇到这话的时候自己年纪尚小，不懂得于万千人之中找到一个适合自己的，原来是一件那么难的事，那么值得庆幸甚至感谢上苍的事。

    《征婚启事》里的杜家珍，在电影开始时，辞去医师工作，与报上登了征婚启事。“生无悔，死无惧，不需经济基础，对离异无挫折感，愿先友后婚，非介绍所，无诚勿扰——吴小姐”。是的，你没看错，吴小姐。随着剧情推进，你才知，原来她爱上了一个吴姓已婚男子，并有了他的孩子。郎情妾意间，他突然失了踪影。久等不回，她说：“我想过新的生活。”

    于是她登报征婚，马不停蹄地会见行行色色的男人，有假扮别人的演员，有防狼器的推销员，有恋物癖，有寻找猎物的皮条客，有自闭症患者，看得人眼花缭乱目不暇接，一面觉得好笑真是大千世界无奇不有，一面心中微微叹息着急，为何找到一个合适的人就那么难。看到中途，她没有放弃的时候，我先缴械投降，心想，算了，不如就从了这个人吧，虽然年龄大点长得丑点言语粗俗点没有共同语言点，但好在人心不错。察觉自己这个想法后，不禁暗自心惊，原来我也是这么容易屈从于生活的一个人。还是说，事情没有发生在自己身上，再着急也只是隔岸观火，不伤己身不痛不痒。

    另一面，杜家珍将自己的心龟缩在壳里。外出永远的黑色长裙，家中白色床单被褥蚊帐窗帘，连并拖鞋都是白的，每日回家都是对着答录机，自言自语讲心事。她跟心理学老师说，我明知道自己在做的事情不好不对，我明知道我需要改变，需要努力去做改变，可是我做不到，怎么办，我做不到。老师说：一切都是选择，选择你所能承受的。

    她就一直这么疲于奔命地想借助相亲完成对自己的救赎，却发现只是徒劳。庆幸的是那个答录机终于有人说话，是她爱人的妻子。然后我们知道，那个男人的失踪，并不是因为不爱她，而恰是为了于她一起而去找妻子摊牌，在回程的路上出事死亡。呵，命运跟杜家珍开了个天大的玩笑，但仍有善意的编剧，为她安排了新生活的美好伏笔。我执念认为，杜家珍还会回来，会与那个笑容尴尬无奈的男人在一起。

    片中除了心理老师，也有人生导师状的号称全台湾最聪明的女人——陈文茜出场，她说：“如果你不把时间想像成是一种静止的，而是一种比较延长的关系。比如说，想像自己是一个写剧本的人，或者一个导演的时候，你就会想，故事是在发展的、会有后续，你可能就不会觉得静止的那一刻有那么重要，悲伤那一刻的眼泪，不会是世界的全部。你会知道这只是一个过程。那么你此时的伤心、难过等等不过是生命中的一个点，一切还会继续……”除了这些，还有各式的聪明话语，比如对情字的理解等等，散落在片中各个角落，让观众遇到时，忍不住细细思索点头称是。

    当然，所有聪明话儿都只是锦上添的花，真正能救赎自己的也只有自己。生命中处处都是选择，你只能选择你能承受的。如此而已。

    98年的老片子，98年的奶茶，剪随意的短发，微圆面庞，略显丰腴。不变的是她的眼睛，影片中她永远黑发黑衣黑裙，衬得眼仁又大又圆，分外黑亮，闪着一如既往如孩童般纯净好奇的光。

    那时候的奶茶，有没有想到，十几年后的自己，依然未嫁，与片中一样耽于一段三个人的感情中，未来，又究竟会是怎么样。