我要成名粤语

望着电脑荧幕，一直在等，一直在等．
终于，梁家辉和周迅将你的名字道了出来．
镜头推向了你的妻．见到她喜极而泣．接着．现场的掌声持久不息．
是的．是你了．等了二十三年．经历过七次提名．终于．等到了．
２００７年４月１５日这个晚上．在香港．在尖沙咀文化中心．
第二十六届香港电影金像奖最佳男主角．是你．
凭的就是这部戏：一夜成名．
实至名归．我想其它的候选人应该也是心服口服．
你等了这么多年．这个奖七次和你擦肩而过．
今次．它没有让你再一次失望．
你在台上致词时，．
我是想听听你会讲什么．
台下你的妻．那刻．那一刻．．我想．．
在场的女子们都觉得她是最幸福的．．

我看你的第一部戏是新扎师兄，然后就是大时代．
再然后就是看你的电影新不了情．．
这样下来．．数数手指头．今年是我喜欢你的第十五个年头了．

喜欢你的长相．平庸中带点傻气．厚厚的嘴唇．黑黑的皮肤．
让人觉得非常有安全感．所以．你的妻真的是很好福分．
许多年前你就被称为黑马王子．
呵呵．是的．到今天．你依然是许多人心中的黑马王子．
当然包括我在内．

你在这个纷繁乱俗的娱乐圈这么多年了．极少听过传过见过关于
你的负面新闻．．极是难得．尤其是这几年香港电影事业不太景气．
你都没有像某些人那样动不动就做点事情出来让媒体炒作一番．
以便提高知名度．

你结婚时．他人觉得你好幸运．
娶到个至今为止学历最高的香港小姐．
何不换个角度想想．若然不是你优秀．那么．
你的妻怎甘心下嫁么．呵．女人都是聪明的．
你一定是有你过人之处．她才心甘情愿和你终身相守．


觉得你为某牌子做的果粒橙饮料很是搞笑．
现在自己喜欢喝．或多或少都是因为是你代言的吧．．
我见一次就想起你在绝世好宾里的角色．
若不是你在片中大放异彩．以梁咏琪不靠谱的演绎．
很难想象会有什么人会看呢．．．

是的．有些人天生就是做演员的．你就是这样．

刘青云．

我的黑马王子．你如愿等于我如愿．

      这肯定不是一篇影评，看标题就看得出来。就是看完之后有些话想说，就在这里PO出来了。

      作为一部合拍片，客串比主角阵容强。比起主演，我更愿意在电影桥段中找寻散落在角落里的客串们。既然说了演员，就先从影帝说起吧。特别去搜索了一下26届金像奖的准最佳男主角，按道理来说无论怎么都是轮不到刘青云的，虽然是觉得排队也该他拿但在这样一个时刻拿总还是说不过去的。《伤城》有梁朝伟，即使电影再怎么商业，梁朝伟的演技有目共睹。《父子》我只看了一半，对于郭富城的演技我能说的是他的确是有长进的。自从《三岔口》打开了他的戏路，他也有越来越多的机会。李连杰和周润发都是大片里的主角，可能李连杰吃亏在功夫上，但穿金戴银的当了那么多天苦力的周润发也只是题名就有点委屈，或许他应该去竞争男配。所以啊，评委不是良心发现就是脑袋都被门给挤了。
      记得以前在一个内地的青春片里看过“霍思燕”的名字，但对于这个演员的确没太大印象。知道她拍这个电影，也没花心思去关注。看到以后觉得还好，她没在合拍片里丢内地人的脸。年轻，漂亮，至少是很贴近她的角色。可惜最后那个颁奖场景穿的衣服太俗气了，让整部电影我对她建立起的好感打击得一干二净。这还不算，26届金像奖的时候她穿得才叫一个吓人呢！真的就像是在跟导演说“为了出名不顾一切”一样。
      然后来说电影本身。觉得这个戏和《色情男女》有点像，都有点描述电影市场的生活本质在里面。但这个戏却没有《色情男女》乐观，连最后的颁奖也没有拍，而是玩起了悬念。
      这样的电影其实在香港算是很本土的制作，编剧、摄影都是很港式的手法。小成本制作的电影，能助刘青云拿影帝，不说导演没想到，恐怕连投资方也觉得意外。
      虽然电影把娱乐圈描述得不怎么纯洁，但人物本身和情感结构还是很单纯的。刘青云很适合这样的角色，就像《大时代》里的方展博。好意外我自己记得这个名字。

      电影不悲伤也不喜剧，无聊的时候用来打发时间，即使算做立志电影，也不过是香港电影人本身的一些自慰罢了。我们不需要瞎起哄。

   做演员的，哪个不想得奖？
   获奖要看实力、看时机，其实更要看运气。娱乐圈就这么神奇，有一出道便当主角，一当主角便获奖的，奖项对她（他）来说，易如反掌，比如梁朝伟、张柏芝；也有从茄喱菲做起，一直做到老，仍然是茄喱菲，比如余慕莲；也有从低做起，终于熬出头的. 这样的例子就更多了。所以，在电影一开始，黎耀祥感叹：做一个演员是命，做一个不好的演员也是命，做一个演技很好但偏偏不好的演员更是命！

    身在娱乐圈中，谁不想获奖？
    梁家辉曾经说过：一拿影帝衰三年。
    确有其事。1987年，26岁的他凭《垂帘听政》拿了金像奖影帝，但被台湾演艺圈封杀，香港电影资金大部份都来自台湾，如此一来，就没有再找他拍戏。为了生活，他做过小贩、推销员，几经浮沉才恢复的元气。
   
    刘德华有一首歌：影帝无用。
    他唱是这么唱，路人皆知他对获得影帝的渴望。有一次在金像奖颁奖礼中，他与刘嘉玲联合颁某个奖，刘嘉玲笑称自己很想演刘德华的女人。刘德华酸酸回应：我更想做你的男人啦，次次都得奖。---他说的是梁朝伟，是有这种人，获奖轻易如吃生菜。
    伤心人各有怀抱。
    他拍过一百多部电影，红遍大江南北，凡有华人处，无人不知刘德华，但他偏偏就是没有获过影帝。一直到1999年，他凭〈暗战〉获得影帝。（插播一句：当时他的对手就是刘青云。）这个心结才算消失。他的演艺事业才算完满，他继续志得意满他的娱乐大业。

    香港娱乐圈只有一个刘德华，但在香港娱乐圈，刘德华式的遭遇并不少见。
   演技好，演过很多戏，人人称赞，但就是没有获奖的运气。
   2009年的金像奖，入行十几年的张家辉终于拿了人生第一个影帝。他感叹：到老方知非力取，三分人事七分天。最佳女主角鲍起静做戏几十年的老戏骨，同样是她人生中第一个影后。

   《我要成名》里刘青云就是饰演这么一个“演技人人赞好，但偏偏次次落空”的演员。同样的题材在《新不了情》里也有出现过，刘青云饰演落魄的词曲家。不过《新不了情》是力捧袁咏仪，当时的刘嘉玲、刘青云也只是红花衬绿叶。到《我要成名》时，薛凯琪、郑伊健、草蜢、余安安、梁家辉、黎耀祥，甚至大导演尔冬升、张之亮、许鞍华，风光出场只为衬托刘青云的黯淡的演艺事业。

    刘青云饰演的潘家辉十年前初出道就得过最佳新人奖，]十年人事几番新后，他演技进步，人人称赞，但即使他再怎么认真演，再怎么磨练演技，他始终是众人眼中“演技好，但不红”的演员，经纪人的合约越签越低，他觉得自己都快要放弃自己，甚至觉得自己很潦倒了。他但他的臭脾气、坚持原则、不肯做低伏小让他始终没有遇到好角色，也没多少人缘。他会为新人但是红人的糟糕演技而生气；为别人没有尊称他一句而动怒；为场记没有安排好他的座位而发火，为经纪公司的低条条而愤慨。这种种情绪，其实是源于他对自己的怀疑和失落，源于他对自己的高要求但没有做到的焦虑。他甚至问从小带着他出入片场的父亲：他是不是入错行了？

    这时候，他遇到了从内地到香港的小演员霍思燕，她崇拜他，向他学习演技，成为他签约的艺人。在教导她的同时，他同时擦亮了自身，清醒自省，开始恢复斗志。他变得心平气和，不再偏激。他放下已有的头衔和奖项，从头来过；他仍然很认真对待但是放低心态不再愤怒。。他去找导演推荐自己而不再只是焦虑地等待别人找他；他学习与导演和对手沟通怎样演这场戏才更好。
    应该说， 这其实是一部相同主流相同鼓励的电影。刘青云在片中的潦倒的艺人非常切合他当时的情景，很多出名的明星也经历过那样的时候。梁家辉在片中劝导他：你不努力不挣扎冒头，别人怎么看得到你怎么请你拍戏啊？影帝？影帝都要努力嘅！
   梁洛施在《伊莎贝拉》里说过同样的话：别人不是看不起你，别人是看不到你！

    坚持，肯付出，总是有出头天！
    其实，《我要成名》在刘青云所演的电影中并不见得特别出色，只能说是正常发挥，但他的演技在娱乐圈是有口皆碑，连金像奖也无法忽视。他与金像奖评委都需要一个影帝去确定自己。最终，他对影帝的渴望直逼银幕，2007年4月，他凭《我要成名》获得香港金像奖影帝。大器晚成。
    始终觉得有安慰的成份在里头。其实，2008年，他的《神探》演技、题材更出色，可惜，他又不比梁朝伟，连拿几届的影帝如垂手而得。
  
    片中另一大配角黎耀祥演刘青云的好友，他说：你演技好？我当年在训练班成绩第一的啊！
   黎耀祥同样是好戏之人，在无线电台拍过多年的剧情，始终未能红。直到今年，他与邓萃雯拍的《巾帼枭雄》，大热胜出，红遍香江。甚至有人说：基本拿定了无线电视台的“视帝”。

   又一个熬出头的好演技的演员。

  谁敢保证这一生都不曾期望过成功？

  就像演员渴望着成功，商人期待着发财，学生梦想着优秀。

  但到底生活里有多少人是真的获得了他们所期待的东西了的呢？

 

  当然，我也是一样多么渴望有一天能浮出水面，看见阳光，看见彼岸的希望。

  那么，就只能做一个踩水的人。

 

  当大家都想让你离开的时候，你一定要留下来，并且要奋力踩水，这样头才可以露出来让大家都看到。

  这是电影《我要成名》里的一句话。

  觉得感动，也被激励。

  奋力踩水。说来多么简单，不过区区二字。做起来该是多么困难。女主角菲，一直奋力于演艺事业，从一个默默无闻的临时演员到最后的最佳女主角。她很能拼，拼出镜，拼上位。即使知道要脱，也毫不犹豫的就豁了出去。其实我并不是很希望女主角是因为这样才走出万千星辉的第一步。也许尚且因为我还是个孩子，便总觉得为了成名而如此不择手段是多么无谓的一件事。可是，不得不承认，在那个圈子，一个柔弱女子无依无靠要想凭借自己的实力一举成名是多么艰难！菲却能抵住这些压力，最终成长起来。

  在她奋力踩水的过程中，最离不开的一个人，便是扮演着师父＋爱人角色的家辉。

  其实我怀疑现实生活中是不是真的有这样一个郁郁不得志但却真心实意帮助菲的人。

  我们在成长的过程中几乎遇不到这样好的人。人与人之间的交往常常和某种利益关系挂钩。念书的时候因为我们付给学校学费才能有机会接触到老师，老师因为有工资拿才会走上讲台。当然，家辉在带菲的时候也因此赚到了一个经理人应得的报酬。可是，他的付出比收获要多。他的期望值也没有那么功利心。

  换作是其他的任何一个人，都会爱上家辉的吧。

  只是，当菲选择了去日本发展的时候，她也算是就这样放弃了自己的爱情。

  这样的女生太神了。为了成名可以牺牲那么多。换作是我的话，恐怕我宁愿窝在家辉的身边。这样一个能爱自己而自己也爱的人是那么容易就可以遇到的吗？如若他只能是她心里面永远的最佳男主角，一切还不如不曾发生。

  舍友书言曾经对我说：

  一个人如果没有得到很多，那一定是因为她没有因此割舍很多。

 

  我也想做一个踩水的人。却担心冰冷的水打湿我的鞋面。

  我也想要成功，却不愿意付出代价。

  这样的人注定是留下在水下窒息而亡的。

 

  做一个奋力踩水的人吧。要记住，不奋力的话，谁也看不到你淹没在水面下的脑袋！

http://blog.sina.com.cn/s/blog_486c8f7d01009f8r.html

《我要成名》是值得推介的，卻不免令阿摺唏嚧，在這齣個人認為瑕疵頗多的作品中，卻已是芸芸港產片表現不俗的作品了。同期上映的《狗咬狗》是傑作，另文再談；《黑白道》口碑也不錯，但尚未看，也就不去說了；《大丈夫2》尚未正式上映，也遲些再談吧——只談《我要成名》，一齣電影人的生存實錄。

與其說影片是談一個電影人如何掙扎適應遊戲規則，倒不說是導演如何借用香港演員與大陸演員，來談大陸與香港兩地電影工業的興衰——《我要成名》最後能否成名並不重要，重要的是，看到最後，阿摺心中不由一緊，一地之電影工業如何消亡，盡見一斑。

雖說值得推介，但我其實並不算太喜歡此片。最主要的原因是結構太散。情理上，其實也說得通，影片描述的其實是兩個故事，一個是臨時演員如何力爭上游成為巨星，一個是過氣男星如何適應遊戲規則重新發奮。兩個故事，一個是要「成名」，一個是要重新「成名」，但不喜歡如此兩段式編排，以致無法集中力量去描寫劉青雲。

是的，看之前都把影片當成是他的個人實錄。總是要替他叫屈，公認的好演技有內涵，卻總是與鍍金的金像獎擦身而過——偏偏即使獎項鍍金，卻是本港最具認受性的一個獎項，不獲加冕，始終是不被承認。

於是，期待的是更多他的個人經歷。從發霉被電視台拋棄，到如何掙扎——影片的故事也說這些東西，可惜的是分出太多篇幅給「吳曉菲」（霍思燕飾）這個角色了，以致在看完之後，我的直覺是：此片不正是為了捧霍思燕而拍的嗎？潘家輝（劉青雲所飾角色）從演員到經理人的心路歷程？沒有！他從經理人到重新振作的心理轉變？沒有！他如何意識到自己的缺點而轉變的描寫？沒有！全部都是因為這樣所以那樣的跳躍性轉變，沒有當中人物的細膩個性，以致角色成為了樣板。

可惜的是，本應是劉青雲最個人化的角色，成為樣板，還要來一次，兩次的真情剖白，把濫調陳腔口白一番，許鞍華的微笑，怎麼看都像是忍不住對白的老套而發笑！

角色轉變來得太快，也就我去了韻味。

要不，索性把重心放在吳曉菲身上，描述一個臨記上位實錄，把老油條潘家輝當支線，也可以更突出，偏偏兩個都要著重，顧此失彼下，兩個角色都失了深度。但相較之下，吳曉菲的描述來得完整，也許是角色的掙扎不多，矛盾不深，但論張力，便不及潘家輝了。

若說影片是演員的血淚史，點出圈中的種種遊戲規則，還找來演員導演撐場，我倒好奇，為甚麼導演要拍這樣一齣影片？我沒有看過黃一山的《臨時演員》，不知道該片如何描述臨記辛酸。《我要成名》中，每一格菲林都充滿大陸與香港電影工業的今昔之嘆。

「吳曉菲」這一個角色名字設定，像極八、九十年代香港人對大陸人的冷嘲，由大陸女星來演繹，更是強化了這股戲謔味道。看真點，「吳曉菲」豈不是在影射如章子怡之類的大陸女星崛起史？以大陸女星借代一地之電影工業，就如向來被香港人看不起的大陸演員，一旦起飛，多少人爭著追捧？多少公司爭著簽約合作？

吳曉菲的演技，師承「香港演員」潘家輝，大陸電影人，也是在看著盛極一時的港產片長大，學習了港產片的優點，走出自己的路；而曾經是被學習的對象，港產片如今正如潘家輝一樣陷入低潮，要重新振作，一如潘家輝的重新「成名」，只能改變自己去適應遊戲規則。

遊戲規則是甚麼？

潘家輝的自白是自己如何堅持如何有個性，滔滔不絕似乎昔日的不如意，只是因為自己脾氣差，於是他換上一付笑臉馬上換來好的際遇？太簡單了吧？在那付笑臉背後，隱藏了多少潛台詞？若只是脾氣不好，黎耀祥、梁家輝等人對他所說的話，怎麼全不見勤勉收斂脾氣，倒說要順應潮流？不順應？修車去吧。當影帝便有大把工作上門？潘家輝的脾氣，代表的是他的堅持，當他拿起電話，便意味著這股堅持，最終只能屈服。

《我要成名》看得叫人揪心，只是導演正揪著心，訴說工業的消亡，而不是電影人的掙扎求存，於是，當我看到最後，也揪著心離開。更揪心的，是誠意成為評論一部影片的準則之一。

本來，誠意不應該是電影製作人應有的嗎？何時竟成為了影片的Bonus？

    香港编剧的思路卡壳，接他下一棒的我就偷来了时间，香港片向来是娱乐的好习惯，我选择《我要成名》，休闲夜里不需要《狗咬狗》的悲壮。
    我并不看好霍思燕。照抄《天国的阶梯》的《像风一样离去》，她一哭脸就肿，皮肤明显的不吃妆。观众向来苛刻，女观众尤其对女演员，我刻薄的很，但是刘青云总算是好名字，我拿出来看。
    这个圈子跟红顶白众人皆知，最惨是由高落地，很多人一蹶不振，从此淹没江湖，新人也是辈出。吴晓菲怎么选择都无可非议，但原来重点是在潘家辉身上。黎耀祥是好戏骨，也担过正，在票房肯定不好的三流恐怖片里，梁家辉、郑伊健的都不用说，最惊喜是那票幕后的。许鞍华、陈嘉上做演员的时候都不自然，演红姐的江小姐，有几个人记得她就是当年——周润发复出以后，一起洗头的“明日之星”。
   跌倒再爬起的精神向来说香港草根，梁家辉来做道理最有说服力，他自己摆小摊就算了，最没钱的时候用影帝的头衔去换文汇报的稿费，你居然看不到一点圈子里的八卦，他真读书，可惜内地也没有尊重他的文字。浮浮沉沉，观众才忘记他《情人》里的屁股。
    香港女明星才有脱不脱的问题，徐若瑄没有舒淇豁达，所以成就也不如人。章子怡毕竟只有一个，女演员告导演是新闻，然而姑娘们也有前赴后继的时候，我亲眼看到，也只能说每个人用来交换所需的资本不同。己所不欲，勿施于人。
    这片子的最后是聪明的留白，可怜我这样习惯了娱乐的观众却不习惯了，于是接着看美国的《金牌律师》，原来我这么容易被电视剧影响，真正向往的却变成《明星伙伴》里的生活，大多数人对于娱乐圈的向往：过度的金钱、无休止的糜烂，还有名誉，或者说是名气。
   我要成名是诅咒般的理想，而我们凡人或者尊从，或者看别人的历史，偶尔有幸做了个临时演员。
   p.s.里面最本色的难道是黄柏高吗？这个这个……佛曰：不可说来的。