使女的故事 第四季

June

三季半看下来，感觉对Gilead的恨已经把June整个人吞噬了，她心中有一杆秤——救Hannah>反抗Gilead>姐妹情

姐妹诚可贵，抗争价更高，若为Hannah故，两者皆可抛。

June与Luke的感情

两人之间的感情应该是亲情和愧疚的混合体。爱情则会比较复杂，Gilead的畸形社会改变了June，而Luke则一直在正常的社会等候。使女肉身可以逃出Gilead，但内心遭受的创伤是不可恢复的。相比于与普通人交往，她们会更容易融入Gilead受害者的小圈子。从Emily与女友的关系就可以看出。所以除非最终季编剧刻意生硬发糖，否则June与Luke的感情大概率不会是个happy ending。

Nick与June的感情

Nick为June做的所有事，都是在不危及自身的前提下力所能及的。两人的感情有一点“两个孤独的人抱团取暖”的感觉，也有点“互相利用”的意味。这种感情在Gilead的畸形社会下产生，也只能在Gilead发展。在这个畸形的社会下，两人三观的不同被掩盖了；一旦进入正常的社会，他们之间的分歧也会慢慢浮现出来。

Serena和Fred

Serena的心中只有两样东西：Nichole的探望权，此刻怀的孩子的抚养权。她会为了追求这两项权利而不择手段地牺牲其他一切，无论是与June结盟还是与Fred结盟。

Fred虽然认清了Serena，但为了自保仍然不得不讨好Serena。

Joseph

第三季Joseph同意配合June送走孩子，是为了送老婆去医疗条件更好的加拿大生活。Eleanor去世后，他万念俱灰，完全是在June的威逼下，才继续行动的。

Joseph的三观自始至终都与June不同，且没有了牵挂，预计行事会更加大胆，他不会追求改变Gilead，而是会追求生存和权力。

Lydia嬷嬷

Lydia嬷嬷是一个符号化的虔诚邪教信徒，甚至可能比大主教们还要纯粹。预计本季她的所有行为，也仍然都是践行着基列主义核心价值观的。

反抗的美学。如果说古典主义被定义为对激情的控制，古典时代就是一个艺术将当代人的激情作为形式和程式来表达的时代。今天集体的激情超过个人的激情，艺术不需要控制爱，而是在其最纯粹的意义上的政治。人被一种对其处境的希望或绝望的激情所控制。 然而，这是一项多么艰巨的任务——1）因为要体验一种激情先要表达它，集体的激情吞噬了艺术家所有的时间；2）因为死亡的机会更多——甚至这是真正地体验集体激情的唯一机会，即愿意为它而死。因此，真实性最大的机会同时也是艺术最大的失败的机会。看来古典主义也许是不可能的。如果它是不可能的，事实上人类反抗的历史就有了一种意义，这种意义是导致这种局限性。黑格尔可能有道理，历史的终结是不可想象的，它只能存在于一种失败之中。黑格尔这里可能错了。但是，如我们似乎相信的，如果这种古典主义是可能的，至少人们可以看到它只能由一代人创造出来——而非一个人。换句话说，我所说的失败的机会只能由数量加以平衡，就是说，十个真正的艺术家有一个存活下来，能够在他的生活中发现激情的时间和创造的时间。艺术家不能再是一个孤独者了。或者，如果他是一个孤独者，那是得益于整整一代人的胜利。 ＊＊＊1945年10月 反抗的美学。 人不可能完全绝望。结论：所有的绝望的文学都只是一个有局限性的个案，并非最具象征性。在人身上最值得注意的并非他是绝望的，而是他克服或忘记绝望。——绝望的文学永远不是普世的。——普世的文学不可能止步于绝望（也不会止步于乐观主义——倒过来推理就足够了），它只需考虑这一点。需要补充：文学是普世的或不是之理由。 ＊＊＊反抗的美学。宏伟的风格和美丽的形式，是最高级的反抗的表达。

以上摘自《加缪笔记》

这段太太太契合《使女的故事》了

我是看闪亮女孩之后才来看使女的故事的，主要是为了女主，她的作品里面有种力量，让我明白很多东西，比如第一季里嬷嬷让侍女们指着珍妮说是“你的错”让我联想到社会中很多性暴力，最后大家都在议论是受害者比如他的打扮和穿着，而施暴者却打着马赛克，还有日常生活中很多人挑剔女性长相身材，说什么长这样不会被骚扰，然而会说这些话的人不是他脑子坏掉而是源于大环境，影视作品，和女性力量的薄弱，比如女孩到适婚年龄就会被逼婚，说有孩子才完整，怎么完整了？生孩子对女人有什么好处？她会承担失业风险，生命风险，毁掉身材，同时老公还会出轨，如果只是为了结婚而结婚我觉得不值，如果真的有爱情那是另一回事。所以逼你的人也解释不了，只能说每个人都如此所以你也要这么做，就像故事里的王国，他制定规则告诉女性她宿命只是生育，并告诉你每个人都是这样，是不是在几十年以后大家都会习以为常，只要稍微给你按甜头就觉得国家实在伟大，甚至感恩戴德告诉自己的孩子你就该如此！所以在有点点苗头的时候就开始反抗，才不会导致有一天使女的故事不是科幻而是现实。

前段时间终于把《使女的故事》第四季追完了。剧情进行到第四季，看点和亮点已不如第一季来得震撼人心，很多情节走向都能被观众预测中，但这一季我认为仍然值得打五星。

因为前三季镜头一直聚焦在男性极权宗教社会的基列国，如June一样的女性们在这里被当作生育工具，由主教的妻子们亲自领着她们与主教进行受精仪式。

曾经是教授、是白领、是老师的女性，在基列国唯一的用途就是生儿育女。

如果反抗，要么是像Jennie一样被挖去一只眼，要么是像Emily一样被割掉阴蒂，要么就是像June 一样被各种酷刑毒打。

与之对应的是，男性主教可以任意挑选使女，甚至前往红灯区寻欢作乐。

这样的环境有多沉重黑暗，June 觉醒并反抗的身影就有多光芒万丈。

而到了第四季她成功出逃到加拿大，在这里所做的抗争，我觉得比前三季都要意义深刻。

因为对比基列国，加拿大的生活简直就是“天堂”。人们在这里可以自由购物、自由享受烛光晚餐、自由选择伴侣。不少共同出逃的使女们也选择了忘掉伤痛，努力融入这个“正常”的世界。但只有June ，没有放下。

她愤怒激烈的言行虽然让她在这里显得格格不入，但是正因为她的不妥协、不将就，才揭穿了基列国的残酷真相，让妄图脱身的弗雷德主教得到惩罚。

所以我觉得在这一季里的June 比前三季都了不起，她展现了一个普通人在温水煮青蛙的平凡生活里，认清现实，奋力反抗的勇气。

而这样的清醒和胆量不是谁都有。

另一个我要打五星的原因是，这一季的镜头从另一个角度展现了社会政治的荒诞——臭名昭著的基列国在加拿大还有狂热的支持者声援。

对于这些人来说，统治者构造的关于经济、生存等的伟大愿景，更美好、更有诱惑力，也更是因为事不关己。

人类的悲喜并不相通。对于这一点，豆瓣网友@疯蓝 的解释很精妙。

而当这些伟大愿景牵扯上宗教、生育，对于普通人来说就是地狱，尤其是女性。

比如伊朗在上个世纪30年代，女性还可以穿小短裙，自信露出曼妙的曲线。然而仅仅过了40年，她们就只能黑袍加身。女性私有化、宗教警察、石刑、禁网……这些都发生在政教合一的伊朗。

又比如美国，1973年的罗诉韦德案推动了美国堕胎合法化。但是仅仅过去48年，得州又再次生效了「反堕胎法案」。无论是被强迫还是意外怀孕的女性，只要堕胎就是谋杀。而所有参与堕胎的医生护士、司机等都会被控告违法。

这和《使女的故事》里“Jennie意外怀孕到医院堕胎，医院却试图用宗教感化她留下孩子，于是Jennie 不得已到小诊所去进行手术，结果医生被判处绞刑”有什么不一样？

虽然我们可以很庆幸地说自己不在美国/日本，但是我们的环境也并不轻松啊！

前有“三孩生育”“ 离婚冷静期”“离婚摇号”；

后有 “代孕合法化”“减少对‘独立女性’报道，优生优育是责任”；

同时还有“女人最大的失败就是没有儿女”之类的道德审判。

所有的声音都在讲人口结构、经济未来、婚姻和孩子的重要性，却唯独没有问过女性的意愿，也没有告诉过女性——

成为母亲，要面对哪些遭遇？

《亲爱的小孩》女主角方一诺应该算是一个典型的例子。她从精致的都市丽人，变成挺着恐怖孕肚的妈妈。

不仅要眼睁睁看着自己长出孕期黄褐斑，紫红色的妊娠纹，还要忍受孕期尿频，更别提生产造成的耻骨分裂和宫颈糜烂。

而当她怀孕需要人伺候时，老公连苹果都不会削；当她半夜喂奶需要帮助时，老公不管不问在旁边睡得像死猪一样；当她生完孩子后，还要面对「母职惩罚」。

（小红书@艺澄）

而生育还仅仅是女性生存中的冰山一角。

家暴、产后抑郁、职场歧视等这些名词近年在各大媒体的大肆宣传下，男同胞们应该也并不陌生，但他们大部分人应该也都无法感同身受地去发声。就像我身边也有男生能写出「女性被催婚」这类的话题，但也仅仅止步于此了。对于女性真实的困境，很多人没有真正了解过，也不理解，更多的是在批判女性矫情、贩卖焦虑。

我想大概因为他们是「既得利益者」吧。

戴锦华老师说，我们也曾号召妇女解放，那个时候妇女地位空前高。然而，劳动力一旦开始过剩，女性就成为了被“淘汰”的人。 正如1930年代经济大萧条时期，欧美各国一边选择雇佣女职员刺激消费，一边又大力鼓吹女性家庭主妇形象，并奖励婚姻与生育。

（小红书@是毛同学）

而为了让女性能心甘情愿地接受这个的命运，还专门有人负责教化。在《使女的故事》中她们是年长的女性嬷嬷们，在现实生活中她们是七大姑八大姨，还有网上素未谋面的女性。

父权规训至此，让女人和女人之间互相争斗。把上官婉儿和太平公主的情谊简单粗暴塑造成情敌；把闺蜜一词改头换面成雌竞；把古代女性生活通通写成只有宫斗的剧情。让我们觉得只有依附于男人、只有生育，才是价值。

不可否认婚姻、小孩对一些人的意义，但重要的是我们对此是否有自主选择权。

如果生育变成任务，那我们与HANDMAID有何区别？

我们当然可以说家暴这些事件都是个例，但我觉得幸存者偏差并不能抹杀整个女性群体的生存困境。我们能看到的是个例，看不到的还有千千万万个个例。

我们当然也可以说我国女性的地位比隔壁东亚国好太多了，而且美国日本的事跟我们无关。但是我们的地位较高并不代表我们的困境就消失了，没有发生我们身上并不代表不可能发生在我们身上。

时代的一粒风沙，落到个人身上就是泥沙俱下的风暴。我想这才是为什么我们需要去警惕性别剥削并发声的原因。而且，不仅仅是女性需要关注，男人们也一样。

《使女的故事》告诉我们，女性是红袍的使女，男性是被奴役的牲畜，滔滔浪潮之下没有人是幸存者。

而现实中的男性不也正被“男人要压抑情感““男人事业一定要成功““男人要承担更多经济责任“等社会性别规范的观念“奴役”着吗？

人类是命运共同体，谁也逃不掉。

我在豆瓣关注的一位网友@梁圈圈很久以前就说过“女权并不是以女性的名义去推翻男性的统治，建立新的统治，而是通过对父权/男权结构的彻底颠覆，重新分配社会资源，使女性摆脱性别结构的压迫，得以自由展示她先天具有的力量，也可使男性从性别结构的束缚中摆脱出来，获得更多的自由。” 所以，我们一直在争取的女权其实就是人权，作为人应当平等享受的权利。而这个权利现在还需要我们都去努力实现。

虽然会有很多困难阻挠，很多反对声音，但是不争取就一无所有。

在《傲骨之战》那篇文章我写过，历史并不是由那些既得利益者改写，而是每一个人手拿火炬，不断接力推动的。

我们可以去工作、去对性别歧视说不、去积极参与每一次妇女权益保障法修订、去积极援助每一个妇女儿童、去转发、去表态、去做力所能及的事。

像「June」一样，以一灯传诸灯，至万灯皆明。

内容：

June促使天使航班飞往加拿大成功，但自己却身受重伤，在不断的躲避，逃亡，越狱后，终于来到了加拿大与家人朋友团聚。让全世界知道了基列的恐怖，并亲手解决了Fred。

感受：

这一季是个高潮，女主的大仇报了。

June以及每个在基列遭受过虐待的人，基列让他们改变，心中充满仇恨与愤怒，很难放下一切开始新生活。回到正常生活中还是会带入以前基列的样子，留下不同程度的阴影，就连以前的Aunt，都会无法正常生活，更别提使女了。

我们一直被教导的是不要以暴制暴，但就像June说的，为什么释怀治愈才是最终目标，为什么不能抱着愤怒活着。他们遭受了非人的待遇，凭什么几句话就要求他们宽恕那些罪犯？

很有意思的是，可以说全剧中几乎没有人认为自己真的做错，就算是基列的人，都认为自己是对的，是为了世界得以延续，不得已而为之。说白了都是利益的交换，基列可以为了得到生育，践踏有生育能力的女人；执法者可以为了得到基列的信息，让重罪犯人重获自由，甚至为了更好的条件，完全不管之前达成的协议。他们都认为自己没有错，自己是为了顾全大局，但是却真的伤害了很多很多人。就像Fred，他面对June的指控，竟然说自己从来没有对June很糟，在他眼里，June说的一切都是诽谤，都是为了在法庭演给所有人看，甚至他还觉得自己和June之间是真的有过感情的。虽是在基列，但类似的事情早就在我们身边上演。

最终Fred被许多在基列被凌辱的女人们追着跑，感受恐惧，被乱拳打死，挂在墙上。那些女孩们围着Fred，手电筒在她们后面围成一个圈，像极了在基列使女犯了错，Aunt让其他使女去惩罚她的样子。就算他们逃出了基列，但每个人的一部分都已经被基列改变了，深深的印在身体和心灵上，这不是一顿发泄就可以弥补的。别说暴力了，发生在她们身上的事，做什么都不为过。June真的说到做到，这个强奸犯真的被挂在墙上，被所有人看到。不能让这种畜牲改变你们。

比如国际警官，他只能说理解June的心情，但你从他冷静的面容就可以看出，他从未真正理解过，更别提感同身受了，所以June最后明白了，她只表达自己的情绪与经历，是无法改变这一切的，所以她遵从了这个世界的法则，利益交换。

June不是一个完美受害人。在所有场合，荡妇羞辱都是最致命的，并且是最好用的（魔幻现实主义又来了）。在June那么长的，对基列以及Fred夫妇的控诉后，辩方律师第一个问题，竟然还是你当过小三。好像当过小三之前的所有指控的份量就会减轻，就算面对一个强奸犯，只要对女生荡妇羞辱，就能扳回一城，太恶心了。现实中这样的事太多了。

可以从每个人中看到到复杂的人性。Aunt Lydia在拷问June的那段时间，眼睛里闪过不忍。在June指责这一切不幸都是因为她的时候，手足无措的回避。以及对洁宁的额外照顾，并听取她的意见。她这么一个反面角色，但也不是纯粹的坏，她是在做她的工作，在她认为对的世界。只能说坏了的是她们的心智和脑子，那个坏的环境会让人变坏，让她们自己骗自己，这么做都是为了更重要的目标，个人的苦恼无法与之相比。就像曾经做过十恶不赦的事情的Aunt，逃出基列后，也会因为愧疚最终自杀，她也无法直面曾经做过那样十恶不赦事情的自己。

June也是一样，基列对她的影响只多不少，她对洁宁恶语相向说早就应该抛下她了（可怜的洁宁，不该被这么对待）。她为了汉娜供出了使女们的藏身地点，基本可以说让所有人死了（虽然其实最后是在帮助所有人逃跑时发生的意外），还间接让小女孩艾斯特也从夫人成为了使女，可怜的小姑娘，她经历的甚至比有的使女还糟糕。面对曾经强奸艾斯特数次的人，June选择让小姑娘自己去解决这个男人。在和卢克ml的时候，压制住他的双手，甚至不让他讲话，这完全就是她作为使女时经历的缩影。她和卢克在一起的时候大部分时间都是愤怒生气，想着复仇以及救女儿出来。可是与Nick在一起的时候她的眼里有光，笑容满面，可能这就是爱吧，但他们是永远不可能了。June对着怀孕并且与她道歉的赛琳娜说出的那一番话，可能在有的人来看也比较out of line，毕竟是一个孕妇（不过我不觉得，赛琳娜值得被这么对待）。。。June在这一整季，都是在跟着anger走，不在乎别人的想法，不在乎法律法规，anger是她生活最大的动力。这太真实了，去他妈的仁义道德，这个世界需要补偿我（突然串到闪亮女孩变态杀人狂的台词了）。所以June也不是完美的大女主光环，在普世意义下，她的许多地方都可以指摘，但人就是这样矛盾的不完美的存在，并且不刻意为了这些不完美去找一个合理化的借口，就是存在在那里。这也是我喜欢这一季的原因，人不是绝对的，人无法评判，每个人对另外一个人的感受可能是完全相反的。甚至也拍出了在加拿大也有很多人支持基列，他们就算知道基列的真相，也会带入他们会是高高在上的主教与夫人，而不是下面性命堪忧的士兵或者使女。这很悲哀，但却so fucking real。这个世界不可能只存在和我们三观相同的人，我们眼中百分之百的错误，在别人眼中可能是百分之两百的正确。所以纷争永远不会停止。

我希望基列会suffer，支持基列的每个人都会suffer 。子宫永远不能成为工具，虽然它一直以来经常还是处于工具的位置。

June可能会对Fred的死承担一些责任？不然不知道在最后June说给她5分钟，她就离开是什么意思。自首？

期待下一季。

一口气看完了四季。当然有时候会倍速和快进，这部剧也不值得我用1.0速度细细看完。

从第二季开始就是原作的同人文，第一季相比原作也改动甚大，时间线调整了很多，原本在原作大概70%处的生产事件提前到了第二集；人物性格也有所变动，甚至可以说有个别重要人物在剧中有点ooc。

我能理解剧集为了制造冲突和戏剧性所需要的调整，但我私以为改变了太多原作很多细腻的情感，甚至是原作的精华之处，以至于看到四部剧集都在8分以上时，我有点愤怒。

首先是june被改动成大女主形象，她愤怒、勇敢、富有领导力；但这恰恰破坏了原作中offred在渺茫历史中普通的形象和普遍的经历，她不应该独特。我很喜欢原作在结尾的研讨会上的演讲，它用极短的篇幅将offred单人的视角放大到历史，剧集中可以用飞机运送82个孩子的june，她太英雄了，她变得不再普通。

原作中故事只发展到眼目将offred带走，后续情节我们无从可知，但从前文中其实可以感受到offred并不如此具备反抗精神，她有反抗意味的行为异常小心翼翼。比如原作中offred并没有主动和ofgelen提起要为mayday出力，甚至于ofgelen向她提出请求，希望她可以去大主教的办公室翻翻查查的时候，offred拒绝了。

「但事实是我也不想离开，不想逃跑，不想越境投奔自由。我只想呆在这里，和尼克在一起，在这里我对他触手可及。」

她也是怯懦的。和其他使女一样。

剧集制造了一个大女主的形象，offred将受尽的委屈化为愤怒。她要反抗，要让他们付出代价。但在原作里offred将这一切化为对爱的追求。在这样变态的世界里，只有一点点原本世界里的情欲能让她感受到自己是活着的。在书中开头，offred会在采购的路上对哨卡的士兵产生性幻想，「我希望他们见到我们时会硬起来，不得不偷偷摸摸地在涂了油漆的哨卡上来回摩擦」。offred是享受这样的时刻的，因为「这是对清规戒律的一次小小的叛逆，小到不可觉察」。

这两种处理方式并没有孰优孰劣，愤怒是可信的，但我个人更喜爱书里的处理方式：offred尽其可能的去搜寻爱。那或许根本不是爱，比如我从不认为原作里nick和offred有爱。但比起冷冰冰的愤怒，有人性温度的情欲能让人感到真实，能给予一些支撑下去的意义。

其次是Waterford大主教的形象。我很欣赏原作对于大主教的刻画，他是一个恶人，但他同样抱有人性的善，他同样怀念过去的世界，在某种程度上。比如原书我最喜欢的情节之一，大主教通过nick传达让offred单独见他的命令，offred充满担忧地赴会后，大主教只是小心翼翼地问她能否陪他玩一盘拼字游戏，并且在分别之时索吻：

「他后退一步，俯视着我，脸上重新泛起先前的笑容，局促不安的笑容。如此的真挚诚恳。

“不是这样，”他说，“要像真的一样。”

他伤心透顶。

这也是一种重述。」

这部分情节还诞生了全书我最喜爱的描写。在回到自己的房间后，offred强忍内心的狂笑:

「我仿佛要呕吐似的紧紧捂住嘴巴，跪下身子，笑声在我的喉咙口如沸腾的熔岩咕咕作响。我爬进柜子，耸起双膝，感觉就要被呛住了。我的肋骨由于憋得太久开始阵阵发痛。全身抖动着，上下起伏，像地震来临，又像火山爆发。我就要爆炸了。炸得满橱柜通红一片，欢乐与新生协调同步，哦，笑别人间。」

当时我也花了一会去思考offred的笑意。答案对于未曾经历如此迫害的人或许并不直截了当。但在书里，通过作者的提示，慢慢地读者就能感受到笑意的来源：他们创造了这个世界，但他们也饱受其害。正如后文ofgelen知晓offred和大主教的私会后，询问道：“他想要什么？玩性变态游戏？” offred「避重就轻，应了句：“就算是吧。”至少这样还能体现一些*高压统治的尊严*。」

这些情节在剧里也并非直接抹去，而是拆分到不同的段落，也导致了对大主教这个人物刻画的变味。比如索吻情节，嫁接到了offred想请求大主教再带她去一次荡妇俱乐部时，这个吻就变得十分无趣，充满了利益的诉求和权力的展现。剧集也有offred在拼字游戏后的大笑的部分，却因失去前因后果，而让这个笑变的不知所云。这个前因后果就是前面提到的，大主教的善和脆弱的一面，剧集里waterford是个完全的恶人，他的所有所作所为都是基于对权力的渴望。

其实剧作对于原作的改动还是蛮大的（仅仅限于第一季，因为第二季开始已经没什么原作的影子了）。我其实认为剧作讲述了一个不同的故事。是一个不同的offred。也是个不同的ofgelen，不同的珍妮，不同的nick，不同的大主教。

在所有人物的改动里，珍妮或许是最为成功的。原作里珍妮的故事线其实很短也很窄，也给了编剧足够的空间去填补。珍妮的演员也非常出色，把一个精神在失常边缘的女孩刻画得十分生动。珍妮对于身边的悲剧的处理方式和女主是不同的，且非常逻辑自洽。她通过把周围发生的一切合理化的方式来与破碎的自己相处。她会爱上强暴她的人，大主教沃伦，还有抵抗军首领steven，由此来美化这个糟糕的世界。在所有人愤恨嬷嬷时，她相信她们，她坚定的认为嬷嬷是爱她的。这样的选择其实是一种充满矛盾的自我保护机制，她刚来到red center时因为顶撞而被挖掉了右眼，于是她不再反抗。但珍妮的内心不愿让恐惧和屈服占据。于是她选择用充满美和爱的左眼去看待发生的一切。沃伦大主教为了自己的性需求欺骗她，她选择相信沃伦，相信他是爱她的，以此来欺骗自己是基于美好而作出的选择。嬷嬷利用她，她选择相信嬷嬷，相信她们迫不得己，相信她们是爱着她们的使女的。steven不过是想要一个性伴侣，她让自己爱上他，说服自己内心的声音，让自己从被迫的性服务转变成自愿的性愉悦。

另一个算是改动得比较成功的角色便是大家都很喜爱的nick。坦白说在原作中nick真的无足轻重。他可以是任何人。他不过是女主用来满足心中对爱的渴求的对象。他可以是司机，可以是士兵，可以是其他人。剧集对nick的背景进行了细致的改动，他和基列的崛起开始产生交集，他不再单是一个无辜的受害者，也成为了海啸前蝴蝶煽动的翅膀。这样一个身份的构建，瞬间让这个人物立体了起来。剧集中还给nick增加了很多情节，比如作为有卓越贡献的人被奖励妻子；比如升为大主教；比如作为还没有什么话语权的大主教被派去前线送死。他是一个比原作的大主教还要矛盾的人物，他渴望和june的平淡而正常的生活：在教堂的窗边，他抵着june的前额，轻轻地说：“我应该在我还有机会时和你一起逃走”；但他深陷基列这个体系，享受着特权，早就失去了独善其身的能力。

所以写到这里，剧作也不是没有可取之处，我未提及的地方，例如Serena，rita，eleanor，ms.Keyes等的人物设计，都在剧作中有其独到的精彩之处。但仍然，我很怀念原作带给我的由点及面的历史的厚重感，以及对“大恶人”waterford大主教等人更复杂的维度刻画。

如果后续有时间，我也想写一写第一季与原作之间的差异，以及我对这些改动的理解。