剧照
剧情介绍
相会(1984) - 故事梗概 深冬的一个黄昏，一辆黑色轿车由兰江市市政府驶出。坐在里面的市长方克寒正在考虑着如何改变本市工业长期亏损的局面，他紧锁双眉，心情十分沉重。回到家中，方克寒要求妻子市人事局长王洁音马上去省里，在大学毕业生分配会上多要些专业人材。王洁音劝说方克寒，不可操之过急，因为这涉及现行的人事制度。王洁音从省里开会回来，得知方克寒已登报招贤，她担心自己的丈夫将成为出头的椽子。然而，妻子的劝告与阻拦并未动摇方克寒立志改革的决心。伴随着招贤榜的公布，一大批科技人员踊跃应试，但也有一部分人借机营私舞弊，为改革设置障碍。市电讯设备厂连年亏损，严重地拖了全市工业的后腿。方克寒决心以这个厂做为改革重点。在该厂老工人李师傅的举荐下，经过考试，方克寒大胆启用了成绩全优的冯志才，任命他为电讯设备厂的工程师。冯志才上任后，在厂的中层干部会上，把自己的打算和盘端出，不料却遭到了大多数人的反对和攻击。厂长马兴又借口开总支会议，逼得冯志才离开会场。冯志才感到自己的抱负难以施展，便不辞而别。方克寒得知这一情况后心情十分沉重。女儿王小星回到家中，正为与男友赵梦奇成功地译完了资料而高兴异常，便拉着爸爸跳舞，情绪极差的方克寒打了她一记耳光。一气之下王小星离家出走。女儿走后，方克寒发现了女儿的译稿，才知自己错打了女儿，忙去老战友马兴家找回女儿，并要求马兴把冯志才请回工厂，马兴不肯。方克寒只好亲自去请，并任命冯志才为电讯设备厂厂长。这一决定激怒了马兴。方克寒耐心开导马兴，使他终于有了可喜的转变，并表示一定与冯志才积极配合，搞好工作。在马兴的积极配合下，冯志才终于打开了电讯设备厂的局面，使产品质量大大提高。为解决厂内的污染问题，方克寒决心把应聘而来的赵梦君派到他们工厂任环保工程师。赵梦君是冯志才20年前大学时代的恋人，由于政治原因，志才被勒令退学，从此二人天各一方，历尽人间辛酸。现在，这一对恋人重新相会，心有千言万语，难以言表。电讯设备厂的产品在省里的产品订货会上被评选为优质产品。在庆祝这一喜讯时，冯志才和赵梦君也终于迎来了他们的迟到婚礼。兰江市的局面终于打开，方克寒又接到省里的调令，前去接受新的任务。血狼犬乔治和塔米第一季本色力量密码定军山私人女教练续集四千金1989恐怖角2Brothers鬼哭神嚎1979空中浩劫 第十六季相见恨早最后一个人摘苹果的时候接线员眠狂四郎女地狱差人·大佬·搏命仔神探任恩新绿野仙踪遇人不熟第六感（原声版）破戒大师兰姨渔业阴谋新超人第二季超人马大姐三朵小红花危险的追缠威尔森夫人林冲之风雪山神庙2023酸世代齿轮第五季神秘森林游泳池牧师神探第五季图书馆员第三季邮船大浩劫白蛇传太傅和公主的“前世今生”布朗神父第一季骗行天下夺金四贱客德语天注定火星
长篇影评
1 ) 诚意之作
里面的演员可谓阵容强大，除了男猪脚（女扮）籍籍无名外，从导演到各路角色，都是一时之选，菁英萃集。建筑上也选址淀山湖搭建了大观园。鉴于此，更显出这部大制作的异样冷寂，直如潇湘馆风过纤竹冷凄凄了。
说到缺憾，因为电影篇幅所限，要拍全本只能分集发行。这也是当年传播不广的最大原因了。看过其中一集也不算看全，六集全在影院看下来，那得是红迷才会做的了。我是在电视上看的，似乎也未全数看齐。并且奇怪，电视业几乎不播这部名导名片。
再有演员的对比：
饰演贾母的林默予，虽有老太专业户之名，形象上比之李婷的富态雍容还是差了不少。
刘晓庆的王熙凤虽精明强干，但悍有余而娇不足，比起天生凤姐的邓婕还是不如。
陶慧敏美则美矣，貌妍过于陈晓旭，却在表现黛玉独特的垂泪含悲这点，远不及陈那天生的愁来枕上欲何状。
电视版的贾琏忘其姓名，硬是人中龙凤，那粉面含春、眼波春水，无人可及的呀。
至于首当其冲的男猪脚，这个叫人叹气的女宝玉，跟天生就是人们心目中宝玉相的欧阳奋强就根本没得比了，不是一个量级的。
……只有宝钗强于电视版的。电视版缺陷在宝钗与探春的人选，基本谈不上美女，且无其他过人之处。迎、惜二春戏份不多，倒无轩轾。
2 ) 89电影版《红楼梦》，考究的室内陈设
现存的几个影视剧红楼梦版本中，89电影版《红楼梦》的成就可以概括成两个字：考究。艺术水准高于其他各版的原因是，精品意识。
拍红楼梦一要艺术品味二要资金到位。周恩来曾在困难时期专门为62越剧版《红楼梦》拨款，讲，寒酸了就不是红楼梦了。所以，拍红楼梦花钱恐怕是必须的。
89电影版红楼梦花了一千七百万人民币。但是，正是因为资金到位使得导演可以大手笔地表现贾府的兴衰史，展现文学巨著的艺术美学风采。充足的资金也保证了拍摄时不会抠抠索索，紧紧巴巴，凑凑合合，东墙西补，将赫赫扬扬百年、锦衣玉食烈火烹油的生活打折扣。导演谢铁骊本人文化素养很高，艺术品味典雅隽永，是中国少见的能编能导的大家。除了编剧，他还能写歌词。怡红夜宴中那首芳官唱的赏花词 “屋外春深花绽红，屋内夜阑酒沾浓” 就出自他手。谢导曾经说过，红楼梦原著通读三遍后，一边读，脑子里就一边出现一幕幕的画面，电影还没拍呢就与剧中人物一起“生活”、“交流”了。黛玉的屋子里应该是怎样的，宝玉的屋子应该是怎样的，贾府的日常生活衣食住行应该是怎样的......怎样用室内陈设表现人物性格，怎样展现百年世家的旧日风华，怎样为贾家的奢华尊贵打底色......89版为了全方位地再现红楼梦中的 "住"，租借了大量明清家具和文物古董，每一个镜头都用心地写上了富贵荣华。谢导因为读原著时就开始了策划，写剧本时已然成竹在胸。
本贴感谢德文的坎宁爵士，感谢从影片中截的众多好图。
黛玉
宝玉
贾母
贾政
王夫人
凤姐
贾赦邢夫人
迎春
探春
惜春
妙玉
香菱
袭人
3 ) 陶慧敏的林妹妹
拍红楼梦之前，陶慧敏是唱越剧的，当时谢铁骊从小百花越剧团挑了两个人，一个是她，还有一个是演妙玉的何赛飞，何赛飞长得漂亮，眉梢眼角的媚，多少又让人觉得有些风尘，实在不适合演妙玉，以致于我看到这一版本的末尾，妙玉被人贩子捉去，我竟然想着，估计把她卖去妓院反而遂了她的心了。
当年20岁的陶慧敏，在越剧团就演林黛玉，导演选越剧演员的原因是她们穿起古代的服装行动很自如，手的摆放、坐姿、走路，都感觉很飘逸，而且是很不经意间做到的。演宝钗的傅艺伟后来说，刚到剧组，看到陶慧敏往那一坐，就是林妹妹的样子出来了，自己穿着古装一走路就大大咧咧的，实在不好看。
电影里的黛玉，不像陈晓旭的黛玉，总是赌着气的样子，后来很多人认为林妹妹不会做人，也都是因为陈晓旭的林妹妹，在某些情节上用力过猛，就连笑的时候也让人觉得含着讽刺。陶慧敏的林妹妹感情就丰富得多，和宝钗一起玩笑，也感觉是发自内心的，眼睛里仿佛含着雾一般，真真我见犹怜。
电影版的葬花词是于文华唱的，调子悲伤得过分，带着哭腔，半夜听的话颇有点恐怖。但葬花一场戏，越剧功底发挥了作用，一举手一投足都足见功夫。
夏钦的宝玉，不能说不好，也实在说不上好，宝玉是有些女气的，但不等于就是个女人呀，林青霞长得有股英气，穿上男装也可以雌雄莫辩，夏钦圆圆的脸圆圆的眼圆圆的鼻子圆圆的嘴，要命的是个子还不高，再怎么装，都不像男人。而且宝玉看起来比宝钗小也就罢了，夏钦的宝玉看起来比林妹妹也小，和马晓晴的湘云站一起，怎么看都是两个小姑娘。很奇怪，谢铁骊既然去了越剧团，找一个演小生的女演员，也比夏钦外型讨巧吧。
4 ) 89电影版红楼梦有哪些优点？
评判影视的成功与否其实与评判体操表演差不多：一看难度系数，二看完成质量。 《红楼梦》本身是很难拍的文学作品，多少电影人知难而退，望而却步。而89北影版在影视三红（87版， 89版，10版）比较中，难度系数最高，完成质量最优。 一，拍了很难掌握的太虚幻境 太虚幻境是全书揭示人物命运的重要章节。拍太虚幻境要有丰富的想象力，要有特技支持，要有浪漫风格。这些89版在当时没有数字化、没有电脑动画的情况下，做到了最好。戏是在北影厂最大的摄影棚（也是全国最大）里拍的。整个设计充满了中国元素，努力还原了曹公的诗化想象力：先由仙鸟（仙鹤）引路飞向仙境，仙境里面云雾缥缈，亭台楼阁，仙歌仙舞，荷袂飘飘。导演参照了宋代、明代的国画，珠帘绣幕，画栋雕檐，把人间的古风古韵搬到了天上。根据敦煌壁画设计出的天宫背景错落有致，隐隐绰绰，云气如飞；建筑环抱中的水池和舞台布局则参照了唐代壁画，起舞的仙女们体态轻盈，娇媚如花（见下图）。女儿国中仙茗美酒幽香，喝的却是 “千红一哭，万艳同悲”；歌声空灵飘逸，唱的却是被称为全书文眼的-- “春梦随云散，飞花逐水流...” 。剧组请来了当年因一台《丝路花雨》誉满京城的甘肃歌舞团出演古典歌舞，打造了我国古装电影的光影传奇。今天看仍古意浓浓，毫不过时。
87版太虚幻境缺席，从未打算拍过。
10版的太虚幻境造型空旷单一，警幻仙姑和其妹可卿衣着怪异，不符合民间对仙女轻纱飘逸、衣带牵风的姿容和服装想象。10版的优点是为揭示女儿命运的正册、副册、又副册设计了三维立体动画展示，电脑做出的特技效果极大地丰富了传统的想象力，值得一赞。另外，十二名歌姬曲演红楼的设想也不错（还原原著），可惜差了一口气，没有进行深一步的努力。
二，拍了诗会 有人讲，无诗不红楼。诗歌体现了红楼梦这部巨著的文学意义，重要性不言而喻。但是，诗词歌赋是高度浓缩的语言艺术，很难视觉化，也是公认的拍摄难点。87版直接逃避了。除了几个零星的回忆镜头，基本等于没拍。另外，87版对付诗词的方法是把诗词打成字幕，从文字到文字，内容意境都原封不动地停留在原处，视觉表现为零。10版的诗会情况略好。遗憾是，菊花诗会看不到一朵菊花，仅由评官李纨拿着答卷诗朗诵，显得有些干巴。89版则找到了相应的电影表现手段，拍出了美丽的柳絮诗会。
谢铁骊认为，电影擅长表现动态，静态的白海棠、月亮都不特别适合电影。电影画面又是一次过的，不是诗词赏析课，没法现场给观众讲解，所以必须找到相对容易表达的视觉形象。
几场诗会中，最适合电影表现的是动态的柳絮。柳絮漫天飞舞，纷纷扬扬，万缕千丝，缠绵风流。身着春装的姑娘们，沿着迂回蜿蜒的亭廊拾级而上，莲步轻移，款款入场。诗会的现场呈现一派风雅气象：墙上贴着拟好的限调，案上备好了文房四宝，计时的梦甜香轻烟袅袅，窗外飞絮起舞，如烟似雾，宝玉临窗沉思。湘云、黛玉、宝钗各展其才，提笔填词......
于文华任独唱的 “柳絮词” 由弹拨乐和笛子引出前奏，歌词的上半阙是黛玉哀婉多情的《唐多令》，“草木也知愁，韶华竟白头。 叹今生，谁舍谁收？嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。 ”。歌词的下半阙曲风立变，令人耳目一新，这是宝钗自信潇洒的《临江仙》： “白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。万缕千丝终不改，任他随聚随分。”
惆怅悲戚的燕子楼变成明亮富贵的白玉堂，两阙歌词唱出性格迥异的两位人物，她们完全不同的内心语言，巧妙地体现了原著的精神内涵：钗黛合一。
在 “好风凭借力，送我上青云” 的歌声中，白色的柳絮化作漫天竞飞的彩色风筝。宝姐姐踌躇满志，正将一个美丽的蝴蝶风筝放飞…
谢导还略写了菊花诗会，菊花虽是静态，但色彩丰富，姿态万千，上镜头，好看。原著中，十二首菊花诗与十二支《红楼梦曲》遥遥相照，值得细品。谢导保留了诗会的十二个诗题，表现了姑娘们捷足先登抢走好题，宝玉落得捡剩和香菱看诗读诗的镜头，其他一概略过。菊花诗会与螃蟹宴并行，将秋日的妙景（赏菊）和妙事（食蟹）合二为一，还原原著（38回）的回目对称，可谓匠心。 三，拍了螃蟹宴 纵观影视三红，只有谢铁骊版拍出了令人过瘾的螃蟹宴。80年代大闸蟹并不贵（八九毛钱一斤），也不难弄到，但是要拍出红楼蟹宴，几个条件缺一不可。首先要在正确的时间正确的地点，还要天时地利人和。秋风起，菊花黄，蟹脚痒，剧组刚好驻扎在江南，刚好有足够的螃蟹，刚好参加蟹宴的人员都得到齐。电影版的蟹宴是在苏州的一家古色古香的饭庄里拍的，开场带着江南蟹文化的仪式感：蒸笼揭开，肥大的螃蟹被苇草捆着，一屉一屉又一屉，热气腾腾满满三大屉；丫鬟们端着装满肥蟹的盘子入场， 一盘一盘又一盘，先上三大盘......因胃病正在医院打点滴的傅艺伟拔掉针头赶赴拍摄现场。刘晓庆才艺不凡：手法娴熟地用蟹八件为贾母砸蟹钳，挖蟹肉，往蟹斗里浇姜醋，动作灵活，演技精湛。整场表演细腻而生活化。比如，凤姐挓着两只腥手让丫鬟去拿绿豆面子（洗手）；林妹妹说自己怕寒，只能吃点夹子肉，宝玉马上贴心地递上一个大蟹钳。
演员们一面吃一面演，两不耽误。89版的螃蟹宴不仅在影视三红中独占鳌头，而且成为红楼影视中的吃蟹绝唱。
87版的螃蟹是用飞机由江南运到四川的（因为剧组里唯一会吃螃蟹的演员在四川拍戏），应了那句歇后语，“大闸蟹乘飞机 -- 悬空八只脚”。钱没少花，劲没少使。可惜，四川的大山里适合麻辣火锅，坐在那里吃江南的螃蟹与周围的文化氛围严重违和。结果，肥肥的膏蟹让甄士隐和贾雨村俩老爷们吃了，红楼女儿们一点没见着。脍炙人口的红楼螃蟹宴仅由平儿摸着腮帮子对刘姥姥提了一句，丢了西瓜拣了芝麻。
10版螃蟹太少而且太小了，据目测不超过五个。两只长相漂亮点的螃蟹与菊花同盘反复出镜上桌，丫鬟躲在众人身后挖蟹肉，菜和水果堆满桌子，千方百计挡住无蟹的尴尬。螃蟹严重不足，演员演起戏来自然缩手缩脚，宝玉手里捏着一只蟹小腿，始终舍不得吃。螃蟹上桌后就算任务完成，与表演没了关系。不过，10版有一点值得表扬，原著中蟹宴是在临水的藕香榭摆下的，贾母坐在那里回忆老家的枕霞阁...10版出于对原著的尊重，将蟹宴摆在了剧中漂亮的水亭--藕香榭。
四，拍出了一个有思想的、有内涵的宝玉 人物往横向里拍较容易，往纵向里拍难度大。 89版的编剧导演在表现宝玉这个人物的性格、气质和思想等方面下足了功夫。比如与湘云在洗脸水一场戏中拒绝长大；宝玉立飞雪看白茫茫大地；又比如元春省亲过后的第二天清晨，宝玉站在门口一面沉思一面看小厮们清扫炸落一地的红色鞭炮皮，“一声震得人方恐，回首相看已化灰”；杏子荫一场，柳垂金线，桃吐丹霞，痴情宝玉悲情伤怀，感慨辜负了杏花；尤二姐死后，宝玉读着黛玉写的诗，一起为女儿们的悲剧命运担忧。夏菁在神采飘逸的俏公子外表下，诗人气质和思想内涵得到比较好的挖掘和体现。宝玉的思想成长是渐进的、发展的，从懵懂少年变成一个有人文思想和哲理思考的成熟青年。
87版的欧阳奋强从头到尾是个念曹公台词的大男孩，表演僵硬、低龄化，乏善可陈；10版大小俩宝玉（小宝玉演得还不错）表演上有些脱节，缺乏顺畅的过渡。 五，诗情画意 应该讲，含蓄细腻的诗情画意是谢铁骊的拿手好戏。从电影版里，可以看到导演和编剧深厚的人文素养、古典文学功底和内敛深沉的个性。胶片上流动的文化韵致，使影片具诗一样的观感：“读西厢” 里的对称构图；“晴雯撕扇” 中的月洞门和在月光下微微晃动和闪烁的珠帘；闭门羹后的潇湘馆：竹影映在石甬道上-- “苍苔露冷，花径风寒”；夜思乡一场的画中画构图和孤单的红烛；宝钗送药一场中人影在地上的光影里移动；怡红夜宴的花签花卉和人物的类比蒙太奇--用睡莲暗喻 “只恐夜深花睡去” 的红楼女儿们；还有海棠春睡图，怡红嬉雪图...太多了，几乎俯拾皆是。
六，细节 小说家沙汀讲，故事好编，零件难寻。零件说的就是细节。人物因细节而鲜活，故事因细节而生动，主题因细节而深化，文化因细节而凸显。89版的细节可谓精彩纷呈。板儿在台阶上滑倒；刘姥姥头戴红花三进荣国府，当得知贾母已去世，立刻悄悄拿下，红花即抽丝于二进时贾母凤姐给她戴的满头鲜花；六个仆人抬进厚重的秦可卿棺材板；薛家饭桌上俗称平地一声雷的江南名菜“鱿鱼锅巴”；凤姐泼醋一场，先后拔掉替贾琏望风的两个丫头后，在门外又去除最后一道防线--挡在门口的凳子。宝玉干丫头的活，洗手帕，为暖炉添炭。还有很多：平儿帮凤姐剪脚指甲；晴雯用可以点火的铸铁熨斗烫衣服；穿了不像刺猬的蓑衣；贾母听戏打拍子，懂戏还情趣高雅；婆子为芦雪亭烧柴供暖；穿着绣花鞋的大脚傻大姐两次掀起轩然大波...
七，演技出色 89版有几个老戏骨，看她们飙戏很过瘾。演技好的标准就是演员在对角色的认同下表达出人物的多种情感。刘晓庆虽然扮相略显年龄感，演技好那是没话说。酸凤姐闹宁府，一开场凤姐便揪住贾蓉的耳朵一路锵锵锵拖到院子里，把个闹字演了个淋漓尽致。李秀明的元春起身回宫，只迈出一步，眼泪便夺眶而出落到地上；刘姥姥一进时喝茶很乡下地将茶水鼓在嘴里，喝茶时顺便漱了口；王夫人怀疑绣春囊是凤姐的，刘晓庆在辩解中眼里泛起委屈的泪花；袭人邢金沙听到宝玉对黛玉的肺腑之言，吓得立刻眼噙泪水。林默予要丫鬟们休要在宝玉面前提“林”字，那个将哭未哭的表情，可怜又可笑，把个溺爱孙子的老祖宗演活了。邢夫人傻精傻精的，生动地把从里到外愚蠢又自负的尴尬人演得活灵活现。陶慧敏弱柳扶风的身段和眉间淡淡的忧愁，演出楚楚动人的林妹妹。
八， 剧本强大 故事情节紧凑有致，宝黛爱情和贾府衰败两条主线主题鲜明，交叉转折顺畅流利。 精彩段落有： 宝玉视角看黛玉进府。每进一道门，悬念递进一层：一看外来的马夫卸好车在栓马；二看林妹妹坐的轿子；三看卸下的装着四书等的书箱；最后看到 “在白头外婆怀里藏” 露出半边脸的林妹妹。 凤姐生日看戏。台上演戏，台下埋下五条伏线：贾赦注意鸳鸯，贾琏注意尤二，贾珍注意尤三，尤三注意台上的柳湘莲，薛蟠也注意柳湘莲。戏中戏，戏套戏，好戏连连戏接戏。
放风筝。漫天飞舞的柳絮变成漫天飘荡的风筝，引出水蛇腰晴雯斥责小丫鬟和香菱在薛家院里抬头看风筝…
顺便提一句，风筝戏是对曹雪芹的致敬。曹公是制作彩绘风筝的大师，曾有专门著作讲如何扎风筝如何绘制风筝。各种技巧方法还被他编成诗歌一样朗朗上口的口诀。
89版共6部8集，735分钟。影片每两部起承转合自成一体。因篇幅限制，保留精华，合并、去除许多细枝末节。总体上来说，89版，精彩多，复杂少。
5 ) 北影《红楼》与电视《红楼》
我不能理解为什么那么多人认为电视《红楼》（1987）无比的经典，还“难以超越”。 我很仔细地看了三遍，发现除了邓婕的王熙凤表演精彩以外，哦还有王立平美妙绝伦的音乐，其他部分非常粗糙。看看秦可卿、尤氏屋里挂的摆的，全是地摊货，宁国府不至于的吧；凤姐的屋里光光溜溜的，刚开场就跟已经抄了家似的，极目所至，没见任何值钱的东西，而她还跟贾蓉吹“没见我们王家的东西都是好的不成?” 搞笑啊；怡红院群芳开夜宴使的高脚玻璃酒杯肯定是西单商场随便买的，风格很现代哦；宝玉吃水果用的是很普通的、很容易辨认的塑料叉子；晴雯补裘粗针大线“钉扣子”，女红水平比我还不如，那能是奇妙的"界线"吗？红楼女儿们头上的首饰是用稀稀拉拉的劣质塑料珠子串的，还有特写呢，丫头们当然更惨，两朵绢花就打发了；一场戏里乌鸦拼命啄脚上绑着的绳子，分明是捆绑演出；王夫人吃水果卡了牙，用手指剔，贾琏吃了葡萄被葡萄籽卡了，也用手指剔，恐怖啊，这是琏二还是倪二啊？哪里有百年贵族之家的气派和气质？光人物的穿着和打扮像贵族是远远不够滴。 有人会说这些都是小问题，那好，我们来看看“大问题”--编、导、演、摄、录、美。电视《红楼》的剧作只四个字: 剧力松散。事无巨细，人物缺少铺垫，召之即来，挥之即去，只能靠字幕来告诉观众谁是谁；事件的来龙去脉不清不楚，脚踩西瓜皮，滑到哪是哪。没看过小说的观众很容易糊涂。另外，很多演员念台词的功夫欠佳，全靠配音演员配音。你只要把眼闭上，就会听到可怕的照本宣科。配音演员比演员还多。主要演员，黛玉，宝钗，凤姐都是别人配的音。想想吧，陈晓旭演林妹妹，再来一个演陈晓旭；或者邓婕演凤姐，再有俩配音演员演邓婕，您不感觉悲哀吗。哭戏虚假，舞台化，手绢远离眼睛“拭泪”；镜头语言的使用初级，缺乏创造性。闭门羹一场戏里那个紧闭的大门三次推向林妹妹；三姐自刎里那把鸳鸯剑又是三次推向尤三姐；每当视觉表现不足时便音乐大作。还有，当断不断、拖拖蹋蹋的剪辑；录音马虎，唱戏的和戏剧录音口型完全错位；场记工作粗心大意，人物的发型头饰屡屡出错等等...例子不胜枚举。
这张著名的87版“双玉读西厢” 照片当年贴满大街小巷，但是居然用了《董解元西厢记》，说明剧组完全不懂西厢记，也没读过；董西厢全名叫《董解元西厢记诸宫调》，与王实甫的“王西厢” 根本不是一回事！剧组吹牛什么主创熟读红楼等，只能讲是谎言。
再请看看下图，史湘云死去多年的爹被87版写活了。史湘云的判词是“襁褓之间父母违”，父母在她还是婴儿时就去世了，曹公的前80回里也多次讲到她是孤儿，寄人篱下，住在叔叔婶婶家里。剧组对原著的态度恐怕不像自己吹的那么认真吧？
如果一部“经典”只能粗看不能细观，真不知道“经典”二字从何而来。 北影《红楼》除了刘晓庆的王熙凤不如邓婕外，其他演员都表现不俗。陶慧敏的林妹妹很美而且一股书卷气，象个大家闺秀；夏钦反串的宝玉真的面若“春晓之花”。贾母（林默予)和刘姥姥（赵丽蓉）在表现人物的复杂性方面都比电视剧的演员出色。谢铁骊在艺术上追求真实精致古典，信息量大，不少戏很好看。影片最为人称道的是其精良的制作。如果您看过铸铁的土熨斗，怡红院取暖用的“熏笼”，凤姐为贾母砸蟹钳用的“蟹八件”，古色古香的茶具家具，气派的贝雕画屏等等，您会对粗糙难以容忍。可惜影片太长，不适合电影院放映，加上电视的竞争和先入为主，看过的人不多，长叹。 抱歉，我们当年对87版红楼就有很多批评，不是现在才来苛求的。当年专家们就认为87版对大众普及红楼起到很积极的作用，观众众多，影响力大。艺术方面的成就主要在音乐和邓婕的表演，一个人演活一部戏。另外，有位红学家（好象是周汝昌？）说陈晓旭选得好，天生一个林妹妹。其他方面如表演，摄影，剪辑，制作等乏善可陈。王扶林自己也说，他要拍的时候很多人嗤笑，他的剧组请人人家不愿来帮他，因为没人看好他。电视当时尚未成为传媒巨人，人才都在电影界。王扶林把87版的观众定位于初中文化程度，挺低调的。艺术上，87版被电影专家们讽为“连环画”，就是批评它的视觉表现能力差。奇怪的是，二十多年后摇身一变，被捧为经典了？ 看来红楼梦的影视作品都是在骂声中诞生的，王扶林当时也没少挨骂，说他糟蹋名著。
6 ) 北影『红楼梦』江南取景处（暂更至第三部）
去过些地方才发现片子里有出现，故而未曾专门比照影片摄影，所经处耽搁时间短，一些地方时尚处维修或闭锁中，也就连潇湘馆（片中外景地在青浦大观园潇湘馆处）都全没顾到，大多地方我都无相片存留，留的也不好看，江南园林影像众多，不少我一个，如日后再去，框到与片中相似的景应是容易之事。
初看北影版《红楼梦》只知夏钦演得好，整个片子手段忒老派、不风格化，声音观念亦落后于时代，再看才感其精切，能禁得起咂。
一.青浦大观园
宝玉出世/金陵十二钗主题浮雕
园中总览
大门
体仁沐德
元妃省亲
潇湘馆
沁芳桥
宝黛共读西厢
贾芸拾小红帕
怡红院
二.耦园
片中-宁国府天香楼
三.拙政园
片中-滴翠亭
宝钗扑蝶
片中-藕香榭
（并非取自一处）
香洲
见山楼藕香榭
四.网师园
金钏跳井
贾政书房宝玉挨打
1、林黛玉是越看越顺眼了，书里那个人应该就是这样，细条身，天仙一样的美貌。2、宝钗存在感有点弱。3、王熙凤太孔武有力了，都可以把贾琏扛起来摔地上了，还有不停的抠指甲恶心死了。4、刘姥姥和一众吃馍咽菜的底层人才是那个时代的常态。
那年暑假，每晚凌晨3点爬起来看，一连6晚。紫鹃是陈红，刘姥姥是赵丽蓉，王熙凤是刘晓庆，宝姑娘是傅艺伟。芭蕉冉冉的炎夏、古井、藤椅，胶片别有一种旧日风华的滋味。
布景和道具远胜87版，但选角不行。凤姐土气，湘云痴肥，紫鹃太美，妙玉太媚。傅艺伟的宝钗倒不错，当然最心水的还是何晴演的可卿~陶版黛玉一味柔弱，和陈版比起来，一个是撒盐空中可比拟，一个是未若柳絮因风起，欠了些气韵。诗社部分太少，结尾用高鹗伪续是败笔。
宝玉太逊色
演得好，贵气也足，不过，好像是姨娘版的红楼梦啊……
电影的调子给我留下的印象就是一直很暗，很暗的夏夜。。
现在看来，这里面大腕真多，但是整体还是没87版的好看
#重看#虽美女如云，也惊喜选用戏曲演员，但化妆和服装过于迟暮，和整体阴郁之气倒也契合；依旧无法接受女版宝玉，差矣！前半部分颇忠于原著，场景稳重华丽，细节精致用心非常；破落后的高鹗版结尾令人厌恶，歪曲曹公原意；87版的确永远无法越过了。
无一景不雅，无一人不美。
一部被灰尘盖住的佳作，从来不知道有89版的《红楼梦》，花了三天时间把六部都看完了，十几个小时。喜欢《红楼梦》的朋友千万别错过。
无论是场面，还是表演，都比电视剧版强。只可惜时间不够，所以情节压缩得很厉害，适合熟读红楼的人看。不熟悉原著的，会看得一头雾水。宝玉和黛玉都比合适，刘晓庆的王熙凤前两集用力太过，后来就好了。中年以上的角色表演都比较到位。可惜傅艺伟的宝钗差强人意，刻薄有余，温厚不足。
各方面都不如87版，但依旧是经典之作，每看必哭，我真是爱煞夏钦了
拍出了太虛幻境，很好。何晴的可卿太美。马晓晴的湘云真真憨厚可爱，声音也好听，删了醉卧芍药裀，可惜。刘晓庆的王熙凤是最大败笔。陶慧敏的黛玉一味柔弱，傅艺伟的宝钗欠大气。87版的探春袭人平儿鸳鸯香菱各有韵味，本片在这些配角选角上太马虎。。
大多数演员演技比电视剧版的好，颜值也挺高。置景、化妆、服饰比较有生活感。
有线戏剧台有阵子密集放了几遍。我大概就是那时候完整地把六部看完。选的角色不光美且大牌云集，印象最深刻的就是李玲玉的尤三姐，丁岚拍完这部电影不久就去了新加坡。用高鹗的结尾是败笔。宝黛的感情处理也远不及电视剧细腻。妙玉结局符合“终陷淖泥中”，电视剧就很聪明的回避。刘晓庆是轻浮不是风骚
这是电影版中最好的一部。
13个小时长的电影版本还是很棒的，女版夏菁的宝玉，戏曲演员陶慧敏主演的黛玉，傅艺伟的薛宝钗，刘晓庆的凤姐，除了演员阵容强大，更有一种古代的气质。延续的高鹗版本，贾母的冷落和讥讽黛玉是败笔。非常喜欢里面的黛玉，没有陈晓旭版那种意味的刻薄，举手投足之间更加大家闺秀的感觉。
与87电视版红楼一时瑜亮，互有短长。不如电视版处：1、音乐略有不如；2、刘晓庆版王熙凤用力过猛；3、结尾采用高续。高鹗不仅文才有限，对人生的理解更不及曹公之万一。除以上三点外，其余种种均有过之。
89版红楼梦在美术设计上比87版更加严谨，但是大多演员本身给人一种难以描述的俗气感。为了在六部电影中把一本红楼梦全塞进去改了好些原著台词，最要命的是谁能把化妆师找来我们谈谈，这满满油光的石灰大白脸是怎么搞的……
拍得也极用心了，但在选角与对原著的理解上还是无法媲美八七版，电影唯一超越电视剧的地方，除了画面唯美和大场面制作，只有赵丽蓉的刘姥姥了