天堂失格

因为看过《69》，所以期待李相日的近作。
当代日本电影的一大风潮，就是偏嗜心理分析。于是崛起了一些善于用没有表情的表情演出深刻情绪的演员，浅野忠信、洼冢洋介都是。除了稀淡的表情，常见的主题还有对死亡的耽溺、对人生的冷漠、对社会的敌意与绝望等等。

栗山千明，即使没有表情，也有种难驯的孤傲写在轮廓鲜明的脸上；
小田切让，时而高贵时而不羁，疯起来跟妻夫木聪有点像；
加濑亮，那样的发型与口鼻，那样闪烁于善恶之间的神态，很适合诠释非主流的对象。
让这三个人相遇，便有了这样一部被称作“向Fight Club致敬”的《天堂失格》。

影片开头颇有点cult的味道，佐以节奏强烈的音乐，真是又凌厉又感伤。片尾曲《蜃气楼》曲调十分怪异，却很有将影片气氛一以贯之的效果。记得早前看《涩谷二十四小时》，结束时忽然响起UA的《水色》（《盛夏的果实》原曲》，感觉就很奇怪，好像电影放错了一样。电影配乐所起的作用，正像黑泽明在自传《蛤蟆的油》里一直强调的：是影像与音乐的乘法。

人生总是有缺陷的，比如电影中三个失意的人。可是又因为缺陷的存在，故而萌发对“想象力”的渴望。世界不该是这个样，世界应该是怎么样？向行恶的人复仇，虚构一个公平有情的天堂……可是又该如何将这些美好的碎片拼合起来？向“一切”复仇，破坏身边的所有……渐渐无力承载，渐渐地当现实超出自我的想象力，生命又将向何处去？
如此这般，便觉得有许多悬而未决的问题。这部电影的结尾也有其用心，既像是讲完了一个荒诞故事，又像是埋下伏笔任尔评说。意思是不喜欢的人终于看完，可以去干自己的事了；而喜欢这部电影的人则尽管继续活动兴奋的神经，思考下去。

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大多数我们都活在天堂隔壁，不在天堂里，也不在地狱里，反复着只是在中间了。
太多的不公平，太多的辛苦，太多的情绪，太多的痛苦，挣扎在其中的人们不可自拔。
我的天空同样也是黑色的，活着有时真的是件很辛苦的事情，仿佛活着只是为了完成一样任务。

我站在天堂的隔壁，遥望天使洁白的翅膀，流下黑色的眼泪。
我不是天使，没有同向天堂的通路。
我不是魔鬼，没有前往地狱的资格。
我只是在天堂隔壁，
在黑色的天空下，
仰视自己的灵魂，
渐渐远去，
消失。

天堂隔壁没有幸福的永远，
没有梦想，
没有温暖，
没有自己。

我迷失在自己的黑色天空下，
找不到温暖的出口。

天堂隔壁里，
有着我温润的眼泪。

用这样的“节奏”和“速度”来表述这样一个主题太不过瘾了，中间好几次我承认都有点想退出，总算忍住了。

除了暴力和冷酷切入了点深度，除了音乐和色感搭对了些调调，其余的，都无法跟FIGHT CLUB比。

就算个人喜好小田切让，这角色差那边厢的彼得还是老大一截，而且老在肮脏的厕所里泡着算怎么回事儿呀，模仿的痕迹太重；小身板的加濑亮白日梦没醒的模样还行，一到喷血的镜头就让人叉气得不敢正眼看；栗山千明大家都说表现很冷，我怎么就看出点僵硬来，那炸弹项链还算有点特色。其他角色不堪一击，可以忽略不计，提都可以不用提。

想喷的就来攻击我吧。。这是实话哈。

我还是满心期待看69吧。。。

最后一记可能遭井喷攻击的，我还是想说，实话哈，“想像力”？这片子的主题也不怎么样。

2017-5-5 09:54
《天堂失格》(2005)。
好难看的电影。看评论有人喜欢的一遍遍的看，都不吐的吗？
通篇脏兮兮黑乎乎莫名其妙不知所云。报复社会的愤怒不知从何而来，故事讲的乱七八糟的一逼。把让叔给整的真像一坨大便。只喜欢小孩报复母亲的那一段，然后剧情就开始不停的发神经直到戛然结束。
浪费时间。

    让人绝望的世界，让人失望的社会。
    对于无奈的现实，疯狂的“想象力”似乎才让人觉得自己活着。
    打破了那些规则和习惯，我们依然改变不了这个社会，孩童般的恶作剧，似乎为自己为他们复仇了，其实也只是一些单纯的善良的愿望。
    我们不是英雄，也不是救世主。死过一次的Tetsu（厕所清洁专家）似乎才更加明白我们活得是多么卑微。他以为他疯狂的行动似乎打破了这种虚伪的冰冷的外衣，他以为他是救世主，但是唯一能够得到救赎的人只是自己。
    如何才能毁灭一切？
    毁灭自己，才是最好的毁灭方法。
    Tetsu和Chiaki Kuriyama（女药剂师）用自己的行动告诉我。想要毁灭这一切，最好的方法就是毁灭我们自己。
    但是当Ryo Kase（警察）终于下定决心也结束自己的生命时，命运却特别喜欢捉弄。我们只能这么肮脏地活着？抑或是怀着渺小的希望。
    当这些规则不再适合我们的时候，我们又无力建设我们的规则，像Ryo Kase一样茫然地叹息吧。
    因为我们真的只是卑微的人类，在这个如厕所一般肮脏的世界。

PS:这个电影的音乐真的不错。