尽管是Joy Division尚在世的成员在讲述,免不了强调各自的功绩。但从字里行间,还是可以听出,是Ian Curtis一人赋予了 Joy Division遗世独立的精神。比如,在录制《Closer》时,Ian的文学性极强,精神极黑暗的歌词在当时被其他乐队成员认为只是为了演唱效果之需。可见Ian显然和他们不在一个层次上,无法对话。因此Ian总是沉默安静的。最极端的表现是,在录制《Closer》时,Ian总是独自一人录完人声,与自己的精神交流。然后离去,由其他成员加入伴奏。
看到结尾处 响起了atmosphere,很想哭,我觉得他触动到了我内心。
Ian自杀的原因是无人理解他的痛苦,他的癫痫症和抑郁症折磨着他,他无法平衡他的生活,在大红大紫的前一个晚上,他决定结束自己的生命。
如果我是心理医生就好了,真希望能帮助他。Ian,从厨房里走出来吧,我们都很想你
这是一部关于城市,流行文化,joy division的纪录片,A city of peace,where order shall not rest on force,but on the love of all for the city。
《disorder 》是那个时代下曼彻斯特科幻般的景观,是这支乐队冷静又失控的表达。
《she‘s lose control 》是ian写给残障中心服务的小女孩的故事,是唱给自己的隐喻。
关于城市工业化
七十年代中期的曼彻斯特,是一段仿佛被加速过的历史。这个工业革命的起源地,伴随着肮脏的,破旧的,没有一点植被,像得了钢筋水泥土癌,病的无可救药。从排房,瓦砾,到堡垒,仿佛艾略特笔下的荒原,在死去的土地里哺育着丁香,混合着记忆和欲望,让春雨拨动着沉闷的根芽。(记忆是向后的,欲望是向前的)
关于乐队成立
两个非常普通的,爱喝啤酒🍺,蠢了吧唧的年轻人,Bernard sumner和Peter hook(这两个人是发小),晚上翻报纸的时候看到酒吧演出小广告,就去看了sex pistol的演出,花了门票50便士。然后sumner发现,这tm也太垃圾了,堪比车祸现场,但是现场是前所未有的新奇体验,兴奋,混乱,叛逆。然后就想着fuck,这我也可以啊,于是当天晚上,乐队原地成立,hook去买了把贝斯,因为sumner有吉他🎸(大多数在角落挂衣服)
关于偶像William S. Burroughs
Ian 很迷作家burroughs,(就是那个写垮掉的一代),决定从burroughs那边弄来一本免费的书,因为他觉得他买过而且读过burroughs所有的书,是那种灵魂知音读者,出于某些奇怪的原因,他坚信不疑burroughs会给他一本免费的书,然后这个想法被bernard和sumner笑死了。
于是,他们陪着ian一切去找这个burroughs,然后这个burroughs一开始在看书,然后谈话签名,最后,只听到他大声叫 Aw fuck off kid !(滚,小朋友 !),sumner和hook躲在柱子后面看着笑疯了。以后也拿这个事嘲笑ian很久,ian在旁边一脸尴尬。
(burroughs的写作很大程度上是一场后工业的噩梦,有关偏执和道德缺失,愤世嫉俗,阴暗嘲讽,极权主义,见证西方社会的贪婪逐步走向疯狂。)
关于主唱Ian
ian其实是一个温和腼腆,安安静静的年轻人,还是个公务员。(服务于残障人士就业中心),从小穿的比较潮,是班里第一个有女朋友的,19岁就结婚了,看到sumner发的招聘小广告就电话面试,然后就成了joy division的传奇主唱,全是感情,没有技巧。
关于墓地的预言玩笑
后来ian癫痫发病愈来愈严重,控制不了。有一次影响了乐队演出,非常愧疚,sumner邀请他一起住乡下家里一个礼拜,有一天两个人排练完,抄近路路过一片墓地,sumner开玩笑对ian说, 你很幸运,要是几周前自杀成功了,你的名字就会出现在这些石头上。ian点头说是的是的。后来sumner一直非常非常后悔没有去见ian最后一面,50%悲伤50%是生气。
还有乐队名称,是来自玩偶之家这本小说,士兵逛的妓女院的名字,还有癫痫这种疾病,在大脑里面放电,关于后来加入的富二代鼓手morris(听着就像高富帅),还有遇上非常强的制作人,关于狐狸脉冲星的封面,成了堪比切格瓦拉的流行T恤,还有代表作love will tear us apart。
ian的人生在23岁的初夏嘎然而止,止于痛苦,迷茫和孤独。艺术是时代的先驱,在创造的过程中诞生,艺术的本质是越轨,是对传统边界的反思,对可能性的探索。1980年,乐队的其他三个人成立了new order,2007年正式解散。
那三年,准确的说是从1977年5月29日至1980年5月18日,也就是从Warsaw(Joy Division 的前身)第一次现场演出到Ian Curtis自杀,这恐怕是乐迷和现代音乐史上最值得纪念的和挖掘的时期之一。在这部纪录片中又不仅仅是那三年,前缘后续的加入,使得这支现代音乐史上独树一帜的乐队如此真实和鲜活的出现在银幕之上。导演Grant Gee已成名于早先的几部优秀摇滚纪录片:《Meeting People is Easy》(导演,Radiohead纪录片),《Demon Days: Live at the Manchester Opera House》(导演,Gorillaz纪录片)和《Scott Walker:30 Century Man》(摄影,Scott Walker纪录片)。 影片从曼彻斯特当时的经济及社会状况谈起,然后通过对JD剩余团员,Factory唱片的缔造者Tony Wilson,Ian的情人等二十多位当年和之后的参与者和评论者的专访,从起初影响他们的76年The Sex Pistols曼城演出,到两张唱片的制作和封面设计,加上大量的现场演出录像和照片,影片甚至在结尾加入了New Order(Ian自杀后JD改名为New Order)的一些信息,《Joy Division》完成的可能是迄今为止最客观和有说服力的JD综述。值得注意的是电影《Control》的导演,著名的摇滚摄影师Anton Corbijn也是此纪录片中被参访的一员,并讲述了为JD拍摄照片的一些情形。唯一的遗憾是Ian的妻子Deborah并没有出现在此纪录片中,导演只是引用了一些Deborah的文字记述作为影片的组成部分。也许Deborah的话语都已经在《Touching from a Distance》和电影《Control》里说完了。《Joy Division》可以说是与《Control》的一个呼应,但绝不是对立,前者也许更客观,后者也许是悲伤的戏剧。斯事已逝,这些纪录仅聊作纪念,但回到Joy Division的音乐,时隔已二十年,如同《Joy Division》影片中被采访者所言,听起来还是“那么的现代”。
PS:首映的免费票几经周折,到手时就像是一个奇迹。感谢Sanny和XQ同学!
《Joy Division》电影最后有两句英语写得很美,我凭着记忆写出大意:
“工业化的曼彻斯特,因Joy Division而现代化。”
“之所以记录Joy Division,是因为他们是罕见的真实故事。”
看到Ian Curtis 像指令混乱的机器人一样在舞台上暴走,这电影已经值回票价。
在79年,80年,当诗歌还枕着笔墨,他把自己全数倾倒成词语,握上话筒就毫无保留地表达自己。这不顾一切投入的姿态最美。
总会被唱着歌的诗人迷住。在搬弄着知识的人群间,他挤牙膏似的挤出几句属于他的词语。词语沾粘着心里的血,声线像紧绷到极致接近崩断边缘脆弱的弦。
Ian自杀后,Joy Division 成了New Order,剩余的四个成员如日中天。他们却说当时从没留心听过Ian的歌词。至于New Order, 我只记得一首歌词很美的《Bizarre Love Triangle》。1992年Frente! 乐队用一种不可思议的少女的声音演绎了这首歌,成了最知名的版本。
十年前我听过很多次《Bizarre Love Triangle》,十年后记忆断层,在我忘了歌名的时候,他突然唱“Every time I see you falling, I get down on my knees and pray”,我条件反射接下去:“I am waiting for the final moment, you say the words that I can’t say”。旋律和歌词准确无误,彼此之间毫无预谋,完完全全一场意外。
http://videokeman.com/frente/bizarre_love_triangle-frente/沉默了几秒,我捏了捏他的脸。
Ian Curtis,Joy Division乐队主唱,死于25岁,留下一张永远活着的脸,和神魔的舞姿
欢乐分裂 Joy Division (2007) (中英字幕):https://www.bilibili.com/video/av74385242 —— “……我不把这看作是一个流行乐队的故事,我把它看成一个城市的故事。曾有一段时间它闪亮、无畏、充满革命性,然后突然,大概三十年后,它再一次闪亮而充满革新精神。而这次转变的核心是一批乐队,尤其是其中的一支。……”
closer
片子本身拍的一般,开头和结尾提到的后现代思考没有深入
现代化即是踏进了一个充满冒险、欢乐、成长的世界,我们伴随着世界改变而改变,同时伴随着我们所拥有的的、我们所熟悉的以及我们所成为的都将毁灭的威胁。一切坚固的东西都烟消云散了——马歇尔·伯曼
所有所谓玩摇滚的都他妈的一个德行。管不住指尖的吉他,跟管不住自己的小弟弟一样。
我未必看懂了Ian,只是想到某天我抑郁得打算从天桥上跳下去,但视野里的钢筋水泥、车水马龙,让我突然察觉了这城市蓬勃的生命力与我截然相反。我体内和外界的鸿沟一瞬间变得具象,这种荒诞的感觉让我难受得快要裂开,仿佛解离出了另一个人格。用七十亿人的现实做对照组,来旁观自己所遭遇的一切,我的迷幻就像只属于我一个人的游行,甚至连死亡都成了一场虚妄的献祭,我最终只能在生死之间夺路而逃。
ian died ,happy ending
这部纪录片的中心是Ian,乐队的灵魂。Joy Division在Ian死后土崩瓦解,他的坟墓上写着Ian Curtis 18-5-80 Love will tear us apart。
“Until the spirit new sensation takes hold,then you know.”
人家是分裂 小分队个屁啊!
Ian Curtis自杀后Joy Division更名为NEW ORDER这种事我竟然刚知道
也许是TONY WILSON最后影像
Ian Curtis:別立紀念碑,就讓玫瑰每年為他而開,因為這是俄爾甫斯,他化形為此又為彼,我們不必為異名而勞心,他一旦作歌便永遠是俄爾甫斯。他來了又去,如果他有時比玫瑰花萼多活上數日,豈不是多餘?
这部纪录片个人感觉很真实地展示了joy division的气质,特别是Ian,但不知道这个快乐小分队的名字是怎么译过来的。
当年他们年轻,不知道歌词写得什么,当ian走后回头看他写的歌词,原来所表达的黑暗面都是他真实的想法,哇一声想哭。Love Will Tear Us Apart,已经40年了啊
我永远的偶像
08年底小紅寄給我的包裹有這張D版。愛Ian,一直愛,沒有辦法的事。始終把另外三位當透明人,騷瑞哈~
为什么jd出现在曼彻斯特而不是伦敦纽约乌鲁木齐,看了就知道
我反感李佳琦,我反感直播,我反感抖音,我反感五分钟看完一部电影,我反感这个时代的一切快消品,我反感公交车上有人外放,我反感大街上抽烟的人,我反感随地吐痰的人,我反感婆媳催婚剧,我反感这个时代的花瓶偶像,我反感b站的鬼畜和二创,我反感现在的流行文化,我反感现在白瘦幼的审美,我反感这个时代的一切。
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