污垢

很難用確切的字眼表達我對這部片的喜愛。劇情描述的是個糟糕到骨子裡的警察，嚴重的種族、性別歧視、厭惡同性戀、亂交、陷害同僚、搞同事的老婆，同時又可悲的難以逼視，企圖掩蓋麻痺自己的懦弱到連自己都分不清虛實。但故事的描述方法卻像個華麗癲狂的大馬戲團，或說是濃艷的全彩漫畫。

最近讓我一次感覺到這種五花斑斕的瘋狂之作是Neil Jordan的Breakfast on Pluto，當然兩部電影講得是南轅北轍的故事，但上一秒爆笑下一秒悲哀的讓人幾乎落淚，還有主角自在切換情緒的表演所帶給觀眾的亢奮感是很類似的。整體來說本片沒有Trainspotting那麼風格化那麼奪人目光，節奏雖然保持明快但還是有些剪輯上的散亂，但敘述的主旨更沉重，演員表演空間也更大。有幾幕甚至讓人連想到早期Tim Burton式的萬聖節群魔亂舞。雖然在尺度的拿捏上明顯的導演留了一手，選了比較溫和安全的道路，而Bruce的童年陰霾Dave的處理也略俗套，但整體的效果還是水準之上的。

由於整部電影是主角Bruce的POV，James的表演勢必是電影究竟成不成功的關鍵。結果好到不可思議。他的Bruce同結合了無恥、低劣、殘忍、骯髒，但又帶著戲謔、脆弱、甚至是美麗。觀眾可以透過螢幕感覺到演員的自信，感覺到演員的完全準備與遊刃有餘。

James這次的表演有幾場是非常令人屏息的，例如他在說Love is cruel的屁話，肢體動作連資深腦殘粉都會覺得不舒服想揍他。例如他邊自慰邊淚如雨下同時還要壓扁聲音，是整部片最令人不忍逼視的畫面。例如他與Armanda爭執的一幕，從憤怒到脆弱再到瘋狂，在不同情緒間流暢切換。例如他在最後一幕對著螢幕歇斯底里一笑，這段表演絕對是近年來最讓我感到衝擊的電影收尾之一。配角群裡Eddie Marsan也表現得非常出色，與Bruce呈現對比的溫和可親。

能看著一個演員願意把自己交出去，將自己逼迫到邊緣是一件非常可貴的事。而那其中產生的能量會讓整部電影閃閃發光，讓演員、讓角色閃閃發光。講俗套一點那就是從靈魂透露出來的能量，而我永遠都會為那股能量著迷不以。Filth正是一部讓James徹底展現能量的作品。

1.其实，这个电影和什么“一个坏警察的刷下限和无节操故事”没什么关系。它根本就没想描述一个真正意义上的现实主义情境。它所涉及的是人在后现代场域中无法自控的精神世界，那是一种普遍意义上的人类的精神世界。
2.那个所谓的“坏警察”主角是一个分裂的载体，一方面，他有着对于家庭的渴望，对妻子和孩子重回身边的幻想是对于“稳定”的残存依赖，那是工业文明（现代化时期）或者前工业时代的基因残留；另一方面，他的日常行为都是对于社会道德边界的不断突破，药物、酒精、性，这些对他来说成为某种意义上的必需品，即使已经无法给他带来快感，但这些是他抽离于现实生活的逃离通道，这部分是后现代世界中人们寻找存在价值和精神方向的代言。
3.他周围的同事们都具有不同的、典型的各类症候群特性。梦想着成为好莱坞编剧的上司、一心把自己打扮成上进年轻人的女警、性向暧昧的都市时髦男、停留在老派时代幻觉中的濒临退休者以及看似颓唐不羁但转身就成为成功升职者的居心叵测者。每一个人身上的都市病都是人们极力想挣脱但却不自觉纷纷陷入其中的陷阱。电影把这些病症讽刺性的描述成了每个人的性格特质，在黑色幽默背后有着深切的悲凉。
4.电影中的几个女性角色很有意思，“坏警察”幻想和回忆中的妻子，妖艳而鬼魅，但家庭录像中的她以及最终在超市偶遇的她都家常而无聊，对于绝望主妇形象加以性感想象地再造产生了分裂和绝望的气质；那个不停接到骚扰电话的女人是一个被高度物质化和坏品味包裹的符号，她涂着浮夸的妆容、穿着靓丽的衣服却困在房间中，她周围的物欲气息本来是消费主义背景下的自由象征，但她在家中足不出户的暗示却有一种囚禁的味道；寡妇母子一直将“坏警察”看作恩人，而这样的现实叠加着对于夫/父的丧失背景，中间又产生了性的暧昧意味，从这个角度来讲，这对母子是现实中对于“坏警察”幻想的家庭的替代和填充。
5.电影中有为数不多真正善良的人是那个胆小怕事、做事谨小慎微的商人和工会资助者，他怯懦、软弱，却一直只伤害自己却从未伤害过他人。自大、傲慢、狂怒、淫欲、贪婪等等这些“罪”，在他身上是不见踪影的。这个人物流露出作者的一丝悲悯。
6.“坏警察”的心中一直有一个郁结，自己与弟弟的意外身亡脱不开关系。他的一切狂乱行为似乎都在为这个罪错寻找出口。其实，某种意义上说，这是作品的败笔，这样的电影不应该设置一个如此明确的造成主人公精神困扰的直接原因。
7.电影中的“异象”都充满隐喻意味。那些人脸突然变成猪头、绵羊和大象等等，除了是主角的幻觉之外，本身也象征着每一个人的内心性格，猪的肮脏与混沌、羊的软弱与轻盈、大象的笨重与力量等等。而那个为“坏警察”诊治的心理医生，是标准的疯狂博士形象，他身后的微生物图像有着可以吞噬人的大口，柔软的躯体和蠕动的触角，这本身就是后现代社会的投射——不是表面凶猛的野兽，但却以柔软的身体同样可以具备吞噬一切的能力，而且更加令人恶心。
8.故事的结尾差一点就走上了正剧的路数，但最终被拽了回去。男主角对着镜头说出了一生中从未有过的真诚的话语，他的话部分重塑的那个胆怯商人的人格。而寡妇母子则是一种救赎，最终却成为一道转瞬即逝的身影。对于男主角来说，最初，死亡是他主动的选择，这样的选择需要清醒的意识，甚至是通往尊严的路径，他穿上制服，收拾妥当就是象征。而他选择用寡妇送给他的围巾作为自杀的工具，这本身也是一个反讽，信物却协助了死亡的降临。他作为后现代社会中迷失的生物，如果清醒着走向死亡，那么就意味着已经找到了救赎的方式，所以在这部电影中这是不可能的悖论，因此最终，他的死被设计成带着滑稽、悲哀和注定的意外。

 Bruce，一个胡子拉碴，面容肥肿难辨，满口下流话的糙警察，很难想像他是詹姆斯，英国最美的男人。
 他把我能想象道德下流行径做了个遍，办案的时候，要求未成年口一发，和同事的老婆玩SM，毫无下限的坑害同事，给最好朋友的老婆打性骚扰的电话，烈酒和毒品之后，他爱招妓，性充斥于这部影片中，从有趣到恶心，我到最后一刻才发现，原来那些十八禁的镜头，并不是要表现一个耽于情欲的浪子，而是痛苦。
 是的，痛苦，无处发泄，在灵魂深处慢慢腐烂的痛苦
 影片开头出现的金发尤物，性感，却不肉艳，美的妖气十足，她是卡洛，男主角Bruce的妻子，她在地下通道目睹一场谋杀案，在昏暗的光线下，向死去的男孩弯下腰。
 她像一个妖精，不停歇的在Bruce脑海中蛊惑，等你升了职，罗伯特一家又能成为美满幸福的大家庭了
 影片中大致暗示了Bruce曾经的生活，良好而前途光明的工作，偶有争斗但大体友好善良的同事，还有温厚善良的朋友，以及贤惠美貌的妻子和可爱的孩子，只除了他的病，那个死在他童年的男孩，那个丑恶的自己
 有人说影片不该给Bruce的病态一个如此清晰的缘由，Bruce的痛苦应该是没有形象的，更加广义深刻，提升整个电影的格调，但是作为一个普通观众而言，我想说大神们给我们点活路好伐？本来就凌乱难懂的情节，如果连一个清晰的缘由都没有，让我们怎么看得懂啊。
  戴维是根源，却不是全部，是这个工业化的，冷漠的都市，一步一步逼着成了一个变态。
 《白雪皇后》里面的有这样一个情节，魔鬼的镜子碎成了无数片，其中有一片进入了小小的加伊的眼睛和心里，从此他再也看不到人世间的美好和希望，和Bruce的感觉很像，卡洛和女儿的离去，使Bruce病眼惶惑，世界不曾改变，却在他眼里荒诞而恐怖。影片开头中，他看每一个和他竞争探长的人都有病，他们吸毒，搞基，性欲凌乱。。。只有有错的人才能看到别人身上的错，看到最后才发现，他们每一个人的不正常，都和Bruce身上的某一方面不谋而合，每个在他眼里古怪离奇的人，其实都是他自己的投影。
 随着影片的推进Bruce的病症慢慢展露出来，从一个有点恶趣味的男人到一个彻头彻尾的变态，他仿佛并不是一个人，而是一根生殖器，而他所有的同事都是妨碍他升职的一群病态的人，他的朋友更是沦为他恶搞的牺牲品，老实说这样的剧情让我非常的吃不消，如果是另一个男明星，只能感到让人反胃的生冷感，但是他是有一双蓝眼睛的詹一美，他对性的极端放纵，和对无辜朋友的坑害，并不妨碍我欣赏他粗糙外表下那依旧楚楚动人的美，他在街上跌跌撞撞，呼唤女儿名字的时候，含泪看着妻女视频，却打电话给朋友的老婆开黄腔的时候，他对待那个寡妇露出近乎慌张的敬畏的时候，他堕落的越深越有让人心疼的魔力。于是我强忍着恶心，把这部片子看完。
  故事的最后，他穿上了黑丝，戴上假发，风衣细腰，烟视媚行的走出去，如果忽略那张络腮胡的脸，他的姿态还真是个美人。原来美艳妖气的卡洛，只是他的自欺自人的一个幻象，他不想和她分开，于是他变成了她，午夜的易装男，神秘，妖异，目睹一场谋杀案。
  杀人团伙把他带走了，他高喊，我的丈夫是布鲁斯罗伯特，那些非主流青年有着最大胆最放肆的行为，他们嘲弄他，殴打他，他软弱的反抗着，直到那个变态的头目，捧起他已经伤痕累累，涂着胭脂的脸吻下去，我的心里瑟缩了一下，被当作妓女一样吻着的，是布鲁斯还是卡洛？
 还好，这个人物没有被彻底的推进黑暗中，他心中男性的一面醒转，他没有沉迷，而是咬断了头目的舌头，把他扔走，然后他的同事走进来，目睹他男女混合的，最变态的一面。
  没有人能救他，滥交不能，毒品不能，性窒息不能，卡洛不能，他此生最终将在腐朽的泥潭里烂掉的,当曾经的小跟班化身成狼嚣张的挑衅，他终于明白了这一点。
  如果真的完全黑暗，不怕的，连光都没有，还怕什么，他的痛苦来源于挣扎于迷幻与清醒，黑暗与现实之间，他最后决定死亡，是为了终结痛苦，还是趁彻底烂掉之前，结束一切？我们不得而知
  故事的最后，我们终于看到了卡洛，真实的卡洛，并不美艳，一个简单而平庸的家庭妇女，和抱着女儿的现任丈夫走在一起，“史黛奇”Bruce呼唤女儿的名字，甚至打翻了酒瓶，转身之后，他看见了那个寡妇和她的孩子。
  我以为这是在暗示一个光明的结尾，他局促不安和她寒暄，然后道别，他突然拉住她的衣角，别走。
  那一刻他终于又是詹一美了，软弱无辜的神态，含着眼泪的蓝色眼睛，别走
  可是寡妇和孩子，终究还是走了
  他给他的朋友录了视频，洗了澡，换了很帅气的制服（在他幸福生活的岁月里，八成也是穿着这身制服），蹬掉了椅子。
 寡妇母子的身影出现在门前，他多渴望她能进来了，仿佛溺水的人明知稻草不可靠，还是想要拼命抓住一样，可是，希望终究不可达，他又恢复了狞笑的姿态，游戏规则继续

  文艺结束，说点心里话
  一美真的没必要这么糟蹋自己，这部戏演技很棒，但是这种病态人格的电影很常见啊，会获得肯定，但也怎样，根本没有必要付出这么多，肥胖加络腮胡癫狂人格博演技，这不是莱昂纳多吗？一美和小李子演艺地位比起来或许还差点？（我猜），走的一样的路，小李已经充分证明了扮丑爆粗口尼玛不得奥斯卡喜欢啊，至少不是很必要的路，如果演技很棒，一样受到认可，像那个卡修（是叫这个名字吗?就是这届奥斯卡的得主）
  总结起来就是，一美男神，还是磨练演技吧，别折腾脸了，虽然只要是你就算毁容了我还是一样欣赏。。。但是还是喜欢看你清瘦文艺的样子啊喂！就算是第一战里面的干干净净的样子也是可以的啊喂！真的不要保持逆转未来里面的状态了，剪掉络腮胡吧男神！！

      看的挺爽的，=v=。
      不忍直视的掉节操剧情让我打开了各种新世界的大门。
      原来喜剧也可以是这个样子啊，太长知识了。


      说不上是同情还是讨厌主角，应了那句老话，可怜之人必有可恨之处。而一个人心怀死志的时候，还有什么糟糕透顶的事情不能做呢？
      虽然也期待着幻想着那么可能的一点点救赎的机会，但在心里对这点期待又莫名地鄙夷——能够治好自己从新来过的想法真是太甜了。
      
      女警察（女巫）是个上进的女人。和主角最后对话的部分，有人会觉得女警察是在关心他，但我个人觉得她更像是一个嗅到了血腥的鲨鱼，一个老练的女人，看出了脆弱和破绽就开始发动攻势……她并不真的同情主角，而是要在伤口里掏出点什么来。

      男主角旁边那个原来的跟班警察，后来成功晋级者，在男主眼里是条大恶狼，这家伙虽然啥也不多说，但心里啥都很清楚，完全是看戏状态——说不定他才是幕后大手呢。

      公会资助者（绵羊）的确纯良，迟钝点说不定也是一种优势。

      寡妇对男主的关心也许有点救赎的意味，不过又是那么飘渺。
      我们都期望有一种无私的热情可以原谅我们所有的缺点，忘记我们所有的过错，只是一心一意地爱着我们。但世界上是没有这种纯粹的感情的，我们都会迟疑。
      选择红白围巾是可以理解的，那条围巾很干净，还有些温情，让人舒适。既然主人公觉得自杀是一种干脆的了结，体面的解脱（还专门洗澡换制服收拾家），那么选这条本来也可以代表救赎的围巾再好不过了。
      

      男主幻想有个人爱自己，幻想有个家庭。
      他有过妻子和女儿，但他搞砸了……家庭破灭，啪！
      天知道怎么回事。（是黑人横刀夺爱，还是他自己出错，还是两者皆有？）
      心理阴影是从小就有了，狂躁型抑郁症又是从什么时候开始的？ （离婚后？）
      还有精分……他在车上自称是自己的老婆，可见他在扮演女性角色的时候完全入戏，简直堪称第二人格……直到被流氓小哥抓起来暴打才恢复了本来的性格。也许他自己也意识到了，只是无法控制。
      希望是很美好的。
      希望是很可恶的。
      它让你幸福，让你焦急，让你痛苦……但你还是偏偏摆脱不了这种希望，即使你知道自己是个人渣，是个私人生活一团混乱，邪恶透了，坏极了，被人唾弃被人嫌的家伙——你也还是挣扎着吊在半空中，没法对最后的希望松手。
      你他妈就是希望有人真正爱你！
      这种渴望很强烈，乃至于主人公发明了一种很变态的解决方式：精神分裂自己爱自己！
      在别人看来很病态，但是对他自己却的确满足了需要。

      主人公出现幻觉的时候，看自己是一只猪猡。
      懦弱肮脏，卑鄙邪恶的大猪头。
      看来是相当讨厌自己。
      但即使这样，在最后面对那个模糊的希望时，还是犹豫了，心怀死志的男主也还是动摇了些许。
      想活又不能活，想松手又不能自己。
      最后再狠狠嘲笑自己一次，尽管忍着泪水。
      最后的最后，终于对那点希望松手了。
       
      标准结局。








       如今的世界是残酷的。
       如果自己病了，谁有空来治愈你呢？





        其他人：
 
        心理医生是讨厌的绦虫（男主其实是自己心里排斥医生的介入）

        同事的妻子出乎意料是个强势又冷酷的女人（女王）

       上司大人没你什么事

        英俊同事我真没看出你那里GAY了。



         （观后感结束，好久没有看过这么带感的电影了=v=是不是该去找原著看看？）







      

      

各种trailer都不负责任，让我在暗夜里怀揣着一颗躁动的心，一颗想看情色镜头的心看了这部电影，最后却被詹一美的卖命表演看哭。

才看完小李的华尔街色狼，再看这部是一定要比较一番的。两个人都是我喜欢的男演员，两个演戏都卖命的很。就算人家说金发碧眼大长腿不过就淘宝爆款一样，但我就是这么一个感官动物，无论是小李举起酒杯满脸褶子的笑着说“干杯”，还是一美扯着领带整理套装冷冷的说“爱是残酷的”我就是无法拒绝啊，就是会激动的合不拢腿啊！

距离我看猜火车已经是哪一年的历史了，既然你们都说有这个风骨在，那就有吧。

其实Bruce这个警察真的就是个恶棍，他自己也说啊，当警察的目的就是为了加入可以欺负人的大军中。小时候就由于控制不住内心暗潮涌动的嫉妒心理把比自己优秀的弟弟害死；办案的同时也不忘让自己先爽一次。（啊这一点倒是和猜火车一样一样的）；威胁人时故意耍酷在别人头上抖落的烟灰；为了获得升职早早的在心里给局里的各位同事划出武力值然后想着怎样制造事端把他升职路上的障碍一锅踹；和同事的老婆上床大玩SM把同事逼疯要自杀还能做出事不关己的样子仿佛自己才是被动的一方是被骗到床上的；捉住一点同事的小辫子就故意当众讽刺嘲笑，（复印机enlarge那段真的看得我要从沙发上笑滚到地上了）；打骚扰电话调戏自己朋友的老婆，最后还被上了..所以要能在这作恶多端的魔鬼的心灵深处挖掘出他金子般的纤细的温柔，让他不经意间流露出的脆弱能瞬间被观众接受，这就十分考验演员。我的意思是，他就必须得是詹一美。


他可以淫荡的从这个人睡到另一个人，满脑子都是阴谋诡计，前一秒对你微笑握着你的手，下一秒害你入狱并狠狠的揍你，他可以手握各种人的把柄以此换取一个个的不平等条约得到任何他想要的，但也会痛苦的无法摆脱害死自己弟弟的事实，无法面对自己内心对自己的真是评价，所以他到底也没坏到哪里去，嘴上说着same rules apply但却反感和别人拉家常尤其是谈及他的家庭生活。

还记得开头他幻想中的性感的老婆Carol怎么说的吗？“等到他升迁成功后，罗伯逊一家又能成为美满的大家庭了”这就是他的一块心病，他以为是因为自己不够好所以导致妻离子散。他看着过去为温柔的妻子录制的视频，一边自慰一边打着骚扰电话，眼泪从他蓝色的海洋里泻出，他低头压住喉咙中的呜咽，再抬头时又换成那副惹人厌的嘴脸说着“would you wanna see my cock？”明明死到临头还要嘴硬给自己一个台阶下，真是个坏孩子。


说他是个孩子，不是因为我是个脑残粉遇到男神受伤就母爱泛滥，而是听人家说只有单纯的孩子才会判断的出一个人是好是坏。影片中透过Bruce的眼睛不少人的面貌都发生了扭曲，其他的不太记得就记得渴望出轨的有夫之妇变成了母鸡，他自己在他眼里就是个丑陋的肥大的猪。所以我想，除了药物致幻以外也可以理解为“只有犯过错误的人，才能看出你错在哪里”。这就是为什么最后看着一身制服装扮的一美在录影带里剪短的道歉时看的那么伤心的原因。

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英国演员真是少，随便看个电影都能遇到那么多熟面孔，哈利波特里的桃金娘与唐顿庄园的Anna都出现在这部电影里。尤其是Anna，简直就像个天使，Bruce一见到他就会哭。像不像对圣母玛利亚的忏悔？

这下大家都知道一美的苏格兰血统了，不是单单穿一次传统格子裙就能完事儿的了，这口音哈哈哈哈哈

要说影片里最喜欢的镜头，除了一美每次奸计得逞时看向镜头的冷笑，就应该是他那个有钱的教会朋友在看完录像带后把老婆放倒亲那一段。真真算得上是“不辱使命”啊！

以前在时光网上看过一篇英国明星出名三部曲，戏剧裸戏加装基，一美这回占齐全了。